Дирижирование. Практикум для студентов очной и заочной форм обучения по направлению подготовки 53.03.05 «Дирижирование», профиль подготовки «Дирижиров

Технология работы:

На начальном этапе освоения хоровых сочинений с полифонической фактурой используются произведения с подголосочной, контрастной и имитационной полифонией. Работа над такими произведениями способствует развитию слуха обучающихся и обретению элементарных навыков управления полифонической фактурой, которые станут основой для освоения сложных полифонических форм. Начиная изучение произведения, необходимо определиться, какой тип полифонии характеризует фактуру партитуры, обозначить разделы формы и исходя из этого планировать освоение сочинения.

Подголосочным называется простейшая разновидность полифонического письма, при которой второстепенные голоса (часто вариационного характера) сопровождают главную мелодию. Наиболее часто она применяется при обработках народных песен, а также в небольших хорах a cappella. При такой фактуре мелодия сопровождается движением других голосов, которые активизируют развитие и помогают главному голосу ярче выразить основную мысль. Подобное многоголосие больше похоже не на сочетание разных голосовых линий, а на расслоение основного, рождающее вариантное мелодическое разнообразие.

Встретившись с подобным приёмом изложения материала, дирижёр должен внимательно проанализировать характер движения каждого голоса и соотнести его с мелодией. Следует изучить ритмическое решение варианта линии каждого голоса, а также уделить внимание интонированию не только возникающих интервалов, но и унисона, часто встречающегося при подобном изложении материала.

Одновременное звучание различных мелодий образует контрастную полифонию. Каждая может звучать не только в качестве самостоятельной темы, мелодии, определяющие контрастную полифонию могут быть индивидуальны и неравноправны: одна – главная, вторая – сопутствующая. Однако свойства этих двух линий выявляются только в одновременном сопоставлении их контраста и взаимодополнения. Следует отметить, что сопровождающий голос почти всегда наделен преимущественно гармонической функциональной основой.

Произведения с использованием имитационной полифонии характеризуются поочередным, последовательным проведением темы с возможными изменениями в разных голосах. Форма, в которой тема повторяется без изменений, называется каноном. Главная отличительная черта имитационной

31

полифонии состоит в том, что проведение темы происходит не параллельно, а последовательно. В момент вступления имитирующего голоса первый голос продолжает развиваться и сопровождает новый голос противосложением, выявляя новые свои свойства – тональные, ладовые, регистровые, ритмические.

Применение полифонических средств развития в подголосочной, контрастной и имитационной полифонии заметно обогащает звучание, придаёт хоровому сочинению большую напевность, пластичность, широту дыхания. На начальном этапе разучивания произведений с использованием полифонической фактуры целесообразно использовать прием, выявляющий мелодические линии, при котором один голос поется, а остальные – играются. Для исполнения разных мелодических линий возможно использовать контрастные штрихи. Выявление мелодической линии позволяет наметить дифференцированную нюансировку горизонтали сочинения и впоследствии поможет добиться выразительного исполнения партитуры как на фортепиано, так и при дирижировании. Не следует забывать и о тембральном соответствии исполнения и показа вступления каждого голоса качественным характеристикам звучания хоровой партии.

Задания для СРО:

•дирижирование произведениями из индивидуальной программы обучающегося;

•разучивание и исполнение хоровых произведений на фортепиано, пение хоровых партий;

•написание аннотаций к исполняемым произведениям;

•подготовка к коллоквиуму.

Рекомендуемая литература: [1; 2].

Практическое занятие № 7

Тема: Хоровые произведения полифонических форм: фугато, фугетта, фуга

Задачи:

1.Изучение произведений сложных полифонических форм.

2.Развитие полифонического мышления.

3.Совершенствование навыков исполнения полифонической хоровой партитуры на фортепиано.

32

Обеспечивающие средства:

Ноты произведения из индивидуальной программы обучающегося.

Описание занятия:

Изучение формы полифонического произведения. Изучение закономерности соотношения темы, противосложения и свободно контрапунктирующих голосов. Изучение мануальных приемов управления полифоническим произведением. Развитие музыкального мышления.

Задания для практической работы:

1.Исполнение партитур и хоровых партий сочинений a cappella на-

изусть.

2.Игра хоровой партитуры и аккомпанемента, пение хоровых партий

впроизведениях с сопровождением по нотам.

3.Дирижирование двумя произведениями a cappella, двумя произведениями с сопровождением.

