18. Особливості симфонічного жанру пізнього романтизму ( ф.Ліст).

Венгерский композитор, пианист и дирижер Ференц Лист родился 22 декабря 1811 года в селе Доборьян (Венгрия), в семье школьного учителя Адама Листа и служанки Марии-Анны Лагер. Семья эта жила небогато: дом, в котором они жили, принадлежал князю Миклошу Эстерхази, у которого тогда служил его отец, а обстановка в этом доме состояла только из самых необходимых предметов.Ребенок появился на свет худым и слабым и, как выяснилось позже, страдал совершенно неизвестной тогда медицине болезнью. Эта болезнь мучила его до шести лет. Лист проявлял интерес к музыке с шести лет. Особенно любил слушать музыку цыган (музыку народа, никем не сочиненную). Отец Ференца был музыкантом-любителем. Ему удалось приобрести спинет (небольшой клавесин). Сын настойчиво просил отца начать учить его музыке. Более-менее систематические уроки игры на спинете под руководством отца приносили невероятные результаты. Ференц прекрасно играл, свободно читал с листа, импровизировал с необыкновенной легкостью. На кандидатуру следующего педагога подошел известный, в свое время бывший учеником Бетховена, Карл Черни. Он прослушал игру Ференца и был восхищен его талантом. Уже в девять лет Лист начинает выступать публично. Магнаты, на одном из концертов бывшие, согласились взять все расходы по листу на себя. Но похоже денег тех Ференц не получал. 28 ноября 1820 года в местной газете появляется первый печатный отзыв о Листе: «Исключительная подготовленность этого артиста, его способность быстро схватывать и разрешать наиболее трудные моменты – все, что ему предлагали, он исполнял прямо с листа, - вызывают всеобщее восхищение и дают право на самые большие надежды». В мае 1822 г. Лист в Вене. 20 сентября 1823 года семья Листов выезжает в Париж. Здесь начинается первый этап странствий юного композитора. А 26 сентября семья прибывает в Мюнхен. В марте 1824 года Лист дает первый концерт в Париже. Тогда же ему, двенадцатилетнему мальчику поступает заказ на сочинение оперы, с чем юный Лист справляется блестяще. Его первая опера получила название «Дон Санчо, или Замок любви». 17 октября 1825 года было самым волнующим днем для Ференца Листа: в этот день в парижском театре «Гранд-Опера» состоялась премьера одноактной оперы «Дон Санчо». Постоянно проходят различные турне. 26 марта 1827 года умирает Людвиг ван Бетховен. А через полгода, в августе, умирает его отец. После похорон отца Лист вновь уезжает в Париж, где впоследствии жил еще несколько лет. В 1832 году в Париж приезжает Фридерик Шопен, с которым у Листа завязываются дружеские отношения. В мае 1833 года Ференц Лист знакомится с дочерью графа де Флавиньи Мари д’Агу, которую впоследствии полюбил. Ей было 28. В начале 1835 года Мари д’Агу и Ференц Лист решают бежать в Швейцарию. Они поселяются в Женеве. Период странствий. «Альбом путешественника» сочиняет. В декабре 1835 года у Листа и Марии д’Агу родилась первая дочь, которую назвали Бландиной, а вторая дочь – Козима – родилась в декабре 1837 года. Начиная с 1838 года Ференц Лист непрерывно концертирует, посещает почти все страны Европы, а в 1842 году впервые посетил Россию, где выступил с концертами в Санкт-Петербурге и Москве. Также Лист приезжал в Россию в 1843 и 1847 годах, когда дал свой последний концерт в Елизаветграде. В 1848 году, отказавшись от концертной деятельности, Лист переезжает в город Веймар по приглашению на пост придворного дирижера. Здесь, в Веймаре начинается расцвет творчества Ференца Листа; композитор создает свои самые значительные произведения – сонату си минор, два фортепианных концерта, симфонические поэмы «Прометей», «Ночное шествие» и «Идеалы», «Три траурные оды» (одну из которых Лист просил исполнить на его похоронах), «Два Мефисто-вальса», «Фауст-симфония», несколько рапсодий и песен. «Веймарский период» Листа длился двенадцать лет. В 1861 году композитор покидает Веймар. В этот период Лист продолжает творить, хотя и не так интенсивно, как в Веймаре. В это время основой его творчества становятся хоровые произведения духовного склада – оратории, мессы, псалмы, реквиемы. В 1865 году Лист принимает духовный сан аббата. Поздний период своей жизни и творчества – с 1870 года – Лист практически все время проводил на родине. Тогда он практически ничего не сочинял. В 1878 году Лист переезжает в немецкий город Байрейт, где проживает последние годы жизни. В 1886 году Лист тяжело заболевает. Медицина бессильна. Ясно, что композитор обречен. И в ночь с 31 июля на 1 августа 1886 года Ференц Лист умирает. Лист был похоронен на Байрейтском кладбище, где его тело покоится и по сей день. Лист открыл миру свою родину – Венгрию, что уже говорит само за себя. Лист отдал много сил и времени строительству музыкальной культуры своей родной страны. Он содействовал учреждению Музыкальной академии в Будапеште, и после ее открытия в 1875 году стал ее первым президентом и профессором фортепианного класса. Творческие достижения Листа во многом послужили основой для венгерской национальной музыки. Лист имел огромный авторитет в музыкальных кругах Европы, который он использовал для утверждения мирового искусства во всех странах. Композиторы молодых национальных школ – Григ, Альбенис и другие – нашли у него многостороннюю поддержку. Хорошо был знаком Лист и с творчеством русских музыкантов – Глинки, Бородина, Алябьева, Кюи, Варламова и других. Творческая деятельность Ференца Листа была на редкость многогранной. Смелый новатор, Лист обогатил музыку новыми идеями, новыми выразительными средствами. Он широко использовал программность в музыке как жанр, несущий в себе элементы демократизма; постоянно обращался к народу как к источнику жизненной силы искусства. Лист настойчиво стремился познать характер народной жизни, быта своей родины, ее музыкального богатства. Ставя перед собой задачу «обновления музыки путем ее внутренней связи с поэзией» и «освобождения художественного содержания от схематизма», Ференц Лист пришел к созданию новой музыкальной формы – одночастной симфонической поэмы. Круг образов, воплощенных им в этой форме, чрезвычайно широк – от античного мифа об Орфее и бессмертных героев Шекспира и Гете до образов современной Листу поэзии и живописи. Но среди этого тематического разнообразия выступает главная тема творчества Листа – жизненный подвиг человека, его борьба за гуманистические идеалы, извечное стремление к свободе, свету и счастью. Лист также совершил коренной переворот в пианистической технике, ввел «симфоническую трактовку» фортепиано, основанную на полнозвучности и многокрасочности. По меткому выражению известного музыкального критика Стасова, «начиная с Листа, для фортепиано стало возможно все». Безусловно, это – одна из самых важных частей его вклада в развитие мировой музыкальной культуры. Облик Листа противоречив, в нем отразились порывы, сомнения и разочарования его поколения. В нем уживалось искреннее сочувствие революционному движению и приверженность к католицизму. Но в одном он оставался верен себе всю жизнь – в служении своему искусству. Билет 6. Преобразование симфонических жанров в творчестве Ф. Листа Лист является новатором и создателем жанра симфонической поэмы.  Симфоническая поэма - программное оркестровое сочинение – жанр, получивший распространение в эпоху романтизма и включающий в себя черты программной симфонии и концертной увертюры. Этот жанр полностью сложился в творчестве Ф.Листа, который ввел это название. Впервые он дал его в 1854 увертюре Тассо. После этого все свои одночастные программные симфонические сочинения стал называть симфоническими поэмами. Само название указывает на связь музыки и поэзии. Также важным родом программной музыки является программная симфония. Лист написал 13 симфонических поэм, наиболее известные – Прелюды (1848), Тассо, Орфей (1854), Битва гуннов (1857), Идеалы (1867), Гамлет (1858). В его поэмах сочетаются различные структуры и черты различных инструментальных жанров.  Монотематизм (от моно... и тема), принцип построения музыкального произведения, связанный с объединением одной темой сонатно-симфонического цикла или произошедших от него одночастных форм. Ранний образец Монотематизм - 5-я симфония Бетховена, начальная тема которой в трансформированном виде проводится через все части. Высшего развития Монотематизм достиг в эпоху музыкального романтизма, в программных музыкальных произведениях Г. Берлиоза и Ф. Листа. В симфонических поэмах Ф. Листа применяется новый тип формы, объединяющий черты сонатного аллегро и сонатно-симфонического цикла; целостность произведений обеспечивается использованием одной темы, подвергающейся образным трансформациям и принимающей различный облик, отвечающий различным этапам развития сюжета. Ф. Лист «Прелюды» - симфоническая поэма до-мажор (1854) Поэма была задумана как увертюра к четырем мужским хорам на стихи Отрана «Четыре стихии» («Земля», «Ветры», «Волны», «Звёзды»). В первом варианте завершена в 1848 году. К 1854 году была переработана как самостоятельное сочинение с эпиграфом из Ламартина. Поэма Листа гораздо ярче и образней своей программы. «Прелюды» - одно из лучших симфонических произведений Листа. Композитор вошел в историю музыки как создатель нового романтического жанра - «симфонической поэмы», одночастного симфонического произведения свободной формы.

