Сценическое движение. Учебно-методический комплекс дисциплины по направлению подготовки 51.03.02 (071500) «Народная художественная культура», профиль

Упражнения:

1.Составление многофигурной композиции из одной фразы, нескольких фраз.

2.Составление многофигурной композиции из нескольких разных трюковых фраз.

3.Составление многофигурной композиции с использованием основных приемов ее организации.

Литература: 6, 14, 19, 22.

Раздел 4. СТИЛЬ И ЖАНР

Тема 4.1. Стиль и жанр в пластическом рисунке роли

Стиль в структуре образа спектакля. Стилевые особенности – реализация художественной индивидуальности. Понятие стилизации. Историческая стилизация движений. Жанровая определенность как средство определения отношений к событиям, изображенным в пьесах. Жанр и мера художественной условности. Пластическая характеристика и пластическая партитура роли. Стилевая и жанровая определенность движений.

Упражнения:

1.Упражнения сольные.

2.Упражнения в парах и группах.

Литература: 6, 9, 11, 20.

Темы 4.2.–4.5. Манеры и этикет в различные исторические эпохи. Общая характеристика. Национальные особенности.

Стилистика движений

Стиль поведения. Бытовая пластика в различные эпохи в разных странах. Социальное содержание этикета (внешнего поведения). Конкретные этикетные действия, их содержание, формы проявления, стилизация их в пластике.

Упражнения:

1. Пластика западноевропейского дворянства (XVII в.). Основные позиции: осанка, походка, обращение с аксессуарами, обращение с оружием. Школа большого плаща и шляпы. Стилевые признаки бытовой и при-

51

дворной пластики кавалера и дамы. Приветствия. Элементы религиозного ритуала католической церкви. Испания. Германия. Парные упражнения.

2.Упражнения, сочетающие характерные стилевые позы с движением: проходками, поклонами. Позы сидя. Основные положения рук.

3.Бытовая пластика западноевропейского дворянства (XVIII в.) Стилевые признаки бытовой и придворной пластики кавалера и дамы (осанка, походка, обращение с аксессуарами). Варианты приветствия. Приветственный жест. Поклоны. Упражнения в движении. Упражнения, сочетающие движение и статику. Парные упражнения.

4.Стилевые признаки бытовой пластики русского боярства (XV– XVII вв.). Характерные жесты, позы, осанка, походка. Пластический рисунок элементов религиозного культа православия. Упражнения, сочетающие статику и движение.

5.Особенности пластики светского человека. Россия XIX – начала XX в. (военный, чиновник, священник). Характерные особенности пластики дамы, девицы, кавалера. Упражнения, развивающие навык работы с аксессуарами: тростью, веером, перчатками. Упражнения в парах, сочетающие движение и статику с учетом различных обстоятельств (по предлагаемой схеме).

Литература: 6, 9, 11, 20.

Раздел 5. СЦЕНИЧЕСКОЕ ФЕХТОВАНИЕ

Тема 5.1. История фехтования. Школы

История фехтования. Искусство боя на холодном оружии. Фехтовальные школы: французская, итальянская. Основные части, компоненты холодного оружия любой конструкции. История холодного оружия. Фехтование – один из видов боя на холодном оружии. История сценического фехтования. Основные различия сценического, спортивного и исторического фехтования.

Упражнения:

1.Разведение боевого приема и приема сценического.

2.Броски и захваты шпаги.

Литература: 7, 14, 15, 19, 20, 26.

52

Тема 5.2. Боевая стойка. Основные виды перемещения в бою

Искусство боя на холодном оружии. Основные части, компоненты холодного оружия любой конструкции. История холодного оружия. Фехтование – один из видов боя на холодном оружии. Стилистика движений сценического фехтования как развивающий материал. Совершенствование общей пластической культуры актера. Фехтовальная сцена – набор трюков и сценическое действие. Основные составляющие любого боевого приема в фехтовании. Конкретные телесные навыки владения холодным оружием. Синтез разделов «Основы трюковой пластики», «Стиль и жанр», «Пластичность и скульптурность» и «Сценическое фехтование».

Классическая боевая стойка в фехтовании на колюще-рубящем оружии. Комплекс упражнений, тренирующих навык запоминания телом боевой стойки. Другие виды боевых стоек.

