Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
KPvDS / Ивченко.doc
Скачиваний:
14
Добавлен:
07.02.2016
Размер:
566.78 Кб
Скачать

Розділ 1. Теоретичний аналіз ток-шоу як соціального явища

1.1. Історія становлення та розвитку ток-шоу як соціального явища

Перша поява численних виступів, які схожі на сучасні ток-шоу, можна виявити лише в період античності. Елементи такого шоу легко побачити в традиції тріумфів римських воєначальників та імператорів, в організації Олімпійських ігор, одержавлених релігійних свят та ін.

Найбільш яскраво елементи ток-шоу проявляються в епоху грецьких міст-полісів у промовах софістів. Софісти, з корисливих цілей, були здатні відстоювати те, що їм вигідно, але, отримуючи потрібну реакцію людини, потім могли міняти свої переконання на прямо протилежні. За словами Протагора, навчання риториці є громадянське мистецтво - політиці техне. За цим визначенням софістів можна назвати першими політтехнологами, які вже в той час володіли прийомами ораторського мистецтва, впливаючи на маси. Такий вплив засноване на невербальному навіюванні реципієнту своїх доводів і висновків, в ньому особливе місце приділяється фігурам мовлення, і мета досягається вмінням «красиво» говорити, а не змістом тексту. Софізм можна визначити як «будь-яке умовивід, що видається за правильне», де основна мета - змінити думку слухача. Не фрази, а логічні форми софістів переконували людей, змушуючи вірити в сказане [14].

У той же час в V столітті до н. е. діяльність софістів була прогресивна і відповідала потребам демократичного суспільства, в якому переконання мас, вплив на них відігравало важливу роль. Так чи інакше, в грецькій античності визначення риторики стало однією з центральних завдань у Платона, Сократа, Аристотеля та інших філософів і риторів.

Однак не всі мислителі античної Греції дотримувалися подібних поглядів на шоу [69]. Сократ, наприклад, займав прямо протилежну позицію, повністю відкидаючи ідеї впливу на свідомість. Більш того, Сократ вважав подібний вплив злом, адже «кожен, хто прагне правити всіма людьми держави, прагне тим самим до подібної влади над ними - тиранічної - і є ніким іншим, як тираном».

Людину, за Сократом, повинна цікавити тільки істина. Будь-яке вплив на свідомість тут є спосіб управління масами, обмеження людини, тому Сократ виступав затятим опонентом софістів [6].

Не менш яскрава постать давньогрецької філософії - Аристотель. Не вдаючись в надмірно докладний опис ідей та робіт Аристотеля, відзначимо його головні позиції по відношенню до шоу:

- можливе формування у свідомості глядача образів - вельми ефективне знаряддя маніпуляції [5];

- вивчення психіки людини, необхідно і виправдовується хоча б тим, що, здійснюючи розсудливі вчинки людина стає благоразумним. Іншими словами, вивчаючи людину, можна розробити і навчитися методам «антішоу»;

- риторика - основний метод штучного моделювання псевдокомунікація в епоху античності, і її мета - прагматичне переконання;

- масові видовища виникають, за Арістотелем, одночасно із суті політичної влади і з прагнення людей мати щонайбільше свят, де можна на час відволіктися від буденності.

Дуже плідною в плані розвитку і вдосконалення структурних елементів шоу виявилася римська цивілізація. Саме на цьому історичному етапі відбувається якісний стрибок у розвитку шоу. Тут не тільки продовжується лінія шоу, задана в Греції (риторика, лінгвістичне вплив на слухача), але зароджуються такі технології формування окремих етапів шоу, які використовуються на сучасному телебаченні для штучного моделювання псевдокомунікації. З часів Гая Юлія Цезаря починається усвідомлена робота над структурою шоу. Саме тут вперше досить яскраво проявляється комплексний підхід до шоу як до масової псевдокомунікації з усіма її сучасними функціями (управлінська, ілюзорно-компенсаторна та ін.) Величезна увага приділялася організації самої структури шоу, а так само проводилися роботи з «клакера» і глядачами: при організації шоу визначається їх посадка, поділ їх на групи по статусу, роду занять, віку і статі (на деякі видовища жінки не допускалися зовсім).

У дні видовищ розставлялися по Риму караули, щоб уберегти знелюдненне місто від грабіжників, - для того, щоб кожен мав можливість без побоювання прийти на шоу. Відбувається пошук нових типів шоу (шоу карликів, морські битви, показ екзотичних звірів, «реконструкція» великих, значущих для держави історичних битв, гонки на колісницях, гладіаторські бої у всьому їх різноманітті, театральні видовища, офіційні виступи і д.р.). Тут зароджується дуже важливий момент в організації шоу - в структурі шоу оформляється роль ведучого шоу, через якого транслюється головне завдання.

Таким чином, уже в античності можна виділити базові риси шоу-технологій: освоєння механізму психічного «розігріву глядачів» перед кульмінацією, використання музики, колірної гами, апеляція до надприродного, героїзації центральних персонажів, постійний пошук нових видів сугестивна впливів на натовп.

Відзначимо, на закінчення опису античної епохи, головне для цього етапу дослідження:

- в період древньої Греції основним напрямком розвитку шоу є риторика (мистецтво красномовства і публічного виступу в цілому) [8];

- феномен шоу оцінюється мислителями старовини неоднозначно, виділяються позиції як підтримуючі шоу, як елемент державного управління (софісти), засуджують подібні методи впливу і таємного примусу (Сократ), так і що знаходяться в позиції відносного нейтралітету (Арістотель) [5];

- вже в цю епоху формуються елементи, які зустрічаються в сучасній структурі шоу;

- навіть на такому, досить непрофесійному рівні, ступінь ефективності шоу як засобу маніпулювання масовою свідомістю шляхом штучної побудови псевдокомунікації, досить високий; це пов'язано, з нерозвиненістю коштів «антішоу», іншими словами, просто з відсутністю систематично осмислених і розвинених знань про психологічну «самозахисту» глядача і слухача шоу.

Віддаючи належне античної епохи розвитку шоу, слід зазначити, що тут складається, крім елементів структури шоу, ще й особлива соціальна звичка людини до шоу (чи видовищ), оформляючи і закріплюючи у свідомості носіїв культури особливого роду «народно-майданне» складову культури свята [1].

В епоху середньовіччя, безумовно, що успадкувала весь історичний досвід моделювання масових псевдокомунікацій попередніх епох, дається новий поштовх розвитку методів НЛП. У боротьбі за вплив церкви місіонери проповідують принцип «людину треба примушувати вірити». Згідно багатьом теологам того часу (Фома Аквінський, Абеляр, Августин Блаженнийі ін), розум повинен поступитися місцем чистої віри.

Апеляція до незаперечного авторитету, яким міг виступати Папа або Бог, є однією з характерних рис середньовічних шоу. Прикладом можуть виступати мови католицьких церковних лідерів при організації хрестових походів.

Якщо в сучасних шоу на етапі «якоріння» моделі необхідного для організаторів шоу поведінки закріплюються в символах соціально успішної поведінки, то в середньовіччі такі моделі фіксуються в символах прощення, відпущення гріхів церквою від імені Бога. У своїй промові приуроченої до дня Святого Мартіна в 1095 році, Папа, Урбан II звертаючись до слухачів, говорить: «Якщо хто, відправившись туди, закінчить своє житіє, вражений смертю, будь то на сухому шляху, або на море, або в битві проти язичників, відтепер так відпускаються йому гріхи. Я обіцяю це тим, хто піде в похід, бо наділений такою владою самим Господом ». Тут відбувається своєрідне поєднання всіх відомих на той час методів маніпулювання [13].

