Дизайн-проектирование. Термины и определения. Терминологический словарь

целям от станкового искусства и монументального искусства. Вместесархитектуройформируетокружающуючеловекаматериальнопространственнуюсреду,вносявнеёэстетическое,образноеначало. Подразделяется на оформительское и декорационное искусство.

Декоративно-прикладноеискусство—областьдекоративного искусства: создание художественных изделий, имеющих практическое назначение в общественном и частном быту, и художественная обработка утилитарных предметов (утварь, мебель, ткани, орудия труда, средства передвижения, одежда, украшения, игрушки и т.д.). При обработке материалов (дерево, металл, керамика, стекло, текстиль и др.) в Д.-П. И. используются литье, ковка, чеканка, гравирование,резьба,роспись,инкрустация,вышивка,набойкаит.д.Произведения Д.-П. И. составляют часть предметной среды, окружающей человека, и эстетически её обогащают. Они обычно тесно связаны

сархитектурно-пространственнымокружением,ансамблем(наули- це, в парке, в интерьере) и между собой, образуя художественный комплекс. Возникнув в глубокой древности, Д.-П. И. стало одной из важнейших областей народного творчества, его история связана

схудожественным ремеслом, художественной промышленностью,

сдеятельностью профессиональных художников и народных мастеров, с начала ХХ в. — также с художественным конструированием.

Декорационное искусство (область декоративного искусства) — искусство оформления сцены (сценография), спектакля, представления, кинофильмов, телевизионной передачи и т.д.

Диадема (греч. diádēma) — в античном мире диадемой назывался венец из драгоценных металлов и камней тонкой юве­ лирной работы, парадное украшение­ для головы у знатных женщин. Широкий и остроугольный спереди, он постепенно умень­ шался до 3–2 см сзади. В Византии диадемой­ часто называли широкое, подобное­ съёмному воротнику, парчовое ожерелье­ , украшенное золотыми с эмалью пластинками­ , жемчугом и другими драгоценными камнями. Оно входило в число византийских императорских инсигний (священных знаков власти) с IV–I вв. до н.э. вплоть до XIV в.

11

Дивизионизм (от франц. division — разделение) — в живописи письмо чётко различимыми раздельными мазками, рассчитанными на оптическое смешение красок в глазу зрителя (См. Неоимпрессионизм).

Дизайн (от англ. design — замысел, проект, чертеж, рисунок) — 1. Профессиональная деятельность на стыке искусства и инженерного проектирования, призванная организовывать и гармонизировать предметно-пространственную среду и взаимодействие человека с природой. 2. Метод оформления различных изделий, заключающийся в нахождении наиболее рациональной (оптимальной) формы, отвечающей основной функции. 3. Художественноконструкторское решение изделия.

Диптих (от греч. díptychos — двойной, сложенный вдвое) — 1. В античном мире две складываемые вместе вощёные дощечки для письма. 2. Двустворчатый складень. 3. Две картины, связанные единым замыслом.

Доминанта (от лат. dominantis — господствующий) — главенствующая идея, основной признак или важнейшая составная часть чего-либо.

Ж

Живопись — вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-ли- бо поверхность. Жанры Ж.: исторический, бытовой, батальный, портрет, пейзаж, натюрморт и др. Ж.: монументально-декоратив- ная, станковая, декорационная, декоративная, роспись предметов обихода, иконопись, миниатюра, диорама, панорама.

12

З

Знак—материальный,чувственновоспринимаемыйпредмет (явление, действие), который выступает как представитель другого предмета, свойства или отношения. З. языковые и неязыковые.

Зооморфный орнамент —определённыйкругтемимотивов в орнаменте, связанный с изображением животных.

И

Имидж (англ. image) — 1. Образ, изображение. 2. Отражение (взеркале);точноеподобие.3.Обликчеловека,характеризующий его умение со вкусом одеваться, носить костюм, причесываться, пользоваться косметикой, вести себя в обществе.

Имитация (от лат. imitatio — подражание) — 1. Подражание чему-либо или кому-либо; воспроизведение­ . 2. Подделка.