Варианты перемещения в бою. Простой шаг вперед, назад, вправо, влево. Двойной шаг вперед, назад, прыжок вправо, влево. Подскок вперед, скачок назад, команды «кругом», «сбор». Перемена стойки вперед, назад.

Пластика атаки – выпад. Боевые дистанции: ближняя, средняя, дальняя. Линия боя. Пластика вооруженной руки. Две основные позиции. Боевые соединения, перемена соединений в шаге.

Упражнения:

1.Простые шаги (вперед и назад).

2.Шаг вправо, влево.

3.Двойной шаг (вперед и назад).

4.Скачки, прыжки, обманные движения.

Литература: 7, 14, 15, 19, 20, 26.

Тема 5.3. Этикетные действия шпагой

Варианты подготовки шпаги к бою. Три вида приветствия обнаженной шпагой. Возврат шпаги в ножны. Клятвы на оружии. Отказ от боя.

Упражнения:

1.Подготовительные движения к приветствию.

2.Основная схема приветствия.

3.Приветствия № 1, 2, 3.

Литература: 7, 14, 15, 19, 20, 26.

53

Тема 5.4. Боевые действия шпагой

Две составляющие боевого действия шпагой. Укол. Показ укола. Укол в голень, грудь, плечо, живот. Круговой укол после защиты, уколы из стойки левым плечом вперед.

Удары:

Удар по голове (сверху). Замах на удар справа, слева. Удары по правому боку (верхняя и нижняя позиции). Удары по левому боку (верхняя и нижняя позиция). Круговые удары после защит № 5, 4, 1.

Защиты:

Шпагой: простые № 1, 2, 3, 4, 5, 6 и круговые. Защиты телом: уход вправо, влево, вниз, подскок вверх.

Защиты левой рукой и предметом (плащ, шляпа, стул и т. д.). Действия на оружии: батман, контрбатман, толчок гардой.

Завязывания:

Из шестого соединения в шестое, из четвертого во второе, круговые завязывания после второй защиты.

Литература: 7, 14, 15, 19, 20, 26.

Тема 5.5. Режиссура фехтовальной сцены

Пластическая партитура исполнителя и режиссерское решение фехтовальной сцены. Действенный анализ сцены боя. Отбор пластических характеристик согласно исторической конкретности.

Жанровое решение фехтовальной сцены, ее художественная стилистика. Темпо-ритмическая партитура сцены боя. Принципы построения и участия актеров в многофигурной композиции спектакля (параллельной, последовательной, монтажной).

Упражнения:

1.Постановка этюдов с развернутой схемой.

2.Постановка фрагментов боя к спектаклю.

3.Постановка сценической фехтовальной композиции (этикетные, боевые действия).

Литература: 7, 14, 15,19, 20, 26.

54

4.2. Методические указания по организации самостоятельной работы студентов

Целью методических указаний является воспитание профессиональной телесно-пластической культуры. Основные задачи методических указаний: оказание помощи в самостоятельном освоении практических навыков (частных и общих), углубление этих навыков по основным разделам курса, обозначение вектора поиска на базе уже имеющихся практических умений и теоретических знаний.

Учебный курс носит практико-ориентированный характер, каждое практическое и индивидуальное занятие сопровождается теоретическим материалом. Полученные на занятиях знания отрабатываются технически на индивидуальных занятиях и выливаются в конкретные сценические формы на зачетах и экзамене.

Самостоятельная работа студента является звеном, соединяющим техническое освоение отдельных элементов и результат, представляющий собой художественную реализацию уже освоенных элементов. Студент самостоятельно выбирает тему, определяет жанр работы, схему физического действия, осуществляет подбор выразительных средств, в данном случае пластическо-телесную лексику. Результатом этого процесса является зачетный или экзаменационный показ по завершении изучения курса «Сценическое движение».

На творческом показе студенты демонстрируют свои практические знания и умения, реализованные в конкретных художественных работах: композициях, сценах, спектаклях и т. д.

Финальный показ есть заключительное звено в цепи: теоретический материал – практические занятия – самостоятельная работа студентов – индивидуальные занятия – самостоятельная работа – контрольный показ.

