
- •Дубинський в. П.
- •Вступ. Загальні зауваження й настанови …………………………………8
- •Розділ 2. Підсумки розвитку архітектури в контексті художньої культури
- •Реалізації найбільшого в історії соціального експерименту .................
- •Ґенеза “соцреалізму” в радянській архітектурі ............................................
- •2.4. Головні проблеми містобудівної практики в срср
- •2.5.1. Архітектура як монументальний символ та п’єдестал ...................
- •Іменний покажчик ……………….….......................................................….
- •Література .....................................................................................................….
- •Найбільшого в історії соціального експерименту. Критика архітектури, урбаністики й мистецтв часів державного тоталітаризму.
- •1.1. Ґенеза функціоналізму
- •1.1.1. Оновлюючі спроби майстрів Першого інтернаціонального стилю
- •1.1.2. Роль теоретичної й практичної творчості “піонерів сучасної архітектури”
- •1. 2. Творче ріноманіття в європейській архітектурі
- •1.2.1. Радикальний раціоналізм
- •1. 2. 2. Архітектура, мистецтво й промисловість
- •1.2.3. Експресіонізм початку хх ст.
- •1.2.4. Національний, або народний, романтизм (етнографізм)
- •1.3. Розвиток функціоналізму
- •1.3.1. О’бєднання “Баухаус” (Німеччина, 1919-1933)
- •1.3.2. Угруповання «Де Стейл» («Стиль», Нідерланди) 1917-1931: «Неопластицизм»
- •Тео ван Дусбург: («До колективного будівництва»)
- •1.3.3. Об’єднання “l’Esprit Nuveau” (Франція)
- •1.4. Еволюція ідей функціоналізму
- •1.4.1.Американський період творчості л. Міс ван дер Рое й в. Гропіуса
- •1. 4. 2. Еволюція функціоналістичних ідей
- •1. 5. Трансформація ідей сучасної архітектури у теорії й практиці майстрів регіоналізму
- •1.5.1. Витоки й початок архітектурного регіоналізму
- •1.5.2. Латиноамериканський регіоналізм
- •1.5.3. Японський регіоналізм
- •1.5.4. Постметаболізм: ідея “капсульної архітектури”
- •1. 6. Відновлення актуального творчого архітектурного різноманіття
- •1.6.1. Подальший розвиток ідей органічної архітектури
- •1.6.2. Тенденції нового експресіонізму
- •6. 3. Ідея “архітектури-скульптури” Йорна Утцона
- •1.6.4. Розвиток європейського неоекспресіонізму
- •2.1. Витоки й початки радянського художнього авангарду
- •2.1.1. Художня культура революційної доби. Період революційного романтизму (1918-1922)
- •2.1.2.Авангардна художня культура початку хх ст. У радянському революційному експерименті й будівництві
- •2.1.3. Революційна культура й проблеми збереження історичної спадщини Пропозиції з міської реконструкції
- •2. 2. Головні змістовні архітектурно-містобудівні тематизми
- •1920-1930-Х р. Р. У спробах соціального перетворення.
- •2. 2. Містобудування, архітектура і мистецтво першого десятиліття радянської розбудови (1923 – 1931). Авангардне мистецтво та архітектура в соціальному експерименті
- •2.2.1. Конкурс на проект Палацу Праці у м. Москві
- •2.2.2. Перші містобудівні проекти та реалізації радянської доби.
- •2.2.3. Архітектура Дніпровської гідроелектростанції (Дніпрогес імені в. І. Леніна) в м. Запоріжжі
- •2.2.4. Проблеми реконструкції існуючих міст й створення нового типу соціалістичного розселення.
- •2.2.5. Житло та побут нового типу: “будинки - комуни” й “житлові комбінати”
- •2.2.6. Архітектура робітничих клубів та споруд масових видовищ авангардного періоду розвитку радянської архітектури
- •Конкурси на проекти театру масового музичного дійства (в м. Харкові) та синтетичних театрів (1930-32)
- •2. 3. Архітектура в синтезі мистецтв тоталітарної доби Ґенеза “соцреалізму” в радянській архітектурі
- •2.3.1. Від авангардних експериментів – до “соцреалізму”
- •2.3.2. Містобудування, архітектура та мистецтво
- •2.3.3. Порівняльні особливості впливу ідеології тоталітарних держав
- •Головні проблеми радянської містобудівної практики
- •2.4.1. Генеральний план реконструкції Москви (1935)
- •2.4.2. Формування нових містобудівних вузлів
- •2.4.3. Міська реконструкція
- •2. 5. Архітектура як монументальний символ та п’єдестал
- •2.5.1. Проектування та будівництво Палацу Рад у Москві
- •2.5.2. Творчість архітектора б. М. Іофана
- •2.5.3. Архітектура радянських громадських будівель другої половини 1930-х – початку 1940-х років як втілення засад “соцреалізму”
- •2.5.4. Архітектура житлових районів
- •2.6. Деякі особливості архітектурно-мистецької культури
- •2.6.1. “Розроблено на основі ідей фюрера”
- •2.7. Апогей “соцреалізму”.
