Режимы съемки.

Р – программный автоматический режим.

S – автоматический режим с приоритетом выдержки.

А – автоматический режим с приоритетом диафрагмы.

М – ручной режим (позволяет устанавливать выдержку и диафрагму в соответствии с творческим замыслом фотографа).

Билет 18

1.Характеристика видеосигнала

2.Фокусировка

Фокус – это точка, в которой сходятся лучи, отраженные от фотографируемого изображения. Для того, чтобы изображение было «в фокусе», нам необходимо, чтобы точка фокусировки была не «за» и не «перед», а строго «на матрице».

Точка фокусировки — это точка в пространстве, в которой находится объект, изображение которого оказывается четким на матрице.

Как уже был о сказано, снимающие мыльницей могут даже не знать о понятии фокусировка, потому что им это особо и не нужно знать. Камера автоматически фокусируется на бесконечности и все изображение окажется четким. Плюсом является простота, а минусом — невозможность выделения объекта съемки, размыв заднего фона. Это очень распространенный и эффектный прием фотографов.

То же можно сказать и об автофокусе зеркальных фотоаппаратов (обозначается AF). Здесь в основном автофокус настраивается на точку в центре композиции.

Есть такое понятие как скорость автофокусировки— это скорость срабатывания моторчика, который перемещает линзы внутри объектива, фокусируя изображение на матрицу. Этим пользуются все, только некоторые этого не понимают. На самом деле кнопка затвора имеет 3 положения, а не два как думают многие. Помимо положения нажата и отпущена есть еще промежуточное положение — это и есть автофокусировка. Таким образом, правильнее не сразу нажимать на кнопку затвора до конца, а довести до половины, потом увидеть четкое изображение, а затем только нажать до конца.

Скорость автофокусировки – очень важный параметр при выборе инструмента любого фотографа. Это очень важно для репортажной и спортивной съемки, где требуется крайне быстрая фокусировка.

Зоны фокусировки

В современных камерах, начиная с класса «более-менее», есть возможность выбора зон фокусировки. Как правило это точки на экране, на которых камера показывает вам, где и на чем она сфокусировалась. Так вот, я крайне рекомендую (только если вы не снимаете пейзажи) отключить все, кроме центральной. Так вы точно будете знать, где сфокусировалась камера. И не будете тратить миллисекунды на поиск светящейся точки в видоискателе. Помните, при портретной съемке миллисекунда может изменить выражение лица модели и вы упустите шанс снять хороший кадр. Но, кажется, я опять убегаю вперед – про особенности портретной съемки мы поговорим не сегодня.

Теперь вернемся к вопросу «как играть фокусировкой». Заставив камеру фокусироваться только в центральной точке и зная о том, что у главной кнопки есть промежуточное положение, мы можем играть. Если объект вашей съемки находится не по центру кадра, выполняйте следующие шаги:

1. Наведите камеру так, чтобы центр кадра был на объекте фокусировки.

2. Нажмите до половины главную кнопку.

3. Не отпуская главную кнопку перекомпонуйте кадр (сдвиньте камеру) так, как вы хотите.

4. Додавите главную кнопку до конца.

Билет 19

1.Количество кадров в секунду

Количество (частота) кадров в секунду — это число неподвижных изображений, сменяющих друг друга при показе 1 секунды видеоматериала и создающих эффект движения объектов на экране. Чем больше частота кадров в секунду, тем более плавным и естественным будет казаться движение. Минимальный показатель, при котором движение будет восприниматься однородным — примерно 16 кадров в секунду (это значение индивидуально для каждого человека). В традиционном плёночном кинематографе используется частота 24 кадра в секунду. Системы телевидения PAL и SECAM используют 25 кадров в секунду (англ. 25 fps или 25 герц), а система NTSC использует 30 кадров в секунду (точнее 29,97 fps). Компьютерные оцифрованные видеоматериалы хорошего качества, как правило, используют частоту 30 кадров в секунду. Верхняя пороговая частота мелькания, воспринимаемая человеческим мозгом, в среднем составляет 39-42 герца и индивидуальна для каждого человека.[1] Некоторые современные профессиональные камеры могут снимать с частотой до 120 кадров в секунду. А специальные камеры для сверхбыстрой съёмки снимают с частотой до 1000 кадров в секунду и выше, что необходимо, например, для детального изучения траектории полёта пули или структуры взрыва. (В отличие от видеокамер, существуют кинокамеры, снимающие миллионы кадров в секунду. В них киноплёнка неподвижна и закреплена на внутренней поверхности барабана, изображение развёртывается вращающейся призмой. Конечно, съёмка ведётся очень короткое время.). Существует и бескадровое видео. Принцип работы заключается в следующем: светочувствительные сенсоры с большой частотой передают данные о своём состоянии, которые записываются на носитель. Никаких кадров при этом нет — только массивы информации с каждого из датчиков (пикселей) об их изменении во времени. При воспроизведении также нет кадров — на экране пиксели меняют свой цвет в соответствии с записанными массивами. Если пиксель не менял цвет, то он и не обновляется. Впрочем, для наилучшего просмотра такого видео требуется специальный монитор.

