Культурная идентичность. Учебное пособие
.pdfБИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК
1.Конева А.В. «Подиумное сознание» в эпоху культуры различия / А.В. Конева // Труды СанктПетербургского государственного института культуры. – 2010. – Т. 189. – С. 53–58.
2.Конева А.В. «Цифровая идентичность»: процессы идентификации и репрезентации в сетевой коммуникации / А.В. Конева // Вестник Ленинградского государственного университета имени А.С. Пушкина. – 2018. – № 1. –
С. 50–60.
3.Кадырова С.В. Селфменеджмент / С.В. Кадырова, Е.А. Немцева, Г.Л. Тульчинский. – СПб.: Питер, 2013. – 238 c.
4.Gorny E. (2003). The virtual self: Self-presentation and self-knowledge on the Internet, <www.netslova.ru/gorny/vs.html> (дата обращения: 18.09.2022).
5.Концепция совершенствования (модернизации) единой информационной образовательной среды, обеспечивающей реализацию национальных стратегий развития Российской Федерации / А.М. Кондаков, А.А. Вавилова, С.Г. Григорьев, В.В. Гриншкун, В.П. Дронов и др. // Педагогика, 2018. – № 4. –
С. 98–125.
6.СоловьеваЛ.Н. Цифроваяидентичностькакновыйвидидентичностичеловека информационной эпохи / Л.Н. Соловьева // Общество: философия, ис-
тория, культура. 2018. – № 12. – С. 40–43.
7.Сологубова Г.С. Фундаментальное значение идентичности. Идентич-
ность в цифровоммире/ Г.С. Сологубова. – URL: http://digital-economy.ru/stati/fun- damentalnoe-znachenie-identichnosti- identichnost-v-tsifrovom-mire (дата обращения: 07.09.2022).
41
Глава 5
ВЫРАЖЕНИЕ ИДЕНТИЧНОСТИ В ИСКУССТВЕ
Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?
Поль Гоген
Понятие «идентичность» в современной культуре активно применяется в разных научных дисциплинах: психологии, социологии, философии, культурологии и т. д. Как отмечают психологи, идентичность – это ощущение собственной истинности, полноценности и непрерывности своегосуществования. Всоциологииидентичностьрассматриваетсякак характеристика индивидов и социальных групп, отличающая их от других подобных, которая формируется в процессе индивидуального развития при взаимодействии с обществом [5].
С точки зрения философско-культурологического подхода персональнаяидентичностьпредставляетсобойпониманиеличностьюсвоего единства и целостности в пространстве и времени, осознание преемственности целей и социокультурных установок. В персональной идентичности различают два уровня: индивидуальный и социокультурный. Первый состоит из комплекса уникальных характеристик, отличающих личность от социального окружения. А социокультурный уровень – это идентификация с нормами социума и культуры.
Современная культура развивается в противоречивых условиях интегративных тенденций и одновременного расширения процессов регионализации. Явления глобализации активно влияют на духовную культурувобществе, поройтрансформируятрадиционнуюсистемукультурных ценностей, а с ней и персональную идентичность личности. В условиях массовой культуры зачастую убеждения человека заменяются лозунгами и штампами, которые транслируются средствами массовой информации.
42
Актуальной представляется и проблема размывания этнической идентичности в произведениях современного искусства. Исследователи отмечают, что, несмотрянарасширениеграниц вхудожественномтворчестве, попытки создать некое мировое искусство зачастую оказывались существенно беднее языка национальных искусств [2, с. 3]. В современных условиях активного развития научно-технического прогресса именно искусство, отражающее этническую идентичность художникаинеповторимыйколоритстраны, можетбытьпроводникомдуховных культурных ценностей. В качестве основы такого искусства выступает традиция как совокупность морально-нравственных и художественных категорий.
