- •Предисловие
- •Проблема детского рисунка
- •Изучение детского рисунка русскими и советскими педагогами и психологами.
- •Формирование изображения у детей от 1 года до 7 лет. Возникновение и первоначальное развитие деятельности рисования в период раннего детства.
- •Рисование по восприятию и по представлению.
- •Передача в рисунке пространственных свойств предмета .
- •Передача в рисунке расположения предметов в пространстве.
- •Передача цвета в рисунке.
- •Развитие художественного творчества.
- •Художественные достоинства детских рисунков.
- •Индивидуальные различия в развитии личности дошкольника в процессе рисования.
- •Заключение некоторые вопросы обучения в детском саду.
- •Список использованной литературы.
- •Педагогика
- •Психология и физиология
- •Изобразительное искусство
- •Эстетическое воспитание
- •Изучение детского рисунка
- •Методика обучения рисованию
- •Оглавление :
Художественные достоинства детских рисунков.
Детские рисунки, как продукт изобразительного творчества, мы рассматриваем с точки зрения их художественности, т. е. с позиций изобразительного искусства. Зарубежная педагогика широко пользуется понятием «детское искусство». Подчеркивается, с одной стороны, причастность детского творчества к искусству как общечеловеческой деятельности, с другой, - его своеобразие, зависящее от уровня возрастного развития. Свойства, которые считаются характерными для «детского искусства», приписываются всем детским рисункам вообще, без дифференциации детей на более и менее талантливых, более и менее обученных.
Советская педагогика, основываясь на диалектико – материалистическом пони мании развития, дает иную оценку детскому художественному творчеству. Так как дети развиваются в условиях жизни данного общества и под прямым воздействием принятой в нем системы воспитания и обучения, то и присущие детскому творчеству черты имеют различное направление развития. Детское творчество не только по своему содержанию, но и по форме выражения различно в разных общественно-исторических условиях.
Мы не можем признать существования какого-либо особого детского искусства несмотря на то, что развитие детского творчества отражает своеобразие развития психики и деятельности детей.
Формировать и оценивать детские рисунки мы можем только с позиций подлинного искусства. Художественное воспитание и обучение ведется в советских детских садах и школах в русле реалистического искусства. Это та единственно возможная мерка, которую мы применяем к оценке детского творчества. При оценке детских рисунков мы учитываем доступность для детей того или иного возраста художественно – изобразительных задач в условиях правильно поставленного воспитания и обучения.
Кроме того, мы не можем не замечать индивидуальных различий в развитии способностей нехудожественной деятельности. Различия эти достаточно отчетливо выступают уже в период дошкольного детства.
Мы рассматриваем детские рисунки как продукт детского изобразительного творчества и пытаемся наметить объективную оценку их как произведений, имеющих художественную ценность.'
Чтобы разобраться в этом вопросе, мы позволим себе остановиться на отдельных сторонах выразительности, характерной для детских рисунков. Нам хотелось бы отделить умиление перед детскими рисунками от серьезной оценки их как художественных произведений. Проявления личности ребенка в процессе создания рисунка не могут не трогать всякого, кому дорого и интересно развитие человека. Подчас смешные и уродливые изображения, сделанные ребенком, пленяют нас своей непосредственностью, наивностью представлений и чистотой помыслов. Но вес эти чувства лежат не в плане оценки детского творчества с позиций искусства. Что же помогает детям подняться до действительно художественного выражения? Каковы те простые средства выразительности, которыми могут овладевать дети в дошкольном возрасте?
Рисунок, живопись располагают определенными средствами выражения : линия, объем, цвет, светосила. При помощи этих средств выражаются в рисунке форма и строение предметов, их окраска, положение в статике и динамике, их пространственные отношения. Отражение в рисунке названных свойств предметов требует не только специфической культуры восприятия, но и способности художественного обобщения. Перенося воспринятое в действительности в рисунок, необходимо считаться с ограниченностью и своеобразием средств, которыми он располагает. Все видимое переводится в линии, пятна, формы. Создаваемые таким путем образы обобщены сравнительно с реальными предметами, равно как и гамма цветов ограничена сравнительно с реальной окраской.
По данным, которыми мы в настоящее время располагаем, дети дошкольного возраста не могут отразить в рисунке трехмерность формы предметов и глубину пространства, светотень и изменение окраски в зависимости от освещения. Дети могут передать линейный контур предмета, видимого с одной стороны, его строение, в двухмерном выражении, локальный цвет, расположение1 в пространстве в пределах плоскости. Неизбежная в линейно-плоскостном рисунке обобщенность формы не исключает выразительности образа. Наоборот, выразительность, достигнутая скупыми средствами, воспринимается с особой остротой и силой. Необходимым условием выразительности является целостность изображения т. е. эстетически оправданное соотношение частей.
