![](/user_photo/2706_HbeT2.jpg)
- •Учебно–методическое пособие
- •Содержание
- •4. Методические указания по выполнению курсовой работы_____________________
- •Структура и объем дисциплины
- •Введение. Цели и задачи дисциплины
- •1. Стилеобразование в хх веке
- •1.1. Классификация и периодизация стилей хх века
- •1.2. Влияние индустрии моды на процессе стилеобразования в хх веке
- •1.1. Самостоятельная работа по теме
- •Создатели моды и стиля.
- •Стиль десятилетия.
- •1.1. Самостоятельная работа по теме
- •1.2. Рекомендуемая литература по теме
- •2.2. Стили 10—х годов (1910—1919) Вехи десятилетия
- •Создатели моды и стиля
- •Стили десятилетия
- •1.1. Самостоятельная работа по теме
- •2.3. Стили 20—х годов (1920—1929) Вехи десятилетия
- •Создатели моды и стиля
- •Стили десятилетия
- •2.4. Стили 30—х годов (1930—1939) Вехи десятилетия
- •Творцы моды и стиля.
- •Стили десятилетия
- •2.5. Стили 40—х годов (1940—1949) Вехи десятилетия
- •Стили десятилетия
- •2.6. Стили 50—х годов (1950—1959) Вехи десятилетия.
- •Создатели моды и стиля
- •Стили десятилетия
- •2.7. Стили 60—х годов (1960—1969) Вехи десятилетия.
- •Создатели моды и стиля
- •Стили десятилетия
- •2.8. Стили 70—х годов (1970—1979) Вехи десятилетия
- •Создатели моды и стиля
- •Основные стилидесятилетия
- •2.9. Стили 80—х годов (1980—1989). Вехи десятилетия
- •Создатели моды и стиля.
- •Основные стили десятилетия.
- •2.10. Стили 90—х годов (1990—1999) Основные стили десятилетия.
- •Дизайнеры десятилетия90—е
- •Основные стили десятилетия
- •2.11. Советский стиль.
- •3. Содержание практических (семинарских) занятий
- •4. Методические указания по выполнению курсовой работы
- •4.1.Общие указания к курсовой работе
- •4.1.1. Структура курсовой работы
- •4.1.2.Требования к основному содержанию курсовой работы
- •4.1.3. Требования к объему курсового проекта и его составных частей
- •4.1.4. Последовательность процесса выполнения работы
- •4.1.4.1. Порядок выбора темы
- •4.1.4.2. Сбор данных.
- •4.1.4.3. Проведение консультаций
- •Календарный рабочий план
- •4.1.4.4. Процедура защиты курсового проекта
- •4.2.Примерный перечень тем курсовых проектов
- •4.4.1.4. Основной текст пояснительной записки.
- •4.4.1.5. Заключение.
- •4.4.1.6.Литература.
- •4.4.1.7. Приложения.
- •4.4.1.8 Диск.
- •4.4.2. Методические рекомендации по выполнению проектно-графической части курсового проекта.
- •4.3.Методические рекомендации по оформлению курсового проекта
- •4.3.3. Оформление графического материала
- •4.3.4. Оформление основного текста пояснительной записки
- •4.3.5. Оформление списка.
- •4.3.6. Оформление ссылки на литературный источник
- •4.3.7. Оформление приложения
- •4.3.8. Оформление диска
- •5. Учебно-методическое обеспечение дисциплины Основная литература
- •Дополнительная литература
2.9. Стили 80—х годов (1980—1989). Вехи десятилетия
1981 – Вивьен Вествуд показывает свою первую коллекцию в Париже.
— Азедин Алайя (Alaia род. 1940г.) показывает свою первую коллекцию.
— Кристиан Лакруа возглавляет линию «Houte couture» Дома моды «Пату».
— показ первой коллекции Йоджи Ямамото.
1982 — в России создан первый персональный Дом моды Славы Зайцева.
1983 — Карл Лагерфельд возглавил Дом «Шанель».
— открытие Дома моды Франко Мосчино (Moschino 1950 – 1994гг.).
— показ первой коллекции Рей Кавакубо (Kawakubo род. 1942 г.) под маркой «Comme de Garcons».
— появление сотовой телефонии.
1984 — Вивьен Вествуд создает первую в Европе спортивную обувь, разработанную модельером.
— Карл Лагерфельд представляет первую коллекцию под своим именем.
— Джон Гальяно показал свою первую коллекцию.
1985 — Андре Куррэж продает свое предприятие японской компании «Итокин».
— в связи с угрозой распространения СПИда появляется тенденция в одежде антисекс.
— Эрве Леже (Leger род. 1957г.) открывает свою дизайн—студию, работающую для «Ланвен», Хпое», «Чарльз Джордан» и др.
— Дрис ван Нотен (van Noten род. 1958г.) открывает собственную форму.
— Мартин Ситбон (Sitbon род. 1951 г.) представляет свою первую коллекцию.
— Доменико Дольче (Dolce род. 1958г.) и Стефано Габбана (Gabbana род. 1962г.) представили свои первые коллекции.
1987 — Кристиан Лакруа представляет свою первую коллекцию и открывает собственный Дом моды, входящий в компанию LVMH (Louis Vuitton Moet Hennessy).
— Исаак Мизрахи (Mizrahi род. 1961г.) открывает свою собственную компанию.
— Мартин Ситбон становится ведущим дизайнером Дома моды «Хлое», из которого уйдет в 1991г.
