Психология восприятия музыки. Учебно-методическое пособие
.pdfСпособности человека чувствовать, понимать и оценивать искусство образуют художественный ВКУС. В структуре вкуса оценка является третьим, заключительным звеном: чувствовать→ понимать → оценивать.
Если же не состоялся чувственный контакт с произведением или оно оказалось непонятно – объективная оценка невозможна.
4. Способность ТВОРИТЬ предполагает композиторское и исполнительское творчество. Способность сочинения неправомерно недооценивается: даже не давая художественно значимых результатов, сочинения позволяет лучше понимать искусство, познать его как бы «изнутри».
Потребность и способность, объединяясь, образуют УСТАНОВКУ – готовность совершать художественную деятельность. Недостатки развития любого из компонентов структуры личности отрицательно сказываются на установке и, следовательно, на профессиональной деятельности музыканта.
Факторы, от которых зависит установка: субъективные (степень развития каждого из компонентов потребностей и способностей) и объективные (художественные явления, с которыми контактирует человек; педагогическое воздействие; критика и художественные позиции окружающих данного человека людей).
ЛИТЕРАТУРА: 3 (гл.1); 5 (гл.5-6); 15; 16.
ОРГАНИЗАЦИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО ВНИМАНИЯ
Внимание – это сосредоточение на объекте, обеспечивающее максимально ясное его отражение.
Функции внимания (они связаны причинноследственными связями):
11
1.Обеспечивает оптимальное выполнение деятельности («быстро и точно» – за счет увеличения эффективности познавательных процессов и контроля за деятельностью).
2.Способствует оптимальному развитию личности.
3.Стимулирует творческий потенциал.
Виды внимания.
1. Непроизвольное – не зависит от сознания человека.
Его могут обуславливать свойства объекта: громкость звучания, неожиданность (подобная началу разработки Симфонии №6 Чайковского), новизна и необычность, динамичная смена раздражителей.
Непроизвольное взимание может быть обусловлено потребностями человеческого организма (например, совпадением переживаемой человеком в данный момент эмоции с эмоцией, отраженной в звучащем произведении).
2. Произвольное внимание – сознательное сосредоточение на объекте. Его стимулируют: чувство долга, интерес (к процессу или результату деятельности), привычные условия работы, благоприятные условия деятельности (неблагоприятные условия также могут стать стимулом произвольного внимания, если у человека включился «активнооборонительный» рефлекс).
Свойства внимания.
Сосредоточенность – это глубина сосредоточения, особая «помехоустойчивость» (когда исполнитель или слушатель полностью «отключается» от посторонних факторов, целиком сосредотачиваясь на произведении).
Устойчивость – это длительность сосредоточения. Она зависит от меры сложности, разнообразия объекта (однообразие быстро притупляет и гасит внимание). Устойчивость внимания минимальна у детей, поэтому для ее поддержания необходимо менять виды деятельности на уроке.
Объем внимания – это количество объектов в зоне вни-
12
мания. Узкий объем (1-2 объекта) является нормальным для детей. Обычный объем 7-9 объектов.
Количество средств в музыкальном произведении значительно превышает данный объем внимания, поэтому сознание музыканта ряд средств объединяет в группы; му- зыканты-исполнители доводят до автоматизма исполнение технически сложных разделов произведения.
Распределение внимания – умение одновременно выполнять несколько действий. Исполнители овладевают этим навыком в процессе обучения.
Переключение внимание – сознательный перенос внимания на другой объект.
ЛИТЕРАТУРА: 1 (гл.2); 2.
КОММУНИКАТИВНАЯ СТОРОНА МУЗЫКАЛЬНОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ
Коммуникативная сторона музыкального произведения
– это его строение с учетом условий восприятия, обеспечивающее активное постижение слушателем содержания.
Коммуникативная сторона музыкального произведения включает четыре основных аспекта.
1.СРЕДСТВА КОММУНИКАЦИИ:
-появление нотной записи стимулировало появление музыкального произведения (в европейской музыкальной культуре нет явлений, подобных рагам и мугамам);
-разделение автора и слушателя, выделение исполнителя отразилось на строении произведения;
-появление новых инструментов (ср. клавирные и фортепианные сонаты);
-учет акустики помещения (ср. жанры камерной музыки и монументальные симфонии).
13
2.УСЛОВИЯ МУЗИЦИРОВАНИЯ: музыка-фон и концертная музыка имеют принципиально различное строение.
3.Направленность на определенный ТИП СЛУШАТЕЛЯ (ср. жанры мадригала, адресованные художественной элите, и вилланеллы, баркаролы, сочинявшиеся для простого народа).