Выражение идентичности личности в искусстве представляет собой как художественное переосмысление личной биографии художника, своего Я, так и образное проживание чужих жизней как собственных. Следует отметить, что создаваемая художником в произведениях реальность всегда включает в себя элемент субъективности ее творца. Творческоедействие – этоопределенныйэтапразвитиякреативностихудожника, его осмысление себя и культурных ценностей эпохи. Данная установка ярко продемонстрирована в картине Поля Гогена, название которой выбрано нами в качестве эпиграфа к данной главе: «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?». Подобное вопрошание органично присуще художнику как творцу.
Процесс художественного творчества тесно связан с иррациональной мотивацией художника, в которой велика роль творческого озарения. В связи с этим психоаналитические исследования подчеркивают подвижный характер идентичности создателя произведений искусства [6]. Здесь важен и талант, и многообразие жизненного опыта художника с его непосредственными эмоциональными впечатлениями и повседневными межличностными отношениями.
Персональная идентичность художника представляет собой актуальную, но достаточно сложную тему для изучения, поскольку исследователю необходимо знание контекста создания того или иного произведения искусства. Но работы прошлых эпох могут получить новое рождение в контексте современной культуры, поэтому выражение идентичности личности в искусстве является многомерным процессом.
Условия формирования персональной идентичности художника неразрывно связаны с выходом за пределы своего «я», с взаимодействием с окружающим миром, с процессом идентификации с Другим.
43
На этом построена эстетическая концепция диалога М. М. Бахтина [1]. В поисках своего места в мире культуры человек постоянно изучает Другого. Как замечает О.А. Кривцун, в жизни любого человека, не только художника, проявляется подобный интерес к оппозиции «свой – чужой»: «Только у обычного человека внутренние путешествия по поиску своего “Я” более одномерны. У художника эти путешествия – красочнее, рельефнее, осязаемее, смелее, самозабвеннее» [6, с. 25]. Представление художника о собственном «я» постоянно трансформируется под влиянием социокультурного окружения и творческих поисков, при этом чем талантливее художник, тем в большей мере в его внутреннем мире присутствует Другой и тем глубже его интуитивное постижение себя.
Самоидентификация художника происходит путем диалога с самим собой и диалога со всем миром культуры в своем творчестве. Творец отбирает темы, проблемы, художественные образы, стиль произведения, интуитивно определяя степень органичности этого материала своему творческому «я». Но персональная идентичность художника зачастуюнаходитсяподвоздействиемичужогомнения, исоциокультурных обстоятельств. «Другим» для художника может стать вся богатая сфера культуры и ее творцы, материальные и духовные явления культуры как в историческом прошлом, так и в современности. Диалог с ними – важнейшая часть самоидентификации художника и осуществления культурной преемственности.
Понять самого себя можно лишь обращаясь к собственным культурным текстам и текстам других авторов, поскольку мир культуры – это результат слияния «своего» и «чужого». По мнению Н. Ю. Мочаловой, идентичность личности не может быть представлена как итог уединенных размышлений о самом себе, личных переживаний и чувств. Она зависит в том числе от социокультурного контекста и коммуникации с окружающими. Умение ориентироваться в ситуации, разрешать ее в свою пользу может укрепить чувство личной безопасности и значимости человека [9, с. 63, 64].
Произведение искусства зачастую представляет бесконечность смыслов для публики. В процессе его создания художник может неоднократно работать над художественным образом и его воплощением, при этом трансформируя и свой внутренний мир. История искусства наполнена подобными примерами драматической работы художников. Русский художник Михаил Врубель много лет посвятил разработке теме
44
демона, воплощаяэтотобразвразличныхипостасях. Многократное, порой с маниакальной страстью переписывание картины «Демон поверженный» в 1901–1902 гг., по замечанию современников художника, отражало внутренние трансформации его личности и начинающуюся психическую болезнь. О тонкой грани гениальности и помешательства выдающихся деятелей культуры писал еще известный итальянский психиатр Чезаре Ломброзо [8].
Значимым аспектом выражения идентичности личности в искусстве является отношение художника к персонажу своих картин как к себе, воспринимаемому со стороны, частичное отождествление с образом. Это представляет собой итог некого раздвоения, углубленной саморефлексии. Образ персонажа может представлять личностные смыслы и культурные ценности самого создателя произведения. Интуитивные предчувствия автора порой находят свое явное выражение в действиях его героя.