2.Выбор зоны фокусировки

• Фокусировка по выбранной точке. Все просто – вы выбираете точку фокусировки, а система фокусируется на объекте, который находится в ней. Обычно такой режим используются при съемке неподвижных объектов, однако при наличии некоторых навыков его можно использовать и при работе с динамическими сюжетами;

• Динамический выбор зоны – при полунажатии ловит объект и затем следит за ним, изменяя точку фокусировки, если объект уходит из нее. Способен сохранят «прицел» даже если объект кратковременно выходит за пределы зоны фокусировки. Режим хорош при работе с динамическими сценами;

• Автоматический выбор зоны фокусировки – в этом случае фотоаппарат сам решает, по какому объекту фокусироваться и ведет его, пока может. Используется в том случае, если поймать объект съемки в точку не представляется возможным. Очень любит ошибаться и фокусироваться, к примеру, не на лице исполнителя, а на микрофоне, которым тот размахивает (справедливо для всех фотоаппаратов, а не конкретно для Nikon D5100).

• 3D-слежение – камера сама передвигает активную точку.

Билет 20

1.Разрешение

Пиксель (а не мегапиксель) – элементарная частица цифрового изображения. Сокращение от английских слов «picture element». Массив пикселей составляет цельное изображение подобно тому, как из отдельных элементов складывается мозаика. Каждый пиксель несет информацию о том, какова яркость и цвет изображения в данной точке. Каждый пиксель задается двоичным числом, состоящем из 1-48 бит информации. В зависимости от количества бит в пикселе, изображение может иметь разное количество цветов и оттенков. При помощи однобитных пикселей кодируется черно-белое изображение, не имеющее цвета и градаций яркости, например текст на лазерном принтере. Черно-белое фотоизображение кодируется 8 битами на каждый пиксель. Для представления цветных изображений используют от 4 до 48 бит, однако для фотоизображений необходимо не менее 24 бит на каждый пиксель. В этом случае, в каждой точке изображение представляет собой сумму трех основных цветов – красного, зеленого и синего, яркость каждого из которых кодируется 8 битами и может принимать 256 различных значений. Однако для получения высококачественных фотоизображений такого числа оттенков цвета может быть недостаточно, и наиболее совершенные модели цифровых аппаратов могут использовать до 36 бит на каждый пиксель (12 бит на каждый цвет), что соответствует 4096 оттенков каждого цвета. При дальнейшей обработке на компьютере количество бит на каждый пиксель может достигать 48. Изображения, состоящие из сплошного массива пикселей называют растровыми. Всякий такой массив имеет прямоугольную форму и состоит из целого числа строк и столбцов. Чтобы растровое изображение воспринималось человеком как фотореалистичное, геометрические размеры каждого пикселя должны быть несравнимо малы по сравнению с размерам самого изображения. Так например, на компьютерном мониторе изображение состоит из пикселей размерами около 0,25 мм, а для печати высококачественных фотографий размер пикселя должен составлять 0,08 мм. Разрешение цифровой фотокамеры это максимальный размер изображения в пикселях, которое можно получить при помощи этой цифровой фотокамеры. Для краткости, производители цифровых фотокамер перемножают ширину и высоту изображения в пикселях и выражают в мегапикселях (миллионах пикселей). Такое обозначение не несет информации о соотношении ширины и высоты изображения, но поскольку это соотношение для цифровых фотокамер примерно одно и то же, и составляет около 4:3, оно дает приблизительное представление о размерах изображения. Например, разрешение в 2,1 мегапикселя может составлять 1600х1200 пикселей, а разрешение в 5 мегапикселей может составлять 2560х1920 или 2560х1704. Чаще всего, разрешение цифровой камеры совпадает с разрешением ее светочувствительной матрицы, однако бывают и исключения, например камеры с матрицами SuperCCD. Кроме того, практически все цифровые камеры позволяют получать снимки с разрешением меньше максимального, для экономии места в памяти.

