Глава I

СОТВОРЧЕСКОЕ ВОСПРИЯТИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ ИСКУССТВА

Наша книга имеет подзаголовок «Художественное сотворчест- во». А поскольку это учебное пособие, одна из задач которого — дать вам в руки инструменты — систему категорий и понятий для само- стоятельной работы, мы должны прежде всего определить изначаль- ные, основные понятия, договориться о том, какой смысл мы вклады- ваем в слова «художественное сотворчество», «художественный об- раз», «художественное произведение» и многие другие, без которых здесь не обойтись: лишь четкое определение превращает слово в тер- мин. Значение слов изменчиво, а потому, не договорившись о смысле хотя бы важнейших понятий, невозможно вести беседу — не только научную, но зачастую и обыденную.

Возьмем само слово «термин». Вот как оно определяется в «Сло- варе античности» (М, 1989): «Термин (лат. terminus — предел, гра- ница), римский бог межей и пограничных знаков, особенно почитался крестьянами. В честь бога Термина был учрежден праздник — Тер- миналии, который отмечался 23 февраля».

А вот определение из «Толкового словаря русского языка», со- ставленного замечательным ученым СИ. Ожеговым (22-е изд. М., 1990): «Термин. Слово или словосочетание — название определен- ного понятия какой-нибудь специальной области науки, техники, ис- кусства. Технические термины. Термины математики. Словарь музы- кальных терминов//прил. терминологический, -ая, -ое».

За два с небольшим тысячелетия межевой камень или стелла с го- ловой бога Термина превратились в орудие научного познания. А если заглянуть в несколько современных словарей, в том числе и философ- ских, вы поймете, что в научной, а значит и учебной работе, значение основных понятий нужно оговаривать непременно и каждый раз. Лишь при этом условии они превращаются в термины и приобретают свой строго определенный и четко ограниченный смысл.

13

1. Художественное сотворчество (к определению понятия)

Словосочетание «художественное сотворчество» употребляется менее широко, нежели рядоположное ему «художественное творчест- во», хотя и не вызывает внутреннего сопротивления в силу прозрач- ности и общепонятности, отчасти, впрочем, мнимой; стоит задуматься над его смыслом и объемом, как оказываешься перед необходимостью хоть как-то упорядочить множество попадающих в его поле явлений.

В самом деле, по аналогии с понятиями «собеседование», «со- трудничество» оно может быть определено как «совместное художе- ственное творчество, коллективный труд по созданию некой художе- ственной ценности».

Работа средневековой артели по росписи храма и созданию иконо- стаса, мастеров Возрождения и их учеников над картиной, Кукрыник- сов или братьев Ткачевых над общими произведениями — все это примеры художественного сотворчества.

Как художественное сотворчество может быть определен труд множества мастеров, создающих тот или иной ансамбль. В этом смыс- ле творчество К.И. Росси, гений которого был движущей силой рабо- ты мастеров и ремесленников,— ярчайший тому пример. Пример коллективного художественного труда также являет собой «Медный всадник» с его монолитной цельностью, которой не нарушило ни уча- стие скульпторов — соавторов, по словам самого Э.М. Фалько- не,— М.А. Колло, изваявшей голову всадника, и Ф. Гордеева, выле- пившего змею, ни, тем более, работа технических исполнителей.

Вообще в области скульптуры и печатной графики проблема худо- жественного сотворчества давно назрела как предмет особого иссле- дования, ибо перевод замысла в материал никогда не осуществлялся чисто механически, поэтому разобраться в тонкостях авторских посы- лок и соавторских интерпретаций было бы во всех отношениях инте- ресно и полезно.

Итак, первое значение термина «художественное сотворчест- во» — это коллективная творческая работа по созданию художест- венного произведения или ансамбля (комплекса произведений).

В области художественной педагогики — на уроках изобрази- тельного искусства этот вид деятельности в последние годы получил широкое распространение как создание «коллективной творческой работы», когда происходит весьма активное взаимодействие участни- ков. И хотя итоги такой работы отнюдь не являют собой шедевры ис- кусства, этот вид учебной деятельности обладает высоким развиваю- щим и воспитательным потенциалом как прием обучения искусству, сплочения коллектива, ненасильственной коррекции становления личности.

14

Другой тип коллективного художественного сотворчества связан со спецификой зрелищных искусств, в которых художественный образ не может быть воплощен автором без участия исполнителей, так что в каждом конкретном случае предполагается наличие элементов интер- претации. Спектакль, и драматический, и оперный или балетный так же, как кино- или телефильм,— это плод совместной деятельности не только авторов текста и музыки, но и режиссера, художника-оформи- теля, артистов, осветителей и прочих работников сцены, участвующих в его создании.

