7bJ2MOV9dI

ществления [4, с. 46-56]. Кроме того исследовательское творчество – это наивысшая ступень самостоятельности студентов, которая проявляется и в восприятии музыки, и в музыкальном исполнительстве и в то же время проецируется на будущую педагогическую профессию.

Музыкально-педагогическое исследование следует рассматривать на двух уровнях. Один из них – уровень музыкального исследования, который представляется как подготовительный и общеразвивающий и связан с исследованием музыкальных произведений, с задачами изучения и создания интерпретаторских концепций, с написанием аннотаций, отзывов, музы- кально-критических работ. Второй уровень – уровень педагогического исследования. На этом уровне студенты дают педагогическую интерпретацию произведениям, моделируют и анализируют разнообразные педагогические ситуации, изучают музыкальные интересы, потребности и способности детей, выполняют поисковые работы в области методики музыкального воспитания.

На каждом уровне исследовательской деятельности студентов существует свой методический арсенал, без овладения которым трудно себе представить исследовательское творчество. Остановимся на некоторых, наиболее важных методах исследования.

При обосновании методов музыкально-исследовательской работы студентов мы опираемся на достижения современного музыкознания и опыт отечественных педагогов, базирующихся на интонационной теории Б.В. Асафьева.

Музыкальные интонации мы рассматриваем как важнейшие смысловые единицы, способствующие раскрытию всех выразительных особенностей любого произведения. Следует отметить интонационную сущность таких средств выразительности, как мелодия, гармония, полифония, тембр, фактура, динамика, артикуляция и т. п., которые образуют структурную целостность музыки. В этой связи важно научить студентов улавливать качественный синтез интонационных средств, который служит сверхзадаче – раскрытию идейно-образного содержания музыки, с другой стороны – следить за относительно самостоятельной логикой развития отдельных уровней (мелодии, гармонии и т. п.), то есть научить синтезировать и анализировать.

Поэтому в качестве ведущих методов исследования выдвигаются: интонационно-смысловой анализ (аналитический метод) и музыкальное моделирование (синтетический метод).

Интонационно-смысловой анализ дает возможность студенту в учебной деятельности вычленить отдельные интонационные средства: мелодическую интонацию, гармоническую интонацию, ритмо-интонацию и другие – или классифицировать главные интонационные комплексы, формирующие «ядро музыкальной выразительности» (определение Л.А. Мазеля), а также комплексы вспомогательные. Это способствует раскрытию

310

глубинных особенностей стиля в музыкальном искусстве или стиля конкретного произведения.

Интонационно-смысловой анализ позволяет сравнивать, сопоставлять и обобщать (например, сравнение элементов творчества двух или нескольких разных по своему мироощущению и стилевому направлению композиторов, нацеливает на выводы обобщенного эстетического характера, формирует «интонационный словарь» студентов).

Понимание интонационных особенностей мышления композитора позволяет проникнуть в образный строй его произведений.

Интонация – формирующее начало жанра, а принципы взаимодействия интонаций является основой для понимания формы произведения.

Таким образом, интонационно-смысловой анализ подводит студентов к сущностным явлениям музыкального искусства, к раскрытию его специфики как «организованного интонируемого движения».

В то же время интонационное членение структуры музыкальной ткани обосновано в дидактическом аспекте, если имеется в виду будущая модель музыкального произведения.

Известно, что художественное произведение – это нерасторжимое, диалектическое противоречивое единство идеального и материальной структуры. В творческом процессе такое единство на определенном этапе возникает в виде модели произведения или модели интерпретации произведения.

Моделирование присутствует во всех видах музыкального творчества. Композитор кристаллизует модель в период зарождения замысла, затем изменяет ее на протяжении всего творческого процесса, даже после окончания сочинения (последнее подтверждается наличием множества редакционных вариантов некоторых произведений). Исполнитель «вынужден» сочетать в своем воображении авторскую и интерпретаторскую концепции модели. Причем наиболее гармонично это сочетание представлено в период полного овладения музыкальной вещью. Активный слушатель также держит в поле своего внимания определенную структуру модели, причем на всех этапах восприятия музыки.

Применительно к музыке можно говорить об уровнях моделирования [3, с. 18-19]. Мелодия обнаруживает несколько характерных элементов в своей структуре, даже звук имеет ряд параметров. Элементарными жанровыми моделями в музыке являются «три кита», в то же время понятия песенность, танцевальность, маршевость – обобщенные, более сложные понятия. Содержание и форма конкретной сонаты или симфонии могут быть выражены в качестве подмоделей по отношению к сонатносимфоническому принципу мышления и формообразования.

