Кандинский Василий(1866-1944)

1896-1914 – Мюнхен, куда приехал, бросив юриспруденцию. Работал «на натуре» , учился в студии Ашбе, в Мюнхенской АХ у Штука.

1901 -Ахтырка, красная церковь, Старый город в Швабии, - импрессионист этюды усадеб, пригородов, пляжей

С 1901 г. Кандинский создал художественное объединение «Фаланга», организовал при нем школу, в которой сам же и преподавал, устроил 13 выставок объединения

1903 -4 - Очень давно, Золотая ладья, Синий всадник, Пестрая жизнь, . - «вторая» манера, «мирискуссническая» по характеру (контурный рисунок, силуэт, пестрота колористической композиции, близко к стилю модерн).

1908-9 – Синяя гора, Пейзаж с лодкой, Замок в Мурнау, Мурнау , Дамы в кринолинах - под фовистов (фактура утяжелилась, красочные пятна приобрели плотность; композиция начала строиться как взаимодействие обобщенных форм. Это синтетический стиль с напряженными красочными контрастами)

«Импрессии» (т. е. впечатления) передают эффект видимой натуры,

«Импровизации» выражают впечатления внутренние,

«Композиция» для Кандинского звучала, как «молитва», и вызывала в нем «внутреннюю вибрацию». Это – 3 стадии удаления от первичного импульса. градации задач

«Св. Георгий III», Гора, 1909(зашифровка реальных объектов)

1911 - объединение "Синий всадник" (совместно с Францем Марком)

1910 - Начинает двигаться к абстракции и тогда же создает брошюру «О духовном в искусстве». Он вырабатывает новаторскую концепцию «ритмического» использования цвета в живописи. Разработал концепцию, о том, что определенные краски вызывают и определенные эмоции: желтое — земное, бешенство, напоминает звуки флейты, синее — небесное, спокойное и печальное, напоминает виолончель, зеленое — неподвижное, антиэмоциональное и т. п. Кандинский как живописец всегда считал, что цвет является тем основным средством, через которое можно непосредственно влиять на душу человека. "Цвет - это клавиша, глаз - молоточек, душа - многострунный рояль",

Акварель - хаотичное размещение красочных пятен и линий, ничего не изображающих и не обозначающих. Импровизация 7, Импровизация № 11 (В большинстве произведений 1909—1914 гг. есть определенные иконографические мотивы, узнаваемые: всадники, казаки, ню, пальмы, лодки, острова в море, горы, радуги, колокола, звери, кладбища, дома, храмы, башни, облака, деревья, озера, дамы в кринолинах, фонтаны, пушки.., которые сплетаются с абстракцией)

1914-21 - Москва

1917 - «Красная площадь» (полуимпрессионистические виды, в манере «Мира Искусства»)

1920 – Композиция №6, Белый мазок, (абстракция, золотая манера Кандинского):

преподавал во ВХУТЕМАСе и издал свою автобиографическую книгу «Ступени» (М., 1918).

В 1918—1919 г. он был членом художественной коллегии Отдела ИЗО Наркомпроса,

в 1919—1921 г. — председателем Всероссийской закупочной комиссии,

1921-33 – Берлин – он – теоретик Баухауза ,«Малые миры», В синем, Круги

(последовательная геометризация формы)

1933-44 – Париж Павел Филонов 1883-1941

Бедная семья, рано осиротел, учился в студии Дмитрия Кавказского. Не поступил в АХ, потом поступил и был исключен за оригинальность.

союз молодежи петербургский. член союза молодежи, «общины художников», «внепартийного общества художников»

1911-2 – ездил во Францию и Италию без денег начал писать хорошие работы, потом  война, демобилизован, потом снова пишет.

замена творчества сделанностью.

Теоретические работы "Канон и закон", 1912; манифест "Сделанные картины", 1914; "Декларация "Мирового расцвета"", 1923 и др. Основная идея этого метода: приблизиться в художественном творчестве к воспроизведению созидательных процессов природы, а не ее предметных форм.

«Сделанные картины». Картина как кристалл, как живой организм, развивающийся от атома к атому. Принципы сделанности:

1. набросок, сделанный из 1 точки мелкими штрихами

2. медленная обдуманная работа кистью как карандашом, начиная о контура

3.переход от одного элемента, лини мазка, к другому, вплоть до полного совершенства

Ранний период

запад и восток, восток и запад 1912-3. Пир королей 12-13 2 варианта. Коровница 1914, масленица 14, святое семейство 1915, Цветы мирового рассвета 15, порт певицы Глебовой (реал) 15, Мать 16, . мужчина и женщина 1910е. победитель города 14-15 акв.

пропеведь о проросли мировой драма. одобрена хлебниковым.

1913- трагедия Владимир Маяковский

1916-8 на фронте в Бессарабии. Председатель исполкома.

1923 – отдел общей иделогии в музее художественной культуры. работал над уставом инхука.

Поздний период

1915- германская война. 1920-е

Живая голова 23, Человек в мире 25, Две головы 25, Нарвские ворота 28 ,

Ударницы на фабрике Красная заря 31, Тракторный цех путиловского завода 31 (реалист)

Дома. акварель, карандаш. 1920 Без названия. (головы, сапог и рыба). Две лошади 1923-24. Яблочко 1925. Шкеты 1925-6. Налетчик 1926-8. Формула весны 28-29. Нарвские ворота 29г. Колхозник 1931. Лики 1940.

МАИ – 1925-1932  офиц. неоф до 1941. примерно 70 человек. Глебова, Порет, Цибасов, Зальцман, Кибрик, Гурвич, Закликовская, Кондратьев, Сулимо-Самуйлло.

1927 Выставка в доме печати. Оформление пьесы Ревизор. Калевала – финский эпос, оформление.