Проповіді в часи середньовіччя проводилися не тільки в церквах, а й на вулицях, перехрестях, площах і ринках. Ярмаркові поля були улюбленим місцем виступу бродячих проповідників.

Не вдаючись в подробиці, на даному етапі, прийнятої структури шоу, обмовимося лише, що більшість фаз середньовічних шоу збігаються з їх сучасними аналогами.

Далі описується наступні етапи розвитку шоу. З'являються, під акомпанемент гучних звуків, присутні на шоу високопоставлені персони, підігріваючи інтерес публіки до подій, але головна подія все відкладається. Поступово в натовпі запанував тиша в очікуванні виїзду на поле арени перших лицарів.

Відповідно прийнятої моделлю структури шоу, до цього часу закінчується фаза тригер-калібрування, і настає час для фази «аптайм»: «в цей день очікування затяглося, і раптом замість бажаної пари все з подивом побачили, як на поле рішучим кроком подався поважний клірик з живими очима, який прочитав проповідь, запаливши в серцях любов до Господа Бога» - саме під час промови відбувається досягнення піку вище згадуваної фази і здійснення «якоріння».

В результаті відбувається було вироблено потужне сугестивному вплив на натовп народу, і на баронів. Схвильовані словами несподіваного проповідника, лицарі стали один за іншим знімати свої парадні турнірні шоломи і, схилившись перед проповідником, почали приймати хрест.

Механізми, подібні описаному, на сьогоднішній день досить докладно пояснені в сучасній теорії НЛП та ряді праць з психології навіювання. Тим не менш, наведені вище приклади середньовічних шоу не є єдино можлива форма існування і прояву псевдокомунікації в соціумі на даному історичному етапі [33]. Цілком імовірні якісно інші (можливо більш історично пізні форми) шоу. Розглянемо іншу групу прикладів - карнавали, майданні свята, і інші традиційні заходи святкового типу [8].

Свята карнавального типу та пов'язані з ними сміхові дійства чи обряди займали в житті середньовічної людини величезне місце. Карнавали, з їх багатоденними і складними майданними і вуличними дійствами і ходами, особливі «свята дурнів» і «свято осла», вільний «пасхальний сміх» освячений традицією, майже кожен церковне свято мав народно-майданне сміхової бік. «Храмові свята», зазвичай супроводжувані ярмарками з їх багатою і різноманітною системою майданних веселощів (за участю велетнів, карликів, потвор, "учених» звірів) - все це виводило людини на новий рівень спілкування з Іншим, своєрідне спілкування без іміджів, коли дозволено практично все [8].

Такого типу карнавали, можуть розглядатися скоріше як шоу, століттями закріплені в народній традиції, займають центральне місце серед всіх середньовічних урочистостей. Тут очевидно простежується зв'язок подібних псевдокомунікацій з істинною духовної комунікацією але основна проблема штучного формування духовної комунікації, полягала в наступному:

- зовнішня схожість, спільні точки старту обох феноменів (комунікації і псевдокоммуникация (зокрема, шоу));

- відносна легкість штучного моделювання псевдокомунікації в порівнянні з духовною комунікацією;

- слабо осмислена і розроблена науково-теоретична база феномена саме істинної духовної комунікації;

- характерне для того часу переконання, що духовна комунікація повинна осягатися кожен день як прояв щирої віри.

Отже, подібні свята робилися спеціально для того, щоб люди не «втомлювалися» вірити, що цілком відповідає цілям ілюзорно-компенсаторної функції саме псевдокомунікація [16].

Коротко підбиваючи підсумки опису ідеї шоу в середньовіччі, зупинимося, як мінімум, на наступних положеннях:

- основна роль в організації шоу, по ряду причин, належить церкві;

- шоу в епоху середньовіччя набуває не тільки величезну популярність, але і стійко фіксується у свідомості людини як традиція, набуваючи в народі статус «необхідного святкування»;

- в середньовіччі існують випадки духовної комунікації, однак, уже тут випадків псевдокомунікації набагато більше;

- ефективність впливу шоу цієї епохи незрівнянно більше, ніж у попередній.

Пізніше, з середини XVI століття, елементи шоу починають проявлятися і зароджуватися в цирку [8]. Поява цирку саме в Італії не випадково, і пов'язано з наступними причинами. По-перше, Італія раніше за всіх інших європейських держав вступає в епоху Відродження, по-друге, вона успадковує древні традиції свят Греції та Риму, нарешті, по-третє, Італія була найбільш динамічно розвивається країною того часу, тут відбувалося активне розвиток мистецтва, виробництва , бурхливо розвивалися міста. Саме з середини XVI століття виникає італійська комедія дель-арте, яка несе в собі деякі елементи шоу, яка набирає величезну популярність. Розвиваючись і ускладнюючись, комедія дель-арте перетворюється на цирк, який не втрачає своєї псевдокомунікативної сутності.

Один з перших сучасних цирків виник в рекламних цілях. У 1683 р. житель лондонського передмістя по імені Седлер виявив в своєму садку лікарську траву. Для залучення пацієнтів він відкрив у Лондоні театр і давав в ньому безкоштовні вистави, подібні тим, що в давнину розігрували бродячі артисти.

Поява російських бродячих артистів - скоморохів пов'язано, швидше за все, з язичницькими обрядами. Скоморохи - професійні представники видовищною культури, бродили по селах і містах «ватагами», водили ведмедів, розігрували веселі сценки. Виступали вони в традиційних місцях скупчення людей - на площах, торжищах, ярмарках, а також домашніх урочистостях.

Скоморохи грали не тільки один з одним, але і з публікою, втягуючи її в дію. Те ж саме буде характерно і для клоунів в цирку. До того ж, скоморохи найчастіше виступали на площі, в оточенні натовпу глядачів і це визначало побудова мізансцен. Нарешті, скоморохи створювали постійні маски мужиків, які вміють приховувати лукавство і розум під личиною простоти і навіть дурниці. Скоморохи виряджалися вовком, лисицею, ведмедем, бабою, журавлем та ін.

У 1648 році видається царський указ, який забороняє не тільки скомороство, а й проведення народних гулянь. Побоюючись жорстоких покарань, скоморохи різко скоротили свою діяльність. Але стверджувати, що скомороство було знищено, було б невірним. Кількість гулянь скоротилося, але вони проводилися, де продовжували грати скоморохи-аматори. І лише в 18 столітті реакція ослабла, скомороство знову (правда, в дещо іншій якості) відроджується на народних гуляннях, в балаганах, а після і на циркових аренах. Популярність цирку, обгрунтовується деякими дослідниками такими причинами [22]:

- перш за все, популярність циркового мистецтва пов'язують з тягою людини до досконалості, до дива, до мрії, що веде за межі звичайного життя і відкриває нові можливості. Артисти цирку демонструють силу, спритність, сміливість, недоступні звичайному глядачеві;

- друга причина популярності цирку заснована на більш низинних почуттях: бажання «полоскотати нерви», відчути небезпеку, що чатує циркового артиста; на підсвідомо відчувається можливості виявитися свідком нещасного випадку;

- цирк завжди, досить сміливо й різко, що проявляється в окремих його жанрах (особливо в клоунаді), відповідає на злободенні питання.