Музыкальная модель в определенной степени поддается материализации.

311

1.Звуковая модель может быть использована в дидактических целях для концентрации внимания обучающихся на определенных моментах произведения или показа одной из его сторон, а также демонстрации различных интерпретаторских концепций.

2.Словесная модель выражается рассказом или письменным изложением содержания, характера, настроения данной музыки. Словесное объяснение интонационной структуры, метроритмических особенностей сочинения и т.п. также можно считать музыкальными моделями.

3.Графическая модель используется в обучении, как правило, для выделения определенных средств выразительности и их структур (форма, метр, ритм, размер, фраза и т.п.).

4.Можно говорить о музыкальной модели, созданной при помощи движений (выразительный «показ» мелодии, метра, ритмического рисунка

ит. п.).

Так как идеальная или материальная модели способны давать эмо- ционально-образную информацию о тех сторонах музыки, на которые направлено наше воображение, то музыкальная модель имеет эстетическую ценность, является источником эстетического переживания и наслаждения.

Таким образом, метод музыкального моделирования в сочетании с интонационно-смысловым анализом может стать эффективным способом включения студентов в исследовательское творчество, что позволит понять им логику творческого процесса, проникнуть в «творческую лабораторию» композитора и исполнителя. Опыт музыкально-исследовательской деятельности выступает одной из предпосылок, на которой основывается собственно музыкально-педагогическое исследование.

В свою очередь творчески-исследовательский характер педагогической деятельности заложен в самой сущности педагогических задач, которые в практике возникают перед каждым педагогом. В большинстве случаев эти задачи отмечены ярко выраженной проблемностью. Постановка и решение проблемных педагогических задач и составляет суть педагогического исследования.

Опираясь на содержание профессиограммы учителя, разработанной В.А. Сластениным, мы считаем, что эти задачи вытекают из необходимости анализа педагогической ситуации, из необходимости проектировать педагогический результат, из необходимости планировать педагогические воздействия [5, с. 28]. Перечисленные стороны педагогической деятельности связываются с формированием подвижных и гибких педагогических умений, которые могут и должны приводить к педагогическому творчеству. Такими умениями в соответствии с профессиограммой учителя являются: умение анализировать и оценивать состояние реально существующих социально-педагогических явлений; умение выявлять уровень обученности и воспитанности учащихся; умение проектировать развитие личности и коллектива; умение видеть и точно формулировать конкретную

312

педагогическую задачу, определять условия ее решения; умение планировать свою работу по руководству учебной и внеклассной деятельностью учащихся; умение теоретически обоснованно выбирать методы, средства, организационные формы учебно-воспитательной работы; умение предвидеть характер ответных реакций учащихся на запланированную систему педагогических воздействий; умение соотносить свой опыт с педагогической теорией, ставить перед собой исследовательскую задачу и применять соответствующие методики; умение на основе анализа достигнутых результатов выдвигать и обосновывать педагогические задачи [5, c. 28-30].

Как и в общепедагогическом смысле, так и применительно к музы- кально-педагогической деятельности исследовательские умения следует рассматривать во взаимодействии с методами педагогического исследования. Уже на первых курсах студенты должны приобщаться к двум типам исследовательской деятельности: оценочно-констатирующему и проекти- рующе-планирующему. К первому типу музыкально-педагогической исследовательской деятельности следует отнести: а) педагогическую интерпретацию музыкального произведения (когда оценивается роль и значение произведений как средств музыкального воспитания детей; на основе музыкального исследования выявляются особенности воздействия произведений на школьников; определяются «педагогическая применяемость» этих произведений); б) изучение музыкальных потребностей, интересов и способностей детей (здесь студенты работают с помощью имеющихся проверенных диагностических методик, а также создают свои собственные); в) анализ и обобщение разных сторон опыта музыкальной педагогики (на основе наблюдения, анкетирования, интервьюирования студенты интерпретируют и оценивают педагогический опыт, соотнося его со своим и преломляя через призму педагогической теории).

