У
16. Учебный рисунок
Задания по рисунку должны постепенно усложняться, нельзя допускать скачков и нарушения последовательности в процессе нарастания трудностей. Например, рисуя голову человека, необходимо, прежде всего, ознакомиться с ее конструктивным построением, с анатомическими особенностями, с правилами построения большой формы. Нельзя приступать к детальной проработке формы, пока не построен основной объем и не выявлено основное строение человеческой головы. Этого требует грамотное разрешение учебных задач, основные дидактические принципы.
Итак, учебное академическое рисование — это определенная система обучения и воспитания, планомерного изложения знаний и последовательного развития навыков. Курс учебного рисования, ставя перед собой задачу, дать учащимся знания объективных законов развития и строения форм природы, основных правил изобразительного искусства, включает целый ряд теоретических и практических дисциплин. Овладение ими помогает познать и осмыслить окружающий мир, понять закономерность строения форм природы и овладеть навыками графического изображения.
Говоря о целях и задачах учебного рисунка, нельзя забывать и о специфике педагогических училищ, готовящих учителей рисования. Именно здесь вопросы методики и теории учебного академического рисунка должны занимать центральное место. Обучаясь рисунку, знакомясь с теоретическими положениями академического рисунка, важно не только хорошо их усвоить, но и уметь в дальнейшем передавать другим
ГЛАВА ВТОРАЯ
ВИДЫ УЧЕБНОГО РИСУНКА. ДЛИТЕЛЬНЫЙ РИСУНОК
И МЕТОДИЧЕСКАЯ ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ ЕГО
ВЫПОЛНЕНИЯ.
НАБРОСКИ, ИХ ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ
Обучение рисованию с натуры складывается из двух видов учебной работы: длительного рисунка и коротких зарисовок — набросков. Чередование краткосрочных заданий с длительными предусматривается на всех этапах обучения рисованию с натуры, будь то начальная школа или высшее учебное заведение. Такая форма обучения дает возможность учащимся лучше усвоить материал и закрепить полученные знания и навыки. В длительном рисунке учащиеся серьезно и глубоко изучают отдельные правила и законы рисунка, сосредоточивают свое внимание на отдельных этапах построения изображения, вникают в суть реалистического рисунка. Наброски и короткие зарисовки приучают учащихся быстро, легко и свободно оперировать своими знаниями и навыками.
Основа процесса обучения рисованию с натуры — длительное штудирование натуры, которое дает учащемуся возможность глубоко усвоить как закономерности строения натуры, так и закономерности построения изображения на плоскости. Длительный рисунок позволяет ученику вдумчиво и настойчиво изучать каждый этап построения изображения, обоснованно применять правила и законы построения реалистического изображения.
Например, рисуя с натуры обнаженную человеческую фигуру, учащийся должен ознакомиться с пропорциональным членением фигуры на части, с принципами выявления большой формы, с анатомическими особенностями строения человеческого тела. Он должен усвоить также законы перспективы, распределения света на форме и многое другое, что возможно только в процессе работы над длительным рисунком.
Формирование отдельных понятий и овладение практическими навыками — сложный процесс, имеющий свое начало, развитие и завершение. В этом процессе мы различаем:
а) первоначальное знакомство с новым материалом и осмысление его;
б) усвоение знаний и навыков;
в) закрепление знаний и навыков. Таким образом, учащийся, усваивая то или иное положение реалистического рисунка, проходит длинный и сложный путь — от первоначального знакомства с новым материалом и методом работы до окончательного овладения им и применения его на практике.
На этом пути ученик должен обогащаться определенными понятиями, представлениями, знаниями и навыками, при этом от него требуется полное понимание и сознательное усвоение изучаемого материала, его знания должны быть точными, конкретными, осознанными, действенными и прочными.