Більш пізні періоди існування цирку так само пов'язані з маніпуляцією громадською думкою. Так за часів правління Миколи II, в ситуації, досить складної державної обстановці, відбувається підтримка циркового мистецтва з боку держави, так як це дозволяло хоча б трохи знизити соціальну напругу та тривожність. У час, коли радянська влада боролася з «бандитськими» загонами Н.І. Махно, в цирку ставилися спектаклі і пантоміми, з використанням кінокадрів, водяних, піротехнічних і механічних ефектів, хору, оркестру і т.д. У роки ВВВ були поставлені пантоміми, присвячені боротьбі з фашизмом. Все це безпосередньо доводить маніпулятивний вплив «державного» цирку на свідомість громадян, з цілі сформувати необхідні образи, керуючись якими люди будуть приймати необхідні для держави поведінкові рішення.

У філософії епохи Відродження та Нового часу ідеалом стає світське знання. Тематика шоу - «НЛП» розглядається на основі науки, прагматичної необхідності, вже внаслідок формування капіталістичних відносин. Відділенню філософії від теології сприяла теорія двоїстої істини, що відділяла предмет науки (пізнання природи) від предмета релігії (порятунок душі) [31].

Р. Декарт висунув гіпотезу про природний розвиток життя на Землі, у зв'язку з чим людина розглядається як «складна машина», детермінована законами механічного руху. Озброєний індукцією і дедукцією розум може досягти достовірного знання, розкладаючи складні явища на гранично прості, що, по суті, може бути найпростішою формулою всіх шоу - технологій. На основі таких істин можна проводити докази. Пізнаючи науку, людина неминуче піддається її впливу. Володіння істиною (досконалим знанням) забезпечує людину всім необхідним в життя і вказує правильний спосіб поведінки.

У зв'язку зі зміцненням державності, кризою і розпадом феодального ладу в XVI-XVII вв. виникає інтерес до власне державного устрою, і місцем у ньому шоу-технологій на громадському рівні [44]. Т. Гоббс, як представник сенсуалізму, вважав, що поведінка людини залежить від впливів на нього ззовні, і після здійснення «суспільного договору» (делегування суспільством влади державі в обмін на гарантії безпеки) держава просто зобов'язана використовувати всі доступні для нього засоби, щоб запобігти «війну всіх проти всіх». Все, що санкціоновано державою - добре, все, що не санкціоновано - погане. Страх перед тими невідомими силами, що визнаються державою, є релігія, перед тими які не зізнаються - забобони. Іншими словами - держава не тільки має право, вона зобов'язана впливати на свідомість громадян, заради їхньої ж безпеки. Подібна дія, здійснюється, кажучи сучасною мовою НЛП, через сенсорні канали.

Продовжувачем ідей Т. Гоббса був Джон Локк. Він сформував відомий принцип «tabula rasa», згідно з яким у людини немає вроджених знань, він набуває їх тільки з досвіду, спочатку ж свідомість людини подібно до «чистої дошки».

Виходячи з такої природи людини, він обгрунтовує монархічний устрій держави і відводить в ньому місце для шоу, в авторському розумінні, як регулятору соціальної прийнятної поведінки [47].

Англійські філософи XVI-XVII вв. переносять ідеї псевдокомунікації з індивідуального на державний рівень. Такі поняття як методи НЛП і феномен псевдокоммуникация не ототожнюються, проте розглядати їх історичний розвиток окремо один від одного не представляється можливим [8].

Тому коротко позначимо лише наступні моменти:

- у порівнянні з попереднім періодом послаблюється участь церкви у замовленнях та оформленні масових псевдокомунікацій;

- із зародженням науки відбувається якісна зміна як в системі державного управління, так і в офіційному статусі шоу;

- шоу як вид псевдокомунікацій офіційно закріплюється на рівні держави, як один із способів управління, а проте наука, розвиваючись, дає все нові пояснення природі людської сугестивності, провокуючи, тим самим, черговий поштовх для розвитку методів НЛП.

Стає очевидним, що подальші роздуми про суспільство і його устрій, про місце і роль людини в ньому, нерозривно пов'язані з розвитком ідеї держави. На шоу оформляється своєрідне «соціальне замовлення» з боку держави, робляться спроби переосмислити систему, структуру шоу за допомогою нових методів і знань, зробити його ще ефективніше і непомітніше. Розвиток капіталізму сприяло науковим відкриттям, досліджень, для яких в XVII столітті були широкі можливості. В цей час в Нідерландах і з'явилося вчення Б. Спінози.

Б. Спіноза предметом пізнання психології людини робить її бажання, мотиви і цілі поведінки. Суть всієї його теорії - спроба обгрунтувати існування субстанції. Субстанція є причина самої себе і людина виникає як самосвідомість субстанції, як спосіб природи пізнавати саму себе. Звідси й особливе розуміння комунікації як характеристики пізнання, як особливого дотику до субстанції, девіантної прагнення бути не собою, що порушує логіку людського самозбереження. Єдиний спосіб досягнення духовної комунікації - людська пізнавальна діяльність, його розум [72]. Перешкодами ж на такому шляху до духовної комунікації виступають «афекти» - пристрасті, які блокують або збивають людину з правильного напряму, приводячи в результаті, в авторському розумінні вчення Б. Спінози, до псевдокомунікації («надмірність помилкових теорій», «парадокс істини»). Такі помилки призводять до «рабству афектів» з повною відповідністю, зазначеним у першому розділі, функцій псевдокомунікацій.

Держава повинна контролювати і обмежувати тих людей, які поки не можуть (або не хочуть) керуватися власним розумом. Видатний російський мислитель М. Ломоносов вихідним початком знання вважав чуттєві сприйняття, які потім аналізуються і синтезуються розумом в ідеї. Зміни в органах почуттів він пояснював впливом на людину оточують його предметів [82].

У мислителів XVIII століття можна виділити досить чіткий підхід до проблеми шоу як морфеми «НЛП», який можна артикулювати в загальних рисах так: будь-який вплив на свідомість людини - соціальне зло, проте на державному рівні, якщо це зло необхідно для запобігання розпаду «суспільного договору », воно цілком прийнятно, і, більше того, необхідно для тих, хто не здатний керуватися у прийнятті поведінкових рішень своїм розумом.

Пізніше зароджується нове потужний філософський напрямок - марксизм. Отже, стаючи членом соціальної групи, людина зобов'язана приймати і виконувати певні соціальні ролі, які нав'язуються йому власне капіталістичною системою поділу праці. Підкреслимо, що людина зобов'язана приймати такі ролі, інакше він, по-перше, не буде прийнятий групою, і, по-друге, що більш ніж імовірно, приречений на загибель. Результатом цього стає відчуження людини не тільки від продукту праці, який він виробляє, а й на особистісному рівні, від самого себе. Подібне масове відчуження є характеристика життя людини в капіталістичному суспільстві [87]. Сучасні шоу якщо не породжують, то, як мінімум, підтримують подібну логіку відчуження, пропонуючи глядачеві прийняти на деякий час роль того, ким людина, по суті, не є.

К. Маркс і Ф. Енгельс у своїх роботах говорять про ідеї панівного класу як про пануючих в суспільстві. Держава завжди являє собою політичну диктатуру того класу, якому належать засоби виробництва. Як висновок, К. Маркс і Ф. Енгельс приходять до ідеї диктатури пролетаріату через ідеологію, яка містить елементи маніпулювання індивідами. У боротьбі класів чималу роль відіграє ідеологія, що розуміється засновниками марксизму як бажані уявлення про дійсність, що видаються за реальну дійсність [38]. Саме ідеологія закріплює і контролює в свідомості громадян догмати і міфи створені державою, і в капіталістичному суспільстві це цілком прийнятно, так як тільки на комуністичній стадії розвитку суспільства можливий для індивіда самостійний контроль власного життя.

