Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Русский язык как иностранный готовимся к написанию научной работы на русском языке. Учебное пособие

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
15.08.2026
Размер:
831 Кб
Скачать

швейных изделий. Таким образом появляется возможность переноса определенных конструктивно-функциональных закономерностей, действующих в живой природе, на мир моды. В частности, было выявлено, что основой бионической модели формообразования швейных изделий может стать механизм формообразования пчелиных сот, создающий специфический эффект «экономичной» и «функциональной» решетки.

Преимущества полученной конструктивной формы заключаются в простоте изготовления, экономичности, а также в возможности сотворчества потребителя полезной модели, которое достигается за счет многовариантности соединения модулей в изделия. Бионическая модель позволяет расширить ассортимент швейных изделий на основе мобильности унифицированного модуля.

Таким образом, костюм ХХI века предполагает разрешение целого комплекса проблем художественного проектирования, где значимость приобретает не только человек – важнейший посредник и продукт эволюции, но и все структурные компоненты природы (Т. Белько).

Текст 7.Ретростиль как основной метод проектирования костюма

первого десятилетия ХХI века

Моду следует понимать как непродолжительное господство определенных вкусов в данном обществе в данное время. Стиль – это исторически сложившаяся, относительно устойчивая совокупность художественных приемов, обусловленных образным содержанием. Термин «ретромода» употребляется в отношении коллекций или отдельных моделей с элементами костюма 20–90-х годов.

Условная граница деления костюма на исторический и современный проходит по 1914 году. События Первой мировой войны изменили роль женщины в обществе и, соответственно, ее внешний облик. С этого времени началась эра современного костюма. Сменяемость форм костюма идет по десятилетиям, каждое из которых имеет свою яркую образную характеристику.

20-е годы дали европейской моде образ «а-ля гарсон» – женщины-маль- чика с плоской грудью, узкими бедрами, с сигаретой во рту, демонстрирующую свою свободу. Женщина 30-х годов – богемная и утонченная – «женщиналиния», подчеркивающая свою женственность изысканными нарядами – продукт НЭПа.

Женщина 40-х годов – женщина-товарищ и женщина-солдат, способная наравне с мужчиной отстаивать независимость своей Родины. Женственный и элегантный стиль 50-х годов сменяет более острый и порой агрессивный образ «женщины-вамп» 60-х годов. 70-е годы запомнились движением хиппи, свободой в поведении и раскрепощенностью в костюме. В 80-е годы дизайнеры вновь воспели мужественную женщину, однако стиль «милитари» существовал наряду со стилем «диско». В годы экономического кризиса господствует стиль «гранж» с его эстетической беспринципностью, культом бедности, искусственным старением новых вещей.

51

Возврат к стилю и моде прежних эпох и десятилетий – явление закономерное. Дизайнеры задаются вопросом, сколько времени должно пройти или сколько поколений смениться, чтобы из смешной, нелепой и старомодной вещь превратилась в привлекательную и заслуживающую внимания.

Английский исследователь истории костюма Д. Лэйвер составил таблицу изменения эмоционального восприятия костюма в зависимости от его отдаленности по времени от сегодняшнего дня. Один и тот же костюм будет: непристойным – за 10 лет до своего времени; вызывающим – за 5 лет; экстравагантным – за 1 год; изящным – в свое время; безвкусным – 1 год спустя после своего времени; отвратительным – 10 лет спустя; забавным – 30 лет спустя; причудливым – 50 лет спустя; очаровательным – 70 лет спустя; романтичным – 100 лет спустя; прекрасным – 150 лет спустя.

Следует заметить, что фактор времени не является определяющим для возврата той или иной формы костюма из прошлого. Женский костюм как тонкий барометр реагирует на все изменения, происходящие в обществе и мире, т. е. выступает как специфическая форма отражения действительности. Практически в любом модном направлении можно найти деталь, которая является символом этого модного направления: воротник фреза – испанское Возрождение, воротник Мария Стюарт – английское Возрождение, воротник-ожерелье – египетского фараона. В моде каждого десятилетия можно найти такие символы, которые будут ассоциироваться с определенным временем. Например, акцентированная линия плеча – 40-е и 80-е годы, минимода – конец 60-х – начало 70-х, контрастные цвета – стиль диско 80-х, джинсовая мода и мода хиппи – 70-е годы и т. д. Учитывать значение деталей и элементов костюма, несущих в себе символы того или иного времени, особенно важно при создании новых моделей в стиле «ретро» – это обращение к прошлому, давно ушедшему или имевшему место в истории относительно недавно.