В целях облегчения тех трудностей, которые неизбежны при усвоении нового учебного материала, педагогическая практика выработала ряд методических правил, которые помогут начинающему рисовальщику. Они заключаются в следующем:
Каждый сложный комплекс работы над рисунком должен быть расчленен на этапы работы, которые усваиваются учащимися в определенной последовательности. Задача педагога — построить учебный процесс так, чтобы соблюдалось постепенное нарастание трудностей и каждая предыдущая ступень обучения являлась опорой и основой для последующей. Все это позволит учащемуся легче усваивать учебный материал и ясно представлять отдельные звенья процесса освоения реалистического рисунка. Задача педагога состоит в умелом и глубоко продуманном расчленении процесса обучения на отдельные этапы. (Еще древние греки говорили: «Тот хорошо учит, кто хорошо расчленяет».)
Последовательность этапов работы над рисунком должна быть такой, чтобы ясно ощущалась взаимосвязь между отдельными этапами, чтобы учащийся чувствовал, что это единый процесс.
Всякое задание по учебному рисунку должно содержать в себе анализ и синтез. Великий чешский педагог Ян Амос Коменский писал: «Совершенное преподавание искусства предполагает сочетание синтеза и анализа»16.
Анализ — это расчленение целого на части. Синтез, наоборот, соединение частей в единое целое. В начале работы рисовальщик быстро намечает на листке бумаги общий вид натуры (синтез). Затем в обобщенной форме рисует детали (анализ). В самом конце работы рисовальщик вновь возвращается к целому, подчиняя детали общей форме (синтез).
В процессе усвоения нового учебного материала необходимо использовать в единстве два метода — индукцию и дедукцию.
Индукция — это такой метод познания, когда мысль движется от частных рассуждений к общим. Наблюдаемые детали натуры подвергаются строгому анализу, и таким путем из рассмотрения единичных фактов делаются общие выводы, формируются правила.
Дедукция – метод познания, при котором мысль движется от общего к частному. Общие суждения, выводы и правила служат основой для частных суждений, для получения новых, более глубоких знаний.
4. Весь процесс работы над длительным рисунком должен вестись в соответствии с принципом «от общего к частному и от частного снова к общему».
Целостное восприятие образа служит не только исходным моментом для детального рассмотрения изучаемого объекта, но и постоянным фоном, на котором выделяется и изучается каждая часть в отдельности. Поэтому в академическом рисунке начинать следует с общей характеристики натуры с постепенным и последовательным переходом к деталям и возвращением к общей «большой форме», иначе говоря, от общего через детальное осознание натуры к образному выражению.
Все эти общепедагогические требования предъявляются к каждому учебному рисунку, будь это несложный натюрморт или рисунок человеческой фигуры. Практика советской художественной школы выработала определенную последовательность работы над длительным рисунком, которая обязательна для всех учащихся независимо от степени их подготовки.
Процесс создания длительного рисунка, как мы уже говорили, очень сложен, и учащийся, не имеющий достаточного навыка, встречается с целым рядом трудностей. Начиная рисовать с натуры, он обычно не знает, как приступить к рисунку, с чего начать, как на двухмерной плоскости изобразить трехмерное объемное тело. Не умея рационально использовать свои возможности, не зная, на что следует, прежде всего, обратить внимание, учащийся начинает добросовестно срисовывать все, что видит глаз. Он точно копирует подробности внешней формы предмета, увлекается деталями, думая, что они дадут сходство с натурой. При этом он не видит основной формы предмета. Он не соблюдает последовательности построения рисунка, сразу берется за решение сложных задач, в результате чего его постигает неудача.
А. П. Остроумова-Лебедева, вспоминая годы учения, писала: «Как это было трудно — постичь человеческое тело! Как трудно! Иногда казалось, что вот-вот что-то понял, что-то выходит! Но нет! При малейшем движении натурщика, незаметном изменении позы или перемене упора на одну или другую ногу я терялась, гонялась за новой позой, изменяла рисунок, мазала, чиркала, и все сбивалось. Я не знала главных принципов строения человека, с чего начать, чем руководствоваться»17.
Современная методика обучения рисованию с натуры предусматривает три основных этапа работы над рисунком:
композиционное размещение изображения на плоскости листа бумаги и определение общего характера формы;
пластическая моделировка формы светотенью и детальная характеристика натуры;
3) подведение итогов всей проделанной работы. Рассмотрим более подробно эти этапы работы над рисунком. Первый этап — композиционное размещение изображения, определение характера формы.