Подальше закріплення марксистської ідеології пов'язано з іменами Г. Плеханова, В. Леніна, Л. Троцького, І. Сталіна. Г. Плеханов як перший послідовний марксист в Росії підтримує і розвиває марксистські погляди на ідеологію як інструмент маніпуляції державою власними громадянами. Говорячи про людське сприйняття, він досить близько підходить, до ідеї використання в шоу певного спектра символів. Те, що відбувається в шоу, її головні для суггесторів ідеї фіксуються у свідомості реципієнта як символи і, вміло апелюючи до них, можна цілком ефективно формувати необхідну поведінку або реакції.

Зазначимо, що при становленні комуністичного режиму, при поваленні монархії і пізніше, в контрреволюційній боротьбі часто використовувалися шоу-технології в мітингах, страйках і заколотах (наприклад, 25 лютого 1917 року, демонстрація на підтримку тимчасового уряду 18 червня 1917 року, есерівський заколот 1918 і т.д.).

В цілому зазначимо, що з виникненням марксизму і, тим більше, прийняттям його ідей як визначальних в державному управлінні, шоу стає суто державної прерогативою. До того ж повністю знімається питання про етику ставлення до шоу, поставлене французькими просвітителями, дозволяючи його на користь необхідності шоу як інструменту формування вигідного соціальної поведінки [85].

В цілому, XVIII - XIX століття у світовій історії знаменуються переглядом відносини якості та форм шоу. На державному рівні чітко простежуються тенденції маніпулювання масами в офіційних святах і церемоніях. Так само набувають популярності публічні виступи в цілому. Відлік історії теоретичного осмислення шоу по лінії розвитку методів НЛП (сучасний період розвитку шоу-технологій), можна почати з виникнення фрейдизму. Вчення 3. Фрейда виводить гуманітарну науку на новий щабель розвитку [83]. Свідоме «Я» змушене постійно керувати проявам несвідомого, але не завжди справляється з цим завданням. 3. Фрейд намагається обгрунтувати причини несвідомих процесів, виявити їх функції, значення для людини. Постійний вплив на індивіда ззовні закріплюється в його психіці. Тому необхідно якомога повніше зрозуміти своє несвідоме, щоб менше піддаватися впливу з боку інших індивідів і більш свідомо здійснювати свої вчинки.

Е. Фромм, переосмислюючи марксистську категорію «відчуження», зазначає, що індустріальне суспільство тотально відчужено. Маніпулюванню піддаються всі люди, причому маніпулюють ними інші індивіди і трансльовані ними символи, сучасне суспільство відрізняється відчуттям втрати сенсу і неухильним перетворенням в «цивілізацію маніпульованих мас». Відчуження, як «хвороба особистості», взагалі можна вважати, згідно Е. Фроммом, серцевиною психопатології сучасної людини. Масове відчуження - стан, що провокує виникнення спільної для всіх представників того чи іншого суспільства стійкої риси, що визначає прагнення до соціального успіху - соціального характеру. Такий соціальний характер визначає поведінку, думки, почуття і спосіб сприйняття навколишнього світу. Такий соціальний характер, на думку автора, - спроба пояснення причин невикорінимості шоу [86].

Ідеї фрейдизму дають науці нові уявлення про людину, виводять в центр дослідження його психіку, намагаються пояснити психічні причини його сугестивності, дають новий, частіше неусвідомлений, теоретичний поштовх розвитку методів НЛП, і, відповідно, шоу [84]. Надалі саме завдяки цим ідеям буде створено нейролінгвістичне програмування та переосмислення його як способу штучного моделювання псевдокомунікації.

Синтезувавши теоретичні підходи Макса Вебера, Георга Зіммеля, Еміля Дюркгейма, Вільфреда Парето, Алана Маршалла, Зигмунда Фрейда, Т. Парсонс розробив загальну теорію дії і, зокрема, соціальної дії як самоорганізується системи. В останній, яка задана набором функціональних проблем будь-якої системи (адаптація, досягнення мети, інтеграція, підтримка зразка), Т. Парсонс аналітично виокремлює підсистеми соціальної структури, культури, особистості. Орієнтації дійової особи (актора) описуються при цьому за допомогою набору стандартних (типових) змінних.

Говорячи про культуру як підсистемі соціальної структури, Т. Парсонс відзначає, що вона формує життєво важливу для людей, як соціальних істот, символічну середовище, яке спрямовує дії соціальних акторів. Культура допомагає людям кооперуватися між собою, вказує, до яких саме цілям слід прагнути, які дії для досягнення подібних цілей прийнятні, а які ні і який результат вжитих зусиль треба вважати успішним. Таким чином, культура відповідає за створення системи вірувань, орієнтацію інтересів і цінностей, нарешті, формування ідеологій (універсальних для всіх теоретичних систем поглядів і цілей), які головним чином і сприяють наведенню легітимного порядку в суспільстві. Виступаючи елементом культури, шоу тому допомагає людині:

- адаптуватися (пристосуватися) до умов соціального середовища;

- досягти поставлених перед собою завдань;

- інтегруватися, тобто об'єднатися з ін індивідами;

- знімати з себе виникають нервові і фізичні напруги.

Всередині культурної сфери Т. Парсонс виділив принцип взаємності, що говорить людям про ті обов'язки, які регулюють відносини між індивідом і колективом, формуючи тим самим основу для виникнення загальної культури [65]. Шоу ж, виступаючи елементом культури, на думку автора, може і повинно бути агентом подібної реципрокного, утворюючи тим самим нерозривний коло власного самовідтворення.

В. Бехтерєв, аналізуючи закони психології мас, робив акцент на дослідження суспільного настрою [13]. На його думку, суспільний настрій є вираз массовидного соціально-психологічного явища. Будь то випадкова натовп на вулиці, або організований мітинг - все це прояв особливого роду суспільного настрою. Суспільний настрій відрізняється нестійкістю і стихійністю, і причини цього В. Бехтерев бачить не тільки в зовнішніх умовах, а й у властивостях самого настрою. До того ж тут не можна забувати про соціально-психологічний феномен навіювання, який В. Бехтерєв відокремлює від переконання, і якому присвятив свою роботу «Роль навіювання в суспільному житті».

Особливістю навіювання є некритичність сприйняття шоу; Бехтерєв відзначає, що навіювання апелює до мимовільного запам'ятовування, коли, висловлюючись мовою сучасного НЛП, всі провідні репрезентативні системи сприйняття перевантажені. «Навіювання діє шляхом безпосереднього присвоєння психічних станів, тобто ідей, почуттів і відчуттів, не вимагаючи взагалі ніяких доказів і не потребуючи логіці», - що, по суті, є одним з базових принципів НЛП [13; 87].

Зрозуміло, перелік таких концепцій можна продовжити, хоча й наведених достатньо для обгрунтування головного висновку в цій частині роботи: у сучасної гуманітарної думки шоу-феномен є одним з найважливіших об'єктів дослідження.

Мабуть, аналіз власне теоретичних моделей шоу повинен бути доповнений і оглядом суспільної практики застосування шоу-технологій. Зупинимося на цьому трохи докладніше.