- •2.7.1. Повоєнна реконструкція Москви
- •2.7.2. Проблеми радянської архітектури
- •2.7.3. Проблеми художньої культури пострадянського періоду
- •3.1. Ситуація постмодернізму Особливості естетики й теорії постмодернізму в контексті його філософії
- •3.2. Архітектура у стихії масової культури
- •3. 3. “Смерть нової архітектури”
- •Чарльз Дженкс
- •3.4. Спроби визначення постмодернізму:
- •Чарльз Дженкс:
- •3.5. Теоретичні й методологічні засади творчості
- •3.5.1. Роберт Вентурі [r. Venturi] (нар. 1925)
- •3.5.2. Майкл Грейвз [m. Graivs]
- •3.5.3. Леон Кріє
- •3.5.4. Чарльз Мур [Ch. Moor]
- •Чарльз Дженкс
- •3.5.5. Джеймс Фрейзер Стерлінг [j. F. Sterling] (1926-1992)
- •3.5.6. Роберт Стерн [ r. Stern]
- •3.5.7. Стенлі Тайгерман
- •3.5.8. Пітер Айзенман
- •3.6. Архітектурна деконструкція
- •Марк Віглі:
- •Бернар Чумі
- •3.6.1. Заха Хадід [z. Hadid] (нар. 1950)
- •Заха Хадід
- •3.6.2. Даніель Лібескінд [d. Libeskind](нар. 1946)
- •Диз’юнкція та культура
- •Порядок та впорядкованість
- •Стратегія диз’юнкції
- •Межі та обмеження
- •Визначення
- •Деконструкція
- •Примітки:
- •** Арто [Artaud] Антонен (1896-1948) – французький новеліст і драматург.
- •3.7.1. Сер Норман Фостер [ n. Foster] (нар. 1935)
- •3.7.2. Френк Гері [f. Gheri] (нар. 1929)
- •3.7.3. Сант’яго Калатрава [s. Calatrava] (нар. 1951)
- •“Нова архітектурна парадигма”
- •Чарльз Дженкс Нова парадигма 1 в архітектурі (Передмова до однойменної книги автора)
- •Органітек
- •Означувач таємничого й загадкового
- •Загальнодоступні й приховані сенси й значення
- •Чарльз Дженкс Майдан Федерації в Мельбурні
- •Примітки
- •3.7.4. “Медійна архітектура”
- •3.7.5. Віртуальна, архітектура, або
- •3.7.6. Маркос Новак. “Плинна архітектура” 1
- •М. Новак
- •М. Новак
- •М. Новак
- •Післямова На порозі світів альтернативних реальностей
- •Іменний та предметний покажчики
- •Літературні джерела: Основні
- •Навчальне видання
- •Навчальний посібник Редактори д. Ф. Курильченко, з. І. Зайцева
- •Видавець і виготовлювач:
- •Заха Хадід
1.6.2. Тенденції нового експресіонізму
в творчості Ееро Саарінена
Американські архітектори зобов’язані Саарінену
розривом з функціоналістськими захопленнями, що
паралізували американську архітектуру.
С. Моголі-Надь
Райт, Ле Корбюзьє і Міс Ван дер Рое
розробили “три великих принципи”
сучасної архітектури: функціональну
цілісність, відверте виявлення кон-
струкцій і розуміння сучасності...
Я смиренно слідую за Ле Корбюзьє
і я проти Міс ван дер Рое.
Е. Саарінен
У 1951-55 р. р. Ееро Саарінен проектує й будує Технічний центр компанії “Дженерал моторс” (у складі 25 споруд, розташованих на території у 150 га, між іншими – купольної виставкової будівлі діаметром 56, 7 м, водогонної вежі заввишки 40 м тощо). – “Перший великий завершений ансамбль, виконаний у кращих традиціях функціоналізму”, - новизна полягала саме в ансамблевому вирішенні комплексу, зі створенням у глядача відчуття причетності до технічного прогресу. “Як витончений художник, Е. Саарінен зміг не лише подолати небезпеку техніцизму (пригноблення людини технікою), але й створити своєрідний разючий еквівалент сучасного науково-технічного рівня цивілізації в архітектурі.”