Однако мы совсем не хотим сказать, что все без исключения детские рисунки выразительны только потому, что они детские. Более того, детский рисунок обладает целым рядом недостатков, которые необходимо преодолевать для того, чтобы ребенок смог создать выразительный образ. Это прежде всего неполнота и неслаженность изображения, возникающая независимо от желания и тем более от замысла ребенка. Эти недостатки проистекают от несовершенства и сенсорных процессов, и моторики. Рука ребенка не слушается его, глаз не дает достаточной информации, чтобы создать образ. В тех случаях, когда дети рисуют без разумного руководства, рисунки их долгое время страдают диспропорцией. Лишь в отдельных случаях преувеличение отдельных частей за счет других можно рассматривать как использованное ребенком средство выразительности (о чем будет речь ниже). Обычно это признак неумения сопоставлять части в целом, соотносить их друг с другом. Резкое нарушение пропорций в своих рисунках дети и сами рассматривают как уродство.
Направляя усилия детей на создание выразительного образа, необходимо опираться на доступные им средства — простоту, обобщенность формы, скупость в обрисовке деталей, выдвижение на первый план наиболее существенного для выражения нужного содержания. Наряду с этим надо помогать детям преодолевать случайно возникающую неслаженность, непропорциональность, неполноту образа.
Мы уже говорили, что пространственно организующим началом детского рисунка является, ритм в различных его формах и симметрия, как наиболее устойчивая форма. В данном случае мы рассматриваем эту сторону детского рисунка как его эстетическое качество. Стремление ребенка к установлению равновесия выражается в его рисунках в виде зеркальной симметрии, когда левая сторона точно соответствует правой. Благодаря этому детским рисункам присуща статичность.
Вместе с тем дети стремятся выразить динамику жизни, движение предметов и живых существ. Без руководства со стороны взрослых они достигают этого относительно поздно. Однако, как мы выше показали, в наших опытах дети четырех лет осваивали средства выражения динамики в рисунке. Равновесие в построении рисунка приобретало все более разнообразные и динамичные формы. Вместе с тем для художественного воспитания детей существенно и культивировать их стремление к зеркальной и центральной симметрии, что создает статичность и законченность композиции детского рисунка.
Полным выражением ритмических повторов и чередований, центральной и зеркальной симметрии является детский орнамент . Этой формой рисунка ребенок овладевает в раннем возрасте, но без обучения он не двигается вперед, и такого рода рисунки на ряд лет приобретают элементарное и однообразное выражение. Нередко это — нанесенные в простейших ритмах цветные пятна, не имеющие ни геометрической, ни изобразительной формы.
Может быть, ни в одной области рисования в такой мере не обнаружилась необходимость обучения на образцах искусства, как в области орнамента. Знакомство детей с народными орнаментами, формирование у них некоторых приемов народной росписи вызвали бурное развитие декоративного творчества детей. Относительно простая изобразительная основа орнамента — многократно повторяющиеся растительные мотивы — позволяет детям сосредоточить внимание на построении пространственно-цветовой композиции рисунка. Усвоенные композиционные формы многократно повторяются с вариантами в области цвета или расположения деталей, устанавливается четкая последовательность нанесения одного элемента за другим, в результате чего закономерно вырастает целое.
Большей частью декоративно-орнаментальные рисунки нравятся девочкам, они в этой области более изобретательны и более склонны повторять и варьировать свои композиции. Мы полагаем, что искусство орнамента может в такой же степени захватить и мальчиков при условии, что им будет дана возможность орнаментировать реальные вещи, а не только листки бумаги, вырезанные в виде кругов и полос.
В настоящее время декоративное рисование в детских садах ближе вышивке, плетению кружев, украшению тканей. Современный способ украшения вещи отводит нас от орнамента как такового ^и приближает к выделению конструкции вещи либо к ритмичному расположению сюжетно-изобразительного рисунка. Что могут дать дети в этом направлении,
г/3 6 Н. П. Сакулнна
еще неясно, но можно предполагать, что соединение декоративного ритма с изобразительностью или с конструктивным вычленением частей может быть близко детям и дать новое направление их художественно-творческому развитию.
Украшение, будь то орнамент или изобразительный рисунок, носит для нас прикладной характер. Живопись и рисунок как станковое искусство имеют свои особенности, свои средства выражения. Детский сюжетный рисунок (в особенности старших дошкольников) тоже представляет собой нечто законченное и замкнутое. В них композиция диктуется заложенным данной, теме содержанием. Наряду с рисунками такого характера могут возникать, если можно так сказать, декоративно-сюжетные композиции. Повествование, которое развертывается в рисунке, принимает ту или иную простую ритмичную композицию.