Импрессионизм (от франц. impression — впечатление), направление в искусстве последней трети XIX – начале XX в., представителикоторогостремилисьнаиболееестественноинепредвзято запечатлеть мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления. И. зародился в 1860-х гг. во французской живописи: Э. Мане, О. Ренуар, Э. Дега внесли в искусство свежесть инепосредственностьвосприятияжизни,изображениемгновенных, как бы случайных движений и ситуаций, кажущуюся неуравновешенность, фрагментарность композиции, неожиданные точки зрения, ракурсы, срезы фигур. И. во французском пейзаже: К. Моне, К.Писсарро,А.Сислейвыработалипоследовательнуюсистемупленэра; работая на открытом воздухе, они создавали ощущение сверкающего солнечного света, богатства красок природы, растворения объёмных форм в вибрации света и воздуха. Разложение сложных тонов на чистые цвета (накладываемые на холст отдельными мазками и рассчитанные на оптическое смешение их в глазу зрителя),

13

цветные тени и рефлексы порождали беспримерно светлую, трепетную живопись. Американские импрессионисты — Дж. Уистлер, немецкие — М. Либерман, Л. Коринт, русские — К.А. Коровин, И.Э. Грабарь. И. в скульптуре представлен в работах таких авторов, как О. Роден, М. Россо, П.П. Трубецкой и др. Для музыкального И. (во Франции — К. Дебюсси, отчасти М. Равель, П. Дюка и др.) характерна передача тонких настроений, психологических нюансов, тяготение к пейзажной программности, интерес к тембровой и гармоничнойкрасочности.ЧертыИ.естьвевропейскойлитературепоследнейтретиXIXв.,русскойпоэзииначалаXXв.(К.ГамсунвНорвегии, И.Ф. Анненский в России и др.).

Интерьер (от франц. interieur — внутренний) — в архитектуре внутреннее пространство здания или помещение в здании (вестибюль, комната, зал). Изображение И. — жанр живописи.

Искусство — 1. Художественное творчество в целом — литература, архитектура, скульптура, живопись, графика, декоратив- но-прикладное И., музыка, танец, театр, кино и др. разновидности человеческой деятельности, объединяемые в качестве худо- жественно-образных форм отражения действительности. 2. В узком смысле изобразительное И.

К

Кампанила (итал. campanile) — в итальянской архитектуре Средних веков и Возрождения четырёхгранная или круглая баш- ня-колокольня, обычно стоящая отдельно от храма.

Канон (от греч. kanon — норма, правило) — свод положений, правил, имеющих догматический характер.

Капелла (лат. capella) — у католиков и протестантов — часовня, молитвенное сооружение небольшого размера, предназначенное для общественной церковной службы, для чествования какой-либо святыни, для молитвы отдельного семейства и т.п.

14

К. или представляет собой особое здание, или же входит в состав другого храма.

Катакомбы (итал., ед. ч. catacomba) — системы подземных помещений, обычно искусственного происхождения. Часто служили в древности для отправления культа и захоронений (в Риме, Керчи, Киеве и др.).

Кафедра (греч. kathédra, букв. — сиденье) — 1. В вузе основное объединение научно-преподавательского состава по одной или нескольким родственным дисциплинам. 2. Возвышение для преподавателя, лектора, оратора. 3. В христианской церкви возвышение, с которого произносятся проповеди.

Кидарис — (асс.-греч. kydaris) — головной убор ассиро-ва- вилонского царя, сделанный из белого тонкого фетра и украшенный золотыми­ чеканными пластинками.

Классицизм(отлат.classicus—образцовый)—стильинаправ- ление в литературе и искусстве XVII – начала XIX в., обратившиеся

кантичномунаследиюкаккнормеиидеальномуобразцу.К.сложился в XVII в. во Франции. В XVIII в. К. был связан с Просвещением­ ; основывался на идеях философского рационализма­ , на представлениях о разумной закономерности мира, о прекрасной облагороженной природе, стремился к выражению большого общественного­ содержания, возвышенных героических и нравственных идеалов,

кстрогой организованности логичных, ясных и гармоничных образов. Эстетика К. устанавливала иерархию жанров — «высоких» (трагедия, эпопея, ода; историческая, мифологическая, религиозная картина и т.д.) и «низких» (комедия, сатира, басня; жанровая картина и т.д.). В литературе (трагедии П. Корнеля, Ж. Расина, Вольтера, комедии Мольера, поэма «Поэтическое искусство» и сатиры Н. Буало­ , басни Ж. Лафонтена, проза Ф. Ларошфуко, Ж. Лабрюйера во Франции, творчество веймарского периода И.В. Гёте и Ф. Шиллера в Германии, оды М.В. Ломоносова и Г.Р. Державина, трагедии А.П. Сумарокова и Я.Б. Княжнина в России) ведущую роль играют значительные этические коллизии, нормативные типизированные