Найхарактернішим твором Саарінена є будівля авіакомпанії у комплексі аеропорту ім. Джона Кеннеді у Нью-Йорку (1958). Символічно-образотворчий характер споруди (оболонка операційної зали нагадує птаха, який з розкритими крилами готується до злету) послуговує у поданому випадку метафоричному виразові хвилюючого відчуття повітряної мандрівки. Аеровокзал трактовано не як статично замкнену будівлю, а як простір, де все промовляє про рух. Чотири взаємопов’язані оболонки з монолітного залізобетону, поділені світловими зазорами, спираються на у-подібні опори. Усі архітектурні елементи мають безперервний інтегральний характер, тому проектування велося за допомоги просторової моделі. (Пластичне вирішення дуже нагадує експресіонізм Е. Мендельсона з його архітектурних фантазій з часів “башти Ейнштейна”).
6. 3. Ідея “архітектури-скульптури” Йорна Утцона
Початок архітектурної творчості датського архітектора Йорна Утцона позначений працею у майстерні А. Аалто (Гельсінкі, 1946) й зв’язком з розвитком стилістики скандинавського різновиду органічної архітектури.
Популярність і славу Й. Утцонові принесла участь у конкурсі на проект Оперного театру для австралійського міста Сіднея (1956). Архітектор виборов першу премію і право на реалізацію у великому змаганні з 216 іншими проектами. За умовами конкурсу оперний театр повинен був виявитися “однією з визначних споруд світу”.
Великий комплекс сіднейської Опери складається з великої зали на 3 тис. місць, призначеної для оперних спектаклів, малої зали на 1200 місць для драматичних вистав, ресторану на 250 місць, бару, бібліотеки, двох залів для засідань. Для розміщення Опери було приділено ділянку на березі Сіднейської бухти, неподалік пасажирських причалів морського порту.
Будівля театру за проектом Утцона складається з двох композиційних елементів: високої платформи й просторової оболонки покриття театру. Складним чином згруповані оболонки висотою до 67 м, що візуально ширяють над подіумом театру, повинні нагадувати наповнені вітром паруси й таким чином символічно пов’язувати море з містом.
Втім, метафорика споруди неоднозначна, - автор отримував натхнення не лише з “вітрильної” символіки, збереглися авторські начерки, що асоціюють пластику образу з хмарами, скупченими над морем.
Уся нижня частина об’єму театру прорізана численними парадними сходами і входами: чотири входи ведуть до великої зали, три – до малої, два – до ресторану й інших приміщень театру; платформа підіймається до рівня планшету сцени й чітко відмежовує усі підсобні функції театру, що зосереджено всередині неї, від видовищної частини, розміщеної понад платформою, під оболонками. Такий композиційний прийом не новий, - досить згадати хоча б споруди монументальних комплексів майя на Юкатані, або ж Парфенон на Акрополі в Афінах чи комплекс Великої мечеті в Делі, а ще – Тадж-Махал.
Робота над конструктивним вирішенням оболонок Опери в Сіднеї тривала дев’ять років. На відміну від первинної ідеї тонкостінних стрілчастих оболонок було реалізовано складну ребристу конструктивну систему з пустотілих залізобетонних елементів (кількістю 2500 й вагою від 7 до 12 т) - з наступним її напруженням, - вона несе плити, які мають задану проектом криволінійну форму. За основу елементів “вітрил” було прийнято сферу діаметром у 74,8 м.
Ще мало досконала на той час електронна обчислювальна техніка потребувала 18 місяців розрахункової роботи, а неодноразовий перегляд конструктивної системи викликав затягування термінів будівництва й перевищення первинної вартості будівництва, - за незмінного будівельного об’єма, - майже у шість разів (від 3,5 до 20 млн. австралійських фунтів).
Іншими негативними явищами, що виявилися вже підчас облаштування інтер’єрів театральних залів, біла певна “нав’язаність” геометрії оболонок традиційній театральній функції, - зовнішня метафорична пластика майже ніяк не кореспондується з головною функцією, а надто – з акустичними вимогами.
Втім, попри те, що завершення будівлі Опери виконувалося без участі автора, він все ж отримав у 1966 р. Першу міжнародну премію Союзу німецьких архітекторів під гаслом “Дух створює матерію”. На думку журі, будівля Сіднейської Опери виявилася спростуваннями чи не найголовнішого постулату сучасної архітектури: “з винаходом сталевих конструкцій й залізобетону архітектурні форми стають такими, що походять від конструкцій”.