5) Синодальный хор
Предтечей Московского Синодального хора был хор Патриарших певчих дьяков, существовавший с XVI века. С упразднением патриаршества в 1700 году певчие стали именоваться «соборными» и были прикреплены к Успенскому собору Московского кремля. После учреждения Святейшего правительствующего Синода в 1721 году они были переведены в его ведомство и стали называться синодальными[1]. Хор исполнял духовную музыку в храмах. В хоре пели только мужчины — служители церкви.
В первой половине XVIII века в истории Синодального хора наступил период упадка — лучшие певчие переводились в Придворную певческую капеллу, к 1763 году количество певцов по указу императрицы Екатерины II снизилось до 26 человек.
В 1767 году в Синодальный хор были официально введены детские голоса, состав увеличился до 38 человек.
В XIX—XX веках хор стал исполнять и светскую музыку, русские народные песни.
Для хора писали сочинения композиторы Сергей Васильевич Рахманинов, Александр Кастальский, Пётр Чайковский, Сергей Танеев, Виктор Калинников, Павел Чесноков и др. Руководителями хора были музыканты: С. В. Смоленский, В. С. Орлов, А. Д. Кастальский, H. M. Данилин. Из регентов хора писали музыку Таболовский, Моригеровский.
В 1890 году в хоре под управлением В. С. Орлова пело 25 взрослых мужчин и 45 мальчиков. С конца XIX века хор пополнялся выпускниками и учащимися Московского музыкального-певческого училища, созданного в 1886 году.
Репертуар Синодального хора включал произведения Палестрины, О. Лассо; И. С. Баха (месса h-moll, «Страсти по Матфею»), В. А. Моцарта (Реквием), Л. Бетховена (финал 9-й симфонии), П. И. Чайковского, Н. А. Римского-Корсакова, С. И. Танеева, С. В. Рахманинова и др.
В 1919 году Хор вынужденно прекратил своё существование, но его традиции продолжали его бывшие участники и выпускники Московского музыкального-певческого училища.
В январе 2009 года Московский Синодальный хор был возрождён усилиями регента Алексея Пузакова[1]. Первый концерт Синодального хора после его возрождения состоялся 19 января в Большом зале консерватории на вечере архиепископа Илариона. Базовая площадка хора — Храм иконы Божией Матери «Всех скорбящих Радость» (Спаса Преображения).
В настоящее время Московский Синодальный хор выступает в храмах, в Пасхальном фестивале, концертами, сотрудничает с оркестрами — Большим симфоническим оркестром имени П. И. Чайковского, Российским национальным оркестром. В хоре 80 певцов разных возрастов.
Помимо участия в торжественных богослужениях Московский Синодальный хор выступает с концертными программами в Москве, России и за рубежом (Германия, Греция, Испания, Италия. Чехия).
Руководитель Московского Синодального хора — заслуженный артист России Алексей Пузаков, хормейстер — Ольга Ушакова.
Алексей Пузаков родился в 1966 году в Москве.
В 18-летнем возрасте был принят на работу на должность чтеца и алтарника, а в 19 лет становится вторым после Н. В. Матвеева регентом, управляя левым клиросом в храме «Всех скорбящих радость» в Москве.
А. Пузаков руководил архиерейским хором Виленской и Литовской епархии, служил регентом в церкви Воскресения на Ваганьковском кладбище, в Николо-Кузнецком храме.
В 1994 году основал и возглавил церковно-государственный хор Третьяковской галереи. С 2009 Алексей Пузаков руководит Московским синодальным хором.
6)Х-ка хорового коллектива(понятие что такое хоровой коллектив, количественные составы)
Хор – это коллектив, который в достаточной мере владеет техническими и художественно – выразительными средствами хорового исполнения, необходимыми для того, чтобы передать те мысли и чувства, то идейное содержание, которое заложено в произведении.
Типы хора
Состав исполнительского коллектива по группам характеризуется термином тип хора. Певческие голоса делятся на три группы: женские, мужские и детские. Хор, состоящий из голосов одной группы, называется однородным, а хор, состоящий из женских (или детских) и мужских голосов или из певческих голосов всех трех групп, называется смешанным. В настоящее время встречается четыре типа хоров: женский, мужской, детский и смешанный.
Смешанный хор (полный состав)
Диапазон смешанного хора более 4-ех октав соль-ля контр октавы до 3 октавы. Смешанный хор обладает большой динамикой силы звука от еле слышного рр до ff, способного соперничать с симфоническим оркестром.
Мужской хор
Диапазон ля контр октавы – до 2 октавы. Мужской хор обладает большой динамичностью звучания, яркими тембровыми красками. Партия теноров является ведущим мелодическим голосом и поет более плотным грудным звуком.
Женский хор
Диапазон от фа талой октавы до до 3 октавы. Крайние звуки встречаются редко. Наиболее часто встречается смешанное и тесное расположение голосов. Много оригинальных сочинений и обработок народных песен для женского хора создали русские и зарубежные композиторы.