4.ЕДИНСТВО ПРОЯСНЯЮЩЕЙ И ЭВРИСТИЧЕСКОЙ ФУНКЦИЙ:
Проясняющая функция: |
Эвристическая функция: |
-создает инерцию воспри- - нарушает инерцию восятия, способствуя понимаприятия, активизируя внинию, предвидению, запомимание; нанию;
-создает эффект ясности, - создает эффект неожиданстройности, доходчивости. ности, повышает интерес.
Обеспечивает слежение за развитием:
- соблюдение норм языка, |
- нарушение норм языка, |
- расчлененность, |
- вуалирование граней фор- |
|
мы, |
- ясность функций разделов |
- совмещение функций раз- |
формы, |
делов формы, |
- четкость, типичность фор- |
– свобода формы, ее моду- |
мы. |
ляция, отклонение от сте- |
|
реотипа. |
Облегчение запоминания: |
|
- восходящее структурирова- |
- противоречивость, парадок- |
ние направлено на преодоле- |
сальность в строении произ- |
ние ограниченного объема |
ведения, «включая» ориенти- |
памяти; |
ровочный рефлекс слушателя; |
-ранжирование управляет - способствует запоминанию
колебанием внимания; |
(например, необычность кон- |
- система аналогий (темати- |
цепции прелюдии А-dur Шо- |
ческих, структурных) скреп- |
пена, соединяющей признаки |
ляет форму. |
мазурки и хорала). |
14 |
|
Проясняющая и эвристическая функции присутствуют в любом произведении вместе, как автоматизирующее и деавтоматизирующее начала, создающие инерцию восприятия и нарушающее ее. Мера в их сочетании бывает различной: а) в различные периоды истории каждого музыкального направления; б) в различные периоды творчества композитора; в) в зависимости от обращенности произведения к различным типам слушателей.
ЛИТЕРАТУРА: 4; 16 (гл.4).
CПЕЦИФИКА МУЗЫКАЛЬНО-СЛУХОВЫХ ОЩУЩЕНИЙ
Ощущение – это отражение отдельных свойств предметов при их непосредственном воздействии на органы чувств.
Виды ощущений: 1) отражающие внешний мир (зрительные, слуховые, вкусовые, обонятельные, кожные); 2) отражающие внутреннее состояние организма (мышечнодвигательные, гравитационные, органические).
Общие свойства ощущений: абсолютные пороги, дифференциальный порог, синэстезия, адаптация, контраст.
Музыкально-слуховые ощущения являются особой разновидностью слуховых ощущений. Четыре основных свойства звука образуют четыре группы музыкальных ощущений.
1. ВЫСОТА звука создается частотой колебаний. В основе работы слухового анализатора лежит принцип резонанса: различные по длине и толщине окончания слухового нерва резонируют при определенной частоте колебаний в секунду. Абсолютные пороги: 20 и 20000 герц. Дифференциальный порог: 1/20 полутона.
15
Первичные ощущения объемности звука («толстый – тонкий» звук) зависят от количества обертонов, слышимых до верхнего абсолютного порога. Ощущения звука как «высокого – низкого» связаны с локализацией внутренних вокальных ощущений, когда в восприятие включается голосовой аппарат человека.
На основе высоты звука формируются следующие ощущения:
-звуко-высотные (слух относительный или абсолютный пассивный или активный);
-интервальные (зависят от степени совпадения обертоновых рядов звуков интервала);
-ладовые (восприятие звуков в их высотном отношении друг к другу);
-гармонические.
2.СИЛА (громкость) зависит от амплитуды колебаний (оптимальная: 30 – 90 дб). Дифференциальный порог: 1/10.
Музыкальная динамика не имеет точной шкалы (например, «fff» не означает, что исполнять нужно в 3 раза громче «f»). Поэтому именно динамика наиболее непосредственно выявляет степень музыкальной одаренности исполнителя.
3.ТЕМБР зависит от обертонового состава звуков.
4.РИТМ – временная организация музыкальной ткани, включающая темп, метр, ритмический рисунок.
Ритмическими ощущаются только частоты, свойственные движениям человека. Ритмические ощущения создаются слухо-моторным анализатором: он обладает разветвленной сетью мышечных двигательных окончаний, способных настраиваться на те или иные ритмические частоты.
Темп имеет абсолютные пороги: 5 ММ – 960 ММ (обычные границы музыкального темпа: 30 ММ – 240 ММ).
