Билет № 25

1. Внеклассные и внешкольные формы организации художественной деятельности учащихся разных возрастных групп.

2. Диалоговый и образовательный потенциал мкт: восприятие – творчество – интерпретация произведений искусства

3. Композиция и аранжировка как формы музыкального творчества. Типы и виды аранжировки.

Ответ:

1. Реализация программ художественного образования осуществляется во всех типах и видах образовательных учреждений: детских садах, общеобразовательных школах, учреждениях среднего профессионального, высшего и послевузовского профессионального образования, во всех учреждениях дополнительного образования, в том числе и детских школах искусств. Важную роль в художественном образовании играют учреждения культуры и искусства.

К внеклассным формам организации художественной деятельности учащихся относятся различные праздничные мероприятия школы, занятия в кружках, экскурсии, походы в музеи, театры, выставки.

К внешкольной форме организации художественной деятельности относятся: детские центры дополнительного образования: кружки, студии, клубы – формы «необязательного» обучения, существующие и в школе, и вне ее стен, охватывающие только желающих или мотивируемых.

Задача художественного развития – искусство как опыт творчества. Форма приобщения к искусству – зона свободного поиска интересов.

Детские художественные школы (вечерние без общеобразовательной школы и с отрывом от нее). В эти профильные школы искусства попадают школьники, выдержавшие конкурс.

Задача художественного развития – искусство как языковой опыт.

Форма приобщения к искусству – зона профессиональной культуры.

Работа по формированию творческой личности посредством студийно-кружковой работы построена на основе следующих принципов:

• Принцип интеграции – интегративный характер всех аспектов развития личности ребёнка: общекультурных, социально-нравственных, интеллектуальных.

• Принцип целостности приобщения ребенка к познанию окружающего мира – ребенок познает мир – наблюдая, размышляя, сопереживая – в творческой деятельности;

• Принцип постепенности погружения в проблему – создание проблемно-ситуативных заданий;

• Принцип эмоционально-насыщенной тематики игровых упражнений, игр, заданий;

• Принцип взаимного сотрудничества и доброжелательности – общение с ребенком строится на доброжелательной и доверительной основе.

Тема занятий, методы и приемы решения задач, выбор практического материала корректируются, варьируются в зависимости от способностей детей, их интересов и желаний, времени года, выбора темы и т.д.

2. Диалог как приоритетный принцип образования. Ученик диалогизирующий — это ученик активный, сравнивающий, а в сравнении, как известно, рождается новое: знание, эмоция, творчество. Диалектика. Для осуществления этой процедуры наиболее эффективными являются доказательства и опровержения утверждений (учителя, учебника), что соответствует вопросу "Как?

В заключение отметим, что диалоговый подход к организации эвристического обучения создает необходимые и достаточные условия для успешного формирования у учеников опыта творческой деятельности и эмоционально-ценностного отношения к действительности, позволяет учащемуся ставить перед собой учебные и жизненные цели, успешно реализовывать их, выбирая индивидуальную образовательную траекторию.

Эвристический диалог становится особенно эффективным при поддержке мультимедийных средств и технологий, служб глобальной сети Интернет. Информатизация делает эвристическое образование более эффективным в сравнении с очными формами благодаря возможности организации коммуникаций между всеми участниками процесса обучения.

В заключение отметим, что диалоговый подход к организации эвристического обучения создает необходимые и достаточные условия для успешного формирования у учеников опыта творческой деятельности и эмоционально-ценностного отношения к действительности, позволяет учащемуся ставить перед собой учебные и жизненные цели, успешно реализовывать их, выбирая индивидуальную образовательную траекторию.

Эвристический диалог становится особенно эффективным при поддержке мультимедийных средств и технологий, служб глобальной сети Интернет. Информатизация делает эвристическое образование более эффективным в сравнении с очными формами благодаря возможности организации коммуникаций между всеми участниками процесса обучения.

Муз. Творчество – процесс создания музыкального продукта.

Восприятие (перцепция, от лат. perceptio) — познавательный процесс, формирующий субъективную картину мира.

В психологии музыкальных способностей большое место занимают проблемы восприятия самих музыкальных звуков. Конкретные в своей структуре звуки являются элементами материализации музыкальных мыслей, ее вещественным носителем. Чем лучше мы понимаем звуковой материал в его структурном и функциональном значении, тем выше для нас результат восприятия звуков. Как для самой музыки, так и для звуков музыкального значения, осознанная красота является источником несравненно более высокого переживания, чем красота, воспринимаемая вне анализа конструктивных ее элементов, вне ее отношения к другим, связанным с ней явлениям. Понятием звука охватываются и физические явления, и слуховые ощущения и восприятия, и самые высокие формы переживания и сознания. Музыканты, психологи и физики до сих пор не выработали общих критериев для оценки музыкальных звуков, а лишь создали частные определения, каждая группа которых остается непривлекательной и зачастую непонятной для специалистов другого направления. Попытки анализа звукового материала с позиций эстетических наук не привели к необходимо широким понятиям. Столь же мало для понимания воспринимаемого содержания музыкальных звуков дает физический анализ их структуры.

Целостное представление музыкального звука, и в отношении его структуры и в отношении его эстетического содержания, требует синтетического научного подхода. При этом, психологическое звено, в системе: звучащий инструмент — эстетическое сознание, представляется наиболее ёмким по сумме захватываемых явлений и понятий, наиболее существенным для объяснения действия такой системы. Вместе с тем, комплексная разработка вопроса (являющаяся, кстати сказать, все более необходимой во многих областях знаний) приводит к синтезу в сознании исследователя таких понятий, определений и методов познания, которые представлялись раньше совершенно несовместимыми.

Дифференциация (различие) — выделение частного из общей совокупности по некоторым признакам.

МКТ – удивительно сочетает в себе музыкальный опыт накопленный веками и инновации.

3. Аранжировка музыкальная (от фр. arranger — приводить в порядок, устраивать) — искусство подготовки и адаптации музыкального произведения для представления его в форме, отличной от первоначальной. Отличается от оркестровки тем, что допускает применение различных способов развития первоначального материала — изменение гармонии, применение транспозиции и модуляций, добавление нового материала, вступления, заключения и т.д.

Итак. Мысль есть. В голове уже играет целый оркестр, осталось только реализовать свои планы. С чего начать? Вопрос конечно интересный, но не риторический. Допустим, у Вас есть «основная» партия на гитаре или на фоно, или, на худой конец, в голове – вот именно с этой партии мы и начнем. Открываем свою любимую программу-секвенсор (т.н. музыкальный редактор типа Cubase, Nuendo, Sonar и т.д.), и поехали.

Включаем в программе метроном, подгоняем темп под нужный Вам и пишем. Записали, исправили ошибочки, выровняли. Теперь, самое интересное – надо добавлять аккомпанирующие инструменты. Начнем с ударных, т.к. они составляют фундамент нашей ритм-секции. Есть два основных способа создания секции ударных: использование готовых loop’ов (от англ. loop - «петля», зацикленный отрывок) или использование своей головы, т.е. придумать партию самим. Пады, подложки, струнные в роли фона лучше оставить в центре. Все подголоски можно оставлять как в центре, так и разбрасывать по каналам.

Обычно, чтобы «заполнить» аранжировку, создать мягкость или объем добавляют т.н. «подложки» (они же фон, «педаль» и бэкграунд (англ. background – задний фон).

Хрестоматия — это учебно-практическое издание, содержащее систематически подобранные литературно-художественные, официальные, научные и иные произведения или отрывки из них, составляющие объект изучения учебной дисциплины.