К этому же типу сотворческой деятельности относится музыкаль- ное исполнительство — коллективное, в котором ведущую роль иг- рает дирижер, и индивидуальное, ибо, как ни странно, сотворческая деятельность может быть не только коллективной.

Приставка со — в таких словах, как «сочувствие», «сопережива- ние», «сожаление», «соболезнование» — давно обрела личностно, а точнее, «единолично» ориентированный смысл, и эти слова опреде- ляют «я-действие» едва ли не более активно, нежели «мы»: «я чувст- вую твою боль», «я оцениваю вместе с тобой» и т. д.

Индивидуальная исполнительская деятельность в музыке, будучи по своему типу сотворческой, заключает в себе огромный творческий потенциал. В любом случае произведение композитора так-или иначе интерпретируется в соответствии с особенностями личности исполни- теля, его темпераментом, талантом, уровнем профессионализма и особенностями школы.

Сотворчество в области словесных искусств — это исполнитель- ская (художественное чтение), и в еще большей мере — переводче- ская деятельность, уровень активности в которой возрастает от под- строчника к шедеврам, в которых оригинал послужил отправным пунктом для собственного творчества (Пушкина, Лермонтова и др.).

Итак, второе значение термина «художественное сотворчест- во» — индивидуальное художественное сотворчество на основе худо- жественного образа — первоисточника.

В области изобразительного искусства в объем понятия «индиви- дуальное художественное сотворчество» может быть включен целый ряд явлений.

Совершенно особый тип индивидуальной сотворческой работы представляет собой каноническое искусство. Как известно, рамки ка- нона в определенной мере ограничивали произвольное развитие худо- жественно-образных систем, с одной стороны, и были «путеводной звездой» для художников — с другой. Проблема меры и соотношения творческого и сотворческого элементов внутри канонических художе- ственных систем — особая и весьма сложная проблема, требующая глубоких и многоаспектных исследований. Однако не исключено, что постановка этой проблемы правомерна.

15

Это и «перевод в материал», особенно в тех случаях, когда он не механистичен (отливка), а рукоделен — в скульптуре, например.

Как известно, иллюстрирование художественных журналов в про- шлом веке осуществлялось путем создания гравированных аналогов известных картин, репродуцирования скульптур и т. д. Как бы горячо ни желал автор такой репродукции самоустраниться, подчинить свою личность и весь творческий процесс задаче безупречно точно передать оригинал, элемент интерпретации для него неосознанно вкрадывает- ся в этот перевод так, что создается новый образ, тем более отличный от оригинала, чем более своеобразен язык того искусства, на который оригинал «переводится».

Наименьший элемент художественной сотворческой деятельно- сти — в копировании, которое существует как способ тиражирова- ния художественных ценностей (и в этом случае цена копии тем выше, чем точнее она повторяет оригинал) и как метод обучения мастерству. Во втором случае ценность копии не столько в ее внешнем подобии оригиналу (для которого нередко достаточно просто скопировать фактуру картины), сколько в той тщательности, с какой учащийся по- вторил технологические особенности, все приемы и этапы создания произведения с целью освоения творческого метода автора оригина- ла. Для того чтобы эта задача была реально выполнимой, необходима огромная работа по изучению технологии всеми доступными сего- дняшней науке средствами и усвоение полученных знаний учащимися, перед которыми поставлена задача создания копии.

Как близкий копированию тип художественного сотворчества мо- жет быть рассмотрена реставрация — восстановление в первона- чальном виде разрушенной или поврежденной художественной ценно- сти (в этом случае еще в большей мере и с большей ответственностью должно наличествовать творческое содружество — вплоть до полно- го отождествления реставратора с автором — создателем вещи). Не только данные технологических исследований, рациональное знание, но и творческая интуиция являют собой неотъемлемые составляющие элементы работы реставратора, самоотречение и преданность кото- рого не знают себе равных в области искусства.