Предварительно учащийся должен осмотреть натуру и определить, как выгоднее (эффектнее) разместить изображение на плоскости, что является центром данной постановки. Вспомним слова Альберти, который еще в XV веке писал: «И пусть не думают, что хорошим живописцем может быть тот, кто не понимает всего того, что он пытается сделать. Напрасно натягивать лук, если ты не знаешь, куда направить свою стрелу»18. Прежде чем приступить к рисунку, учащийся должен предварительно ознакомиться с данной натурой, отметить ее характерные особенности, найти наиболее интересную точку зрения. Чтобы работа пошла успешно, необходимо вдохновиться данной постановкой, почувствовать красоту форм и выразительность эффектов освещения. Такой эмоциональный настрой должен сохраниться до конца работы. И в дальнейшем, когда придется обучать рисованию других, прежде всего надо вдохновить учеников, дать им эмоциональный заряд.
Затем надо перейти к изучению закономерностей строения формы; конструктивная основа формы выявляется светотенью, расположением плоскостей в пространстве.
Правильное предварительное познание натурной постановки поможет успешнее перейти к практической стороне дела.
Процесс познания имеет три стадии: «От живого созерцания к абстрактному мышлению и от него к практике — таков диалектический путь познания истины, познания объективной реальности»19. Это положение В. И. Ленина является для художника-педагога руководящим.
Изучение натуры начинается с непосредственного наблюдения. Ученик вначале в целом знакомится с натурой, а затем его внимание переключается на характерные признаки и особенности строения модели, на ее пропорции, характер формы, движение и освещение. Такое предварительное ознакомление дает возможность детально проанализировать объект. Затем очень легко намечается изображение, причем форма прорисовывается карандашом (без особого нажима) очень обобщенно и схематично, выявляется основной характер «большой формы», движения, т. е. общий вид натуры. Основная задача педагога на этом этапе — научить ученика видеть предмет в объемной форме, цельно, обобщенно. (Если это целая группа предметов (натюрморт), то ученик должен уметь приравнять их к единой фигуре — обобщить.) Длительный рисунок может начинаться с наброска (что мы обычно наблюдаем при рисовании живой головы) при условии, что последний будет заключать в себе основную композиционную идею рисунка.
Если задание очень сложное (обнаженная фигура человека в ракурсе или двухфигурная постановка) и начинающему трудно сразу приступить к работе, то целесообразно предварительно сделать несколько набросков с данной фигуры с различных сторон и точек зрения, а затем уже приступать к компоновке.
Итак, рисунок начинается с композиционного размещения изображения на листке бумаги. Затем устанавливаются основные пропорции и намечается общий вид натуры. Определяется пластическая характеристика главных масс. На этом этапе работы необходимо видеть основную форму предмета. Всякий предмет наряду с главными частями имеет бесконечное количество второстепенных деталей. Задача педагога — научить отделять главное от второстепенного. Чтобы детали не отвлекали внимание начинающего от основного характера формы, можно прищурить глаза, чтобы форма смотрелась как силуэт, как общее пятно, а детали исчезли.
Второй этап работы над учебным рисунком — пластическая моделировка формы тоном и детальная проработка рисунка.
Это самый важный и длительный этап работы. Здесь учащийся под руководством педагога учится, как правильно применять на практике научные знания из области перспективы, анатомии, теории теней, конструктивного строения формы.
Методическая последовательность построения изображения следующая: вначале рисуется и уточняется большая форма, затем переходят к анализу малых форм.
В проработке деталей также существуют определенные закономерности — каждую деталь надо рисовать в связи с другими, чтобы они как бы «подыгрывали» друг другу, а не «рассыпали» изображение.
На втором этапе работы дается и детальная характеристика натуры: выявляется фактура, передается материальность предметов (человеческое тело, гипс, мех, ткани и т. д.). Рисунок тщательно прорабатывается в тональных отношениях.
Когда все детали прорисованы и весь рисунок тщательно промоделирован тоном, начинается процесс обобщения.
Третий этап — подведение итогов.
