Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Академическая живопись. Практикум для обучающихся по направлению подготовки 54.03.02 «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы», профиль п
.pdf
Центр интереса может не быть в центре картины. Также он не должен занимать половину холста. Лучшая пропорция – 1/3.
Область, выбранная вами как центр интереса, не должна быть изолирована от остальной части изображения.
Правильно построенный центр должен привлекать и удерживать
взгляд зрителя.
Располагать объекты нужно так, чтобы они перекрывали друг друга
Цвета, расположенные вдали на заднем фоне, обычно холоднее и убывают
в цвете. Чем ближе расположены предметы, тем теплее и насыщеннее выглядят цвета.
Когда мы смотрим на дерево на расстоянии 20 метров, то цвет ещё
остается теплым. Смещение цвета будет очень незначительным по сравнению с тем деревом, что стоит рядом
с вами. Тем не менее, даже если вы
немного добавите лилового или синего в цвет листвы, то вытолкнете эти
деревья на задний план.
Окружающая область должна быть чуть менее заметной. Небольшие
и не очень четкие предметы изображаются на расстоянии от переднего
плана. Необходимо создать как минимум три плоскости. Обычно это
передний план, средний и фон. Нужно смягчить текстуру на объектах заднего плана.
Следует сохранить контраст для центра интереса, чтобы области
вокруг не конкурировали за внимание зрителя. Самые светлые и темные тона –
.
возле доминирующего центра, вокруг – средние величины цвета и света.
Практическое занятие № 17
Сюжетно-тематическая композиция
51
Цель: построить формальную и сюжетную композицию.
Основные задачи:
1. Найти основу композиционного построения.
2. Выполнить рисунок с элементами стилизации.
3. Найти цветовое решение.
4. Правильно выбрать объекты для передачи идейного замысла.
5. Выявить и проработать доминирующее пятно.
6. Использовать средства художественной выразительности.
Рекомендуемая литература и электронные ресурсы: [1; 5, с. 107–
112; 8, с. 23–28; 25, с. 18–22, 30–32].
Описание работы:
Сюжетно-тематическая композиция. Понятие «тематическая стан-
ковая живопись» связывается, прежде всего, с бытовым, историческим, батальным жанрами. Несмотря на то что тематическая картина исполняется
по этюдам с натуры, по сущности своей она противостоит этюдной живописи, которая имеет лишь вспомогательное назначение и ставит частные,
нередко узкоспециальные задачи.
Идейно-тематическая основа
будущего произведения возникает из
того, что живописец постоянно наблюдает, эстетически осваивает жизнь,
у него накапливаются впечатления. Среди многообразных явлений действительности его особенно волнует, допустим, какое-то общественное
явление, которое он пытается осмыслить и о котором хочет рассказать
изобразительными средствами. Более целенаправленным становится его
наблюдение, но будущее произведение пока еще представляется
в общих
чертах. Думая о теме, художник одновременно оценивает ее с определенных идейных позиций.
Содержание темы обретает свои более конкретные рамки в сюжете.
Развитие сюжета средствами изобразительного искусства требует знания
композиционных основ, иначе материал наблюдений останется нереализованным в художественной форме. В результате складывается замысел художника и более
или менее конкретное представление о формальных сред-
ствах картины, включая ее конструкцию.
В замысле (иногда называемом пластическим мотивом) обычно бывают заложены основы художественного образа, его новизны и потенциальные возможности дальнейшей разработки. Новизна пластического мотива отражает не только новое явление в жизни, но и новый сюжет.
52
Первоначальные композиционные эскизы должны отвечать таким
требованиям, как наличие конструктивной идеи и контрастов. Конструк-
тивная идея, лежащая в пластическом мотиве, подсказывает место сюжет-
но-композиционного центра, в котором сосредоточивается главное в со-
держании картины.
Наличие конструктивной идеи в первоначальных эскизах помогает
установить формат картинной плоскости, масштаб, относительную вели-
чину главного и
второстепенного, основные тональные и цветовые контра-
сты.
Поиски композиции должны быть продолжены и в период работы
над этюдами, и даже при создании картона. Работа над эскизами ведется
параллельно с выполнением этюдов, набросков, зарисовок. В процессе со-
бирания подсобного материала уточняется сюжет, и это оказывает сущест-
венную помощь в период завершения
картины. Надежными помощниками
художника на этой стадии будут исторические данные, предметы быта, до-
кументы, военное оружие и снаряжение, памятники архитектуры, зафик-
сированные при необходимости в этюдах, набросках, зарисовках. Вся эта
предварительная работа позволит уточнить, усовершенствовать компози-
цию, избавить ее от приблизительности в расстановке смысловых акцен-
тов.