Чрезвычайно высок уровень сотворчества в реконструктивной деятельности. Ее плоды определяются неприятным термином «ново- дел», прилагаемым и к новой отливке в металле изделия по старинной форме, и к гравюре, отпечатанной сегодня со старой доски, даже если она сделана на старой бумаге с соблюдением технологии, и к построй- ке, воспроизводящей разрушенную. И все-таки есть огромная разни- ца между научной реконструкцией, авторы которой трепетно и точно воспроизводят оригинал, соблюдая все тонкости изначального твор- ческого процесса, и макетированием, к примеру, старого кирпичного здания из бетонных блоков. 16

Поражающий воображение пример художественного реконструк- тивного сотворчества представляют собой копии псковских икон XVI века, созданные знаменитым реставратором А.Н. Овчинниковым, ко- торый работал над ними параллельно с раскрытием оригиналов. При- меняя новейшие приборы и все доступные средства изучения оригина- лов, обладая огромными техническими возможностями вплоть до про- считывания и определения величины зерен пигмента на миллиметр красящего слоя, реставратор в своей работе старался с максимальной точностью повторить процесс работы над иконой, характерный для эпохи ее создания. В результате получились воистину поражающие образы, дающие полное представление о том, какими были те шедев- ры русской иконной живописи, которые мы видим сегодня в музеях полуразрушенными, поистине в руинном состоянии.

Весьма интересный и продуктивный как в искусстве, так и в педа- гогике тип художественного сотворчества представляет собой репли- кация.

По определению В.Г. Власова, «в отличие от копии, репликация является не абсолютно точным повторением, а авторской интерпрета- цией оригинала с возможным изменением деталей и в этом смысле близка вариации, реминисценции» (Иллюстрированный художест- венный словарь. СПб., 1995). Неверно было бы утверждать, что про- блема художественного сотворчества этого типа вовсе не исследова- на — она так или иначе затрагивается всеми, занимающимися изуче- нием взаимодействий и взаимовлияний в искусстве. Однако я не могу припомнить специальных теоретических исследований по названной проблеме.

В обучении искусству создание детьми самого разного рода реп- лик, стилизаций под древнейшее и новое искусство, рисование по па- мяти «впечатлений» от увиденных в музее произведений получило са- мое широкое распространение. Дети интуитивно схватывают важней- шие стилистические особенности великого наследия ушедших эпох, а учитель, анализируя плоды детского творчества, получает ясное пред- ставление об уровне освоения изученного материала.

Еще один тип художественного сотворчества — перевод с языка одного искусства на язык другого во всем многообразии вариантов та- кой деятельности. Это уже упомянутое выше создание графических копий с живописных произведений; экранизация произведений лите- ратурных; телевизионные версии театральных постановок; видеоре- продуцирование (о нем нужно рассказать подробнее). Иллюстрация как разновидность графического творчества в основе своей имеет не- сомненно сотворческий характер. Совершенно особый тип деятельно- сти, в котором элемент художественного сотворчества может быть очень силен, представляет собой вербальное моделирование — соз-

1 7

дание словесного аналога аудиально или визуально воспринимаемого ] оригинала.

Трудно не согласиться с авторами (среди них, например, Жермен Базен, автор книги «История истории искусств от Вазари до наших дней» (М., 1995)), высоко оценивающими словесные аналоги несло- весных произведений, создаваемых известными писателями или по- этами. Это «иллюстрирование наоборот» не имеет такого распро- странения, как обычное, но бесполезно отрицать, что порой истинно художественное описание схватывает и передает такие качества ори- гинала, которые недоступны и самому тонкому анализу.

Перечисленные типы индивидуального художественного сотвор- чества представляют собой разновидности художественно-творче- ской деятельности на основе художественно-образного первоисточ- ника с целью его восстановления, воспроизведения в копии или твор- ческой соавторской интерпретации.

Полагаю, некорректно было бы вводить в объем понятия «худо- жественное сотворчество» действия по макетированию (воспроизве- дению внешнего подобия произведения искусства) или графическому моделированию (воспроизведению сущностных черт и качеств произ- ведения в виде схем, чертежей, обмеров и т. д.), поскольку они не име- ют художественного характера. Даже художественно выполненные макеты или модели характеризуют уровень ремесленной искусности исполнителей, а не их художественно-сотворческую активность.

Вот мы и приблизились к тому разделу, к той части размышлений, которая была их отправной точкой изначально: к проблеме сотворче- ства в процессе восприятия художественного произведения как кол- лективного, так и индивидуального.

В процессе восприятия произведения, как правило, не создается новая художественная реалия — новое произведение искусства, хотя элементы художественно-практической деятельности как формы ос- воения художественного образа могут появиться.

И все же полноценное восприятие произведения искусства — это всегда сотворческий акт, в результате которого возникает индивиду- альный художественный образ, единичный, хотя и созданный на инва- риантной, постоянной основе авторского.