15

образы.Длятеатральногоискусства[Мондори(Mondory),Т.Дюпарк (T.Duparc),М.Шанмеле,А.Л.Лекен,Ф.Ж.Тальма,РашельвоФранции,Ф.К.НейбервГермании,Ф.Г.Волков,И.А.ДмитревскийвРоссии] характерны торжественный, статичный строй спектаклей, размеренное чтение стихов. В музыкальном театре утвердились героика, приподнятость стиля, логическая ясность драматургии, доминирование речитатива (оперы Ж.Б. Люлли во Франции) или вокальная виртуозность в ариях (итальянская опера-сериа), благородная простота и возвышенность (реформаторские оперы К.В. Глюка в Австрии). Архитектуре К. (Ж. Ардуэн-Мансар, Ж.А. Габриель, К.Н. Леду во Франции, К. Рен в Англии, В.И. Баженов, М.Ф. Казаков, А.Н. Воронихин, А.Д. Захаров, К.И. Росси в России) присущи чёткостьигеометризмформ,рациональнаяясностьпланировки,сочетаниегладкойстенысордеромисдержаннымдекором.Изобразительное искусство (живописцы Н. Пуссен, К. Лоррен, Ж.Л. Давид, Ж.О.Д. Энгр, скульпторы Ж.Б. Пигаль, Э.М. Фальконе во Франции, скульпторы И.Г. Шадов в Германии, Б. Торвальдсен в Дании, А. Канова в Италии, живописцы А.П. Лосенко, Г.И. Угрюмов, скульпторы М.И. Козловский, И.П. Мартос в России) отличается логичным развёртыванием сюжета, строгой уравновешенностью композиции, пластичной ясностью форм, чёткой гармонией линейных ритмов.

Кодекс (от лат. codex) — 1. Систематизированный единый законодательныйакт,регулирующийкакую-либооднороднуюоб- ласть общественных отношений (гражданский кодекс, уголовный кодекс и т.п.). 2. В Древнем Риме форма книги из скреплённых вместе вощёных дощечек или папирусных листов.

Коллаж (от франц. collage — наклеивание) — технический приём в изобразительном искусстве, заключающийся в наклеивании на подложку предметов и материалов, отличающихся от основы по цвету и фактуре.

Колорит (итал. colorito, от лат. color — цвет) — общая ха-

рактеристика всего цветового строя живописного произведения.

Композиция (лат.compositio — составление, связывание) — 1.Построениехудожественногопроизведения,обусловленноеего

16

содержанием, характером, назначением и во многом определяющее его восприятие. К. — важнейший организующий элемент художественной формы, придающий произведению единство и цельность, соподчиняющий его компоненты друг другу и целому. 2. Музыкальное, живописное, скульптурное или графическое произведение.3.Произведение,включающееразличныевидыискусств. 4. Сочинение музыки. 5. Учебный предмет.

Конструктивизм (лат. construction — построение) — на-

правление в советском искусстве 1920-х гг., выдвинувшее задачу конструированияматериальнойокружающейсреды.К.стремился использовать новую технику и технологии для создания простых, логичных, функционально-оправданных форм, целесообразных конструкций (А.М. Родченко, Л.С. Попова, В.Е. Татлин). Конструктивисты стремились подчеркнуть простоту и утилитаризм новых предметных форм.

Контрфорс (от франц. contreforce — противодействующая сила) — устой, поперечная стенка, вертикальный выступ, укрепляющийосновнуюнесущуюконструкцию(главнымобразомнаружную стену).

Конха (от греч. konchē — раковина) — полукупол, служащий для перекрытия полуцилиндрических в плане частей (апсид, ниш и др.) зданий.

Кубизм (франц. cubisme, от cube — куб) — авангардистское течение в изобразительном искусстве первой четверти XX в. Развивалось во Франции (П. Пикассо, Ж. Брак, X. Грис), в других странах. Во многом основываясь на синтетически-целостной живописной системе П. Сезанна и на опыте традиционной африканской скульптуры, представители К. обратились к конструированию объёмной формы на плоскости при помощи простых геометрических форм (куб, конус, цилиндр). В ранний период (1907–1909 гг.) преобладали элементарные пластически осязаемые мотивы; на «аналитической» стадии (1910–1912 гг.) изображение предметов дробится мелкими гранями, насыщается особы-

17

ми утончённо-музыкальными ритмами; «синтетический» кубизм (1912–1914 гг.) тяготеет к гармоничным декоративно-красочным композициям.

Л

Ландшафт (нем. Landschaft) — то же, что пейзаж, общий вид местности.

