- •Учебно–методическое пособие
- •Содержание
- •4. Методические указания по выполнению курсовой работы_____________________
- •Структура и объем дисциплины
- •Введение. Цели и задачи дисциплины
- •1. Стилеобразование в хх веке
- •1.1. Классификация и периодизация стилей хх века
- •1.2. Влияние индустрии моды на процессе стилеобразования в хх веке
- •1.1. Самостоятельная работа по теме
- •Создатели моды и стиля.
- •Стиль десятилетия.
- •1.1. Самостоятельная работа по теме
- •1.2. Рекомендуемая литература по теме
- •2.2. Стили 10—х годов (1910—1919) Вехи десятилетия
- •Создатели моды и стиля
- •Стили десятилетия
- •1.1. Самостоятельная работа по теме
- •2.3. Стили 20—х годов (1920—1929) Вехи десятилетия
- •Создатели моды и стиля
- •Стили десятилетия
- •2.4. Стили 30—х годов (1930—1939) Вехи десятилетия
- •Творцы моды и стиля.
- •Стили десятилетия
- •2.5. Стили 40—х годов (1940—1949) Вехи десятилетия
- •Стили десятилетия
- •2.6. Стили 50—х годов (1950—1959) Вехи десятилетия.
- •Создатели моды и стиля
- •Стили десятилетия
- •2.7. Стили 60—х годов (1960—1969) Вехи десятилетия.
- •Создатели моды и стиля
- •Стили десятилетия
- •2.8. Стили 70—х годов (1970—1979) Вехи десятилетия
- •Создатели моды и стиля
- •Основные стилидесятилетия
- •2.9. Стили 80—х годов (1980—1989). Вехи десятилетия
- •Создатели моды и стиля.
- •Основные стили десятилетия.
- •2.10. Стили 90—х годов (1990—1999) Основные стили десятилетия.
- •Дизайнеры десятилетия90—е
- •Основные стили десятилетия
- •2.11. Советский стиль.
- •3. Содержание практических (семинарских) занятий
- •4. Методические указания по выполнению курсовой работы
- •4.1.Общие указания к курсовой работе
- •4.1.1. Структура курсовой работы
- •4.1.2.Требования к основному содержанию курсовой работы
- •4.1.3. Требования к объему курсового проекта и его составных частей
- •4.1.4. Последовательность процесса выполнения работы
- •4.1.4.1. Порядок выбора темы
- •4.1.4.2. Сбор данных.
- •4.1.4.3. Проведение консультаций
- •Календарный рабочий план
- •4.1.4.4. Процедура защиты курсового проекта
- •4.2.Примерный перечень тем курсовых проектов
- •4.4.1.4. Основной текст пояснительной записки.
- •4.4.1.5. Заключение.
- •4.4.1.6.Литература.
- •4.4.1.7. Приложения.
- •4.4.1.8 Диск.
- •4.4.2. Методические рекомендации по выполнению проектно-графической части курсового проекта.
- •4.3.Методические рекомендации по оформлению курсового проекта
- •4.3.3. Оформление графического материала
- •4.3.4. Оформление основного текста пояснительной записки
- •4.3.5. Оформление списка.
- •4.3.6. Оформление ссылки на литературный источник
- •4.3.7. Оформление приложения
- •4.3.8. Оформление диска
- •5. Учебно-методическое обеспечение дисциплины Основная литература
- •Дополнительная литература
2.7. Стили 60—х годов (1960—1969) Вехи десятилетия.
1960 — Марк Боан (Bohan род. 1926 г.) становится арт—директором Дома моды «Кристиан Диор» (до 1989г.)
— в Ливерпуле была основана музыкальная группа «Биттлз» (Beatles).
— изобретение мини—юбки Мэри Квант и Андре Куррэжем (Courreges род. 1923г.).
1961 — основание Дома моды «Андре Курреж».
— русско—итальянский дизайнер Олег Кассини (Cassini род. 1913г.) становится официальным дизайнером гардероба Жаклин Кеннеди (Kennedi).
— основание Дома моды «Ив Сен—Лоран».
— первый полет человека в космос.
— основание компании «Дженни» (Genny) Арнольдом и Донателлой Джиромбелли (Girombelli).