Технология работы:

Для работы над сложными полифоническими произведениями необходимо разобраться в их разновидностях, структуре данного сочинения и определить форму, в которой оно написано. Разучивать произведение необходимо по разделам.

Фуга – это наиболее развитая полифоническая форма, основанная на тонико-доминантовом (кварто-квинтовом) проведении темы в изложении

итонально-контрапунктическом ее развитии. В фуге можно проследить достижения имитационной, контрапунктической и контрастной полифонии. Фуга содержит две части (как минимум) – экспозицию и свободную часть. Свободная часть, в свою очередь, может делиться на среднюю и заключительную.

Разновидностью фуги являются фугетто и фугато. Фугетто – сложная форма полифонических произведений, в которых свободная часть либо вовсе отсутствует, либо сведена до минимума. Фугато – незавершенная фуга, включенная в развернутые формы в качестве их разделов.

Фуги подразделяются по последующим параметрам:

•по количеству голосов (двухголосные, трехголосные, четырехголосные и т. д.);

•по количеству тем (простая – одна тема и сложная – две и более

тем);

•по характеру развития свободной части (тонально развивающиеся и контрапунктически развивающиеся; в некоторых свободных частях использованы оба способа).

33

Тема фуги – часть, которая, как правило, звучит одноголосно в начале фуги до вступления контрапунктирующего голоса.

Анализируя фугу, необходимо определить количество голосов, количество тем, границы частей, способы развития, а также все элементы фуги: проведение, противосложение и интермедия.

Проведение – отрезок фуги, в котором тема проходит полностью хотя бы в одном из голосов. Каждое новое проведение будет чем-то отличаться от предшествующих. В то же время и сама тема может подвергаться определенным преобразованиям. Наиболее существенными являются следующие изменения:

1)тональные – это проведения в новой (не в начальной, главной) тональности;

2)ладовые – это проведение в другом ладу (по сравнению с начальным), иноладовое проведение;

3)структурные регламентированные изменения содержатся в проведениях в обращении (в противодвижении, в увеличении, в уменьшении);

4)структурные нерегламентированные изменения содержатся в проведениях, в которых в теме изменяются начальные или заключительные звуки для более плавной и естественной связи с предыдущим или последующим движением голоса, в котором звучит тема.

всложном контрапункте (производное соединение); стреттное проведение; проведение в контрапункте с удвоением. Стреттное проведение (стретта) – проведение темы в двух или нескольких голосах фуги в каноне. В фуге может быть использована магистральная стретта – проведение темы в каноне, при участии всех голосов фуги, где каждая тема проводится полностью

вкаждом из голосов.

Противосложение – контрапункт к теме в проведениях. Контрапункт может строиться на интонационных элементах, вычлененных из темы, а может быть контрастным по отношению к теме. Противосложения подразделяются на два основных типа:

1)удержанные – противосложения, которые на протяжении фуги звучат вместе с темой в двух или более проведениях;

2)свободные (неудержанные) – противосложения сочетаются с темой только в одном проведении на протяжении всей фуги.

34

Интермедия – участок фуги между двумя соседними проведениями, на протяжении которого тема не звучит полностью ни в одном из голосов фуги, либо не звучит вовсе. Интермедии различаются по следующим параметрам:

а) контрастные и развивающие (первые контрастируют проведениям по материалу, вторые строятся на материале темы или противосложений);

б) связующие и разделительные (к которым относится и завершаю-

щая).

В основе работы над сложной полифонической формой лежат те же приемы, которые используются и для простых форм.

Задания для СРО:

•дирижирование произведениями из индивидуальной программы обучающегося;

•разучивание и исполнение хоровых произведений на фортепиано, пение хоровых партий;

•написание аннотаций к исполняемым произведениям;

•подготовка к коллоквиуму.

Рекомендуемая литература: [1; 2; 5].

Практическое занятие № 8

Тема: Освоение произведений крупной формы

Задачи:

1.Овладеть искусством интерпретации крупной музыкальной формы (циклические произведения, развернутые оперные сцены и др.).

2.Исполнить вокально-хоровое произведение крупной музыкальной формы на фортепиано.

Обеспечивающие средства:

Ноты произведения из индивидуальной программы обучающегося.

Описание занятия:

Изучение произведений, написанных в крупной циклической форме. Анализ особенностей строения, музыкально-выразительных средств. Разбор драматургии оперной сцены. Изучение особенностей управления хором и оркестром, солистами и хором. Исполнение на фортепиано крупных циклических сочинений.