Это последний и самый ответственный этап работы над рисунком. Учащийся проверяет общее состояние рисунка, подчиняет детали целому, уточняет рисунок в тоне (подчиняет свет и тени, блики, рефлексы и полутона общему тону).
Те места в изображении, на которых сосредоточивается внимание зрителя, необходимо детализировать, а второстепенные детали, служащие только для усиления главных, обобщить. Работа по обобщению формы для неискушенного рисовальщика представляет довольно большие трудности, ибо детали формы слишком сильно приковывают его внимание, часто заслоняют собой целостный образ натуры, не дают понять ее строения, а следовательно, и правильно изобразить натуру.
Весь процесс построения рисунка надо членить на отдельные учебные задачи и методически последовательно их решать, с тем чтобы каждая последующая вытекала из предыдущей и основывалась на ней.
Необходимо сказать несколько слов и об изготовлении методических таблиц, раскрывающих последовательность работы над рисунком. В педагогической практике довольно часто приходится самим изготовлять такие таблицы — наглядные пособия. Учащиеся должны понять значение и цель методических таблиц.
Очень часто методическую последовательность работы над рисунком рассматривают как механическое расчленение целого на части или как процесс постепенного вырисовывания формы, где изображение постепенно приобретает четкость форм. Это внешняя сторона дела. Для будущего педагога гораздо важнее учебно-методическая сторона.
Последовательность работы над рисунком надо рассматривать как решение конкретных учебных задач. Будущий педагог при выполнении рисунка должен сосредоточивать внимание не на внешнем характере предмета, а на тех учебно-аналитических задачах, которые нужно решить на данной стадии. Например, на таблице дано линейно-конструктивное изображение вазы — это означает, что ученик, наметив общий характер формы и пропорции, должен приступить к конструктивному анализу формы предмета. Он должен мысленно разложить сложную форму вазы на простейшие (цилиндр, шар, усеченный конус и т. д.) и установить, вернее, понять конструктивную взаимосвязь этих форм. Он должен определить, как образуется объемная форма предмета, и правильно изобразить ее в перспективе.
Каждый этап работы над рисунком следует рассматривать как определенный комплекс учебных задач. При изготовлении методических таблиц, наглядно раскрывающих последовательность работы над рисунком, необходимо иметь в виду следующее:
Каждая таблица должна наглядно показывать ученику, что он должен сделать на данном этапе, какой объем работы. Она должна не только графически выражать последовательность и степень выполнения рисунка, но прежде всего указывать на узловые учебные задачи.
Каждый этап работы должен охватывать сравнительно небольшой объем учебного материала, чтобы ученик имел возможность хорошо усвоить его. Таблица должна быть предельно лаконична, но в то же время полностью раскрывать данный этап работы над рисунком.
Последовательность этапов работы должна быть внимательно продумана педагогом. Во-первых, надо выделить наиболее важные моменты построения изображения и, во-вторых, установить их очередность, чтобы у ученика вырабатывалась определенная система работы над рисунком. Каждая предыдущая таблица должна содержать предпосылки для последующей, а каждая последующая должна быть логически обоснована предыдущей.
Рисунки в методической таблице должны быть выполнены очень четко и ясно. В ней не должно быть манерных росчерков, эффектно брошенных штрихов, которые затрудняют выявление закономерностей строения формы. Не следует бояться «сухости» рисунка, иногда целесообразно даже упростить форму, сделать ее более наглядной и ясной.
Таблицы могут быть снабжены небольшим текстом, объясняющим, как надо ими пользоваться. Методические пояснения могут быть очень краткими, но они должны давать ясные указания ученику, как вести работу, на что в первую очередь обращать внимание.
В таблицах желательны заголовки, раскрывающие целевую установку — основную цель работы над рисунком на данном этапе.
Задача методических таблиц — помочь начинающему рисовальщику разобраться в тех трудностях, с которыми ему придется встретиться в период собственной работы над рисунком, а также в период педпрактики.
Параллельно с длительным рисунком учащиеся педучилища овладевают набросками. Они развивают творческую инициативу, закрепляют знания и навыки, помогают острее видеть и передавать в рисунке реальную жизнь. Наброски в отличие от длительного рисунка позволяют художнику передавать действительность более эмоционально и динамично.