Исследовательская работа студентов не может заканчиваться оценочной деятельностью и констатацией фактов, а должна продолжаться в направлении проектирования личности школьников, планирования собственной педагогической деятельности. Педагогические задачи проекти- рующе-планирующего типа неоднозначны и сложны. Мы принимаем подразделение этих задач на стратегические, тактические и оперативные [2, с. 9]. Стратегические задачи определяются дальними и средними перспективами. Они связаны с проблемами музыкального развития детей, с формированием музыкальных интересов и вкусов учащихся, их потребности в музыкальных занятиях; они связаны с общей целью музыкального воспитания – с формированием музыкальной культуры подрастающего поколения. Тактические задачи определяются более близкими перспективами. Это задачи: как вызвать интерес учеников к конкретному произведению, к конкретной музыкальной теме, к творчеству того или иного композитора и т. п.; как включить учащихся в активную музыкальную работу на уроке или на внеклассном музыкальном занятии; как связать изучение новой му-

313

зыкальной темы с музыкальным опытом детей и т. п. Оперативные задачи определяются только что сложившейся ситуацией. Такие задачи возникают неожиданно и требуют моментального решения.

Не останавливаясь на всем многообразии сторон музыкальнопедагогического исследования как творчества, укажем, что исследовательская деятельность, взаимодействуя с другими видами творческой деятельности, является необходимым средством формирования учителя современной школы. В этой связи В.В. Краевский справедливо отмечал: «Не ждать наступления этапа творчества, а готовиться к нему уже в вузе, творить уже с первых шагов – вот что должно быть правилом для каждого, посвятившего себя благородной профессии учителя» [1, с. 317-318].

Список литературы:

1.Дидактика средней школы (Некоторые проблемы современной дидактики) / Под ред. М.Н. Скаткина. 2-е изд., переработанное и дополненное. М.: Про-

свещение, 1982. 320 с.

2.Засобина Г.А., Кобыльницкая С.Л., Савин Н.В. Практикум по педагогике / под ред. проф. Н.В. Савина. М.: Просвещение, 1986. 112 с.

3.Знаменская И.А., Ройтерштейн М.И. Моделирование в музыкальной педагогике // Обучение и воспитание учителя музыки на музыкально-педаго- гическом факультете пединститута. Куйбышев, 1980. С. 15-28.

4.Лернер И.Я. Дидактические основы методов обучения. М.: Педагогика, 1981. 185 с.

5.Сластенин В.А. Формирование личности учителя советской школы в процессе профессиональной подготовки. М.: Просвещение, 1976. 158 с.

314

УДК 37 ББК 74

В.Я. Шереметьева

МБУ ДО ДМШ им. М.М. Сакадынца г. Мончегорск, Россия

АДАПТАЦИЯ ПЕРВОКЛАССНИКОВ К ОБУЧЕНИЮ В МУЗЫКАЛЬНОЙ ШКОЛЕ

Аннотация. В статье рассматриваются факторы успешной адаптации первоклассников к обучению в музыкальной школе, рассказывается о методах, формах и содержании работы педагога музыкальной школы в период адаптации первоклассников. Публикация носит обзорный характер.

Ключевые слова: адаптация, первоклассник, музыкальная школа, ребенок, родители, педагог.

V.Y. Sheremetieva

Children's Music School named after M.M. Sakadynets

Monchegorsk, Russia

ADAPTATION OF FIRST-GRADERS TO STUDY AT A MUSIK

SCHOOL

Abstract. The article examines the factors of successful adaptation of firstgraders to learn in music school, describes the methods, forms and content of the work of the teacher of the music school during the period of adaptation of first-graders. The publication is an overview.

Key words: adaptation, first-grader, music school, child, parents, teacher.

На сегодняшний день проблема адаптации первоклассников, обучающихся в музыкальной школе, является недостаточно изученной. Более широко и детально рассматривается этот вопрос в рамках деятельности общеобразовательной школы. Общие проблемы школьной адаптации в начальный период обучения освещают в своих трудах отечественные психологи и педагоги: Э.М. Александровская, М.Р. Битянова, Л.И. Божович, А.Л. Венгер, Н.И. Гуткина, В.В. Давыдов, И.В. Дубровина, Г.А. Цукерман, А.Г. Хрипкова и др. Однако и в сфере дополнительного образования тема адаптации также является весьма актуальной. Как правило, поступление в первый класс общеобразовательной школы сочетается с параллельным поступлением ребёнка в первый класс музыкальной школы. Для ребенка первоклассника поступление в школу - это один из самых важных и сложных периодов в его жизни. Переход от дошкольного детства к обучению в школе, вызывает определенные трудности у детей, появляются новые системы отношений, новые права и обязанности. Теперь самым важным

315

становится учебный результат, приходится старательно учиться, получать высокие оценки и ребенок испытывает стресс.