Як вже було зазначено в попередньому розділі, з виникненням телебачення відбувається новий якісний стрибок шоу. Саме в XX столітті з'являється те, що сьогодні ми з жалем можемо назвати шоу. Прикладом шоу в історії СРСР можуть виступати не тільки вже історично закріпленні у свідомості населення типи псевдокомунікацій (перш за все цирк, публічні подання глав держави, військові паради організація З'їздів КПРС і т.д.), але і різні телевізійні передачі. Зауважимо, що в 1960 році вийшла постанова ЦК «Про подальший розвиток радянського телебачення», в якому телебачення проголошувалося «важливим засобом комуністичного виховання народних мас у дусі марксистсько-ленінської ідейності і моралі, непримиренності до буржуазної ідеології».

Однією з перших таких передач, що з'явилася в 1962 році на радянському телебаченні, що йде в прямому ефірі, можна назвати «Блакитний вогник» (спочатку називається «Телевізійне кафе», потім «На вогник», передостаннє назву «На блакитний вогник»). З щоденних передач «Блакитний вогник» перетворюється на довгоочікувана подія, приурочене до особливих свят (1 Травня, 8 Березня, Новий рік). Програма всіх радянських шоу (і «Блакитного вогника» в тому числі) ретельно перевірялася і узгоджувалась з кураторами від Держтелерадіо і ЦК КПРС. Роль «зірок» (невід'ємної частини сучасних шоу) на початку 60-х років у передачі покладалася не космонавтів, а теми, які піднімаються на передачах, цілком відповідали державної ідеології. «Масовка» залу - представники різних «простих» професій. Структура радянського «новорічного» шоу була багаторівневою. Шоу починалося не з окремої програми, а як би включало в себе кілька телепередач, які переслідували жорстко поставлені перед ними цілі, які відповідають етапам розгортання шоу. З цієї причини не станемо повторюватися, зазначивши лише деякі елементи новорічної передачі та гіпотетично відповідні їм деякі функції шоу.

Наповнені урочистим пафосом, новорічні вітальні промови керівників країни, на мою думку цілком могли виконувати функцію «якоріння», блок передач (сама «Блакитний вогник», різні музичні і гумористичні виступи) відповідали, за уявленнями автора за проведення фаз «тригер-калібрування» і «аптайм». Всі технічні роботи (проведення роботи з клакери, підготовка приміщення і т.д.) прямо збігаються з етапами ток-шоу. Зрозуміло, «Блакитний вогник» не єдине «радянське» телешоу, і не тільки в цій передачі можливо виділити описане вище відповідність функцій та етапів передачі. Ця телепередача просто є одним з найбільш яскравих прикладів численних телепередач («Навколо сміху», «Ранкова пошта», «З ранку раніше» тощо) докладний опис яких призведе до відходу від поставлених завдань.

Операціоналізація ключових понять:

«Аптайм» - термін теорії нейролінгвістичного програмування (далі НЛП), тут використовується для позначення фази розвитку комунікації, що характеризує стан психіки учасника комунікації як деяку «оглушення», виведеної із звичайного стану.

Довільне запам'ятовування - процес запам'ятовування, який здійснюється в формі свідомої діяльності, що має мнемонічну спрямованість і включає сукупність спеціальних мнемонічних дій.

Емпатія - усвідомлене співпереживання поточному емоційному стану іншої людини, без втрати відчуття зовнішнього походження цього переживання.

Клакери - професія людини, яка займається створенням штучного успіху або провалу артиста або цілого спектаклю.

Комунікатор - суб'єкт комунікації[97].

Коммунікація - соціально обумовлений процес передачі і сприйняття інформації в умовах міжособистісного і масового спілкування по різних каналах за допомогою різних комунікативних засобів [97].

Маніпуляція - прихований психологічний вплив на партнера по

спілкуванню з метою добитися від нього вигідного маніпулятору поведінки.

Мас - медіа - це так звані засоби масової інформації, за коштами яких рекламне повідомлення доставляється, як правило, великій кількості потенційних споживачів.

Медійні стереотипи - схематичні, усереднені, звичні, стабільні уявлення про жанри, соціальні процеси / події, ідеях, людях, домінуючі в медіатекстах, розрахованих на масову аудиторію.

Мимовільне запам'ятовування - процес запам'ятовування, що протікає на тлі (в контексті) діяльності, спрямованої на вирішення немнемоніческіх завдань. Це не випадковий, а закономірний процес, детермінований особливостями діяльності суб'єкта.

Моделювання - відтворення засвоєних моделей поведінки.

Нейролінгвістичне програмування - напрямок у психотерапії і практичної психології. Засноване на техніці моделювання (копіювання) вербального та невербального поведінки людей, котрі домоглися успіху в якій-небудь області, і наборі зв'язків між формами мови, рухом очей і тіла і пам'яттю.

Головною метою НЛП є глибоке пізнання своєї поведінки, а також його вдосконалення.

Псевдокомунікація - комунікація, в ході якої відбувається розбіжність сенсу переданої та отриманої інформації. Людська комунікація завжди містить елементи псевдокоммуникация, що виникають внаслідок багатозначності мови [97].

Рефлексія - звернення уваги суб'єкта на самого себе і на своє, зокрема, на продукти власної активності, а також будь-яке їх переосмислення. Зокрема, - в традиційному сенсі - на утримання та функції власної свідомості, до складу яких входять особистісні структури (цінності, інтереси, мотиви), мислення, механізми сприйняття, прийняття рішень, емоційного реагування, поведінкові шаблони і т. д.

Реципієнт - це об'єкт, який отримує (приймає) інформацію від іншого об'єкта. Це так званий об’єкт коммунікації.

Риторика - філологічна дисципліна, що вивчає мистецтво мови, правила побудови художньої мови, ораторське мистецтво, красномовство.

Світогляд - сукупність переконань, оцінок, поглядів та принципів, які визначають найзагальніше бачення та розуміння світу и місце особистості у ньому, а також її життєві позіції, поведінку та діяльність. Світогляд людини зумовленості особливостях суспільного буття та соціальнімі умів [97].

Соціалізація - процес засвоєння індивідом зразків поведінки, психологічних установок, соціальних норм і цінностей, знань, навичок, що дозволяють йому успішно функціонувати в суспільстві.

Соціум тут розуміється радше не як суспільство в цілому (через розмитості меж самого поняття «суспільство»), але як вся система соціальних інститутів, соціально-рольових відносин між індивідами, система суспільних відносин взагалі, що володіє якоюсь логікою розвитку.

Стимули - спонукання до дії. Він виступає причиною, що зацікавлює людину у здійснені певної діяльності.

Суггестор - джерело навіювання (сугестії); їм може бути індивід, група, засоби масової інформації.

Суспільна свідомість - сукупність ідей, теорій, поглядів, уявленням, почуттів, вірувань, емоцій людей, настроїв, у якіх відображається природа, матеріальне життя суспільства и вся система суспільних відносін [97].

Ток-шоу - вид телепередачі, в якому один або кілька запрошених учасників ведуть обговорення пропонованих телеведучим тем. Як правило, при цьому присутні запрошені в студію глядачі. Іноді глядачам надається можливість задати питання чи висловити свою думку.

Точка біфуркації - критичний стан системи, при якому система стає нестійкою щодо флуктуацій і виникає невизначеність: чи стане стан системи хаотичним або вона перейде на новий, більш диференційований і високий рівень впорядкованості.

