Методика музыкального образования. Учебное пособие

Педагогическая технология. Алгоритмы управления и алгоритмы функционирования в предметных педагогических технологиях. «Художественно-педагогическая драматургия уроков». Экспозиция, завязка, разработка, кульминация, развязка и последействие как этапы урока искусства. Преподавание музыкальных дисциплин в «методике погружения». Опережающие задания как элемент педагогической технологии. Методы анализа произведений искусства. Единство восприятия и воображения. Переживание и сопереживание, формирование собственного отношения к произведениям искусства.

Тема 7. Планирование и анализ музыкально-педагогической деятельности.

Педагогическая деятельность в процессе обучения музыкальным дисциплинам. Педагогическая деятельность как деятельность поис- ково-эвристическая, преобразующая, культуросообразная, целостная, прогностическая, коллективно-творческая. Формы планирования му- зыкально-педагогической деятельности. Учет требований ФГОС и ФГТ при планировании учебно-педагогического процесса. Типы и структура программ.

Планирование и анализ урока музыки. Современные учебнометодические комплекты как программно-методическое обеспечение уроков музыки. Конспект урока. Основные этапы подготовки учителя к уроку. Многообразие форм педагогической деятельности учителя. Современные средства оценивания результатов музыкального образования обучающихся младшего школьного и подросткового возраста. Личностные качества учителя искусства как средства положительного и долговременного педагогического воздействия. Особенности взаимодействия учителя и учащихся в музыкально-педагогическом процессе. Ученик как равноправный участник процесса обучения музыкальным дисциплинам. Структурно-функциональный анализ художественнопедагогического процесса.

71

Тема 8. Роль информационных технологий в модернизации современного музыкально-художественного образования.

Цифровизация музыкального образования. Цель и задачи разработки специального программного обеспечения. Индивидуализация обучения как закономерное следствие информатизации и компьютеризации образования. Рецептивно-образовательные и интер- активно-образовательные цифровые технологии в музыкальном образовании.

Применение возможностей цифровых технологий в содержании начального, дополнительного, среднего специального и профильного образования. Применение электронных музыкальных инструментов в музыкальном образовании детей. Применение интерактивных он- лайн-сервисов в деятельности педагога в сфере музыкального образования. Возможности информационных и коммуникационных технологий в формировании и развитии у обучающихся потребности в му- зыкально-художественном самообразовании. Здоровьесберегающие технологии.

Раздел 3. Методика обучения музыкальным дисциплинам

Тема 9. Методика обучения музыкально-теоретическим дисциплинам.

Предметное содержание и направленность музыкально-теоре- тических дисциплин. Цели и задачи обучения. Основные формы работы. Современные методики преподавания музыкально-теоретических дисциплин. Методы преподавания музыкально-теоретических дисциплин. Структура занятия. Организация и планирование занятий. Использование информационных технологий в преподавании музыкаль- но-теоретических дисциплин.

72

Тема 10. Методика обучения музыкально-исполнительским дисциплинам.

Теория и методика преподавания музыкально-инструментальных дисциплин. Педагогические принципы различных школ обучения игре на специальном инструменте. Основные способы обучения игре на музыкальных инструментах. Специфика методики индивидуального и группового обучения игры на музыкальных инструментах. Формы репетиционной исполнительской и концертно-просветительской деятельности. Планирование процесса обучения, составление индивидуальных планов, характеристик. Репертуарная политика как важная составляющая музыкального обучения.

Тема 11. Методики массового музыкального обучения и воспитания.

Цели и задачи массового музыкального воспитания. Музыкальное воспитание дошкольников. Комплексные и парциальные программы по музыкальному воспитанию дошкольников. Музыкальное воспитание в школе. Основные черты музыкально-педагогической концепции Д.Б. Кабалевского. Программы по музыкальному воспитанию школьников. Научные основы разработок, адаптация отечественного и зарубежного опыта, опора на достижения общей педагогики.

Идеи реформы общеобразовательной школы как мощный катализатор инноваций в области массового эстетического воспитания. Многообразие подходов и интегративность как главная тенденция в методике массового музыкального воспитания (Л. Дмитриева, П. Волкова, Т. Надолинская, Е. Александров, Г. Шатковский, В. Кирюшин). Психолого-педагогическое обоснование приоритетности комплексного и системного подходов к эстетическому воспитанию.

73

ПРИЛОЖЕНИЕ 7

Зарубежные системы музыкального воспитания

(по материалам учебного издания В.П. Ревы) [37]

Эмиль Жак-Далькроз (1865–1950), Швейцария. Создал систему музыкально-ритмического воспитания (ритмическую гимнастику), разработал систему развития музыкальных и ритмических способностей (пластические свободы и выразительности; систему тренировок, способствующих выработке абсолютного слуха и способности к музыкальной импровизации). Главная идея концепции состояла в том, что педагог призван пробуждать в ученике его личный ритм, при этом следует не заучивать определенные движения, а изучать азбуку движения.

