- •1. Прорись. XVII в.
- •4. Ф. Гальс. Молодая цыганка
- •5. Хохломская роспись
- •6. Кувшин. Хрусталь
- •7. Франческо ди Джордже Пропорции колонны
- •8. Учебный рисунок
- •9. А. Дюрер. Портрет матери
- •12. А. Сапожников. Проволочные модели головы
- •10. А. Дюрер. Голова старика
- •11. А. Дюрер. Схема строения формы головы
- •13. Учебный рисунок
- •14. Учебный рисунок
- •15. Учебный рисунок
- •16. Учебный рисунок
- •18. В. Суриков. Набросок
- •17. П. Федотов. Набросок
- •19. Н. Рот. Наброски
- •20. Учебный рисунок
- •21. О. Кипренский. Баснописец Крылов
- •22. Н. Фешин. Голова мальчика
- •23. Учебный рисунок
- •24, 25. А. Дюрер. Перспективное рисование
- •26. Перспектива
- •27. Горизонт.
- •28. Перспектива квадрата.
- •29. Перспектива с двумя точками схода
- •Построение окружности: а — неправильное, б — правильное
- •31. Рисунок куба
- •32. Изображение кольца
- •33. Распределение света на шаре
- •34. Методическая последовательность изображения шара
- •35. Техника работы штрихом
- •36. Положение руки при рисовании
- •37. Жюльен. Таблица из пособия
- •38, Изображение куба
- •39. Учебный рисунок
- •40. Рисунок вазы, I этап
- •41. Рисунок вазы. II этап
- •42. Рисунок вазы. III этап
- •43. Законченный рисунок вазы
- •47. Таблица из старинного пособия
- •48. Таблица из старинного пособия
- •49. Методическая последовательность изображения розетки
- •50. Капитель
- •51. Рисун6ок капители. I и II этапы
- •52. 53. Рисун6ок капители. III и IV этапы
- •54.Рисунок капители.V этап
- •55. Рисунок ионика
- •56.Рисунок капители VI этап
- •57. Построение тени против света
- •58. Построение тени (свет сзади)
- •59. Лучи света, параллельные картинной плоскости
- •60. Центральные лучи света
- •61. Метод обертывающих поверхностей
- •62. Построение теней при солнечном и искусственном освещении
- •63. А. Дюрер. Обруб головы
- •66. Техника работы штрихом
- •67. О. Кипренский. Братья Ланские
- •69. Рисунок натюрморта. I этап
- •70. Рисунок натюрморта. II этап
- •71. Рисунок натюрморта. III этап
- •72. Неправильное расположение следков
- •73. Рисунок натюрморта. IV этап
- •74. О. Кипренский. Рисунок
- •75. Рисунок натюрморта. V этап
- •76. Рисунок натюрморта
- •77. Заточка угля
- •78. Таблица из старинного пособия
- •79. Учебный рисунок
- •80. В. Серов. Наброски
- •81. Передача масштабности предметов
- •82. В. Баженов. Итальянский пейзаж. Рим
- •84. Таблица из старинного пособия
- •85. В, Поленов. Переправа
- •86. Таблица из пособия а. Саврасова и в. Пукирева
- •87. Таблица из пособия а. Саврасова и в. Пукирева
- •88. Рисунок головы. I этап 89. Рисунок головы. II этап
- •90. Пропорции головы
- •91. Рисунок головы. III этап
- •92. Положение головы в фас
- •93.Положение головы в трехчетвертном повороте
- •94. Построение изображения головы в перспективе
- •95. Построение изображения головы в профиль
- •96. Рисунок головы. IV этап
- •97. Схема формы носа
- •98. Учебный рисунок
- •99. Рисунок глаза
- •100. Рисунок губ
- •101. Схема строения уха.
- •102. Рисунок головы. VI этап 103. Рисунок головы Аполлона
- •104. О. Кипренский. Портрет г-жи Прейс с ребенком
- •105. Анатомия головы
- •106. Схемы выражения эмоций
- •110. Рисунок головы. III этап
- •109. Учебный рисунок
- •111. Рисунок глаза
- •113. Д. Кардовский. Рисунок
- •114. Рисунок головы. IV этап
- •115. Учебный рисунок
- •116. Энгр. Рисунок
- •117. Схема равновесия
- •118. П. Соколов. Академический рисунок
- •119. А. Сапожников. Таблица и.) пособия
- •120. Леонардо да Винчи. Квадрат древних
- •121. Микеланджело. 122. А.Сапожников. Канон пропорций Таблица из пособия
- •123. Пропорции человека
- •124. А. Дюрер. Рисунок
- •125. Пропорции частей тела
- •126. Пропорции частей тела
- •127. Схема плечевого пояса
- •128. Схема торса
- •129. К. Брюллов. Академический рисунок
- •130. А. Егоров. Академический рисунок
- •131. Учебный рисунок
- •132. Учебный рисунок
- •133. Положения супинации и пронации
- •134. А. Дюрер. Рисунок
- •135. А. Дюрер. Рисунок
- •136. Анатомическая таблица
- •137. Анатомическая таблица
- •138. Анатомическая таблица
- •139. Анатомическая таблица
- •140. Анатомическая таблица
- •141. Анатомическая таблица
- •142. Анатомическая таблица
- •143. П. Егоров. Академический рисунок
- •144. Ф. Малявин. Академический рисунок
- •145. И. Репиш. Рисунок
- •146. И. Репин. Рисунок
- •147. И. Репин. Рисунок
- •148. И. Репин. Воскрешение дочери Иаира. Фрагмент
- •149. Таблица из старинного пособия
- •150. Скелеты сравнительной анатомии
- •151. Схема крестообразного движения
- •152. Законченный рисунок птицы (вверху) и первый этап работы (внизу
- •153. Схема оперения
- •154. Таблица из старинного пособия
- •156. Камбиз. Набросок
- •157. О. Кипренский. Набросок
- •158. В. Яковлев. Педагогический рисунок
- •159. Учебный рисунок
- •160. Рисунок на классной доске
- •161. Приемы работы мелом
- •164. Микеланджело. Рисунок
- •165. А. Саврасов. Этюд
- •166. А. Саврасов. Этюд
- •167. А. Саврасов. Этюд
- •168. А. Саврасов. Грачи прилетели
П
80. В. Серов. Наброски
Главное в характеристике пейзажа — это правильное решение композиции, выбор наилучшей точки зрения.