1988 — Миучия Прада (род. 1949 г.) создает перовую коллекцию pret—a—porter для собственного Дома моды.
1989 — Дом «Кристиан Диор» возглавляет Джанфранко Ферре.
— Клод Монтана возглавляет Дом «Ланвен».
— Мартин Маржела (Margieela род. 1957г.) показывает в Париже свою первую коллекцию.
Создатели моды и стиля.
Кристиан Лакруа, Аззедин Аллайя, Ромео Джильи, Рэи Кавакубо Йодзи Ямамото.
Итальянская мода. Роберто Капуччи, семьяФонтана, Эмилио Пуччи, Гуччи, Джорджио Армани, Миссони,Джанфранко Ферре, Джанни Версаче Москино, Дольче & Габбана, Прада.
Основные стили десятилетия.
Стиль «яппи».
Культивировал роскошь и престижные аксессуары. Униформой «яппи» были классические «бизнес — костюмы» с агрессивными широкими плечами от «Армани», «Хуго Босс» или «Ральф Лорен», которые они носили с кроссовками, мокасинами «Гуччи» и майками. Этот небрежный стиль придавал мужественный вид и был символом конкретного поведения. Костюм дополняли дорогие аксессуары известных марок и престижные аксессуары, связанные с высокими технологиями (мобильный телефон, переносной компьютер, электронная записная книжка).
Женщина «яппи» (деловая женщина) носила «одежду для успеха»— костюм с широкими плечами и короткой юбкой, дорогую шелковую блузку, золотые украшения (желательно от «Картье»), сумку от «Шанель», «Гермес» или «Луи Вуиттон».
Романтический стиль, возникший в 1970—е гг., стал особенно популярным в 1981 г. после свадьбы принца Чарльза и леди Дианы Спенсер, которая стала новым кумиром масс и «идолом моды». Свадебное платье леди Ди, созданное британскими модельерами Дэвидом и Элизабет Эммануэль, вдохновило многих дизайнеров на создание романтических коллекций, а тысячи невест во всем мире копировали этот стиль в своих свадебных платьях.
Стиль «новые пираты». Вклад в создании стиля внесли Вивьен Вествуд и молодежная субкультура Великобритании « новые романтики». Характерны асимметричные майки, белые «пиратские» блузы с кружевными жабо, бриджи.
Стиль «неоклассика». Символом «неоклассики» стали коллекции К. Лагерфельда для Дома «Шанель». Он не просто возродил стиль «великой мадемуазель», но трансформировал его с точки зрения современности, балансируя при этом на грани кича и пародии.
Символы «стиля Шанель» стали объектами свободной игры. С помощью узнаваемых элементов «Стиля Шанель» — кантов, металлических пуговиц и цепочек, он любой вещи придавал вид «от Шанель»: мини — платьями, брючными костюмами, пальто и кожаными курткам, бюстье и купальникам.
Стиль «необарокко». Эстетике необарокко присущей сложность и прихотливость вкуса, отрицание стандарта; «эклектическая ассимиляция»; смешение элементов стилей прошлого, «высокого» и «низкого», массового и элитарного вкуса. Стилистические вариации, развитие возможностей комбинирования также являются важнейшими принципами эстетики необарокко
Символом этой эстетики стал стиль Кристиана Лакруа. В своих коллекциях он остроумно обыгрывал формы исторических костюмов.. Лакруа сделал высокую моду забавной и безудержной.
В 1980—е гг. стиль Лакруа получил название «необарокко», в 1990—е гг. «историзм».
Этнический стиль. По—прежнему популярен. Свободно смешиваются элементы, заимствованные из костюма и произведений декоративно—прикладного искусства других народов.
Стиль «секси» Этот стиль был особенно популярен в одежде для отдыха и развлечений. Он либо использовал формы нижнего белья («корсетный стиль» Ж.—П. Готье), либо новые материалы позволяющие простейшим способом добиваться максимального облегания. Образы «агрессивных соблазнительниц» создавали Т. Мюглер и Дж. Версаче, Клод Монтане. Мини— длина сала самой популярной длинной одежды в 1980—е гг., так как сексуальность становится одним из способов достижения успешной деловой карьеры и проникает в деловые костюмы.
Итальянский стиль. В 1980—е гг. Италия вышла на первое место среди европейских стран по экспорту модной одежды, в 1990—е гг. позиции итальянской моды еще более упрочились, крупные Дома моды превратились в настоящие «империи моды»—«Армани», «Версачи», «Гучи», «Прада». В области промышленной моды ее успех основывается не только на оригинальных идеях стилистов, но и на передовой технологии и превосходстве в производстве высококачественных материалов, которые воплощают самые необыкновенные замыслы дизайнеров.
Уже в 1970—е гг. на международную моду стали оказывать влияние коллекции миланских Домов моды— «Криция», «Мила Шон», «Лаура Бьяджотти», «Миссони», «Джанфранко Ферре», «Джорджио Армани» превратились в марки, которые пользовались успеха во всем мире. Особенно сильные позиции были у итальянских фирм, специализировавшихся на производстве модной одежды из трикотажа, кожи и меха, где оригинальность замысла сочеталась с новаторскими идеями в области технологий. «Королем трикотажа» называли Отавио Миссони. Титул «королева кошемира» получила Лаура Бьяджотти.
Самостоятельная работа по теме
Ведение глоссария.
Выполнение копий, зарисовок
Рекомендуемая литература по теме
/1/, /4/, /5,/ /7/, /9/, /10/