Таким образом, самостоятельная работа является связующим моментом от практического группового занятия – к индивидуальному и от индивидуального занятия – к контрольному показу.

Первый этап самостоятельной работы связан с отработкой уже освоенной в общих чертах схемы, происходит ряд уточнений телом, а затем «схема» постепенно перерастает в навык – практическое умение легко и правильно исполнять тот или иной элемент. Результатом самостоятельной работы является освоение технологии производства самого пластического элемента, что проверяется и закрепляется на индивидуальном занятии.

55

Далее следует самостоятельное составление изученных элементов в схемы, которые уже представляют собой развернутые композиции и этюды, то есть идет процесс «сочинения» из освоенного материала. Результат этого сочинения выносится на индивидуальное занятие, а затем – на контрольный показ.

Например, при изучении раздела «Основы трюковой пластики» на групповых занятиях дается общая схема техники исполнения «прямого удара в лицо», отработка трех основных позиций которого выносится на самостоятельную работу с показом на индивидуальном занятии. Затем освоенный «удар» должен быть «вписан» элементом в схему сценической драки.

Специфика предмета состоит в освоении теоретического и практического материала в трех направлениях: актерский, режиссерский и методический.

Например, освоенный материал по теме «Скульптурность тела. Осанка и походка» оценивается по тому, как студенты:

•овладели практическими навыками по распределению центра тяжести и позиций, от которых зависит осанка и походка человека;

•насколько постановщики способны организовать необходимые телесные характеристики;

•в какой степени овладели методикой подачи материала.

Все эти три позиции должны присутствовать в освоении различных тем и реализовываться в самостоятельной работе над каждой темой.

Большое значение в самостоятельной работе по курсу «Сценическое движение» имеет наличие пластического воображения, которое также может воспитываться и тренироваться как на занятиях, так и самостоятельно. Для того чтобы научиться самостоятельно создавать сложные оригинальные пластические партитуры, необходимо изучить природу самого движения, способы и варианты его сценической организации. Важно умение развивать движение, выстраивать перспективу в движении тела, создавать определенные характеристики, меняя ритмическую структуру, наполненность и направленность движения.

Первым этапом в освоении навыка развития движения может быть работа с упражнениями пластического тренинга. Для этого предлагается взять фрагмент пластического тренинга, каждое упражнение которого раз-

56

вивается и принимает усложненный вид в последующем варианте, таким образом организуя новый фрагмент тренинга. Умение развивать одно упражнение формирует способность видеть глубину, наполненность, перспективу движения, а следовательно, способность создавать более точные и яркие телесно-пластические партитуры.

Подробное описание упражнений для тренинга содержится в учебных пособиях Григорьянц Т. А. (См. список основной литературы: 2, 3).

4.3. Описание образовательных технологий

При освоении курса «Сценическое движение» используются традиционные виды занятий (групповые практические занятия с педагогом и индивидуальные), активные и интерактивные методы обучения практическим навыкам, направленные на формирование профессиональных компетенций студентов. Преподавание дисциплины осуществляется на основе личностно-ориентированного обучения, с использованием моделирующих технологий.

Учитывая специфику предмета, 70 % знаний студенты получают на практике, основу образовательного процесса по предмету составляют практические групповые и индивидуальные занятия. В проведении различных тренингов применяются игровые технологии.

В образовательном процессе по данной дисциплине используются технологии творческой деятельности, применение которых способствует формированию новаторского телесно-ориентированного мышления.

На практических занятиях, имеющих деятельностную основу, при-

меняются такие интерактивные методы, как:

-пластические тренинги, направленные на формирование и выработку определенных профессиональных навыков – аналитических, практических, коммуникативных, творческих, а также навыка самоанализа;

-творческие задания на сочинение и исполнение пластических зарисовок, композиций, этюдов, фрагментов и т. д., импровизации на заданную тему (музыкальное произведение);

-активный проблемно-ситуационный анализ, основанный на обучении путем решения конкретных задач-ситуаций, моделирующих будущую профессиональную деятельность;

-работа в малых группах.

57

Интерактивные формы:

-тренинги;

-тренинги – «пластические диктанты»;

-упражнения в малых группах (показ, анализ);

-рабочие показы (анализ);

-мастер-классы;

-анализ видеоматериалов;

-творческие показы;

-индивидуальная работа (показ, анализ).