Построение изображения пейзажа следует начинать с небольших подготовительных набросков. В них рисовальщик должен сосредоточить внимание на главном, выделить основную идею композиции, не прорисовывая пока отдельных деталей. Примером подобных набросков могут служить рисунки В. А. Серова (рис. 80). На этих рисунках мы видим лишь первую завязку композиционного решения, художник пока ищет наиболее удачную точку зрения: устанавливает линию горизонта, намечает очень общо основные детали пейзажа.
Конечно, решение такой задачи для начинающего рисовальщика представляет большие трудности, в особенности когда он хочет ввести в пейзаж фигуру человека. Академик А. А. Дейнека по этому поводу писал: «При изображении фигуры в глубоком пространстве (скажем, на фоне архитектурного пейзажа) композиционные задачи безусловно усложнятся, так как появятся глубинные планы —, начертательные и воздушные, поэтому труднее будет выявить главное, отбросить мелкие, ненужные детали. Здесь можно найти смысловое единство человека и окружающей среды. Рисуя двух людей, мы должны найти ясный пластический диалог — своего рода изобразительный рассказ о встрече этих персонажей»57.
Как в учебном рисунке, так и в будущей самостоятельной работе художник решает композиционные задачи, все более сложные и трудные.
В зависимости от характера рисунка, его целевого назначения используются те или иные средства выражения и правила композиции.
Для композиционного решения пейзажа важен выбор точки зрения, расположение горизонта.
Низкий горизонт помогает художнику подчеркнуть монументальность пейзажа, его величие.
Высокий горизонт позволяет дать более широкую панораму пейзажа, более полную картину.
Самая большая трудность при композиционном решении пейзажа состоит в том, чтобы дать верную характеристику изображаемой местности. Для этого надо следить за тем, чтобы все детали в пейзаже были хорошо увязаны между собой, чтобы они помогали выразить общую идею композиции. Смысловое содержание пейзажа должно быть выражено ярко и эмоционально.
Решая композицию рисунка пейзажа, нельзя выхватывать отдельные, подчас случайные куски природы, надо показывать самое характерное, самое типичное и выражать свое отношение к увиденному. Эстетически эмоциональным и выразительным будет такой рисунок пейзажа, который ярко передаст впечатления, мысли и чувства художника.
Н
81. Передача масштабности предметов
айдя наиболее удачное композиционное
решение пейзажа в
подготовительном (предварительном)
наброске, можно приступать
к рисунку. Здесь педагогу надо проследить
за тем, чтобы
ученик методически правильно вел свою
работу. Вначале, едва
прикасаясь карандашом к бумаге, намечают
общую схему расположения предметов,
характер их формы и пропорции (размеры).
После этого приступают к построению
перспективы.
Для того чтобы убедительней и выразительней передать в рисунке глубину (пространство), нужно правильно установить горизонт (уровень глаз), точку (точки) схода на линии горизонта и верно передать масштаб предметов.
Многие учащиеся не знают, как передать в пейзаже масштабность предметов в перспективе. А делается это очень просто. Условно определяем величину предмета (дерева, куста, человека) первого плана отрезком прямой А (рис. 81) и относим ее к краю картинной плоскости рисунка. Затем соединяем основание этого отрезка (а2) и его вершину (а1) прямыми с точкой схода С на линии горизонта и получаем перспективное удаление величины отрезка А. Нам же нужно предмет А поместить в пейзаже в стороне. Из намеченной точки проводим горизонтальную линию до пересечения с линией Са2 и получаем основание отрезка А в перспективе. Затем из точки а4 восстанавливаем вертикаль до пересечения с лучом Са, и тогда получаем точку а3 вершины предмета А. От нее проводим горизонтальную линию до пересечения с предполагаемой вертикалью и получаем размер отрезка А в перспективе. Точно так же можно установить размер предмета Б в перспективе.