Далее – разработка картона, то есть
рисунка в размер будущей кар-
тины. В нем прорисовываются все элементы композиции, включая детали,
после чего рисунок с картона (через кальку или припорохом) переносится
на холст.
Следующий этап работы – так называемый подмалевок, который де-
лается чаще всего тонким слоем жидкой краски, «в протирку», лессиро-
вочными (то есть прозрачными и полупрозрачными)
красками. В подма-
левке стараются верно взять цветовые или тональные отношения.
Работая над картиной, живописец решает целый ряд сложных задач:
придает локальным цветам – предметной окраске – колористические каче-
ства, устанавливает меру интенсивности, насыщенности цветосочетаний –
словом, лепит цветом форму, сверяясь с условиями освещения, образую-
щего светотень и рефлексы.
Все эти и другие
не менее трудные задачи решаются с прицелом на
реализацию идейного содержания. Нельзя забывать о силе воздействия за-
53
конов композиции на процесс формирования художественного образа
средствами живописи.
В создании композиции большую роль играет подсобный материал.
На завершающем этапе может выясниться, что не хватает каких-то важных
элементов для целостного выражения сути композиции. Необходимо восполнить недостающее, вновь обратившись к источникам, к поискам нужного материала.
Дробность, ощущение делимости композиции
на несколько самостоятельных частей мешают зрителю прочитать замысел художника,
затрудняют восприятие картины как целостного организма. Поэтому,
заканчивая работу, надлежит обратить внимание на выразительность сюжетно-композиционного центра, на его смысловые связи с второстепенными частями картины, сравнить силу контрастов в главном и подчиненном, проверить, нет ли повторяемости в
тональных напряжениях, формах,
величинах.
Вопросы для самопроверки по разделу 4
1. Назвать основные признаки живописного произведения.
2. Назвать наиболее ярких представителей русской классической
школы живописи.
3. Назвать основные требования к изображению пейзажа.
4. Охарактеризовать живописные приемы в передаче воздушной пер-
спективы.
5. Каково значение контраста и нюанса в проработке и выявлении
доминирующего пятна в пейзаже?
6. Назвать отличительные черты реалистического искусства
7. Перечислить этапы работы над сюжетно-тематической компози-
цией.
.
54
КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ ПРАКТИЧЕСКИХ РАБОТ
Требования к студенческим работам для промежуточного
контроля знаний:
Параметры и критерии оценки живописи:
1. Композиционное и пространственное изображение предметов –
композиционное размещение изображения на листе, передача пространственных отношений предметов, выявление переднего плана и т. п.
2. Цветовые отношения – передача общей колористической гаммы,
гармонизация цвета, теплые и холодные цвета, цветовой контраст и нюанс.
3. Передача формы и пропорций предметов – пропорциональные
со-
отношения предметов, выявление и передача формы предметов натюрморта.
4. Передача тоновых отношений и фактуры предметов – тональная
моделировка формы, цветовые и тональные отношения, передача фактурных характеристик материалов.
5. Владение техникой живописи – техникой передачи колористиче-
ских отношений предметов, техникой моделировки формы, передачи тональных отношений.
Выполненная студентом работа оценивается
по каждому из пяти перечисленных параметров по балльно-рейтинговой системе, которая затем
переводится в общепринятую систему отметок.
55
СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
Основная литература
1. Барышников, В. Л. Живопись. Теоретические основы [Текст]: метод.
указ. к заданиям базового курса дисциплины «Живопись»: учебник /
В. Л. Барышников. – Москва: Архитектура-С, 2010. – 119 с.
2. Григорьева, Э. И. Академическая живопись [Текст]: учеб. пособие /
Э. И. Григорьева, В. А. Краснощеков. – Тольятти: Изд-во ПВГУС,
2009. – 86 с.
3. Даглдиян, К. Т. Декоративная
композиция [Текст]: учеб. пособие /
К. Т. Даглдиян. – 3-е изд. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2011. – 312 с.
4. Зайцев, А. С. Наука о цвете и живопись [Электронный ресурс] // Кол-
лекция книг о живописи и искусстве. Для учащихся в художественных
учебных заведениях: сайт. – URL: http://hudozhnikam.ru/nauka_o_
cvete_download.html (дата обращения: 21.03.2016).
5. Коробейников, В. Н., Ткаченко, А. В. Академическая
живопись [Текст]:
учеб. пособие / В. Н. Коробейников, А. В. Ткаченко. – Кемерово:
КемГИК, 2016. – 176 с.