1962 — Эймис Харди становится первым Кутюрье женского платья, который проектирует одежду и для мужчин.
1963 — открытие первого бутика «Биба» (Biba), основанного Барбарой Хуланики (Hulanicki род. 1936г.).
— закрытие Дома моды «Дреколь».
— Жерар Пипар (Pipart род. 1933г.) становится главным дизайнером Дома моды «Нина Риччи».
1964 — Андре Курреж первым показал коллекцию одежды в «космическом стиле».
— Американцы начали военные действия во Вьетнаме. Война во Вьетнаме закончилась в 1973г.
1965 — Карл Лагерфельд (Lagerfeld род. 1938г.) начинает разрабатывать коллекцию для Домов моды «Фенди» и «Хлое».
— основание Дома моды Эммануэль Унгаро (Ungaro род. 1933г.).
— показ первой коллекции Милы Шон (Schon род. 1919г.).
— Пако Рабанн (Rabanne род. 1934 г.) представляет свое первое платье из пластика.
1966 — Ив Сен—Лоран включает в коллекцию женский смокинг.
— показ первой коллекции фирмы «Миссони».
— открытие собственного Дома моды и показ первой самостоятельной коллекции Пако Раббана.
— Лесли Хонби (Hornby род. 1949 г.), более известная как Твигги (Twiggy), названа «Лицом года».
1968 — Баленсиага уходит из индустрии моды.
— открытие своего Дома моды Соней Рикель (Rykiel род. 1930г.).
— основание Дома моды Зандры Роудс (Rhodes род. 1940г.).
— представление первых коллекций «экологического стиля».
— открытие первого бутика Джил Сандер (Sander род. 1943 г.)
1969 — Жан—Шарль де Кастельбажак (Castelbajac род. 1949 г.) создает свою первую коллекцию для предприятия своей семьи.
— Нил Армстронг, командир космической экспедиции «Апполон 11» впервые ступил на поверхность Луны.
Создатели моды и стиля
Ив Сен—Лоран, Андрэ Куррэж, Пьер Карден, Пако Рабан, Эммануэль Унгаро, Карл Лагерфельд, Марк Боан, Ги Ларош, Соня Рикель, Мери Квэнт.
Стили десятилетия
В 1960—е гг. молодежь становится основным потребителем моды.
Питательной средой для возникновения новых стилей молодежной культуры стала стихийная уличная мода..
Первая уличная субкультура возникла в Британии в начале 1952г. Появились молодые люди, которых стали называть тедди—бойз или тедами. Стиль их одежды копировал элегантные костюмы «неоэдвардианских джентльменов Подобные персонажи — «стильные» молодые люди появились и в других западных странах. В США последователей кумиров рок—н—ролла называли «рокабилли». После 1957 г., когда в Москве прошел Международный фестиваль молодежи и студентов, «стиляги» появились и в СССР.
Еще одна уличная субкультура, появившаяся в 1950—е гг. в среде рабочих, — байкеры,
В 1960—е гг. появились новые молодежные субкультуры. Младшие братья тедди—бойз и байкеров стали модами и рокерами».
Моды носили элегантные костюмы хорошего качества, белоснежные нейлоновые сорочки, узкие галстуки и щегольские ботинки с узкими носами, куртки из искусственной кожи на молнии. увлекались «стильной» одеждой, строго придерживались правил «хорошего вкуса». Они были первыми минималистами, считая, что «меньше значит больше», предвосхитив моду 1990—х гг.
Врагами модов были рокеры (это название байкерам 1960—х гг. дали моды за то, что они увлекались роком). От байкеров рокеров отличали не только музыкальные увлечения, но и большее количество атрибутов в костюме — появились кожаные штаны, нашивки и надписи на куртках, металлические кулоны и подвески и т.п. В субкультуре рокеров культивировался «мужской дух» и патриотизм.
Врагами модов были и бритоголовые (скинхеды) — субкультура рабочих районов Британии, возникшая как протест против буржуазного культа в конце 1960—х гг Чтобы подчеркнуть свою классовую принадлежность, они носили куртки докеров «донки» (куртка или полупальто из грубой шерсти с кожаной кокеткой), грубые брюки, длинные пиджаки и тяжелые ботинки докеров и строительных рабочих. «Бритоголовыми» их прозвали за вызывающие короткие стрижки.