Художественное творчество вэтом плане есть выходтворцаза пределы своего реального «я». Недаром многие художники воспринимают свое творчество как определенную миссию, обладающую социокультурным значением. Создание произведения искусства – это процесс поиска художником собственной идентичности. В художественном творчестве автор может создавать образ, до которого он желает дотянуться, соответствовать ему. Искусство по своей природе не устанавливает устойчивые и конечные идентификации, а создает новые грани и смыслы. Именно во взаимодействии внешнего и внутреннего мира и происходит процесс идентификации.
Искусство наиболее ярко представляет особенности культуры того или иного периода, метафорично представляет самосознание эпохи. Поль Рикёрпредставилинтереснуютеориюизмененияидентичностине только художника, но и зрителя. Культурный текст, представленный в произведении, при прочтении его публикой вызывает к себе определенное отношение, основанное на идентификации героя работы и воспринимающего субъекта. Публика создает собственное отношение к произведению искусства и его творцу, тем самым познавая и себя. В основанииидентичностилежитрассказличностиосамойсебе, последовательная история собственной жизни [10, с. 90].
Таким образом, персональная идентичность личности в искусстве формируется благодаря единству автономного, обладающего правами и возможностями художникас другимилюдьми, в том числес публикой.
45
Диалог с ними способствует развитию креативности и реализации творческих идей, порождает новые смыслы и уровни идентичности.
Творческое самовыражение художника – это не только средство реализациихудожественнойдеятельности, ноиспособценностныхтрансформаций на уровне личного, потаенного мира самого автора. Это не два разнородных события, а единый процесс художественного сотворения своей личности через творческое самовыражение [9, c. 66–67]. И роль культурных ценностей здесь крайне важна, поскольку индивид становится личностью, овладевая миром культуры, приобщаясь к его ценностям. Идентичность художника – это в том числе и его вполне определенная ценностная позиция в социуме.
Художественная деятельность и создание произведения искусства предполагают наличие вымысла, игрового компонента, некой инсценировкидействий, чтотребуетотхудожникаособойпсихологическойгибкости в творчестве и пластичности самоидентификации. Особо следует отметить жанры автопортрета и автобиографии, которые исследователи называютсамымиискреннимижанрамиискусства, поскольку онипредставляют личность творца в процессе самопознания, самоизображения. В автопортрете отражается не только внешность, но и внутренний мир художника, который находится в диалоге с публикой, с Другим. Э.П. Юровская отмечает, что художник при этом может испытывать чувство тревоги, опасения перед этим Другим, что порождает стремление выглядеть достойно, примерить некую маску, бессознательно скрыть через одежду, прическу, мимику то, что кажется непривлекательным, скрыть в автопортрете сокровенное [12, с. 23].
Процесс идеализации может выступать способом самозащиты художником своего внутреннего душевного мира. Например, в творчестве голландского художника Рембрандта представлены десятки автопортретов, изображающих его задумчивым или простодушным, любящим или высокомерным, строгим или веселым. Для каждого из них автор выбирал определенный образ, одну из граней своего «я». Наиболее известные – костюмированный автопортрет 1635 г. с женой Саскиейнаколенях«Блудныйсынвтаверне» и«Автопортретсдвумякру-
гами» 1665–1669 гг.
Человек, начиная с Античности, всегда пытался познать не только окружающий мир, но и природу собственной личности, что является неотъемлемой частью формирования идентичности. Познание себя
46
включает оценивание результатов собственной деятельности и самооценку, которая, в свою очередь, начинается с оценки внешности. Внешность человека представляет разнообразную информацию о нем, является его важной характеристикой, и потеря каких-либо черт образа воспринимается зачастую как частичная утрата своей личности.