Люнет, Люнетта (франц. lunette, букв. — лунка) — 1. Ароч-

ный проём в своде или стене, ограниченный снизу горизонталью. ВсквозныхЛ.помещаютсяокна,глухиеЛ.украшаютросписьюи скульптурой. 2. Открытое с тыла укрепление, состоявшее­ обычно из 1—2 фронтальных валов (фасов) с рвом впереди и боковых валов.

М

Мавзолей (лат. mausoleum, от греч. mausōléion) — монумен-

тальное погребальное сооружение, включавшее камеру, где помещались останки умершего, и иногда поминальный зал, название по гробнице карийского царя.

Магнификат (первое слово латинского текста «Magnificat anima mea Dominum» — «Величит душа моя Господа») — песнопение западно-христианской Церкви на евангельский текст о Благовещении; часть вечерни. В музыке XVIII–XX вв. М. близок кантате, оратории (И.С. Бах, В.А. Моцарт, Ф. Мендельсон, К. Пендерецкий и др.).

Маньеризм (от итал. maniera — манера, стиль) — направление в западноевропейском искусстве XVI в., отразившее кризис гуманистической культуры Возрождения. Произведения М. отличают усложнённость, напряжённость образов, манерная изощ­ ренность.

18

Меандр (по названию реки в Малой Азии) — распространённый геометрический орнамент в виде линии, ломаной под прямым углом, широко применялся в искусстве Древней Греции, в том числе и в отделке­ одежды, при оформлении и украшении её краев, каймы.

Миниатюра (франц. miniature, от лат. minium — киноварь,

сурик) — 1. Художественное произведение (обычно живописное) малых размеров, отличающееся особо тонкой манерой наложения красок. Первоначально М. называли выполненные гуашью, акварелью и другими красками иллюстрации, инициалы, заставки и т.п. в рукописных книгах. Искусство книжной М. достигло высокого совершенства в средневековой европейской, ближневосточной,среднеазиатской,иранскойииндийскойкультуре.Название «М.» перешло и на живопись (главным образом портретную) малого формата, исполняемую на кости, пергаменте, картоне, бумаге, металле, фарфоре, нередко на бытовых предметах — табакерках, часах, перстнях. 2. В литературе, театре, музыке, цирке, на эстраде — жанр «малых форм», небольшое по размеру произведение (рассказ, пьеса, водевиль, интермедия, скетч, разговорныйжанр,хореографическая,вокальнаяилимузыкальнаясценка, эстрадная или клоунская реприза и т.д.).

Модерн (франц. moderne — новейший, современный) («ар-нуво», «югендстиль») — стилевое направление в европейском и американском искусстве конца XIX – начала XX в. Характерные черты М.: новые техническо-конструктивные средства, свободная планировка, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчёркнуто индивидуализированных зданий, все элементы которых подчинялись единому орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (Х. Ван де Вельде в Бельгии, Й. Ольбрих в Австрии, А. Гауди в Испании, Ч.Р. Макинтош в Шотландии, Ф.О. Шехтель в России). Изобразительное и декоративное искусство М. отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких, текучих линий, стилизованный растительный узор.

19

Мозаика (франц. mosaique) — изображение или узор, выполненный из цветных камней, смальты, керамических плиток и т.д.; разновидность монументальной живописи, используемая преимущественно для украшения зданий. Возникла в античную эпоху.

Монументальное искусство (от лат. monumentum — памят-

ник) — род изобразительных и декоративных искусств, которые вместе с архитектурной непосредственно участвуют в формировании постоянной среды, создаваемой людьми для своей жизнедеятельности и тем самым отражающей характер своей эпохи. Издавна М. И. существует в конкретных архитектурных сооружениях, скульптуре, настенных росписях и т.д., рассчитанных на пространство городских площадей, парков и предрасположенных к взаимодействиям (синтезу) друг с другом.

Монументально-декоративное искусство — синтез архи-

тектуры, монументального и декоративного искусства. Сфера: все виды архитектурного декора, сооружений, декоративной росписи­ , мозаика­ , витраж, вазы, статуи, бюсты, предназначенные для украшения фасадов или интерьеров; парковая, фонтанная скульптура и другие художественные компоненты архитектурного целого.

Н

Народное искусство (творчество) — художественно-твор-

ческая деятельность трудового народа, создаваемые и бытующие в народных массах архитектура, изобразительное и декоратив- но-прикладное искусство, художественно обработанные орудия труда, постройки, домашняя утварь, бытовая обстановка, одежда и ткани, игрушки, лубок, гончарные изделия, вышивка, резьба, декоративная роспись, ковка, литьё, гравирование, чеканка. Отличается слитностью эстетической и утилитарной функции, образностью мышления и технической изобретательностью.

20