Процесс преобразования литературного сценария в киносценарий называется производственно-творческая разработка сценария

Киносценарий – адаптированный литературный сценарий, где действие конкретизировано по месту и времени, а также убрана излишняя описательность и эмоциональность. Как правило, уже на этом этапе мы привлекаем режиссера, литературного редактора, и продюсер вот здесь тоже принимает непосредственное участие в создании киносценария по разным параметрам и творческим и производственным и даже экономическим. Более четко выявляют логику развития сюжета, уточняют роль каждой сцены и ее кинематографическое решение, объем и роль диалога, также определяют монтажную последовательность сцен.

Вы делаете кино для того чтобы заработать денег. Для этого кино надо продать: в к\т, на ТВ. И каждый из ваших покупателей будет ставить перед вами очень жесткие условия по объему фильма. Киносеть – она вся расписана на сеансы, есть межсеансовое время, и оно все расписано. Киносценарий, поскольку это промежуточное звено – он не является объектом авторского права, потому что над ним работают автор сценария, режиссер постановщик, если мы делаем акцент на изобразительность, тогда нам может понадобиться оператор. То есть это продукт коллективного труда.

Такие образом, киносценарий, представляющий собой форму записи, промежуточную от литературного сценария к режиссерскому, создается в целях более точного и полного определения производственно-экономической основы постановки и оценки ее ресурсного обеспечения. Но снимаем мы кино не по литературному сценарию, и не по киносценарию, а по режиссерскому сценарию. Над режиссёрским сценарием работает, прежде всего, режиссер, обязательно оператор, обязательно второй режиссер, обязательно звукорежиссер, обязательно художник. И режиссерский сценарий является объектом авторского права режиссера-постановщика.

Лит сценарий - сценарий автора: здесь все написано, сюжет, жанр, герои - это все является его собственностью, это все его. Если вы в последующей реализации все,что он придумал, нарушите, он имеет полное права сказать: «Вы нарушили мой замысел, вы исказили образ персонажа, вы влезли своими руками в то, что принадлежит мне». А режиссер тоже автор, причем сложность нашего авторского права такая – режиссер выступает в двух ипостасях, он один из авторов фильма в целом и один из авторов режиссерского сценария. Причем режиссерский сценарий – это не просто порезанный на кусочки литературный сценарий, здесь он уже предусматривает свое видение будущей картины и он тоже человек амбициозный, творческий и он имеет право переосмыслить литературный сценарий. Только в какую сторону он это переосмыслит, как он это переосмыслит, вам и предстоит вот это все сбалансировать. Вы вот с этого момента начинаете тратить деньги. На этапе к\с вы уже тратите свои денежки бюджета картины, вы начинаете собирать кошелек, реальные деньги на кинопроизводство. Вы их уже собрали сами под свою личную ответственность, контракты с инвесторами, с фондами, вы скомплектовали ваш кошелек и начинаете с этого момента тратить деньги. автор (любой) имеют полное право, закрепленное в законе на любой стадии производства осуществлять творческий надзор или контроль над реализацией и замыслом.

Когда вы нашли сценарий то, ответьте себе на вопросы: 1)Что вы чувствуете после прочтения этого сценария?2)Тронула ли эта история вас? (то есть если вас, умудренного знаниями профессионала, просмотревшего гору фильмов, пообщавшегося с нашими этими режиссерам, эта история не тронула, то никого она больше не тронет) 3)О ком эта история? Идентифицируете ли вы себя с главным героем?4) О чем этот рассказ? Близок ли вам этот сюжет? 5)Есть ли отношение между главным героем и сюжетом? (Сюжет – это то, что мы в голове выстраиваем. Но он как воплощается в сценарии? Через конфликты, через действия героев, через диалоги. Не должно быть абсурда, что первые 25% фильм об одном, а все остальное о другом. Поэтому ответьте себе на вопрос, есть ли органичная связка между сюжетом и главным героем) 6)Рассказывает ли вообще что-то сюжет о главном герое (Вот это беда бед. Актеры приходят к режиссеру и спрашивают: «А каким вы меня видите?» И меня при подписании контракта тоже спрашивают, каким должен быть их герой. И вот я после прочтения сценария думаю, что я им скажу, кто они, какой их внутренний мир и т.п. В большинстве сценариев формально описываются передвижения актеров по площадке, вот это беда бед. Как сценарий не прочтешь, ничего о герое сказать нельзя.) 7)Какая часть истории развивается через мысли и чувства героя? (Вот это то «мясо», которое мы должны с вами выплеснуть на экран) 8)Если вы, прочтя сценарий, можете рассказать об истории в одном предложении – работайте над сценарием дальше. Если вы этого не можете рассказать, выкиньте на фиг этот сценарий, и пусть они все ходят по другим продюсерам. Это золотое правило, начните с него.

ТРЕБОВАНИЯ: Требования-конкретное описание законченного сюжета,наличие полностью разработанных сцен и эпизодов,учет времени года и соблюдение реального количества съемочных объектов. Важнейшим производственным фактором, который необходимо учитывать при написании сценария, является объем будущего фильма, точнее –соответствии реального объема фильма, вытекающего из сценария, принятой длине фильма. Погрешность в определении объема фильма по утвержденному к производству сценарию в 10 % может стоить российскому продюсеру фильма средней постановочной сложности от 2,5 до 3 млн рублей.

Режиссерский сценарий:

№кадра – метраж – содержании е кадра – диолог – план(средний и т.д) – способ съемки(камера,штатив) – время – звуковое оформление – примечание(технические требование к звуку, к специфектам)