Лист считается первостепенной фигурой в истории музыки. Как композитор и автор транскрипций он создал более 1300 произведений. Лист в своей композиторской деятельности отдавал пальму первенства сольному фортепиано. Наверное, самое популярное произведение Листа – Грезы любви, а среди грандиозного списка других его сочинений для фортепиано можно выделить 19 Венгерских рапсодий, цикл из 12 Трансцендентных этюдов и три цикла небольших пьес под названием Годы странствий. Листу принадлежат также более 60 песен и романсов для голоса с фортепиано и несколько органных сочинений, включая фантазию и фугу на тему BACH.

Большая часть фортепианного наследия композитора – транскрипции и парафразы музыки других авторов. Среди транскрипций Листа – фортепианные переложений симфоний Бетховена и фрагментов из произведений Баха, Беллини, Берлиоза, Вагнера, Верди, Глинки, Гуно, Мейербера, Мендельсона, Моцарта, Паганини, Россини, Сен-Санса, Шопена, Шуберта, Шумана и других.

Лист стал создателем жанра одночастной полупрограммной симфонической формы, которую он назвал симфонической поэмой. Этот жанр был призван выражать внемузыкальные идеи или пересказывать музыкальными средствами произведения литературы и изобразительных искусств. Единство композиции достигалось введением лейтмотивов или лейттем, проходящих через всю поэму. Среди оркестровых произведений Листа (или пьес с участием оркестра) наиболее интересны симфонические поэмы, в особенности Прелюды ( 1854), Орфей ( 1854) и Идеалы (1857).

Для разных составов с участием солистов, хора и оркестра Лист сочинил несколько месс, псалмы и ораторию Легенда о святой Елизавете (1861). Кроме того, можно упомянуть Фауст-симфонию с хоровым финалом (1857) и Симфонию к Божественной комедии Данте с женским хором в конце (1867): оба произведения в значительной степени опираются на принципы симфонических поэм. До сих пор исполняются листовские фортепианные концерты – ля мажор (1839, редакции 1849, 1853,1857, 1861) ми-бемоль мажор (1849, редакции 1853, 1856). Единственная опера Листа – одноактная Дон Санчо – написана 14-летним композитором и тогда же поставлена (выдержала пять спектаклей). Партитура оперы, долгое время считавшаяся утерянной, была обнаружена в 1903.

Хроматизмы, используемые Листом, не только обогатили романтический стиль прошлого столетия, но и, что важнее, предвосхитили кризис традиционной тональности в 20 в. Лист был приверженцем идеи синтеза всех искусств как высшей формы художественного выражения.

В 30–40е гг.19века в культуре романтизма появляются новые музыкальные жанры: * одночастная программная симфоническая поэма, * транскрипции, парафразы, рапсодии, для фортепиано. Создателем этих жанров является композитор Ференц Лист (1811 – 1886). Основоположник венгерской профессиональной классической музыки. Лист был: композитором, выдающимся пианистом, вместе с Шопеном – лучший пианист Европы. Лист как и Шопен серьезно обогатил технику фортепианной игры. Для развития фортепианной техники создал цикл «Этюды высшего исполнительского мастерства». Большую часть жизни давал сольные концерты в разных странах Европы. Дерижер, пропагандист симфонической музыки разных стилей и эпох. Лист музыкальный критик, музыковед, издал серию статей о композиторах, в основном о романтиках. Педагог Веймарской и Женевской консерваторий, приветствовал молодых композиторов, популяризация музыки «Могучей кучки». Одночастная программная симфоническая поэма – создатель Лист. В этом жанре Лист сжал признаки симфонии в одну. Каждая из поэма написана по определенному литературному произведению: «Гамлет», «Тассо», «Прометей», «Идеалы», «Орфей», «Что слышно на горе?», «Прелюды», «Венгрия», Мазепа – главное передача общей идеи.

«Прелюды» – стихотворения Ламартена, жизнь – прелюдия к смерти. Сонатная форма, в экспозиции главной партии представлен образ человека, в побочной – тема любви, в разработке – сцена природы, в репризе – марш преодоления всех жизненных неприятностей, + торжественная ГП и ПП, при чем сначала ПП, потом ГП – зеркальная реприза.

Новаторство: 1) увертюра – вступление – 3 ноты, впечатление, как будто настраивают инструмент, а из этого рождается тема человека и любви. Рождение разных тем мелодий из 1й и той же интонации называется монотематизмом. Жанры парафраза и транскрипция не новые, встречались в музыке Барокко в творчестве И.С. Баха. Транскрипция – новое прочтение созданной музыки, другого автора, фортепианный вариант оркестровых концертов, сохраняя звуки оригинала. Лист поступает так же. Возник жанр в Барокко (Бах перекладывал с концертного на домашний – «Переложения»). Парафраза – + элемент своего. Лист берет свои любимые кусочки из опер => перенесение на фортепиано кусков оперы, + вносил элементы развития (списал квартет и проварьировал Серенаду Шуберта). Рапсодия – rapsod – народный бродячий музыкант, использованы народные мотивы. Свободные фантазия на народ. Учитывая мощный оркестральный стиль Листа, его рапсодии были переложены для симфонического оркестра.

19. Романтичні інструментальні мініатюри.

(см. Шумана)

19. Романтичні вокальні мініатюри.

(см. Шуберта)

19. Музичні герої балади Ф. Шуберта «Лісовий цар».

См. Шуберта

19. «Прелюди» Ф. Ліста – особливості жанру.

Les préludes