Глава 1

26

Немало работ посвящено изучению рукописей А.С. Пушки­на. Многие исследователи занимались их разгадкой, устанав­ливая личности тех людей, которых запечатлел поэт, работая над своими произведениями. Яркая образная выразительность рисунков Пушкина, неповторимая манера письма всегда узна­ваема и дорога нам. Они во многом проливают свет на мучи­тельные переживания, терзавшие великого поэта, на его само­иронию, тайны и проблемы. Если всмотреться в рукописи Пушкина, то нельзя не увидеть, что весь почерк его — и начер­тания букв и рисунки — легкий, стремительный, летящий, что вполне отвечало его темпераменту. Рисунки А.С. Пушкина как бы рождались сами собой, иногда как воплощение мелькнув­шей идеи, иногда вслед за ней, как ее развитие, иногда же в поисках единственно нужного, точного слова или рифмы рука поэта машинально чертила на бумаге образ. Они так органично вплетаются в ткань пушкинских рукописей, что лишь специ­альными исследованиями можно было установить, что появи­лось на бумаге раньше — строки стихов или рисунки. Исследо­ватели творчества А.С. Пушкина считают, что чаще всего рисунки появлялись в момент душевного волнения поэта, не­ясной тревоги или смятения. Графика его рукописей — это дневник в образах, зрительный комментарий Пушкина к само­му себе (115).

Графическое наследие поэта чрезвычайно разнообразно: портреты, пейзажи, фигуры скачущих лошадей, росчерки, виньетки, и, наконец, иллюстрации к собственным произведе­ниям. Рисунки А.С. Пушкина свидетельствуют о многогранном таланте великого поэта. Его "быстрый карандаш" в несколько штрихов мог выполнить портрет, в котором угадывались харак­терные черты; то неповторимое, из чего складывается лич­ность, индивидуальность. В его набросках было подчас больше сходного с моделью, чем в иных портретах профессионалов-ма­стеров. В рукописях Пушкина удивительная портретная гале­рея: Вольтер, Дж. Байрон, Д. Дидро, П. Чаадаев, великолепные женские портреты: Е.К. Воронцовой, А. Ризнич, Е.В. Вельяше-вой и, конечно же, А.П. Керн — тонкие, изящные профили... Портрет Анны Петровны Керн считается одним из лучших в пушкинской графике (рис. 8, 9).

Особое место в графике поэта занимают автопортреты. Они

Глава 1

27

А. П. Керн. Рисунок в рукописи.

Автопортрет в рукописи стихотворения «Ищи в чутком краю ' здоровья и свободы...». 1828.

Автопортрет с пикой и в бурке (из уишковского альбома). 1829.

ерновая рукопись II главы

Евгения Онегина». 1823. Веер- Автопортрет (из Уишковского

f — портрет А. С. Грибоедова, альбома). 1829.

<изу — автопортрет в тюрбане.

Рис. 8. Рисунки А. С. Пушкина"

28

Часть I

Вольтер. Рисунок в рукописи статьи А С. Пушкина о Вольте­ре. 1836.

Байрон. Рисунок в вукописи стихо­творения «Вновья посетил...» 1835.

К. Ф. Рылеев. Рисунок в рукописи V главы «Евгения Онегина». 1826-

В К. Кюхельбеккер. Рисунок в ру­кописи V главы «Евгения Онеги­на». 1826.

П. Я. Чаадаев. Рисунок в рукописи IV главы «Евгения Онегина». 1825.

Е. В. Вельяшева. Рисунок в рукопи­си «Романа в письмах». 1829.

Амалия Ризнич. Рисунок в рукопи­си 1 главы «Евгения Онегина 1823.

Е. К. Воронцова. Рисунок в рукопи­си II главы «Евгения Онегина». 1823.

Рис. 9. Рисунки А. С. Пушкина

' Глава I 29

разновозрастны: от молодого юноши до лысого старика. От легкого вдохновенного профиля в нескольких штрихах до сдобренных изве­стной долей юмора шаржированных, как "автопортрет в тюрбане", иллюстраций, или сюжетных изображений, как в беседе с Онегиным на берегах Невы или на коне в бурке с пикой.

Рисунки А.С. Пушкина, представляющие собой следы на­пряженной мысли и исканий поэта, нередко становятся закон­ченными графическими произведениями, поражающими своей неожиданностью, многослойностью смысла.

Не менее показательна в этом же смысле "Портретная га­лерея", рассыпанная в рукописях Ф.М. Достоевского. Она со­стоит из более чем ста рисунков. Обладая подчас большой изо­бразительной силой, рисунки эти помогают нам полнее освоить художественный мир писателя, увидеть героев произведений "изнутри" его творческого сознания, как бы его глазами. При этом, конечно, нужно учитывать, что Ф.М. Достоевский рисо­вал не для нас, вообще не для зрителя, а само это рисование преследовало особую цель. То, что для профессионального ху­дожника является венцом и целью работы — создание пласти­ческого образа — для Ф.М. Достоевского было лишь началом тэорчества. Отталкиваясь от графического эскиза, писатель со­здавал затем литературное воплощение образа — литератур­ный портрет, "слово" героя и его действие в сюжете произве­дения. Многообразие этих рисунков, творческих записей, строчек, писем и произведений помогают полнее представить нам все многообразие творческих проявлений гениального пи­сателя, создать его ясный цельный образ (99).

Рукописи романа "Преступление и наказание" наиболее богаты рисунками писателя. Почти половина портретов, нари­сованных Достоевским, приходится на рукописи этого произ­ведения, отражающего следы его многолетних раздумий и нравственно-философских исканий. Достоевский рисунками предварял обычно создание литературного портрета героя. Ри­сунки лиц, выполненные в черновиках писателя — органиче­ская часть его творческой рукописи. По ним можно проследить Развитие замысла. Помогая себе рисованием, Достоевский как "Ы домысливал "лик" героя, воплощающий, согласно творче­скому кредо писателя, самую суть его личности (рис. 10— 13).

Один из первых рисунков, выполненных Достоевским во

30