2.Чувствительность ISO

Чувствительность ISO, мин (от 6 до 1600) Минимальная светочувствительность элементов матрицы цифрового фотоаппарата или минимальная светочувствительность пленки используемой в пленочной камере, указывается в единицах системы ISO. Каждая светочувствительная матрица обладает определенными физическими характеристиками, которые определяют ее рабочий диапазон чувствительности. В этом диапазоне матрица передает картинку с минимальными искажениями и допустимым уровнем шума. Чем шире этот диапазон (больше максимальное и меньше минимальное значение чувствительности), тем больше возможностей для сюжетной съемки у цифрового фотоаппарата.

Уровень ISO иначе называется светочувствительностью. То есть ISO - это мера того, насколько чувствительна матрица к количеству получаемого света. Чем выше ISO, тем она более чувствительна, соответственно, появляется возможность снимать в малоосвещенных местах.

Практические наблюдения по данной характеристике:

• ISO - это мера светочувствительности фотоаппарата.

• Снимки получаются наиболее качественными при использовании максимально низкой ISO, возможной для данной цифровой камеры.

• При съемке в местах с достаточным количеством освещения(например, на открытом воздухе днем), с самой низкой ISO вы сможете сделать максимально качественные снимки, на которые только способна данная фотокамера.

• При съемке в местах, где света недостаточно (например, в помещении), есть выбор: использовать вспышку (или студийное освещение) или выбрать более высокую ISO. В зависимости от фотоаппарата, повышение ISO будет в разной степени приводить к зашумлению изображения.

• Большие габариты матрицы позволяют снимать при высоких ISO без побочного эффекта в виде шума. Это позволяет использовать более высокую скорость затвора для предотвращения эффектов от дрожания рук.

• Шум при печати маленьких форматов практически незаметен.

Билет 21

1.Видеоформаты

2.Качество снимков

Для получения снимка высокого качества необходимо правильно настроить фотоаппарат и выбрать правильный момент съёмки. Если снимок не получился, его, по возможности, следует переснять заново.

Большая гибкость настроек современных фотоаппаратов приводит к некоторому замешательству. Возникает вопрос о том, какие настройки выбрать, какие настройки фотоаппарата «самые правильные».

В действительности все настройки правильные, но используются в  определённых съемочных условиях. Кроме того, здесь обсуждается только техническая сторона вопроса.

Первое, что надо сделать для получения высококачественного снимка – это прочитать в инструкции к фотоаппарату раздел, посвященный способу сохранения снимка в файле.

Надо выбрать настройки, при которых качество сохраняемого снимка максимально высокое. Обычно производители указывают, на то что, сохраняя снимок в максимальном разрешении, можно задать высокое качество снимка. При этом размер файлов со снимками будет максимальным.

Билет 22

1.Аналоговые форматы

2.Размер снимков

Изображение цифрового снимка подобно цветной мозаике – оно состоит из множества цветных точек (пикселей), настолько маленьких, что наш глаз их не различает, и мы видим цельную картинку. Однако количество этих точек имеет огромное значение для качественной печати.

В целом, здесь действует принцип «чем больше, тем лучше», но есть свои нюансы (впрочем, как и всюду).

Исходный цифровой файл имеет два параметра, определяющих качество будущей фотографии: размер (длину и ширину), а также разрешение (количество цветных точек). Разрешение картинки измеряют в количестве точек на квадратный дюйм и обозначают аббревиатурой dpi (dots per inch) или ppi (pixels per inch).

Параметры размера и разрешения взаимосвязаны обратной пропорцией: чем больше размер, тем меньше разрешение и наоборот.

Думаю, все видели, как картинка на мониторе при увеличении перестает быть цельной и превращается в набор квадратиков. Это самый яркий пример зависимости разрешения и размера.

Цифровое изображение увеличивать до бесконечности без потери качества нельзя. У каждого файла есть свой пороговой размер, при котором получается качественная фотография. Его лучше не превышать. Конечно, сразу в набор квадратиков снимок не превратится, но резкость и прозрачность будут утрачены. Как же узнать максимально допустимый размер снимка?