16
Метр – это способ организации музыкального ритма, включающий две стороны: равномерный отсчет времени какой-либо длительностью (регулярный или нерегулярный) и соотношение ударных и безударных долей (акцентный или безакцентный, т.е. времяизмерительный). На этой основе возникают 4 вида ритма: регулярно-акцентный, не- регулярно-акцентный, регулярно-времяизмерительный, не- регулярно-времяизмерительный. Для каждого из них характерно особое соотношение метра и конкретных ритмических рисунков тематизма произведения.
ЛИТЕРАТУРА: 1 (гл.2); 17 (С.156-193); 22 (С.252-271); 23 (С.58-79).
МУЗЫКАЛЬНЫЕ ПРЕДСТАВЛЕНИЯ И ПАМЯТЬ
Представление – это образ предмета, не воздействующего в данный момент на органы чувств, а сохранившийся в памяти.
Виды музыкальных представлений.
1.По происхождению – возникшие на основе ощущений (см. с.15), восприятия (представления об отдельных частях и целых произведениях, стилях, жанрах), мышления (музыкальная логика – осознание закономерностей определенной музыкальной системы), воображения.
2.По степени обобщения – единичные и общие.
3.По качеству – процессуальные (развернутые во времени, подобно процессу восприятия) и симультанные (свернутые во времени: единомоментное представление о произведении - психологический перевод временных отношений в пространственные).
Степень яркости музыкальных представлений может
17
быть различной (отсутствие – слабые – достаточно ясные – ясные – аналогичные восприятию). Внутренний слух – это способность произвольно оперировать музыкальными представлениями.
Память – это отражение прошлого опыта: его запоминание, сохранение, воспроизведение.
Музыкальная память включает 4 компонента.
1.Слухо-эмоциональный – главный, поскольку основой восприятия музыки является способность человеческого организма отражать структуру эмоции, воплощенную в произведении.
2.Музыкально-логический – компенсирует недостатки слухо-эмоционального компонента.
3.Тактильно-моторный – освобождает память от перегрузок за счет автоматизации мышечно-двигательных процессов.
4.Зрительный – играет вспомогательную роль.
Качество музыкальной памяти зависит от ведущего компонента (оптимальным является главенство слухоэмоционального) и от степени активности трех остальных компонентов.
Процессы музыкальной памяти.
1.Запоминание – непроизвольное и произвольное (механическое или смысловое).
2.Сохранение (закрепление образа в сознании) противостоит процессу забывания, который наиболее активен в первые 48 часов (поэтому именно в этот период рекомендуется повторить запоминаемое произведение).
3.Воспроизведение – воссоздание в деятельности хранящегося в памяти материала. Виды воспроизведения зависят от прочности сохранения образа в памяти: узнавание (при опоре на восприятие) – припоминание – воспроизведение – мобилизационная готовность памяти (высшая форма).
18
Эффективность работы процессов памяти зависит от степени участия всех 4-х компонентов музыкальной памяти, от цели, положительного эмоционального тонуса, логической организации материала, чередования различных видов деятельности (не допуская «интерференции» – тормозящего влияния друг на друга сходных видов деятельности).
ЛИТЕРАТУРА: 3 (гл.3); 4; 20 (с.252-274); 22 (гл.7).
ВООБРАЖЕНИЕ И МУЗЫКАЛЬНОЕ ТВОРЧЕСТВО
Творчество – это процесс возникновения и воплощения в материале новых образов.
1. Компоненты творчества.
Воображение – психический процесс (протекающий в правом полушарии мозга), приводящий к появлению в сознании человека новых образов.
Богатство и инициативность воображения являются признаками таланта.
Воображение зависит от опыта человека, от степени сформированности структуры его личности.
Виды воображения – творческое и репродуктивное (создание образа по имеющейся о нем информации).
Интуиция – форма непосредственного, бездоказательного знания (человек осознает лишь результат, а процесс его достижения исключен из сознания).
Озарение – осознание человеком симультанно появившейся новой идеи (озарение – это форма проявления интуиции).
Вдохновение – подъем психических сил, стимулирующий воображение (и другую деятельность человека). На
19
вдохновение влияет самооценка (нормальная, завышенная, заниженная) и мотивация (касающаяся степени значимости искусства, мнения общества, идей самоутверждения).
Мастерство – система действий (знаний и навыков), позволяющая человеку адекватно воплотить в материале образы воображения.
2. Процесс композиторского творчества.
Стимулы творческой деятельности:
-восприятие и исполнение произведений искусства,
-общение с творческими людьми,
-психологическая подготовка,
-организация места и условий творческой деятельности. Сковывают творческую активность:
-страх, боязнь неудачи,
-недостаток знаний,
-недостаток навыков (мастерства),
-излишне высокая самокритичность («самоедство»),
-лень.
20