Автопортрет как способ самопознания и познания окружающего мира через себя занимает особое место в искусстве. Это сосредоточение внутреннего мира художника, представленного через внешний облик, при этом лицо представляется максимально информативным. Автор так или иначе соотносит себя с социокультурными ценностями эпохи, поэтому автопортрет всегда будет рассказом не только о себе, но о мире в целом. Следуетотметить, что автопортретностькакособый способсамопознания представляет собой феномен, свойственный не только живописи, но и другим видам искусства. Неменьший интерес для исследователей представляют скульптурные и литературные автопортреты, фотографии и кинопроизведения подобного жанра.
Жанр автопортрета представляет собой особенную форму творческой интерпретации художником своей личности в широком культурном контексте. В современной культуре применение новаторских художественных приемов, отказ от классических изобразительных норм зачастую усложняют интерпретацию образа автора для зрителя, что тем неменеенеустраняетпотребностьличностивсамопознанииисамопрезентации в искусстве.
Вопросу самопознания уже с древности уделялось большое внимание, ему были посвящены работы Платона и Аристотеля, Ф. Аквинского и Р. Декарта, И. Канта, М. Мамардашвили и многих других мыслителей. Особенностихудожественнойдеятельноститворческойличности изучались в трудах З. Фрейда, К. Юнга, Ф. Шеллинга, Э. Кассирера, М. Кагана, В. Библера и т. п. Данная проблематика является достаточно сложной в силу своей междисциплинарности, поскольку произведения искусства зачастую следует интерпретировать не только в рамках искусствоведения, но и в контексте естественно-научных, культурологических и философско-антропологических размышлений о человеке.
Об особенностях художественного творчества на сегодняшний день существует множество работ, и тем не менее оно представляется нам загадочным, непостижимым, сложным для теоретического познания. М. Каган отмечал, что искусство есть знание о мире и в то же время самопознание личности автора [3]. Наиболее перспективными являются
47
междисциплинарные исследования на стыке культурологии, философии, искусствоведения и психологии.
Исследователи отмечают, что проблема самопознания неразрывно связана с вопросом самосознания и выделения личностного «я» из природыисоциумасовременродовогообщества[7, с. 3–6]. Обэтомписали этнологи Э. Тэйлор, Д. Фрезер и Л. Леви-Брюль. Рисунки детей, дикарей из архаичных культур, первые живописные и скульптурные автопортреты представляют исследователям богатый материал для теоретического изучения формирования идентичности.
Сегодня мы можем проследить долгий путь художников от обобщенного, стилизованного образачеловека, которыйпредставлен выполняющим лишь свои социальные функции охотника, добытчика, продолжательницы рода, хранительницы очага и т. п., до глубоко личностных образов, не только имеющих портретное сходство, но и наполненных внутренними переживаниями.
Всвязи с эволюцией понимания личности в истории культуры наблюдается смещение фокуса внимания художников от самопознания внешнего образа к самопознанию духовного мира и социокультурных ценностей личности, что находит отражение и в содержании произведения искусства, и в применяемой технике изображения, художественных средствах.
С.В. Крузе отмечает, что художественными средствами самопознания в жанре автопортрета могут быть сюжет, композиция, светотень, физиогномические черты, поза, жесты, изображение интерьера, времени и т. д. [7, с. 11]. В процессе интерпретации автопортрета раскрывается как внутренний мир и внешний облик автора, так и специфика эпохи, поскольку искусство всегда погружено в определенный социокультурный контекст, отражает интеллектуальные и художественные искания в обществе [4, с. 127].
Всовременной культуре проблематика искусства связана с глобальными проблемами мира и войны, антигуманистического влияния научно-технического прогресса, с острыми социально-экономическими
иэкологическими вопросами, с обществом потребления и предназначением художника. Тема идентичности в различных вариантах (персональной, культурной, этнической, гендерной, религиозной ит. п.) также занимает важное место в искусстве конца ХХ – начала ХХI века.
Сущность идентичности состоит в соотнесении субъекта (человека) или группы лиц с определенным родом субъектов или групп [11].