6. Коробейников, В. Н. Академическая живопись [Текст]: метод. указ. по
технике исполнения масляной и акриловой живописи для студентов
по направлению 072600 «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы», профиль «Художественная керамика», квалификация «бакалавр» / В. Н. Коробейников; КемГУКИ. – Кемерово
КемГУКИ, 2013. – 96 с.
7. Стародуб, К. И. Рисунок и живопись. От реалистического изображе-
:
ния к условно-стилизованному [Текст]: учеб. пособие / К. И. Стародуб, Н. А. Евдокимова. – 2-е изд. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2011. –
190 с.
Дополнительная литература
8. Барчаи, Е. Анатомия для художников [Текст] / Е. Барчаи. – Москва:
Эксмо-Пресс, 2001. – 344 с.
9. Бенуа, А. Н. История живописи всех времен и народов [Электронный
ресурс] / А. Н. Бенуа. – Москва: Директ-Медиа, 2003. – 2502 с. // Уни-
56
верситетская библиотека online: электрон. библ. система. – URL:
http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=36372
.
10. Бесчастнов, В. Я. Живопись [Текст]: учеб. пособие / В. Я. Бесчастнов
и др. – Москва: ВЛАДОС, 2010. – 223 с.
11. Власов, В. Г. К определению понятия «декоративность» в различных
видах изобразительного искусства [Электронный ресурс] / В. Г. Вла-
сов // Архитектон: известия вузов: научно-теоретический электронный
журнал. – 2009. – № 29. – URL: http://archvuz.ru/2009_2/16 (дата обра-
щения: 23.03.2016).
12. Власов, В. Г. Основы теории и истории декоративно-прикладного
искусства [Электронный ресурс] / В. Г. Власов // Бесплатная элек-
тронная библиотека: сайт. – URL: http://diss.seluk.ru/m-istoriya/818584-
-v-vlasov-osnovi-teorii-istorii-dekorativno-prikladnogo-iskusstva-uchebno-
metodicheskoe-posobie-sankt-peterburg-2012-bbk-851-recen.php (дата об-
ращения: 29.03.2016).
13. Волков, Н. Н. Цвет в живописи [Текст] / Н. Н. Волков. – Москва: Ис-
кусство, 1985. – 480 с.
14. Все о технике: Живопись акварелью: незаменимый справочник
для
художников [Текст] / под ред. Н. Дреничева. – Москва: Арт-Родник,
1998. – 144 с.
15. Голубева, О. Л. Основы композиции [Текст]: учебник / О. Л. Голубе-
ва. – 3-е изд. – Москва: Сварог и К, 2008. – 144 с.
16. Даниэль, С. М. Искусство видеть: О творческих способностях воспри-
ятия, о языке линий и красок и о воспитании
зрителя [Текст] /
С. М. Даниэль. – Ленинград: Искусство, 1990. – 223 с.
17. Дмитревская, А. С. Лувр. Коллекция живописи [Электронный ресурс] /
А. С. Дмитревская. – Москва: ОЛМА медиа групп, 2011. – 144 с. //
Университетская библиотека online: электрон. библ. система. –
URL: http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=230600.
18. Ермолаева, Л. П. Основы дизайнерского искусства: декоративная жи-
вопись, графика, рисунок фигуры человека [Текст]: учеб. пособие для
студентов-дизайнеров / Л. П. Ермолаева. – Москва: ГНОМ и Д, 2001. –
120 с.
19. Живопись [Текст]: учеб. пособие / Н. П. Бесчастнов. – Москва: Вла-
дос, 2010. – 223 с.
57
20. Жильсон, Э. Живопись и реальность [Электронный ресурс] /
Э. Жильсон. – Электрон. дан. – Москва: Директ-Медиа, 2007. –
808 с. // Университетская библиотека online: электрон. библ. система. – URL: http://biblioclub.ru/index.php?page=book&id=36096
.
21. Ильина, Т. В. История искусств. Отечественное искусство [Текст]:
учеб. пособие / Т. В. Ильина. – 3-е изд., перераб. и доп. – Москва:
Высшая школа, 2000. – 407 с.
22. Мастера искусства об искусстве [Текст]: в 7 т. / под ред. И. Л. Маца,
Н. В. Яворской. – Москва: Искусство, 1968. – Т. 5, кн. 1. – 488 с.
23. Миронова, Л. Н. Цвет в
изобразительном искусстве [Текст]: пособие
для учителей / Л. Н. Миронова. – 3-е изд. – Минск: Беларусь, 2005. –
151 с.
24. Павлов, Г. Г. Пластическая анатомия (анатомия для художников)
[Текст] / Г. Г. Павлов, В. Н. Павлова, Г. М. Павлов; под ред. М. Р. Сапина, В. Я. Бочарова. – 4-е изд. – Москва: Элиста; Джангар, 2000. –
192 с.