«Тригер-калібрування» - стартовий етап, власне початкова точка руху духовної комунікації і різних видів її підробок у формі псевдокоммуникация.

Флуктуація-термін, що характеризує будь-яке коливання чи будь-яку періодичну зміну.

Шоу - це телепередача з розважальним характером. Має постановочний характер.

Розглянувши детально історичний розвиток ток-шоу, переходимо до визначення основних відів та структури ток-шоу.

1.2. Види та структура ток-шоу

Наступним етапом дослідження феномена ток - шоу в даному розділі є опис його видів і структури. Після розгляду історії становлення та розвитку ток-шоу, необхідно вказати на зовнішню схожість цього феномена з комунікацією.

Важливо відзначити, що, виникаючи лише як досить рідкісний феномен духовного життя, псевдокомунікація зайняла практично всі вільні ніші духовного життя, перетворюючись у все більш незамінний атрибут суспільства [73].

Найбільш яскравими мотивами вступу в псевдокомунікацію є:

- закріплена в народній традиції мотивація соціальної поведінки взагалі [85];

- патерналістська звичка до отримання готового «керівництва до життя», бажання отримати поверхневі відповіді, боязнь і уникнення екзистенціальних виборів, неприйняття відповідальності за власне життя. Іншими словами, псевдокомунікація дає «прямі» рекомендації, готові поради, без особливих психічних витрат;

- малий досвід духовних комунікацій, що провокує довіру до псевдокомунікацій [90];

- прагнення позбутися від рефлексії, побути в натовпі, бути як усі, прагнення просто бути престижним;

- банальна боязнь самотності, загострення відчування особистісного комплексу, зростання екзистенціальної тривожності;

- спроба знайти нові соціальні ролі, скинути з себе (нехай навіть на якийсь час) порядком обридлі повсякденні обов'язки і очікування, якесь бажання не бути собою.

Такі мотиви прямо детермінують і всю систему функцій ток-шоу в суспільстві. Визначимо найбільш очевидні з них:

- управлінська - через шоу-технології влада визначає спроможність, ефективність методів регулювання масової поведінки;

- ілюзорно-компенсаторна - дозволяє людині на деякий час заблокувати особистісний комплекс, зростаючу, пов'язану з ним, тривожність;

- сугестивна функція, що показує не просто сам факт слабо оформленого і не доходить до гіпнотичного впливу на аудиторію, але готовність багатьох людей до навіювання, оскільки не можна що небудь вселити людині, яка щиро не хоче цього;

- транслююча функція. Вона показує не тільки те, що ток-шоу містить особистісні дескриптори своїх організаторів, але й постійний обмін невербальними повідомленнями, причому сам факт обміну сприймається набагато позитивніше, ніж читання цих повідомлень. Такі повідомлення, в рамках ток-шоу, досить примітивні на вербальному рівні (наприклад, після фази «аптайм» жарти ведучого можуть бути все більш грубими і примітивними і сприйматися при цьому з усе більшими аплодисментами).

Таким чином, фундаментальная характеристика ток-шоу зводить його до родового початку - масштабного, невикорінне, повного потужних протиріч буття соціальних псевдокомунікацій [66].

Різновидів ток-шоу існує достатня кількість. Тому вони можуть бути класифіковані за різними критеріями. Так, Н.В. Вакурова розрізняє такі види ток-шоу:

- телеміст - варіант розмовного жанру типу ток-шоу, що використовує можливість видовищного протиставлення контрастних за ментальністю аудиторій, двох або більше, як правило, географічно віддалених один від одного за допомогою техніки супутникового зв'язку. Причому кожна бере участь аудиторія має свого ведучого і від його особистих даних («харизми») в значній мірі залежить частота включення і успіх представляється його аудиторією сторони. Фактично телемости з США (Філ Донахью - Володимир Познер) з'явилися фактором остаточного затвердження прямого ефіру на вітчизняному телебаченні;

- теледебати - варіант розмовного жанру типу ток-шоу чи дискусії, що суміщає елементи інтерв'ю, дискусії і навіть репортажу, який використовує видовищність передвиборної конкуренції кандидатів. Є невід'ємною необхідною складовою частиною цивілізованої передвиборчої кампанії: змушує кандидатів конкретизувати, ідентифікувати і персоніфікувати пропоновану програму і дозволяє аудиторії структуруватися по електорату відповідно отриманої інформації;

- бесіда - жанр аналітичної публіцистики, діалог чи полілог, іноді з використанням допоміжних кіно-або фотодокументів (коротких сюжетів), як правило без вираженої конфронтації сторін (тобто не переходить у дискусію ефективне по Е.Берн спілкування перед екраном). Існує принаймні в двох формах - присвячена конкретної суспільно-значимої теми або за участю людей, сама поява яких на екрані здатне залучити аудиторію (ньюсмейкерів);

- дискусія - жанр аналітичної публіцистики, звичайно полілог за участю ведучого і не менше ніж двох носіїв контрастних точок зору на якусь суспільно-значиму проблему, або будь-яких ньюсмейкерів, одночасна поява яких в кадрі символізує якусь противагу. Оскільки дискусія найчастіше транслюється без відеоряду, видовищність залежить від професіоналізму ведучого у виборі учасників, підготовці проблеми, вміння імпровізувати по ходу бесіди. Різновидом дискусії є теледебати. На сучасному телебаченні найчастіше буває включена в ток-шоу [76].

Класифікація жанру може бути досить різноманітною, якщо врахувати різноманіття класифікуючих критеріїв.

Після розгляду основних видів ток-шоу, необхідно розглянути конкретні методологічні положення, структуру ток-шоу.

Шлях проходження глядача або слухача ток-шоу від старту до фінішу показує як гладкі «колективні» залежності, так і наявність біфуркаційних точок впливу, які, власне, і відокремлюють один етап шоу від іншого [80]. Найбільш яскраво це видно при тригер-калібрування, поступове «розігріві» учасників на початку ток-шоу, коли налагоджені технології, в тому числі організація середовища дозволяють буквально за 2-3 хвилини ввести навіть самого соціалізованого людини в тканину шоу-вистави.

Масовість участі в ток-шоу показує стихійність ефективного впливу символів ток-шоу на індивідуальну психіку, більше того, така масовість показує особливу роль ток-шоу в суспільному житті, воно виконує роль своєрідної реклами колективізму, пробує переконати критично великому числу людей рецепт порятунку від страждань рефлексії і просто самостійних роздумів через участь в масовому видовище в натовпі;

- відмінність стартових і фінальних етапів тригер-калібрування як неминучого етапу саморозгортання структури ток-шоу виявляється і в феномені своєрідною «аккреції» всіх символів звичайних і звичних тривог і турбот в індивідуальній психіці. Це має на увазі вибори організаторами

ток-шоу «висхідного» або «спадного» сценарію тригер-калібрування, причому перший варіант набагато популярніше;

- «висхідний» сценарій в переважній кількості випадків означає поступовий процес нарощування потужності, енергетики та агресивності символів того, що відбувається в фокусі ток-шоу. Базовими алгоритмами при цьому можуть служити варіанти трансльованого переваги глядача («я розумніший відбувається на сцені»), варіант «ментальної лестощів» («ми, українці, дивний, але великий народ»), варіант апеляції прихованим цінностям (еротичні, сімейні шоу) ;