Не менее интересным и важным остается вопрос о том, что заимствует современное модное направление из прошедшего – форму костюма или его цветовое решение, принципы декорирования или отдельные детали, аксессуары или декоративную косметику.

На рубеже ХХ-ХХI вв. историк моды из Франции сказала, что ХХI век не даст новых форм в костюме, ХХ век исчерпал все возможные варианты их соединения. Очевидно, дизайнерам не стоит огорчаться, так как благодаря стремительно развивающейся текстильной промышленности многих стран мира появилось большое количество тканей и материалов для одежды, которых не было раньше. Те же самые силуэты – прямой, трапеция, овальный, икс-образный силуэт, выполненные из тканей и материалов ХХI века, будут выглядеть совершенно по-новому. Следует сказать и о новых технологических приемах обработки, которые становятся более «облегченными» и придают модному изделию современный вид.

Другим важным моментом при проектировании современного костюма является смешение и наслоение стилей. Долгие годы чистота стиля в проекти-

52

ровании костюма, интерьера, архитектурного сооружения считалась эталоном хорошего вкуса. Работать, придерживаясь одного стиля, непросто. В 70-е годы возникла тенденция смешивать стили, соединять в одном костюме несовместимые элементы. Это требует от дизайнера еще больших усилий, развитой интуиции и чувства меры. Обращение к нескольким источникам вдохновения одновременно усложняет образное решение модели. Этот прием часто используют современные дизайнеры при разработке моделей в стиле спорт-шик, неоклассика, эко-фэшн и др.

Л. А. Рубенян, И. Н. Сафронова //Дизайн. Материалы. Технология. – № 1. – 2010. С. 14–17.

Текст 8. Современная наружная реклама и ее влияние на облик Санкт-Петербурга

Наружная реклама неразрывно связана с архитектурным обликом мегаполиса, с целостной организацией всего городского пространства, со всем градостроительным комплексом. Часто она усиливает негативные стороны в структуре городской среды.

Архитектурная композиция среды, с которой совмещается наружная реклама, представляет собой целостную художественно-выразительную систему форм, отвечающим функциональным требованиям.

Внастоящее время в связи с развитием Санкт-Петербурга постоянно возникают противоречия при попытке отрегулировать рекламный бизнес. Самое сложное – это соотношение существующей градостроительной композиции и размещаемых в историческом центре разнообразных объемных рекламных носителей. Ар- хитектурно-художественное единство, чрезвычайно важное для исторической части города, подвергается негативному воздействию в результате как архитектурных ошибок, так и чрезмерной, неумело применяемой наружной рекламы.

Наружная реклама в городском пространстве не может существовать в отрыве от стилистики среды и должна находиться в композиционном соотношении с формой, фактурой материала, пространственной перспективой и иными факторами. Тенденция к применению масштабных рекламных конструкций, крышных установок, объемных световых панно, билбордов является реализацией коммуникативного качества коммерческой наружной рекламы. Данный вид рекламы всегда стремится занять доминирующее положение.

Если рассматривать визуальную среду Санкт-Петербурга, то нетрудно заметить, что отсутствует преемственность развития информативных структур, обеспечивающих ее цельность. При разработке информационных систем большое значение должно придаваться учету их масштабной соразмерности относительно пространства улиц и площадей.