Поступление в музыкальную школу часто является причиной дополнительной эмоционально-стрессовой ситуации, так как увеличивается недельная учебная нагрузка, ограничивается двигательная активность, появляются новые обязанности. Именно в первые месяцы обучения в школе организм ребенка испытывает огромную психологическую и физическую нагрузку. По некоторым данным, одной их главных причин ухудшения состояния здоровья учащихся, одновременно обучающихся в музыкальных школах, является их утомляемость, проявляющаяся в головных болях, усталости, плохом сне, снижение аппетита и др. Проблема усложняется еще и тем, что почти все поступающие дети, а в большинстве случаев и их родители относятся к обучению в музыкальной школе недостаточно серьезно, как к посещению кружка или секции. Музыкальная школа является дополнительным образованием, но это не кружок, а именно школа и здесь также необходимо посещать уроки, выполнять домашние задания. Обучение в музыкальной школе оказывается непростым занятием для ребенка, оно требует ежедневной, порой монотонной, с многочисленными повторениями, работы за инструментом. Поэтому первоклассники, в этот нелегкий период адаптации к обучению в музыкальной школе, особенно нуждаются в помощи и поддержке со стороны взрослых – учителя и родителей. Необходимо учитывать, что на сложный процесс адаптации ребенка к обучению в школе влияют многие факторы - это и психологическая готовность ребенка к школе (наличие познавательных и социальных мотивов, уровень сформированности мыслительных операций, эмоционально-во- левая готовность к школе), здоровье ребенка, личностные особенности (характер, темперамент), особенности семейного воспитания. Исходя из этого, социально-психологическая адаптация ребенка к новым условиям обучения и воспитания у каждого проходит по-разному и может занимать по продолжительности, как утверждают психологи, от одного месяца до года. Не только от учителей, но и от родителей зависит то, насколько успешно ребенок будет учиться в музыкальной школе. Большинство родителей на вопрос о том, какие трудности испытывает их малыш в новых для него условиях школы, отвечают - это новые отношения, новые знания, впечатления и т.д. Все это важно, но самое главное - учебные нагрузки, достаточно серьезные для детского организма. Для того чтобы первоклассник с первых шагов в музыкальной школе не стал отстающим, не начал испытывать отвращение или страх к учебе, важно объяснить родителям особенности адаптации ребенка к обучению в музыкальной школе. В первую очередь, для успешной психологической адаптации первоклассника важна доброжелательная и спокойная атмосфера в семье. Первокласснику хочется быть успешным в учебе, что означает для него - «быть хорошим и любимым». Ребенок убежден в том, что у него все должно полу-

316

чаться хорошо, поэтому сильно переживает свои неудачи и не всегда понимает их причины. На успешную адаптацию и формирование у ребенка мотивации к обучению в музыкальной школе огромное влияние оказывает поведение родителей. Очень тяжело адаптироваться к учебе ребенку в тех семьях, где родители постоянно сравнивают успехи своего ребенка с успехами других детей, редко хвалят его за достижения, реагируют на неудачи ребенка раздражением и упреками, не связывают успехи и неудачи ребенка с его музыкальными и психофизическими данными. Многие родители хотят гордиться своими детьми, усиленно заботятся об их отметках и тем самым повышают у ребенка состояние тревожности. Педагогу музыкальной школы необходимо направлять родителей адекватно оценивать возможности и способности своего ребенка, принимать его таким, какой он есть, любить его просто так, независимо от успехов и неудач.

Важным условием успешной адаптации ребенка к школе является четкий, грамотно продуманный режим дня. Для первоклассника, обучающегося в музыкальной школе, необходим режим дня с учетом увеличенной учебной нагрузки. Педагогу необходимо помочь родителям организовать домашние занятия. Надо понимать, что нет и не может быть универсального режима дня для всех детей. Распорядок дня ребенка должен учитывать его индивидуальные особенности и иметь запас времени в соблюдении режимных моментов. Дети приходят из общеобразовательной школы на спаде работоспособности, поэтому немаловажен послеобеденный отдых, а поход в музыкальную школу можно использовать как прогулку. У первоклассников работоспособность снижается через 10, самое большее через 15 минут непрерывной учебной деятельности. Затем наступает двигательное беспокойство – защитная реакция утомленного организма. Младшему школьнику необходим периодический отдых, переключение с одного вида деятельности на другой. Поэтому выполнение домашнего задания для музыкальной школы можно разделить на несколько частей, чтобы ребенок мог чередовать выполнения домашнего задания в общеобразовательную школу с занятиями за инструментом, а между ними мог подвигаться, попрыгать, потанцевать. Такая смена деятельности, как утверждают психологи, поможет ребенку меньше уставать и больше успеть сделать за одинаковый промежуток времени. Домашние занятия за инструментом обязательно должны быть ежедневными, только регулярные занятия способствуют успешному обучению. Соблюдение режима дня поможет укрепить здоровье и волевые качества школьника, позволит рационально использовать время. И, конечно, необходимо, чтобы ребенок постоянно ощущал заинтересованность в своих успехах со стороны родителей. Время от времени родители должны просить ребенка поиграть для них и обязательно внимательно прослушивать все, что он захочет исполнить.