4.4. Материально-техническое обеспечение дисциплины

Для приобретения практических навыков и знаний по дисциплине «Сценическое движение» необходимо наличие:

•учебной аудитории, оснащенной специальным оборудованием (зеркальная стена, хореографический станок, специальное половое покрытие);

•специального инвентаря (спортивные маты, скакалки, обручи,

палки);

•специальной тренировочной мебели (столы, стулья, кубы, скамья);

•предметов для освоения этикетных действий: плащи средневековые, широкополые шляпы, шпаги, ножи, треуголки и накидки, трости, веера, цилиндры.

5.КОНТРОЛЬНО-ИЗМЕРИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ

5.1. Формы текущего и рубежного контроля

По учебному плану курс «Сценическое движение» осваивается с 1-го по 6-й семестры.

Первый семестр – контрольный урок. Содержание контрольного урока:

• анализ практического освоения материала;

• анализ и проверка самостоятельных акробатических зарисовок и этюдов (индивидуальных, в парах, групповых).

58

Второй семестр – зачет.

Содержание зачета:

•самостоятельное проведение пластического тренинга, его анализ;

•исполнение и анализ базовых упражнений по разделу «Пластичность и скульптурность»;

•проверка самостоятельных работ по пластике (зарисовки и небольшие этюды).

Третий семестр – контрольный урок. Содержание контрольного урока:

•базовые упражнения по разделу «Основы трюковой пластики»;

•основные элементы фехтовального комплекса;

•самостоятельные работы по разделу (зарисовки).

Четвертый семестр – зачет.

Содержание зачета:

•практическое исполнение и анализ базовых упражнений «Школа большого плаща и шляпы»;

•практическое исполнение и анализ самостоятельных работ (этюды, композиции) по теме «Манеры и этикет западноевропейского общества

XVIII в.»;

•практическое исполнение и анализ самостоятельных работ по теме «Манеры и этикет русского дворянства XVIII в.» (этюды, композиции);

•практическое исполнение и анализ самостоятельных работ по теме «Манеры и этикет западноевропейского и русского общества XIX в.» (этюды, композиции).

Пятый семестр: контрольный урок: Содержание контрольного урока:

•практическое исполнение этикетных и бытовых действий на шпаге;

•практическое исполнение и анализ основных видов перемещений

ибоевой стойки.

Шестой семестр – экзамен.

Содержание экзамена:

• показ с последующим анализом и фиксацией ошибок самостоятельной работы – фехтовальной сцены с использованием литературного материала;

59

•показ с последующим анализом и фиксацией ошибок практической исполнительской работы в фехтовальной сцене;

•показ самостоятельных работ с последующим анализом и фиксацией ошибок – сценических этюдов и сцен с использованием практического материала по разделу «Стиль и жанр».

5.2.Критерии оценки

Врезультате освоения курса студенты должны продемонстрировать знания, умения и навыки по трем основным параметрам:

1.Пластическая культура (результат различных вариантов пластического тренинга: физическая выносливость, ловкость, пластичность, мобильность, растяжка).

2.Исполнительское мастерство: умение работать в разных ритмах, музыкально-ритмическое и техническое исполнение пластической партитуры роли, эмоциональность, умение работать в парах, умение работать

вансамбле, многофигурной композиции.

3.Элементарные постановочные навыки: умение подбирать литературный (иной) материал для пластической работы, способность выбирать адекватные сценарию выразительные телесные средства, способность создавать пластический эквивалент замысла.

Зачет получает студент, имеющий исполнительскую и постановочную работу, выполненную с учетом всех конкретных требований по данному разделу (разделам).

Экзамен:

«Отлично» – оригинальная завершенная работа, соответствующий уровень постановочного и исполнительского участия.

«Хорошо» – завершенная постановочная и исполнительская работа

снедостаточно высоким уровнем владения конкретными практическими навыками.

«Удовлетворительно» – незавершенная практическая работа, не полное владение практическими телесными навыками; либо владение навыками не в полном объеме.

«Неудовлетворительно» – отсутствие исполнительской работы, либо работа, выполненная на низком уровне.

60