Вгородском пространстве используется несколько основных групп наружной рекламы:

1) в пространстве, образуемом застройкой города (объемные композиции):

– крышные установки с наружной подсветкой, с открытым и внутренним

53

неоном; световые конструкции; экраны и широкоформатные электронные панно; объемные буквы; табло со стереоэффектом; экраны и лазерные установки и др.;

– отдельно стоящие конструкции – билборды, сити-формат, перетяжки, полотна с широкоформатной печатью (баннеры), имиджевые рекламные установки, стелы, штендеры и др.;

2) в части архитектуры зданий (плоскостные и рельефные композиции): фасадные вывески, динамические дисплеи, световые табло, вывески со стереоэффектами, консольные вывески, световые короба, электронные табло «бегущая строка» и др.

На зданиях, построенных в стилях классицизма, эклектики, модерна, неоклассицизма, конструктивизма, сталинского неоклассицизма, современного стиля, доминируют вывески и консоли. Значительно уступают им по объему световые короба и баннеры.

Свойство крупногабаритных рекламных конструкций быть не только средством рекламы, но другим интересам. Санкт-Петербург – город-образ, го- род-легенда – категорически не приемлет всего того, что оказывает негативное воздействие на восприятие его трехвекового сложившегося облика.

Таким образом, необходима адаптация наружной рекламы к архитектурным ансамблям, стилям, эстетическим особенностям городской среды, исключающая искажение либо утрату сложившегося композиционного, архитектурного, визуально художественного облика города.

(Н. И. Натус, В. В. Семенова. Современная наружная реклама и ее влияние на архитектурную и градостроительную среду Санкт-Петербурга // Дизайн. Материалы. Технология. 1 (16), 2011. С. 32–36).

Текст 9. Вопросы адаптации наружной рекламы к историкоархитектурной застройке Санкт-Петербурга

Санкт-Петербург – многонациональный и многоконфессиональный город, в котором культурная среда сложилась под влиянием сплава различных культур и общей истории. Исходя из этого, рекламная деятельность имеет свои особенности, обусловленные национально-культурной, социально-экономичес- кой и мировоззренческой составляющей населения города.

Эстетика рекламы, ее культурологическая и визуально-графическая сущность должны быть адаптированы к стилям, эстетико-визуальным особенностям архитектуры города, его ансамблям, а также к этико-социальным нормам, господствующим в обществе. Для решения этой проблемы требуется выработка четких норм и правил, определена идеология содержания и порядка размещения наружной рекламы. Особое внимание должно быть уделено историческому центру города, имеющему неповторимый архитектурный облик. В свое время на городскую архитектуру оказали свое влияние голландская, немецкая и итальянская традиции зодчества.

Центральная группа архитектурных ансамблей города имеет чрезвычайно большую ценность. Северный климат Санкт-Петербурга оказал заметное влия-

54

ние на выбор строительных и отделочных материалов. Насыщенные оттенки желтого и зеленого придают городу строгость, парадность и великолепие. Фоновая застройка города не менее ценна, ибо значимость архитектуры Петербурга заключается в пространствах, когда километры зданий увенчиваются Алек- сандро-Невской лаврой, стрелкой Васильевского острова. Именно в этой среде вопрос адаптации наружной рекламы к стилю города остается актуальным.

Историческое своеобразие города диктует свои правила наружного оформления. Вторжение рекламы в охраняемую зону можно увидеть на Невском проспекте в виде огромных щитов и вывесок. В городской среде существуют объекты, которым соседство с рекламой вообще противопоказано.

Администрацией города были утверждены требования к рекламному оформлению фасадов. К сожалению, юридическую ответственность за нарушение эстетического облика города никто не несет, кроме непосредственного изготовителя рекламы.

Зачастую в России и в частности в Петербурге реклама не воспринимается пользователями. Одной из причин является ее «инородность», в том числе и стилевая. В связи с этим напрашивается вывод: реклама на улицах города должна соответствовать требованиям «имиджа» города, его истории и архитектуре. Городское историческое пространство как сложная композиционная структура задает определенные ритмы, программирует его образный строй, его колористические решения. Поэтому организация рекламного материала должна учитывать все эти и другие особенности городской среды. Поскольку рекламное оформление все же является неотъемлемой частью городской среды, то главный вопрос заключается в определении чувства меры (соразмерности) и эстетики при изготовлении рекламы. Было бы справедливым отметить, что постепенно в исторической части города происходят положительные перемены: появляются элегантные рекламоносители с использованием современных материалов, гармонирующие с городской средой и адаптированные к архитектурному пространству исторической части города. От создателей рекламы требуются нестандартные решения, которые позволят повысить внимание потребителей к рекламной информации. В качестве удачного примера размещения рекламы можно назвать безупречную с точки зрения цветового решения и качества исполнения рекламу «Талион клуба» на Невском проспекте, где рекламная крышная установка «работает» в цвет здания.