Детский хор
Выразительные и технические возможности детского хора тесно связаны с возрастными особенностями состава.
Детскому голосу характерны прозрачность, мягкость, острота интонирования, способность к идеальному строю и ансамблю. Звучание детского хора отличается непосредственностью, искренностью исполнения. Детский хор обладает большими исполнительскими возможностями.
Партии хора и голоса, составляющие их:
В хоре существуют партии голосов. Они группируются по характеру звучания и диапазону голосов. Высокие женские голоса – сопрано; низкие женские голоса – альты; высокие мужские – тенора; низкие мужские – басы; высокие детские голоса – сопрано (дисканты).
Характеристика хоровых партий:
СОПРАНО характеризуется высоким, подвижным светлым и лёгким звучанием. Чаще всего этой партии поручается исполнение ведущей мелодии произведения. Диапазон: до первой октавы – ре второй октавы.
АЛЬТЫ отличаются более низким, плотным, насыщенным звуком. В женском двухголосном хоре альты часто выполняют ведущую роль, исполняя мелодию самостоятельно или вместе с сопрано. Диапазон: ля малой октавы – ре второй октавы.
ТЕНОРА: присуще подвижное, лёгкое, но в то же время твёрдое, сильное звучание. В смешанном хоре это средний голос, но иногда выполняет роль ведущей партии, исполняя мелодию самостоятельно или вместе с сопрано. Диапазон: до малой октавы – ля второй октавы.
БАСЫ: обычно – фундамент, основа хора. Характеризуется силой, мощью. В то же время присуща лёгкость звучания. В мужском двухголосном хоре – роль второго голоса, но иногда исполняют главную мелодию произведения. Диапазон: фа, соль большой октавы – ре малой октавы.
Количественный состав хора.
Количество певцов в каждой партии должно быть примерно одинаковым. Самое меньшое число голосов в партии равняется трём. Минимальный состав смешанного хора нужно считать 12 человек.
С.3 + А.3 + Т.3+Б.3=12; С.3 + А.3=6; Т.3 + Б.3=6
|
|
|
|
Вокальные ансамбли
С.6 + А.6 + Т.6 + Б.6=24 – малый хор.
Элементы хорового исполнения:
- ансамбль (ритмический ансамбль). Способность всех певцов петь, произносить слова, брать дыхание, начинать, кончать песню одновременно.
- строй (чистая интонация каждого певца).
- нюансы (разное звучание различных мест произведения).
Дикция (произнесение певцами текста четко, ясно).
Расстановка хора
Для успешной работы хора немаловажное значение имеет определенная расстановка партий. Существуют различные способы расстановки. Целесообразнее расположить хор в виде полукруга, т. к. при этом создается наиболее концентрированное звучание
Обычно в размещении хора ни эстраде руководствуются устоявшимися традициями. Родственные партии стоят в одной группе. Голоса каждой партии соответствуют друг другу по тембру, звуковому диапазону и т.д. Хоровой коллектив располагается с таким расчетом, чтобы по левую руку от дирижера находились высокие голоса, по правую – низкие. В смешанном хоре слева от дирижера размещаются сопрано, за ними тенора; справа – альты, за ними басы.
На репетициях хор следует располагать так же, как и во время выступления. Не рекомендуется размещать хоровой коллектив в одной горизонтальной плоскости, так как при этом теряется должный визуальный контакт певцов с дирижером. Кроме того, участники хора будут вынуждены петь «в спину» впереди стоящих хористов. В смешанном хоре принято мужские партии располагать несколько выше женских.
Рекомендации хормейстеру по расстановке хора на сцене
Проведенные современные научные исследования о влиянии акустических закономерностей и расположения певцов позволили внести коррективы в расстановку хора и разработать ряд практических рекомендаций, направленных на обеспечение надлежащих условий слухового самоконтроля певцов:
не ставить в соседстве сильные и слабые голоса;
наиболее сильные голоса следует размещать в центре хора, а постепенно к флангам – более слабые;
певцов с наиболее слабыми голосами лучше всего размещать при смешанных вариантах расстановки в последнем ряду на флангах;
использовать смешанный вариант широкой расстановки с чередованием родственных и разнородных голосов.
Представленный вариант расстановки имеет следующие преимущества:
Создает условия для достижения художественного ансамблирования не на основе нивелировки тембров, а путем выявления природных тембровых возможностей каждого голоса, что отражает тенденцию прогрессивной вокально-хоровой методики и способствует успешному развитию и совершенствованию певческих способностей.
Создает более эффективные условия для организации хора как сообщества индивидуальностей (ансамбль солистов).
Способствует формированию у каждого певца более высокой степени ответственности за качество своей «вокальной продукции». Музицирование в такой расстановке требует от певца максимального проявления инициативы и самостоятельности.
Способствует выявлению индивидуальных тембровых особенностей каждого голоса и таким образом оказывает весьма существенное влияние на качество звучания хора, которое становится более богатым по тембру, более насыщенным и объемным.