Позволим себе вновь обратиться к нашим опытам. Дети „рисуют утенка, следом за ним второго, затем третьего. Утята идут один за другим, образуя декоративную полосу. Их объединяет лишь нанесенная в виде полосок трава. Такого рода отдельные рисунки легко объединяются в коллективные композиции, имеющие уже явно декоративный характер. Простота сюжетного замысла диктует и простоту пространственной композиции, что создает возможность выразить ее декоративными средствами без излишних деталей. Такие рисунки напоминают композиции для современных декоративных тканей, занавесей. Там развертывается подчас достаточно сложное сюжетное действие, подчиненное вместе с тем декоративному принципу построения.
В этой связи следует сказать несколько слов о художественном значении цвета в детском рисунке. Ребенок воспринимает цвет в рисунке прежде всего как его украшение. Поэтому он выбирает и сопоставляет цвета по принципу « красоты ». Совершенно спокойно и с удовлетворением дети принимали предложение выполнить декоративный рисунок одним цветом или двумя цветами, выбранными условно, как это принято в народных вышивках, в росписи по дереву и пр. Декоративно-художественный принцип использования цвета близок детям.
Гораздо труднее дается им понимание эстетической ценности натурального цвета, богатства цветосочетаний, с которыми они встречаются в природе. В тех случаях, когда им предлагают придерживаться цвета натуры, они выделяют и передают локальный, основной, цвет, не обращая внимания на богатство его оттенков.
Однако нельзя считать это неполнотой цветового восприятия, свойственной детям. При соответствующей педагогической работе у детей 5—6 лет развивается тонкое восприятие цветовой гармонии, которую они пытаются передать в рисунке. Яркость и пестрота, характерные для массы детских рисунков, говорят не столько о вкусах детей, сколько о недостаточной культуре цветового восприятия.
У некоторых детей (таких встречается немало) проявляется тяготение к контрастным — темным и светлым — светотеневым отношениям. Это тяготение не находит, к сожалению, поддержки в художественном воспитании детей. Окраска игрушек, многие иллюстрации в детских книгах подчас отличаются излишней цветовой насыщенностью и пестротой.
Декоративное искусство в его разнообразных формах оказывается наиболее подходящей основой для руководства развитием детского изобразительного творчества. Одна из этих форм — орнамент — уже вошла в занятия рисованием с детьми. Заслуга в этом деле принадлежит группе московских педагогов, проводивших опытную работу под руководством автора данной книги, а также исследованиям, проведенным в Москве Е. И. Васильевой, в Ленинграде — Е. Г. Ковальской, в Мин-ске— Б. М. Маршак '.
Однако это еще не решает вопроса в целом. Искусство орнамента имеет прикладной характер, служит украшению чего-либо. Декоративность же детского рисунка заключается в характере использования цвета, построении образа, в композиции пространственной. Всеми этими средствами художественной выразительности ребенок овладевает постепенно, начиная с чрезвычайно простых решений. Педагогическое мастерство заключается в том, чтобы найти в области искусства такие образцы подлинного творчества, па примере которых можно было бы развивать детское творчество, не насилуя его. Такие образцы в какой-то мере уже найдены в области орнамента; мы уверены, что вполне возможно найти их и в других областях декоративного искусства. Черты декоративности достаточно отчетливо выступают во многих произведениях графики, в частности в иллюстрациях книг для детей.
Таким образом, отвечая на вопрос, искусство или не искусство детское творчество, можно сказать: мы формируем детское творчество в 1 области рисунка по принципу художественного творчества. Это дает детям возможность создавать подлинно художественные произведения искусства, примитивного по своей форме, но современного, советского по своей направленности и содержанию.
Дети, конечно, не делаются художниками оттого, что в течение дошкольного детства им удалось создать несколько действительно художественных образов. Но в развитии их личности это оставляет глубокий
1 Е. И. Васильева, Декоративное рисование в детском саду. Автореферат канд. диссертации, 1956;
Е. Г. Ковальская, Народное декоративное искусство как одна из основ художественно-педагогического образования. Автореферат канд. диссертации, 1959;
Б. М. Маршак, Велоруссю узор удэкоратьгуным маляоанщ дашкольшка, Мшск, 1962.
Уа 6*
след, так как они приобретают опыт настоящего творчества, который в дальнейшем приложат к любой области труда.
Бывают отдельные достижения, но наряду с этим дети создают множество рисунков, не обладающих объективно художественными достоинствами. Однако и эти рисунки представляют большую ценность для ' развития и воспитания. Б педагогическом плане гораздо важнее вопрос о путях творческого развития детей, чем о том, являются ли детские рисунки искусством. Однако мы не могли обойти молчанием и этот вопрос, так как от его решения зависит педагогическая установка на обучение и развитие в данной области.
В последующей главе на материале развития деятельности рисования у отдельных детей мы постараемся показать, как конкретно осуществляется развитие общих и специальных способностей у ребенка и какую роль играет в его жизни эта деятельность.
