Знакомство с музыкальной формой произведения.

Чувство формы – важнейший момент в восприятии и исполнении музыки. Владение формы освобождает от измельченной, обильной нюансировке, искажающей мысль произведения, развивает слуховое внимание; ведь ученик, прослушивая форму всего произведения, находится в длительном слуховом напряжении, учится выделять главное в услышанном. Чувство формы позволяет мысленно «собрать» прозвучавшую музыку. Умение определить слухом строение пьесы также дает ученику ключ к самостоятельным суждениям о пьесе в целом и отдельных её частях. Этот навык благоприятствует не только развитию слуха, го и способствует общему музыкальному развитию.

Маленькие ученики при небольшой тренировке легко узнают простейшие формы: куплетную, репризную трехчастную, вариационную, рондо, несколько позже – репризную двухчастую, сонатную. Навыки определения формы должны развиваться непрерывно, от года к году, чтобы со временем стремление к самостоятельному её определению стало органической потребностью ученика.

С первых же шагов у ученика складываются представления о музыкальной фразе о простейшем построении, заключающем в себе определенный смысл. Ученику следует показать, как музыкальная фраза может делиться на мотивы, как фразы образуют предложение, а предложения, в свою очередь, объединяются в период. Педагог помогает проследить развитие мелодии, её тяготение к кульминационной точке, смысловому акценту, обращает внимание ученика на значение начала и окончания фразы, crescendo и diminuendo при исполнении мелодии, на роль цезур. Ученик должен почувствовать , что музыка подобна человеческой речи, она осмысленна и выразительна. Аналогия с человеческой речью помогает ученику понять роль смысловых акцентов, цезур, пауз, дыхания между фразами и т. д. Не малую роль играет и словесный текст песенки.

11

Знакомство со штрихами.

Надо подвести ученика к осознанию их важности. Без них, как и без динамических оттенков, невозможно раскрыть содержание пьесы. Так, при работе над пьесой «Зима пришла», Т. Ключарёва предлагает познакомить ученика с различными вариантами исполнения:

Читают текст: «Воробей с берёзы на дорогу прыг! Больше нет мороза, чик, чирик!», а потом играем пьесу медленно, legato, делая cresc. к фа второго такта, затем ослабляем вторую долю, делаем dim. в конце - замедляем. Характер пьесы резко меняется: исчез весёлый, радующийся весне воробей. Музыка получилась печальная.

Затем играем по-другому. Вместо staccato – non legato, marcato, mf превращаем в f, играем чеканно, бодро, как марш. При таком исполнении не приходится думать о весело прыгающем, легком воробье.

Наконец играем так, как написано. И тогда слова соответствуют содержанию.

Ученик должен сам выбрать из трех вариантов исполнения верный и определить, почему же первый и второй варианты так искажали смысл пьесы. Оказывается, штрихи, оттенки помогают раскрыть содержание, создать правильный образ.

В разных вариантах можно сыграть и другие пьесы, чтобы полностью убедить ученика в важности исполнения всех штрихов.

12