25. Панксенов, Г. И. Живопись. Форма, цвет, изображение [Текст] /
Г. И. Панксенов. – Москва: Академия, 2007. – 144 с.
26. Популярная художественная энциклопедия [Текст] / гл. ред. В. М. По-
левой. – Москва: Советская энциклопедия, 1986. – 943 с.
27. Салтыков А. Б. Избранные труды [Текст] / А. Б. Салтыков. – Москва:
Советский художник, 1962. – 728 с.
28. Стендаль, Ф. История живописи
в Италии [Электронный ресурс] /
Ф. Стендаль; под ред. Л. М. Сурис; пер. М. А. Кузьмина. – Москва;
Берлин: Директ-Медиа, 2015. – 505 с. // Университетская библиотека
online: электрон. библ. система. – URL: http://biblioclub.ru/index.
php?page=book&id=274591
.
29. Чистяков, П. П. Письма, записные книжки, воспоминания [Текст] /
П. П. Чистяков. – Москва, 1953. – 594 с.
Электронные ресурсы
30. Государственный русский музей [Электронный ресурс]: сайт. – URL:
http://rusmuseum.ru/
31. Государственная Третьяковская галерея [Электронный ресурс]: сайт.
–
URL: http://www.tretyakovgallery.ru/
58
32. Государственный Эрмитаж [Электронный ресурс]: сайт. – URL: http://
www.hermitagemuseum.org/
33. Интервью на «России 24». Сергей Курасов. Эфир от 18.12.2015 [Элек-
тронный ресурс] // RUTVRU. – URL: http://rutv.ru/brand/show/episode/
1462392/viewtype/tag. – Загл. с экрана.
34. Кемеровский государственный университет культуры и искусств
[Электронный ресурс]: сайт. – URL: http://www.kemguki.ru/
35. Кемеровский областной музей изобразительных искусств [Электрон-
ный ресурс]: сайт. – URL: http://www.kuzbassizo.ru/
36. Лувр [Электронный ресурс]: сайт. – URL: http://www.louvre.fr/ Музей
Прадо [Электронный ресурс]: сайт. – URL: http://www.museo
delprado.es/
37. Художникам.ру [Электронный ресурс]: сайт / Коллекция книг о живо-
писи и искусстве. – URL: http://hudozhnikam.ru/index.html (дата обращения 21.03.2016).
Программное обеспечение
- Пакеты программ: Microsoft Power Point, Microsoft Word;
- программы-браузеры: Microsoft Internet Explorer, Opera, Mozilla Fire-
fox;
- графические редакторы: Adobe Photoshop, Corel Draw.
59
ОГЛАВЛЕНИЕ
я
у
т
у
Введение…………………………………………………………………………….……. 3
Раздел 1. Натюрморт …………………………………………………………………….. 9
1.1. Методические указания……………………………………………………………… 9
1.2. Термины и понятия…………………………………………..……………………..... 12
1.3. Описание практических занятий……………………………………………………. 13
Раздел 2. Изображение головы человека ………………………………………………. 20
2.1. Методические указания……………………………………………………..………. 20
2.2. Термины и понятия………………………………………………………………..…. 24
2.3. Описание практических занятий………………….……………………………...…. 25
Раздел 3. Изображение фигуры человека……………..………………………………… 36
3.1. Методические указания…………………………………………………………….. 36
3.2. Термины и пон
3.3. Описание практических занятий …………………………………………………. 40
Раздел 4. Основы жанровой композиции ………………………………………………. 47
4.1. Методические
4.2. Термины и понятия.…………………………………………………………………. 49
4.3. Описание практических занятий ………………………………………………….. 50
Критерии оценки практических работ…………………………………………………... 55
Список рекомендуемой литера
тия………..…………………………………………………….…... 39
казания …………………………………………………………… 47
ры……………………………………………………. 56
Учебное издание
Коробейников Василий Николаевич
АКАДЕМИЧЕСКАЯ ЖИВОПИСЬ
Практикум
Редактор Т. В. Сафарова
Дизайн обложки Т. С. Костюченко
Компьютерная верстка Я. А. Кондрашовой
Подписано в печать 27.04.2017. Формат 60х841/16. Бумага офсетная.
Гарнитура «Таймс». Уч.-изд. л. 2,7. Усл. печ. л. 3,5.
Тираж 500 экз. Заказ № 34.
_______________________________________________________
Издательство КемГИК: 650056, г. Кемерово,
ул. Ворошилова, 17. Тел. 73-45-83.
E-mail: izdat@kemguki.ru
60
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]