- •Критерий красоты в эстетической теории Сократа. Сократ о соотношении красоты и пользы. Понятие калокагатии.
- •Абсолютная идея как основа и первопричина красоты у Платона. Искусство как «подражание подражанию». Место искусства в модели идеального государства Платона.
- •Эстетическая теория Им. Канта. Прекрасное и возвышенное. Учение об искусстве. Природа гения.
- •326). Поэтому художественный гений нуждается в
- •Этапы развития искусства в эстетической теории г.В.Ф. Гегеля. Искусство как раскрытие истины в чувственной форме. Проблема «смерти искусства».
- •Эстетика романтизма: реакция на Просвещение и классицизм; критика буржуазной цивилизации. Абсолютизация человеческой субъективности и романтическая ирония.
- •Эстетические взгляды Шопенгауэра. Искусство как путь избавления от страданий. Талант и гений.
- •Модернизм как направление и метод в западном искусстве первой половины хх века (кубизм, футуризм, дадаизм, сюрреализм, театр абсурда, оп-арт, поп-арт, концептуальное искусство).
- •4) Сюрреали́зм (фр. Surréalisme — сверхреализм) — направление в искусстве, сформировавшееся к началу 1920-х во Франции. Отличается использованием аллюзий и парадоксальных сочетаний форм.
- •1.8 Выставки
- •Элитарная эстетическая концепция х.Ортеги-и-Гассета. Принцип «дегуманизации искусства».
- •Эстетика психоанализа. Бессознательное и художественное творчество.
- •Эстетика прагматизма. Искусство как опыт, приносящий пользу.
- •Эстетика экзистенциализма. Ж.-п. Сартр о действенной силе искусства и ответственности художника. Творчество и абсурд. А. Камю: Искусство как бунт.
- •21. Герменевтика и понимание. Герменевтический круг и герменевтический треугольник. Идея «смерти Автора» как единственного создателя художественного текста.
- •Ситуация постмодернизма в культуре. Ироничность как особая мировоззренческая позиция, свойственная постмодернизму
- •Прекрасное и безобразное в действительности и в искусстве.
- •Возвышенное и низменное в действительности и в искусстве.
- •Трагическое и комическое в действительности и в искусстве.
- •Природа искусства, его предмет и функции.
- •Художественный образ и его основные черты. Специфика художественного образа в разных видах и жанрах искусства. 2. Понятие и специфика художественного образа
- •Проблема формы и содержания в искусстве.
- •Искусство и его взаимодействие с политикой, религией, моралью и наукой.
- •Система видов искусств и принципы их классификации. Виды и жанры искусства
- •Классификация видов искусства
- •Архитектура
- •Живопись
- •Скульптура
- •Декоративно-прикладное искусство.
- •Литература
- •Музыкальное искусство
- •Хореография
- •Театральное искусство
- •Фотоискусство.
- •Киноискусство
- •Художник как субъект творчества. Талант и гений как единство биологического и социального.
- •Творческий процесс в искусстве. Роль художественного воображения, фантазии, интуиции и вдохновения в творческом процессе.
- •Понятие творческой манеры, стиля, направления и метода в искусстве.
- •38. Эстетическое начало в личных и общественных отношениях.
-
Эстетика психоанализа. Бессознательное и художественное творчество.
Психоаналитическая эстетика основывается на теориях Фрейда и его многочисленных на протяжении столетия последователей. Согласно концепции Фрейда главным двигателем художественно-эстетической деятельности являются бессознательные процессы психики. Характерные для бессознательного первичные инстинкты и вытесненные туда социально-культурными запретами чувственные влечения и желания человека (сексуальные, агрессивные) сублимируются у творческих личностей в искусстве. Художник обходит запреты цензуры предсознания и трансформирует бушующие в нем вожделения плоти и психические комплексы в свободную игру творческих энергий. Наслаждение искусством – это наслаждение от реализации в нем, хотя и в символической форме, вытесненных и запретных плотских влечений и помыслов. Отсюда особый интерес психоаналитической и постфрейдистской эстетик к интимным подробностям жизни и состояниям психики художника. В них ищутся ключи к пониманию произведений искусства. В ХХ в. в этом русле была переписана практически вся история искусства и литературы, движется могучий поток современной художественной критики. Одним из значимых методологических источников понимания эротической символики искусства стала работа Фрейда «Толкование сновидений» (1900). Фрейдизм и постфрейдизм оказали и оказывают сильнейшее влияние как на искусство ХХ в., так и на основные направления имплицитной эстетики. Тело, телесность, телесные влечения и интенции, гаптические переживания находятся в центре современного эстетического опыта. Опиравшийся на психоанализ Юнг считал, в отличие от фрейдистов, что в основе художественного творчества лежит не столько индивидуальное, сколько «коллективное бессознательное»; в искусстве находят символическое выражение не вытесненные либидозные влечения художника, но древние архетипы, в закодированном виде сохранившиеся в психике каждого человека.
-
Эстетика прагматизма. Искусство как опыт, приносящий пользу.
Эстетика прагматизма.
Прагматизм (принцип полезности) заключается в:
* стремлении человека к пользе, успеху, эффективности;
* ориентации на реальность, наличный порядок вещей;
* стремлении только к достижимым целям;
программировании цели и действий по ее достижению;
* отсутствии ориентации на идеалы.
Полезность не может быть исключительным критерием поступков человека. Следование только принципу полезности может вылиться в меркантилизм, конформизм и столкновение интересов людей. Ориентация на полезность стала приоритетной в буржуазном обществе, в условиях разобщенности людей. Она закрепляет разобщенность, атомизацию людей, их интересов.
Приоритет группового (общего) интереса ценой ограничения частных, индивидуальных интересов может быть целесообразен только в условиях угрозы для общества (война и др.).
Согласно доктрине разумного эгоизма (мыслители Просвещения) общий интерес складывается из разнообразных частных интересов. Человек, стремясь к собственной пользе, способствует благу общества. (С развитием разделения труда и товарно-денежных отношений предпринимательская деятельность каждого человека может быть общественно полезной.)
Польза не должна заменять добродетель. Необходимо нравственное ограничение принципа полезности.
(от греч. pragma — дело, действие) — направление в буржуазной эстетике, опирающееся на философию П., господствующую в первой половине XX в. на Западе, гл. обр. в США. Основателем П. считается Ч. Пирс (1839—1914), отождествивший значение понятия с практическим результатом его применения. Хотя эстетикой Пирс занимался мало, тем не менее его идеи (отнесение эстетических знаков к изобразительным, определение предмета изображения как мыслимого, воображаемого, а не реального и понимание иск-ва как языка передачи ценностей) оказали воздействие на развитие в дальнейшем семиотической эстетики. Другому представителю философского прагматизма — психологу У. Джемсу принадлежит учение о «потоке сознания», которое было использовано в искусстве модернизма. Джемс выдвинул принцип, ставший основой всей прагматистской эстетики XX в.: целью всякой деятельности человека является достижение «хорошего опыта», т. е. яркого и сильного жизненного переживания. Последнее, по Джемсу, включает в себя моральную, религиозную и эстетическую ценность.
Третий этап прагматистской эстетики связан с деятельностью Дьюи и его последователей, придавших учению о ценностях отчетливо выраженный эстетизирующий уклон: эстетическая ценность понималась как высшая, «снимающая» в себе ценности религиозные, утилитарные, научные, моральные, а красота как качество опыта, достигшего внутренней связности и целостности.