- «спадний» ж сценарій ток-шоу застосовується з рідкісною метою заспокоєння, зняття соціальних і політичних пристрастей, якими свідомо охоплена стартова аудиторія. Це можливо, наприклад, у випадку явного наростання політичної тривожності в місті чи області, коли досвідчені організатори ток-шоу, виконуючи відповідне замовлення, дають барвисте шоу (приурочене до якогось свята) з високою енергетикою і різкістю на початку і м'яким філософським ліризмом наприкінці [93];

- саме ближче до кінця тригер-калібрування проявляється базове протиріччя розгортання структури ток-шоу, протиріччя між логікою розпочатого ток-шоу і прагненням особистості учасника до самозбереження;

- підсумком успішної тригер-калібрування є стан аптайм. Розуміючи аптайм як вже досить описане явище в теорії НЛП, в психології і психіатрії стан легкого оглушення свідомості (але не гіпнозу), підкреслимо, що збереження такого стану є головною метою для організаторів ток-шоу [13]. У стані аптайм людина непомітно для себе блокує більшість символів ситуації, що не відносяться до фокусу ток-шоу. Його увага зосереджена, в основному на логіці пройшла вже тригер-калібрування і з'являється в образі всього, що відбувається як чогось важливого, що обіцяє необхідну підказку, життєво важливу пораду.

Підкреслимо, що відповідно до базової моделі ток-шоу як псевдокомунікації, подальші фази ток-шоу вельми специфічні. Ні за яких умов жвавий інтерес, задоволення від стану аптайм не переростає в серйозне прагнення міркувати про те, що відбувається, далі оцінювати його за шкалою суб'єктивних моральних цінностей [92]. Увага ж глядачів треба залучати все новими і новими прийомами і заходами, запас яких не нескінченний, тому стан аптайм не може тривати особливо довго, і не може переходити в якісь чисто духовні рефлексивні форми, що суперечать самій суті ток-шоу.

В силу цього ще однієї «модельної» характеристикою ток-шоу є фаза «якоріння», своєрідного «насильницького запам'ятовування» символів, образів, причому таким чином, щоб це відповідало заздалегідь поставленим організаторами ток-шоу цілям.

Зупинимося на докладному розгляді фази «якоріння» останньої характеристиці ток-шоу трохи докладніше.

На початку епохи сучасних ток-шоу таке якоріння було досить примітивно, - наприклад виступ політика на фініші ток-шоу із закликом голосувати саме за нього, проста реклама спонсора або конкретного товару, фірми, що прийняв участь в організації ток-шоу чиновника [94].

В останні десять років ефективність таких прийомів помітно впала, сформувалось соціальне замовлення на більш складні шоу-технології. Основним завданням організаторів ток-шоу на етапі «якоріння», є формування певної моделі поведінки (переваги, поведінкових виборів і т.п.), за допомогою символів «забитих» в свідомість.

Весь спектр символів, якими апелюють організатори ток-шоу, поділяються за принципом роботи пам'яті у глядача, тобто прямі заклики ведучого (голосувати за кандидата, купувати товар і т.д.), вони усвідомлено уловлюються механізмом включеного запам'ятовування.

Довільне запам'ятовування - процес запам'ятовування, який здійснюється в формі свідомої діяльності, що має мнемонічну спрямованість і включає сукупність спеціальних мнемонічних дій. Серед умов продуктивності довільного запам'ятовування центральне місце займає використання раціональних прийомів. Велике значення мають порівняння, класифікація, систематизація матеріалу. Необхідна умова міцності довільного запам'ятовування - повторення, в результаті якого сліди повторно протікаючих процесів стають міцнішими. Крім того, повторення створить передумови більшої осмисленості запам'ятовування, більш глибокого, повного запам'ятовування матеріалу [6].

Мимовільне запам'ятовування - процес запам'ятовування, що протікає на тлі (в контексті) діяльності, спрямованої на вирішення немнемоніческіх завдань. Мимовільне запам'ятовування - продукт і умова пізнавальних і практичних дій. Це не випадковий, а закономірний процес, детермінований особливостями діяльності суб'єкта [13].

Продуктивність мимовільного запам'ятовування залежить від мети об'єкта діяльності людини, від того, якими засобами досягається ця мета і якими мотивами вона збуджується.

Матеріал, що займає місце основної мети в діяльності, запам'ятовується тим краще, чим більш змістовні зв'язку встановлюються в ньому. Нарешті, мимоволі запам'ятовується матеріал, значимий для суб'єкта, що викликає інтерес і емоції. При високому ступені інтелектуальної активності в процесі виконання діяльності, в результаті якої здійснюється мимовільне запам'ятовування, останнє може забезпечити більш широке враження від матеріалу і більш міцне збереження його в пам'яті в порівнянні з довільним запам'ятовуванням. Мимовільне запам'ятовування - рання генетична форма пам'яті, на якій вибірковість пам'яті визначається самим ходом діяльності, а не активним використанням включених в неї засобів і способів, воно передує формуванню довільної пам'яті.

Основний методичний прийом для вивчення мимовільного запам'ятовування полягає в тому, що суб'єкту пропонується виконати будь-яку діяльність, а потім, після відомої паузи, він опитується про те, що збереглося у нього в пам'яті з виконаної роботи або отриманих вражень.

Розглянемо конкретніше кожен елемент і спробуємо дати їм більш коректне пояснення.

Існують гранично примітивні символи включеного запам'ятовування (наприклад «голосуйте за ...», «приходьте ще ...» і т.д.). Вони виконують функцію прямого впливу на свідомість, закладають як би «фундамент» ток-шоу. Іншими словами, такі стимули виступають на фронті ток-шоу, причому ефективність їх сьогодні невелика [57]. Однак, знаючи такий, досить низький, коефіцієнт корисної дії таких стимулів, організатори ток-шоу не позбавляються від непотрібного на перший погляд елемента. Першочергове завдання таких стимулів - закріпити у свідомості головне «слово» (ім'я політика, бренд товару і т.д.) в тому, що відбувається ток-шоу. Після цього на фундамент надбудовуються вже інші стимули, які закріплюються в невключенном запам'ятовуванні. Механізм їх роботи можна приблизно описати таким чином: організатори ток-шоу заздалегідь готують до подачі деякі символи головної ідеї ток-шоу, які подаються нелінійно, в різному темпі. Це можуть бути практично будь-які символи в діапазоні від колірної гами до будь-яких симулякрів. Але через неоднорідність сприйняття аудиторії, оцінка подібних символів може бути як позитивною, так і негативною.

Розуміючи це, організатори ток-шоу, виставляють якийсь фільтр на негативні символи, щоб, зі зрозумілих причин, блокувати негативні символи. Набагато складніше для опису «фантоми» свідомості та інтервали. «Фантоми» найбільше схожі з індивідуальними галюцинаціями, вони набагато ефективніші і міцніше всіх вище перелічених символів закріплюються в пам'яті [44]. Це якась трансляція життєвого досвіду глядача на те, що відбувається в ток-шоу, як уже говорилося, аж до галлюцінацій. Попросту кажучи, механізм дії подібних «фантомів» можна, наприклад, описати приблизно так: «я бачу, що ведучий на сцені дає мені пораду рішення моїх проблем, і в цей момент він так схожий на мого улюбленого батька».

Враховуючи всі складнощі виділення структури ток-шоу, можна досить примітивно описати її наступні фази і проілюструвати їх на деяких конкретних прикладах існуючих (існували) ток-шоу. Першою фазою будь-якого класичного сучасного ток-шоу є так званий «попередній розігрів». На цьому етапі основним завданням стоїть залучення глядацької уваги (наприклад, зібрати якомога більшу аудиторію біля екрану) [38].