Золтан Кодай (1882–1967), Венгрия. Яркий представитель певческого направления в музыкальном воспитании детей — венгерский композитор, ученый, педагог. Автор учебных пособий «Венгерское двухголосие», «Будем чисто петь», «333 упражнения в чтении с листа». Разработанные им методы обучения широко применяются в различных странах. Одна из ключевых идей педагога состояла в том, что музыкальное образование должно стать массовым, быть доступным каждому ребенку. Он предполагал, что готовить следует не только будущих профессионалов, но и любителей музыки, а музыкальное образование детей следует начинать как можно раньше, при этом занятия музыкой должны быть ежедневными. По мнению З. Кодая, самый доступный музыкальный инструмент — это человеческий голос, поэтому образование должно основываться на пении, а в основе обучения музыке должна быть народная музыка страны, в которой живет ребенок. Ученый стал основателем методики относительной

74

сольмизации, при которой на протяжении первых двух лет обучения пение осуществлялось с использованием ручных знаков, после чего ученики приступали к исполнению песен с абсолютными названиями звуков. З. Кодай полагал, что пение является основой для формирования эстетических впечатлений, положительного отношения к музыке, объединения людей.

Мария Монтессори (1870–1952), Италия. Основными целевыми ориентирами считала всестороннее развитие ребенка, воспитание самостоятельности, создание условий для самореализации в самообучении, освоении опыта познания окружающей действительности. С помощью специальных средств обучения осуществлялось развитие логического и пространственного мышления у детей, моторики рук, координации движений, слухового познания. На начальном этапе обучения занятия музыкой ограничивались слушанием музыки. Монтессори заботилась о том, чтобы воспитанники были окружены доступной для восприятия классической музыкой. Полезными считались упражнения по «слушанию тишины», концентрации внимания. Занятия начинались с ознакомления с окружающими звуками, распознания их, активизации музыкального слуха. Следует отметить, что в системе М. Монтессори есть рекомендации для педагогов, концертмейстеров, методистов музыкального воспитания, преподавателей музыкального инструмента.

Борис Тричков (1881–1944), Болгария. Сознательным пением считал пение по нотам, а пение по слуху — инстинктивным. Пение по слуху понималось композитором как неосознанное, инстинктивное, но весьма важное для развития музыкальности действие, которое нельзя недооценивать. Дошкольное воспитание Б. Тричков рассматривал как подготовку к сознательному пению при условии реализа-

75

ции следующих задач: завершить координацию слуха и голоса; развить тональное чувство, чувство ритма; культивировать любовь к музыке и пению. В начале 20-х гг. XX столетия большую известность в практике музыкального воспитания Европы приобрела созданная композитором система сознательного нотного пения «Лестница». Термин «лестница» имеет расширенное толкование: в зависимости от решения конкретных педагогических задач рассматривается и как «гамма», и как «наглядное пособие», и как «метод обучения пению».

Карл Орф (1895–1982), Германия. Автор одной из самых известных концепций массового музыкального воспитания, распространенной более чем в сорока странах мира. Система К. Орфа представляет собой особый тип музыкальной педагогики, которая получила название креативной. Ее основу составляет импровизационное музицирование. Обучение через творчество способствует проявлению универсальной креативности, которая есть в каждом ребенке и развитие которой становится все более очевидной задачей образования. Система К. Орфа, названная автором «Элементарное музыкальное воспитание», воплощена в пяти томах «Шульверка» — сборника песен и пьес, предназначенных для исполнения детьми на элементарных детских инструментах, с авторскими комментариями. Преимуществами методики К. Орфа можно считать универсальность, экономичность, легкую сочетаемость с другими методиками раннего развития детей. В методике широко используются песни для хорового исполнения в сопровождении инструментов, упражнения в произношении и декламации, ритмические упражнения, театрализованные сценки, народные песни, фольклорные тексты, пословицы, загадки, дразнилки, считалки.

Основная идея «Шульверка» — воспитать личность ребенка через воспитание чувств, заложить прочный фундамент подлинной музы-

76

кальности и воспитать человечность в маленьком развивающемся человеке. Основа методики — обучение детей игре на простых музыкальных инструментах, не требующее большого труда и дающее ощущение радости и успеха. С этой целью композитор и педагог придумал некоторые простые инструменты и использовал уже существующие.

Шиничи Сузуки (1898–1998), Япония. Скрипач и педагог. Оказал значительное влияние на музыкальное образование как в Японии, так и во всем мире. По его мнению, каждый ребенок обучаем, а музыкальные таланты есть у многих. При правильном подходе к музыкальному образованию понимать музыку и исполнять ее могут все дети. Если у ребенка возникает интерес, он способен добиться больших успехов за небольшой промежуток времени, иногда превосходя ожидания учителя. Вызвать интерес ребенка к предмету обучения — это лучший педагогический метод. Сузуки полагал, что музыкальное образование ребенка должно начинаться сразу после его рождения и слушание музыки должно войти в ежедневную привычку.

77