Впоследствии стили этих уличных субкультур будут использованы дизайнерами одежды.
В первой половине 1960—х гг. столица мировой моды переместилась Лондона», где дизайнеры стали создавать одежду именно для молодежи. Молодежная мода в 1960—е гг. превратилась в источник вдохновения модельеров.
«Силь Лондон» (стиль Лолиты). В 1962г. Мэри Квант показала новую коллекцию с мини—юбками. Это была подлинно молодежная мода, которая учитывала образ жизни нового поколения: одежда М. Квант была предназначена молодым, независимым, активным и динамичным М. Ее модели отрицали безукоризненную элегантность и традиции «хорошего вкуса», как и ханжескую мораль буржуазного мира. Мини—юбка была одеждой протеста молодых женщин.
В моделях М.Квант стремилось к простоте конструкций, выразительности цветовых сочетаний, удобству одежды. Яркие, простые, прекрасно комбинирующиеся модели явились квинтэссенцией «свингующиих 60—х».
Кроме мини—юбок были предложены цветные узкие свитеры, вязаные «лапшой», и низко сидящие на бедрах ремни с большими пряжками, короткие майки без рукавов из разноцветного кроя..
Новый стиль создавала и новая прическа – «геометрические» стрижки, которые выглядели стильно в любой ситуации и при любой погоде.
«Стиль предложенный М.Квант, получил еще одно название – «стиль Лолиты». Твигги в «детских» платицах и сарафанчихах с завышенной линией талии «бэби—долл», в гольфах и туфлях на низком каблуке, с инфантильным выражением лица напоминала Лолиту из скандального романа В. Набокова.
«Космический» стиль предложил Андре Курреж в 1964 г.. Отразил в моде эпоху освоения космоса и развития новейших технологий. Популярность кинофильмов и телесериалов на космическую тему привела к появлению «марсианских» образов на подиумах и страницах журналов мод. А. Курреж продемонстрировал одежду из синтетических серебристых материалов, необычные головные уборы, похожие на шлемы скафандров, белые полусапожки из винила на низком каблуке. Он предложил ясные лаконичные формы.
«Космический» стиль разрабатывали и другие кутюрье: Пьер Карден (водолазки с «космическими» сарафанами, мужские комбинезоны—скафандры), Пако Рабанн, который в 1965 г. показал первую коллекцию под специально подобранное музыкальное оформление — это была одежда из нетрадиционных материалов (пластика и металла), Ив Сен— Л оран (шлем «марсианки»). И. Сен—Бум «космического стиля» пришелся на 1965—1966гг. Однако в своем чистом виде он существовал только на подиуме, страницах модных журналов и кино.
В летней коллекции 1968 Ив. Сен—Лоран предложил стиль «сафари» — модели из хлопка по мотивам колониального костюма.
На моду конца 1960—х – начало 1970—х гг. оказали влияние субкультура хиппи и социальные движения, связанные с антивоенными выступлениями против США во Вьетнаме и выступлениями левого студенчества (1968г.)
В костюме хиппи подчеркивалось пребывание вне норм и правил официальной культуры — намеренная небрежность и неряшливость одежды, бесполость облика. В поисках индивидуального стиля хиппи смешивали одежду разных стилей, времен и народов Они открыли ценность старой одежды,. Хиппи стремились к творчеству, приносящему моральное удовлетворение. Одной из форм творчества было создание индивидуального костюма и эксперименты с собственной внешностью. Особенно ценились самодельная одежда (с ручной вышивкой, аппликацией, ручным вязанием) и самодельные украшения. Мода все больше испытывала влияние «стиля хиппи». Официальная мода обязана хиппи появлением множества стилей: этнического и фольклорного, стиля ретро и «стиля лохмотьев и дыр», унисекс и диффузного.
Самостоятельная работа по теме
Ведение глоссария.
Выполнение копий, зарисовок
Самостоятельное изучение темы «Хиппи и перемены в моде в конце 1960 –х годов»
Рекомендуемая литература по теме
/1/, /4/, /5,/ /7/, /9/, /10/