Задания для практической работы:

1.Исполнение партитур и хоровых партий сочинений a cappella на-

изусть.

35

2.Игра хоровой партитуры и аккомпанемента, пение хоровых партий

впроизведениях с сопровождением по нотам.

3.Дирижирование двумя произведениями a cappella, двумя произведениями с сопровождением.

Технология работы:

Кпроизведениям крупной формы относятся произведения кантатноораториальной формы (или их части), развернутые оперные сцены с участием хора, крупные жанры произведений a cappella (концерты, циклы и др.).

Исполнение этих программ как бы подводит итог всему процессу обучения дирижированию. Студент имеет возможность продемонстрировать:

1) уровень развития музыкального мышления в исполнении масштабных сочинений;

2) степень овладения приемами техники дирижирования;

3) эмоционально-выразительную зрелость в интерпретации сочинения;

4) знание основ музыкально-теоретического анализа, выявляющего особенности строения цикла, драматургии и различные средства музыкальной выразительности;

5) навык выразительного исполнения хорового произведения на фортепиано.

Прежде всего, разбирая крупное циклической произведение или оперную сцену, необходимо определить тематику и охарактеризовать образную сферу сочинения, провести анализ музыкально-выразительных средств, определяющих драматургию построения, и ощутить форму, понять ее как единое целое, постичь логику и принципы ее развития. Особое внимание следует уделить выстраиванию темповой драматургии сочинения.

Далее необходимо провести анализ исполнительского состава оперной сцены, мессы или кантатно-ораториального сочинения и выявить отдельные инструменты и группы, использующиеся в оркестровке; определить роль солистов, хора и оркестра в драматургическом развитии произведения.

Следующий этап в работе над произведением – определение технических приемов, необходимых для управления большим составом исполнителей (солисты, хор, оркестр), способствующих реализации авторского замысла.

В процессе самостоятельной работы необходимо обратить особое внимание на взаимодействие отдельных структурных частей и разделов; вычленение хоровых, сольных и оркестровых эпизодов; согласованность звучания

36

различных групп исполнителей; создание нужного динамически-смыслового соотношения между исполнительскими группами (хором и оркестром); выявление из общей массы основной смысловой линии и подчинение ей второстепенных элементов; органичное сочетание в управлении звучанием жестов активных, выражающих основное содержание музыки (хоровые, оркестровые и эпизоды tutti), и тактирования, которое имеет функцию сопровождения (речитатив и эпизоды solo).

Наконец, результатом работы по прочтению авторского текста, определению необходимых технических приемов, проработки отдельных фрагментов и др. может стать целостное, выразительное исполнение сочинения. Крупная форма, особенно развернутые оперные сцены, дают возможность студенту воплотить различные эмоциональные состояния, создать мануальный эквивалент различных образов. В процессе подготовки к занятиям возможно экспериментировать и менять характер движений рук в зависимости от воплощения того или иного драматического образа. В дирижировании произведениями крупной формы студент может проявить себя как худож- ник-музыкант.

Задания для СРО:

•дирижирование произведениями из индивидуальной программы обучающегося;

•разучивание и исполнение хоровых произведений на фортепиано, пение хоровых партий;

•написание аннотаций к исполняемым произведениям;

•подготовка к коллоквиуму.

Рекомендуемая литература: [1; 4; 5].

2.2. Критерии оценивания выполнения заданий на практических занятиях

Текущий контроль знаний и умений студентов осуществляется на контрольных точках. Промежуточный контроль – на зачетах и экзаменах.

Врезультате изучения курса студент должен грамотно прочитывать нотный текст во всех деталях, владеть дирижерской техникой, уметь выстраивать концепцию и драматургию произведения, стилистически верно интерпретировать музыкальный текст, владеть музыкальной терминологией.

Всоответствии с этими требованиями формируются задачи педагогического процесса и программы, изучаемые студентом.

37

Первый курс (I и II семестры)

Изучение произведений, написанных в простых, сложных размерах, умеренных темпах. Воспитание в руке ощущения сильных и слабых долей такта. Различные виды начальных ауфтактов. Воплощение в жесте основных динамических оттенков. Выражение в жесте музыкальной фразы. Развитие самостоятельных функций рук.