Практически любой редактор, позволяющий просматривать цифровые изображения, дает информацию об их размере и разрешении. (Как правило, в разделе меню «Изображение» или «Редактирование» Вы найдете необходимый подраздел «Размер изображения», «Изменение размера» или что-то подобное).

Билет 23

1.Цифровые форматы

2.Поправка экспозиции

Экспозиционная поправка - это принудительное изменение значения светочувствительности сенсора при отсутствии реальных изменений самого значения, вводимого в экспонометр. Обычно вручную можно ввести две ступени значения светочувствительности в сторону увеличения и две ступени в сторону уменьшения. То есть для сенсора нормальной чувствительности в 100 ISO можно оперативно ввести значение от 25 до 400 единиц ISO. Шаг поправки - 1/3 ступени, что позволяет вносить небольшие коррективы экспозиции, не искажая снимок.

В случае съемки человека на снегу внесение экспозиционной поправки позволит добиться на снимке хорошо проработанной фигуры человека ценой передержки по снеговому полю. В большинстве случаев это вполне допустимо (снег-то все равно остается белым, только получится ярче и... белее).

Экспозиционную поправку можно ввести через экранное меню дисплея. Для этого следует нажать на верхний край джойпэда камеры. На экране появится меню, из которого тем же джойпэдом следует выбрать нужное значение в сторону увеличения или уменьшения светочувствительности.

Билет 24

1.Движение камеры

2.Баланс белого

Идеальный баланс белого нужен не всегда. Например, в художественной фотографии баланс белого может быть использован как инструмент для создания настроения снимке. Остальные ситуации требуют правдивой передачи цветового баланса. Управление балансом белого На цифровых камерах баланс белого настраивается через меню до съемки. Этого достаточно только для съемки в студии, где все источники света с одной цветовой температурой и их свет не отражается от цветных стен. Тогда можно установить точную цветовую температуру в кельвинах.  В остальных случаях баланс белого "пляшет”. Особенно сильно это проявляется на репортажной съемке, когда ситуация и условия освещения постоянно меняются. Если вы снимаете в RAW формате исправить баланс белого очень легко. Для этого в RAW-конвертерах существует настройка баланса белого, где можно указать либо тип освещения, либо автоматический режим.  Если вы будете недовольны результатом, можете воспользоваться пипеткой. Вы можете выставить значение цветовой температуры вручную. Кроме точности цветопередачи, ручная работа с цветовой температурой дает огромные возможности для художественной обработки кадра.  Для более точной передачи баланса белого в цифровых фотокамерах есть функция определения баланса белого по снимку. В примитивном случае – вы фотографируете белый лист бумаги и камера ориентируется по этому изображению. Но лучше всего использовать так называемую "Серую карту”. Это пластинка серого цвета с помошью которой можно максимально точно выставить Баланс Белого. Почему именно серая? Потомучто 100% белой бумаги не существует. При производстве бумаги, для отбеливания используются различные красители, серая карта – по настоящему серая, т.е. производители гарантирут, что это сочетание только черного и белого цветов. Именно поэтому максимально точный Баланс Белого можно выставить только по серой карте, так как при обработке, цвет серой карты будет браться за эталон серого цвета и в зависимости от него будут изменяться все остальные цвета на фотографиях. К сожалению, серую карту возможно использовать только при стабильных световых условиях. Т.е. по сути – только во время съемки в студии. В остальных случаях – освещение может измениться, а значит, подобранный по серой карте, ББ будет уже не соответствовать новым условиям съемки.  Итог.  Про Баланс Белого написано множество статей, тонкости настройки ББ подробно разбираются в профессиональной фотолитературе. Но работая с ББ самое главное – запомнить три основные вещи: От настроект ББ зависят все цвета на фотографии. При смене условий съемки, ББ необходимо настраивать заново. Точный ББ можно выставить только по серой карте при неизменных условиях освещения.

Билет 25

1.Правило для видеооператора

У каждого видеооператора при работе есть свои приемы, но несомненно у многих видеооператоров есть  также свои правилаили как модно сейчас говорить заповеди. Предлагаю вашему вниманию один из сводов правил для видеооператоров.

1. Не спешить с включением камеры, не будучи уверенным в достаточной освещенности объекта и возможности качественного приема звука.

2. Помнить о наличии штатива и выносного микрофона. Съемку с рук и использование встроенного микрофона оправдывает лишь оперативный или иной, обусловленный замыслом, характер съемки.

3. Панорамные кадры обязаны иметь достаточной длины статику в начале и в конце кадра каждого плана.