Подводя итог, следует еще раз подчеркнуть, что очарование северной столицы, созданное строгими архитектурными стилями и необычной парал- лельно-перпендикулярной застройкой города, не должны нарушать рекламные формы. Проектировщики наружной рекламы должны считать своей первоочередной задачей создание гармоничного сочетания вывески и фасада по дизайну, колористике и подсветке, технической эстетике. (по статье Н. И. Натус «Вопросы адаптации наружной рекламы к историко-архитектурной застройке СанктПетербурга» // Вестн. СПГУТД, сер. 3, № 1, 2014. С. 80–83).

55

Текст 10. Дизайнерские решения интерьеров

Сложившаяся архитектурная среда, интерьер и экстерьер, как правило, закладываются в момент строительства здания, видоизменяются в процессе его эксплуатации, чаще всего стихийно, что приводит к утрате единства художественного облика. В настоящее время меняются культурные установки, тенденции моды, меняется система взаимоотношений человека со средой, развиваются технологии, появляются новые материалы. В связи с этими факторами возникло противоречие между характером архитектурной среды и художе- ственно-эстетическими потребностями общества.

Сегодня основная тенденция решения интерьеров сложившихся пространств заключается в их полной или частичной реконструкции, изменении пластики поверхностей, системы освещения. Нередко интерьеры решаются средствами декорирования, т. е. подбором и размещением соответствующих отделочных материалов, мебели, а также средствами стилизации. Среди используемых приемов декорирования выделяется 2 направления. Часто встречается богатый декор, который не соответствует современным эстетическим потребностям, масштабу сооружений. Альтернативным направлением является обращение к принципам, характерным для модернизма с его ориентацией на унификацию, типизацию, аскетичность выразительных средств. Это конструкции на основе минимализма: из стекла, металла, железобетона со светлой монохромной гаммой, диктатурой холодных оттенков.

Кроме этих приемов, современных дизайнеров привлекает применение таких классических техник, как витраж, текстиль, мозаика. Однако введение этих материалов часто ограничивается стилистическим замыслом интерьера. Например, если интерьер в стиле «модерн», то одним из элементов будет витраж. В данном случае элементы мозаики дополняют интерьер. Однако их можно перенести в другой интерьер, они не являются неотъемлемой частью архитектуры, а имеют декоративное значение.

При выборе приемов художественного решения среды следует помнить, что декоративные элементы всегда существовали как часть архитектуры и становились ее органичным продолжением. Такие средства, как витраж, мозаика, текстиль, в течение многих веков имели вполне самостоятельное значение, выступали в качестве соратника архитектуры, помогавшего раскрытию архитектурных образов. Эти художественные элементы способны придать индивидуальность облику современной среды, вдохнуть в нее духовное начало, создать ценностный уровень восприятия живого пространства (из статьи Э. В. Змановских // Дизайн. Материалы. Технология. № 1, 2009. С. 22–23).

56

Приложение Б

1. Образец реферативного изложения информации на основе статьи Т.

Белько «Костюм ХХI века как информационная биооболочка человека» (см. приложение А, текст 6).

Темой статьи является взаимодействие современной моды с рядом научных разработок ХХ1 века, основанных на единении человека с природой.

Встатье можно выделить несколько частей, в каждой из которых подчеркивается целесообразность предлагаемой технологии, описываются ее применение, а также преимущества и недостатки.

Впервой части статьи автор рассуждает о возможности восприятия современной моды через призму единения с природой. Автор полемизирует со специалистами, которые пользуются устаревшими стандартными формами в изготовлении одежды, обеспечивая ей продвижение в промышленных масштабах.