Требования к контрольной точке:

•исполнение партитур хоровых сочинений на фортепиано по нотам;

•игра аккомпанемента по нотам со знанием одного из голосов пар-

титуры;

•пение любого из предложенных комиссией голосов из исполняемых сочинений a cappella с тактированием по нотам;

•ответ на вопросы комиссии в формате коллоквиума;

•дирижирование тремя произведениями под рояль (два a cappella, одно с сопровождением);

•написание двух аннотаций.

Требования к промежуточному контролю:

•исполнение партитур хоровых сочинений на фортепиано наизусть;

•игра аккомпанемента по нотам со знанием наизусть одного из голосов партитуры;

•пение любого из предложенных комиссией голосов из исполняемых сочинений a cappella с тактированием наизусть;

•ответ на вопросы комиссии в формате коллоквиума;

•дирижирование тремя произведениями под рояль (одно a cappella, два с сопровождением);

•написание двух аннотаций.

Второй курс (III и IV семестры)

Дирижирование произведениями, изложенными в несимметричных размерах, в различных темпах, по различным схемам. Штрихи. Дирижирование произведениями, написанными в очень медленных и очень быстрых темпах. Переходы от одного устойчивого темпа к другому. Выражение в жесте крайних степеней динамики. Контрастная динамика.

38

Требования к контрольной точке:

•исполнение партитур хоровых сочинений на фортепиано по нотам;

•игра аккомпанемента по нотам со знанием одного из голосов пар-

титуры;

•пение любого из предложенных комиссией голосов из исполняемых сочинений a cappella с тактированием по нотам;

•ответ на вопросы комиссии в формате коллоквиума;

•дирижирование тремя произведениями под рояль (два a cappella, одно с сопровождением);

•написание двух аннотаций.

Требования к промежуточному контролю:

•исполнение партитур хоровых сочинений на фортепиано наизусть;

•игра аккомпанемента по нотам со знанием наизусть одного из голосов партитуры;

•пение любого из предложенных комиссией голосов из исполняемых сочинений a cappella с тактированием наизусть;

•ответ на вопросы комиссии в формате коллоквиума;

•дирижирование тремя произведениями под рояль (одно a cappella, два с сопровождением);

•написание двух аннотаций.

Третий курс (V и VI семестры)

Дальнейшее освоение и закрепление элементов дирижерской техники, приобретенной ранее на музыкальном материале большей сложности и объема. Изучение полифонических произведений.

Требования к контрольной точке V семестра:

•исполнение партитур хоровых сочинений на фортепиано по нотам;

•игра аккомпанемента по нотам со знанием одного из голосов партитуры;

•пение любого из предложенных комиссией голосов из исполняемых сочинений a cappella с тактированием по нотам;

•ответ на вопросы комиссии в формате коллоквиума;

•дирижирование тремя произведениями под рояль (два a cappella, одно с сопровождением);

•написание двух аннотаций.

39

Требования к промежуточному контролю V семестра:

•исполнение партитур хоровых сочинений на фортепиано наизусть;

•игра аккомпанемента по нотам со знанием наизусть одного из голосов партитуры;

•пение любого из предложенных комиссией голосов из исполняемых сочинений a cappella с тактированием наизусть;

•ответ на вопросы комиссии в формате коллоквиума;

•дирижирование тремя произведениями под рояль (одно a cappella, два с сопровождением);

•написание двух аннотаций.

Требования к контрольной точке VI семестра:

•исполнение партитур хоровых сочинений на фортепиано по нотам;

•игра аккомпанемента по нотам со знанием одного из голосов пар-

титуры;

•пение любого из предложенных комиссией голосов из исполняемых сочинений a cappella с тактированием по нотам;

•ответ на вопросы комиссии в формате коллоквиума;

•дирижирование двумя произведениями под рояль (одно a cappella, другое с сопровождением);

•написание двух аннотаций.

Требования к промежуточному контролю VI семестра:

•исполнение партитур хоровых сочинений на фортепиано наизусть;

•игра аккомпанемента по нотам со знанием наизусть одного из голосов партитуры;

•пение любого из предложенных комиссией голосов из исполняемых сочинений a cappella с тактированием наизусть;

•ответ на вопросы комиссии в формате коллоквиума;

•дирижирование двумя произведениями под рояль (одно a cappella, другое с сопровождением);

•написание двух аннотаций.

Четвертый курс (VII и VIII семестры)

Изучение произведений, сложных по содержанию и форме, разнообразных по стилю и жанру. Овладение искусством интерпретации произведений, написанных в крупной музыкальной форме (части оратории, оперные сцены и др.), циклическими произведениями.

40