4. Проходы героев желательно заканчивать их выходом из кадра, что облегчает построение монтажной фразы. Это касается любых движущихся объектов: животных, автомобилей и прочее.

5. Движущийся в кадре человек должен иметь законченные фразы движения, и вообще кадры с движущимися объектами желательно снимать длинными планами.

6. Пластика панорамного кадра обусловлена темпо-ритмом и настроением, как всего фильма, так и конкретного эпизода. Характер исполнения панорамы, композиционное ее решение, да и само направление панорамного движения определяется не «характером»видеооператора, а смысловым и пластическим содержанием эпизода. При съемке занятых какой-либо деятельностью людей, а также природных ландшафтов и задействованных в них животных панорамы не только позволительно, но желательно исполнять с некоторыми «приостановками», что позволяет лучше разглядеть происходящее и сделать некие акценты. В этом случае механическая «оглядка» явно уступит место осмысленному «обзору».

7. При съемке длинных проходов необходимо делать время от времени хотя бы краткосрочные задержки на тех или иных объектах, деталях, лицах людей, попадающих в кадр. Это обстоятельство дает режиссеру возможность в последующем видеомонтаже прервать в нужном месте затянувшийся проход, а не отказываться вовсе от этого самого кадра из-за непозволительной длины прохода героя или долгого панорамного движения камеры.

8. Телевизионный кадр диктует максимальное использование «первого плана» не только при съемке масштабных, пространственных и панорамных кадров. Съемка героев в живой «жизненной» среде при наличии «первого плана» создает некий «эффект наблюдения со стороны», впечатление случайно подсмотренного кадра.

9. Ставка на крупные планы! Она оправдана не только спецификой телевизионного экрана, возможностью всмотреться в суть происходящего в кадре, заглянуть в глаза герою. Все это абсолютно верно. Но плюс ко всему этому съемка на крупных планах нивелирует всегдашнюю искусственность съемочной среды и поведения героев, условность предназначенной для съемок мизансцены. В частности, когда идет синхронный разговор с большим количеством участников. На общем плане подобные режиссерские и операторские «построения» видны невооруженным глазом, и вся «творческая кухня», как говорится, налицо. Кроме прочего, режиссеру гораздо легче монтировать синхроны собеседников, когда те сняты по отдельности, а не соседствуют в одном кадре. В этом случае не возникает проблем ни с их позами, которые могут не совпадать в «стыкующих» кадрах, ни в самой последовательности разговора. Возникает полная свобода для монтажного маневра.

10. «Операторское искусство» при съемке синхронных диалогов. Как мне кажется, при съемке синхронных эпизодов, когда задействовано 2, 3 и более беседующих людей, совсем не обязательно держать в кадре только «говорящие головы». В том смысле не менее выразительны бывают и руки, и детали быта, и лица собеседников, да и собственное лицо героя, когда он, замолчав, слушает высказывания своих партнеров. Слушающий человек бывает порой куда более интересен, нежели говорящий. Ну а зритель, таким образом, получает параллельно звуковую и зрительную информацию более объемно, то есть о 2-х героях одновременно. Для режиссера же наличие таких вот кадров со слушающими друг друга собеседниками дает возможность в монтаже свободно маневрировать их текстами. А ежесекундные «броски камеры», когда оператор с собачьей проворностью хватает синхроны каждого из вступающих в беседу людей, уже на третьем или четвертом броске начинает вызывать зрительное раздражение.

2.Предустановка баланса белого

 "Дневной свет", "свет от лампы накаливания", "люминесцентное освещение", "флуоресцентный свет", "солнечно", "пасмурно" и т.п. - это предустановки баланса белого рассчитаные на исправление строго определенных цветовых искажений. Например, в режиме "свет от лампы накаливания" устраняется оранжевый оттенок, возникающий при съемке в помещении в свете ламп накаливания, а при выборе предустановки "люминесцентное освещение" удаляется зеленоватый оттенок, возникающий при освещении объектов люминесцентной лампой. Таким образом, перед началом съемки для получения правильного воспроизведения естественных цветов необходимо установить режим, соответствующий источнику света. Различные предустановки баланса белого можно также использовать для расширения творческих возможностей при видеосъемке. Например, если установить видеокамеру в режим дневного света, но снимать при освещении от ламп накаливания, то изображение будет иметь красный оттенок, что придаст изображению оригинальный вид.