Во второй части автор показывает возможности применения новых нанотехнологий, которые способны сделать одежду второй биооболочкой человека

итем самым упростить жизнь каждого человека. Автором приводятся примеры костюмов, созданных на основе нано-технологий, которые могут следить за состоянием здоровья владельца, чувствовать его настроение и даже переводить речь владельца на любой язык и др.

Втретьей части отмечаются преимущества и недостатки новой технологии. К преимуществам относятся простота изготовления, экономичность и т. д. В числе недостатков данной технологии указываются длительность разработок новых моделей, большая себестоимость материалов, из которых они изготавливаются, риск сбоя механизмов, встроенных в костюмы, и др.

Взаключение автор делает вывод о том, что данный проект имеет хорошие перспективы на продвижение, поскольку это направление в моде не имеет аналогов.

2. Образец тезисов на основе статьи Т. Белько «Костюм ХХ1 века как информационная биооболочка человека» (см. приложение А, текст 6).

1.Нарушение нормальных взаимоотношений между обществом и природой приобрело в ХХI веке глобальный характер, в связи с чем перед дизайнерами и технологами, владеющими новыми нано-технологиями, открываются широкие возможности, связанные с необходимостью устранения дискомфорта между человеком и средой.

2.Дизайнеры и технологи в соответствии с концепцией взаимодействия между костюмом и природой стремятся к тому, чтобы костюм ХХI века стал для человека неотъемлемой составляющей его жизни («второй кожей»).

3.Использование нано-технологий в производстве одежды позволяет создать костюмы и ткани, способные следить за состоянием организма человека, поддерживать его связь с врачом, устранять языковые барьеры, обеспечивать полную автономию в любом климате.

4.Учет бионических принципов в проектировании костюма позволяет

57

перенести конструктивно-функциональные закономерности, действующие в живой природе, на мир моды.

5. Преимущества полученной конструктивной формы состоят в достижении многовариантности соединения модулей в изделии, что позволит расширить ассортимент швейных изделий на основе унифицированного модуля.

3. Образец аннотации

В статье рассматриваются вопросы, связанные с использованием дизайнерами и технологами в производстве одежды новых технологий, позволяющих устранить нарушения во взаимоотношениях человека с окружающей средой. Формулируется цель внедрения новых технологий, состоящая в создании одежды, совмещающей в себе комфорт, свободу, изящество и естественность.

Обращается внимание на преимущества и недостатки новых технологий.

58

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение……………………………………………………………………………..3

Раздел 1. Научный стиль речи и его основные характеристики…………….3

1.1.Лингвистические особенности научного стиля речи………………...3

1.2.Научный текст и его основные категории…………………………..10

Раздел 2. Виды работы с научной литературой……………………………….15

2.1.Реферирование………………………………………………..……….15

2.2.Приемы сжатия (компресии) научного текста………………………15

2.3.Языковые средства, используемые при реферировании…………...17

2.4.Тезирование …………………………………………………………..22

2.5.Аннотирование………………………………………………………..23

Раздел 3.Структура и языковые средства оформления научного произведения……………………………………………………………25

3.1.Основные требования к оформлению научного произведения……25

3.2.Текст «Введение» и его особенности………………………………..29

3.3.Статья как жанр научного произведения…………………………....35

Библиографический список…………………………………….……………….42

Приложение А. Тексты для реферирования, тезирования

и аннотирования……………………… ………………………..43

Приложение Б. Образцы реферативного изложения информации,

тезисов и аннотации……………………………………………..57

59

Учебное издание

Налимова Татьяна Анатольевна

Русский язык как иностранный: готовимся к написанию научной работы на русском языке

Издательский редактор Н. А. Ерина

Учебное электронное издание сетевого распространения

Системные требования:

Электронное устройство с программным обеспечением Для воспроизведения файлов формата PDF

Режим доступа:http//publish.sutd.ru /tp_get_file.php? id =2020379, по паролю Дата подписания к использованию 22.12.2020 г. Рег.№ 379/20.

ФГБОУВО «СПбГУПТД» Юридический и почтовый адрес:

191186, Санкт-Петербург, ул.Большая Морская, 18. http://sutd.ru/

60

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]