48
Она помогает людям ориентироваться в окружающем мире, в межличностных отношениях и понимать собственное место и роль в культуре. Несмотря на различные подходы к определению идентичности, ключевыми являются вопросы: «кто я?» и «кто мы?». Размывание социальноэкономических, национальных, культурных границ, а также многообразие социальных групп и наличие выбора во второй половине ХХ – начале ХХI в. создают множественность идентичностей. В таких условиях вышеуказанные вопросы становятся еще более актуальными.
Вкачестве примера можно привести творчество американского художника Жана-Мишеля Баския, наполненное поиском своего места
вмире, личностной и национальной идентичности. Имея пуэрториканские и гаитянские корни, автор размышлял в своих работах о проблемах расизма, политического и социально-экономического неравенства: «Автопортрет», «Голливудскиеафриканцы», «Воин», «Абориген», «Ринг» ит. п. Доступностьпроизведенийзападногоискусстваипроцессыкультурной глобализации предоставили возможность художникам из Южной Кореи, Китая, Японии, Африки по-новому взглянуть и на свою культуру, при этом сохраняя традиционную национальную эстетику в творчестве [11, с. 54].
Всовременной культуре мы наблюдаем постоянное межкультурное взаимодействие людей, в том числе и в сфере искусства, что, в свою очередь, актуализируеттемукультурнойидентичности. Данноепонятие тесносвязаноспроблемойсохраненияитрансляциикультурногонаследия, важной частью которого являются произведения искусства.
Взаключение еще раз вспомним известную картину Поля Гогена, название которой послужило эпитетом данной главы: «Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идем?». Подобные вопросы являются неотъемлемой частью искусства как эмоциональной формы выражения культуры, поскольку оно всегда говорит о личности человека и его творческих исканиях, связанных в том числе с вопросами идентичности. Таким образом, можно сделать следующие выводы:
– выражение идентичности личности в искусстве представляет собой как художественное переосмысление личной биографии художника, своего «я», так и культурные ценности эпохи;
– самоидентификация художника происходит путем диалога с самим собой и диалога со всем миром культуры в своем творчестве, в исторической ретроспективе и в современности;
– значимым аспектом выражения идентичности личности в искусстве является частичное отождествление автора с художественным
49
образом, восприятие своего творчества как миссии с социокультурным значением;
–жанры автопортрета и автобиографии представляют личность творцавпроцессесамопознания, поискасобственнойидентичности, это особая форма творческой интерпретации художником своей личности
вшироком культурном контексте;
–сущность идентичности состоит в соотнесении субъекта (человека) или группы лиц с определенным родом субъектов или групп; она помогает ориентироваться в окружающем мире, в межличностных отношениях и понимать собственное место в культуре.
ВОПРОСЫ И ЗАДАНИЯ ДЛЯ САМОКОНТРОЛЯ
1)Назовите и охарактеризуйте основные подходы к определению понятия «идентичность».
2)Поясните следующий тезис: «Создание произведения искусства – это процесс поиска художником собственной идентичности».
3)Какова роль культурных ценностей в формировании идентичности художника?
4)Каким образом выражается идентичность художника в автопорт-
рете?
БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК
1.Бахтин М.М. Эстетика словесного творчества / М.М. Бахтин. – Москва:
Искусство, 1986. – 423 с.
2.Иванов В.В. Искусство как средство выражения этнической идентичности : автореф. дис. … канд. филос. наук: 09.00.13 / В.В. Иванов. – Ставрополь, 2006. – 26 с.
3.Каган М.С. Культура – философия – искусство: (Диалог) / М.С. Каган, Т.В. Холостова. – Москва : Знание, 1988. – 64 с.
4.Кирилова А.В. Факторы развития групповых форм художественных
практик в контексте социокультурных реалий России второй половины XIX – начала XX века / А.В. Кирилова // Личность. Культура. Общество. – 2022. –
Т. 24. – Вып. 1 (№ 113). – С. 125–133.
5. Косенчук Л.Ф. Сущность идентичности и основные подходы к ее исследованию / Л.Ф. Косенчук // Теория и практика общественного развития. – 2014. –
№ 16. – С. 223–225.
50