Це може виражатися і в рекламі, інтригуючою глядача, штучному підняттям інтересу до події або подій в ток-шоу. Для цієї фази характерні такі слова як «чекайте», «не перемикайте канал», «відразу після реклами», «скоро». Вельми показовими в цьому плані популярні телешоу («Пусть говорят», «Х-фактор» тощо).

Перед початком ток-шоу, перед рекламною паузою, а так само в кінці програми, завжди проходить якийсь анонс майбутніх дій. Вторинної метою цієї фази є так само «зберегти» увагу глядача, закликати його до участі в програмі.

Наступна фаза називається «средовой ефект» Ця фаза передбачає підготовку приміщення, де буде проходити ток-шоу. Це створення інтер'єру: червоні тони, не яскравий або зовсім тьмяне світло, щось збудливу, розсіює увагу. На даному етапі використовуються «клакери» - спеціально підставлені заводія глядачів, розсаджені рівномірно по приміщенню, так само слід зробити застереження, що клакери в процесі ток-шоу можуть з'являтися на сцені, провокуючи ті емоції глядачів, які необхідні організаторам [33]. Саме вони починають свистіти, кричати, аплодувати в потрібні для творців шоу момент для того, щоб створити необхідний психологічний ефект.

Вони готують глядача до майбутнього аптайму. Головна мета цього

етапу - збити глядача з думки, не дати можливості зосереджено думати, занурити їх у «некритичне споглядання».

Далі починається тригер-калібрування: найчастіше використовується технологія «білий шум». «Білий шум» - це стан, коли неможливо зосередитися. Нормальне функціонування психіки блокується. Цей стан має тривати не менше семи хвилин. Наприклад, перед самим виходом ведучою ток-шоу на майданчику відбувається безладний рух світлових променів, досить тривалий час, або ж контури приміщення, яке бачить глядач на екрані, постійно спотворюється, переходить одне в інше. Все це відбувається при рваному темпі відеоряду. Відеоряд доповнюється звуковими ефектами. Іноді аудіоряд містить звук йдуть годиники. Такий метод впливу на свідомість застосовувався за часів Великої вітчизняної війни радянськими агітаторами. Перед боєм над окопами з солдатами в перебігу деякого часу (5-7 хвилин) безупинно і монотонно лунав звук метронома, а після звучало повідомлення приблизно такого змісту: «кожні тридцять секунд на фронті гине сто німецьких-фашистських окупантів». Загальна тривалість цієї фази - приблизно п'ять - сім хвилин. Потім йде етап «символьного центрування». Тут нарешті починається саме ток-шоу. Всі погляди, всі думки прикуті до сцени, незвичайний макіяж ведучого, все, що відбувається на сцені незвично.

Далі - «смисловий відхід», тобто точка переходу на сенс. Сенс тут є темою, яка об'єднає всіх, але не змусить напружувати мислення. При цьому працює механізм формування негативних асоціацій. Працює механізм, який об'єднує глядачів у певній темі [38]. Одночасно можуть викликатися негативні асоціації.

Наступний етап шоу - «якоріння», уже більш детально розглядався вище, з цієї причини щоб не повторюватися, опишемо лише його загальні закономірності побудови. На етапі «якоріння» відбувається головне довгоочікувана подія ток-шоу. Робиться акцент на 3-5 фокусах: еротика, патріотизм, містика, прості поради. Раціональні теми відсутні. Тут або герой, або ведучий дає просту пораду або робить простий висновок [33].

Далі йде фаза «аптайм». Тут треба враховувати особливі моменти - ефект паузи. Чим менше пауза, тим вірніше аптайм. Ініціативність реакції - підтвердженням аптайм служать вигуки від глядачів уже без участі клакерів, загальна вазомоторики - однакові руху глядачів (загальні міміка і пластика) - найкраще свідчення аптайм; одним з критеріїв є і ехолалія - бажання повторювати фрази клакерів.

Взагалі, клакери на цьому етапі вже не потрібні - глядач вже підготовлений. На цьому етапі глядачі представляють єдину, несвідому масу. Якщо аптайм провалений, можна спробувати повторити спробу ще раз, але не більше.

Якщо ж аптайм пройшов успішно, то далі відбувається накладення псевдокоммуникації, тобто суворе шифроване послання із зазначенням, що робити, як поступати, як ставитися до тих чи інших явищ і процесів. Після слідує «якоріння 2», тобто «забивання» в далеку пам'ять гасла, «повідомлення» [38]. Ведучий ток-шоу серйозним, строгим тоном підводить підсумок того, що відбувалося в студії, кодує послання, вимовляє заздалегідь підготовлений гасло або запрошує всіх на наступну передачу.

Один з основних принципів ток-шоу - акцентування уваги не на подію, а на особистості, бо особистість робить новина. Г.Грачев і І.Мельнік виділяють, як найбільш універсальну, маніпулятивну технологію, яка найбільш широко і активно використовується в масових інформаційних процесах - формування і поширення образів. Суть її в тому, що, залежно від цілей і конкретних завдань, формуються і поширюються заздалегідь "сконструйовані" образи або іміджі конкретних осіб, фірм та організацій, ідей, програм, товарів і так далі [29]. Ці образи, як правило, не адекватно відображають реальні істотні їх характеристики і, таким чином, дезорієнтують людей, на яких направлено інформаційно-психологічний вплив.

Для того, щоб в аудиторії не виникало відчуття одностороннього впливу та комплексу "байдужості адресата", в сучасних ток-шоу широко практикуються психологічні "прив'язки" до інформаційного каналу, тобто способи так званої "зворотного зв'язку" в різних формах: дзвінки в студію під час прямого ефіру, вибір по телефону варіанти відповіді на поставлене запитання (шоу «Хто хоче стати мільйонером?") чи думка сидять в залі (шоу «Пусть говорят»), SMS-голосування.

Останнє, виконує вельми специфічну функцію. Вже найперші експерименти на телебаченні показали, що це надзвичайно перспективна технологія, здатна принести телекомпаніям і мобільним операторам мільярдні прибутки. Перші молодіжні телешоу показали, що від 5% до 15% глядачів стають активними учасниками шоу за допомогою SMS, тобто ефект спостерігається набагато сильніше, ніж від будь-яких інших рекламних кампаній. Зараз платні SMS активно використовуються майже на всіх телеканалах, в тому числі на багатьох українських.

Однак рекламодавці не зупиняються на досягнутому і вивчають, яким чином можна використовувати SMS для підвищення лояльності телеглядачів. Проведені дослідження показують, що та частина телеаудиторії, яка бере участь у телевізійних SMS-голосуваннях, проявляє значно більшу лояльність до передачі, більш схильна розповідати про неї друзям. На думку фахівців, за рахунок використання SMS можна підвищити рейтинг основних телешоу на 20%, а зростання рейтингу спеціалізованих передач може досягати 100% [19].

Однак, подібний зовнішній образ найчастіше є лише способом формування громадської думки, а не його реальним відображенням, тобто різновидом все тієї ж маніпуляції, побудованої на виникненні у адресата впливу ілюзії участі в інформаційному процесі [20].

Підводячи підсумок даного розділу, виділимо його головну думку: шоу-індустрія є цілісна система, що володіє своїми функціями, структурою та елементами. Розвиток цієї індустрії визначається «соціальним замовленням» самої державності.

Соседние файлы в папке KPvDS