Кроме родителей, другой значимой фигурой для первоклассника является учитель, его похвала или порицание часто бывают наиболее важ-

317

ными для ребенка. Педагог музыкальной школы обязан облегчить процесс адаптации, сделав его по возможности безболезненным для ученика. Считаю, что присутствие родителей, хотя бы на первых уроках, необходимо. Ребёнок не может сразу адаптироваться к новой школе, педагогу, а присутствие близкого человека поможет избежать негативного влияния на детскую психику. Педагогу необходимо наблюдать за ребенком, осуществлять индивидуально-дифференцированный подход к личности первоклассника. Подбирать пьесы, с учетом его характера и темперамента, подходящие ему по способностям. Правильно организованные занятия в музыкальной школе позволяют избежать некоторых проблем адаптации школьника, тем более что занятия в музыкальной школе, как правило, индивидуальные, или мелкогрупповые, и педагог может понять, что ребенок устал и дать ему возможность отдохнуть, сменить вид деятельности. Адаптивный период связан со стрессом, который приводит к ослаблению организм ребенка, повышению риска заболеваний и снижению эффективности обучения. Педагоги должны учитывать индивидуальные особенности, и возможности учеников при построении учебного процесса, проводить диагностику психического здоровья ребенка (тревожность, самооценка), отслеживать результаты адаптации первоклассников. Многолетний опыт преподавания по классу фортепиано показывает, что индивидуальная форма проведения учебной деятельности в музыкальной школе дает возможность педагогу в значительной степени смягчить и ускорить процесс адаптации первоклассников. После дошкольных игр в детском саду школьная жизнь может показаться малышу неинтересной и нудной. Чтобы активизировать учебную мотивацию первоклассника необходимо активно использовать нестандартные формы проведения уроков, познавательные и дидактические материалы, игровые технологии. Замечено, что при трудной, интенсивной, но интересной работе утомление наступает позже, чем при легкой, но монотонной и неинтересной. При занятии на любом инструменте ребенок долгое время находится в статичном положении и его двигательная активность существенно снижена. Избежать этого поможет смена видов деятельности, активное включение в рамки урока различных физкультминуток, дыхательной гимнастики, упражнений на развитие мышц игрового аппарата учащегося. Во время урока также необходимо следить за правильной осанкой и посадкой за инструментом, важно подобрать для малыша стул нужной высоты.

Огромную роль в адаптации ребенка к школе и успешности его обучения играет общение. Психологи утверждают, что общительный малыш адаптируется к любой ситуации быстрее и спокойнее. От того, в какой манере учитель общается со школьниками младших классов, многое зависит в их успешной адаптации к школе. Важно выстроить доверительные отношения «учитель – ученик». Нужно беседовать с ребенком, внимательно выслушивать его, вникать во все проблемы, о которых он рассказывает.

318

Нужно поддерживать, чаще хвалить ребенка, даже за самый незначительный успех. Это придаст ему уверенность в своих силах. Немаловажно формировать высокую самооценку школьника, создавать для него ситуации успеха. Создание ситуаций успеха в музыкальной школе возможно и на уроках и при исполнении произведения на сцене; это может быть и концертное выступление и проигрывание пьесы перед родителями и другими учениками - главное, чтобы при этом присутствовало одобрение действий ребенка, и его затраченные усилия соответствовали полученному результату.

Нельзя недооценивать значение адаптации первоклассников. Первый год обучения влияет на успешность всей последующей школьной жизни ребенка. Трудности с адаптацией к условиям обучения в музыкальной школе могут привести к потере интереса к изучаемым предметам, и, как следствие - уход из музыкальной школы. Именно в первые месяцы обучения важно увлечь первоклассника музыкальными занятиями, выработать у него привычку трудиться и тем самым заложить основу для дальнейшего успешного обучения в музыкальной школе.

319