
- •1 Билет
- •1) Древний Египет. Особенности искусства.
- •2) Портретная живопись второй половины XVIII века. Боровиковский.
- •2 Билет
- •1)XVII век, Симон Ушаков. Парсунная живопись
- •2)Сандро Боттичелли. «Рождение Венеры», «весна».
- •3 Билет
- •1)Мифы древней Греции. Значение их в мировом искусстве.
- •2)А.О.Кипренский
- •4 Билет
- •1)Древняя Греция. Культура, искусство, мировоззрение
- •2)В.А.Тропинин
- •5 Билет
- •1)Живопись. Виды и жанры.
- •2)Леонардо да Винчи.
- •6 Билет
- •1)Древний Рим. Мировоззрение. Общая характеристика культуры и искусства.
- •2)В.И.Суриков
- •7 Билет
- •8 Билет
- •2) Тициан Вечеллио да Кадори.
- •9 Билет
- •1) Васнецов. Былинная живопись.
- •2) Принципы. Идеи Эпохи Возрождения (Рафаэль, Микеланджело Буонарроти, Рафаэль Санти и др.)
- •10 Билет
- •1) Исаак Ильич Левитан.
- •2) Древняя Греция. Скульптура поздней классики.
- •11 Билет
- •1)А.И.Куинджи
- •2) Афинский Акрополь.
- •12 Билет
- •1) Иванов. «Явление Христа народу».
- •2) Рафаэль Санти
- •13 Билет
- •1) Венецианов
- •2) Немецкое возрождение. Альфред Дюрер.
- •14 Билет
- •1) Русская иконопись. Рублев, Грек.
- •2)Микеланджело Буаноротти
- •15 Билет
- •1)Живопись. Виды, жанры.
- •2) Рубенс
- •16 Билет
- •1)Репин
- •2) Шишкин
- •17 Билет
- •1) Академия художеств 1757 год
- •2) Рембрант
- •18 Билет
- •1) Врубель.
- •2) Испанская живопись. Творчество Веласкеса
- •19 Билет
- •1) Импрессионизм. Моне, Ренуар, Роде.
- •2)Скульптура. Виды, жанры.
- •20 Билет
- •1) 7 Чудес света.
- •2) Постимпрессионизм
- •21 Билет
- •1) Модерн. Фобизм, Кубизм
2) Древняя Греция. Скульптура поздней классики.
Искусство Греции является классическим образом для всей мировой культуры. Греки сумели создать идеал красоты: синтез физической и духовной.
Архитектура ранних греческих храмов отличалась суровостью. Достаточно посмотреть па храм Посейдона в Пестуме (начало V в. до н. э.), чтобы почувствовать мощь тесно стоящих приземистых колонн с нависшими тяжелыми капителям и массивными каменными балками, которыми перекрыты колонны.
Со временем пропорции меняются: колонны становятся более стройными, расстояние между ними увеличивается, а капители и балки уменьшаются. От этого архитектура приобретает большую легкость и приветливость, здания как бы наполняются светом и воздухом.
Вершина греческой архитектуры - Парфенон, построенный в V в. до н. э. зодчими Иктином и Калликратом в Афинах. О нем даже сложили поговорку: «Если ты не был в Афинах — ты верблюд, если был и не восхитился — осел». Здание Парфенона поставлено, как и большинство греческих храмов, на возвышенной и укрепленной части города — Акрополе. Его беломраморный силуэт четко вырисовывается на фоне неба. На первый взгляд Парфенон очень прост — мраморный четырехугольник, окруженный невысокими дорическими колоннами, которые почти вдвое ниже колонн московского Большого театра. И все-таки здание бесконечно величественно. Его секрет в исключительной ритмичностии гениальной соразмерности частей. Пропорции Парфенона рассчитаны так, что человек, приближаясь к нему, чувствует себя выше, шире в плечах: греки стремились к тому, чтобы архитектура вселяла в человека бодрость и внушала уверенность в себе.
11 Билет
1)А.И.Куинджи
1841-1910г.г. Родился Архип Иванович в Мариуполе в бедной семье. В шесть лет остался сиротой и рано познал жестокую нужду. Ребенком пришлось быть подпаском, мальчиком на побегушках, подростком работать на постройках и ретушером у фотографа. Несколькими классами городской начальной школы ограничилось образование Архипа Ивановича. Но дар от бога, страстная любовь к искусству помогли стать знаменитым художником.
Автор картины "Лунная ночь на Днепре", вызвавшей в 1880 году шумную сенсацию, когда-то сам безуспешно пытался попасть в Академию. На экзаменах его неоднократно проваливали. Теперь же Куинджи стал общепризнанным мастером.
Жертвенной любви к искусству Куинджи требовал и от своих учеников. Именно с этого начинался для него настоящий творец.
Архип Иванович не придерживался какой-либо одной догматически строгой системы преподавания. Не случайно каждый его ученик отличался ярко выраженной творческой индивидуальностью. От своих воспитанников он требовал "внутреннего", то есть самостоятельной мысли, которая подсказывала бы оригинальное решение произведения.
Особое значение придавал Куинджи работе с натуры. Он заботился, чтобы его ученики постигали сложное искусство чтения великой книги природы. Но натура, по мнению Архипа Ивановича, не должна лишать художника творческой свободы. Куинджи советовал писать этюды так, чтобы природа запечатлевалась в памяти, и настаивал на том, чтобы сама картина создавалась не с этюдов, а "от себя".
В мастерской Куинджи царил дух тесного товарищеского сотрудничества. Суровый на вид, неразговорчивый, чуждый компромиссов Архип Иванович был очень участлив к нуждам студентов. В его отеческом отношении к ученикам требовательность сочеталась с искренней любовью, за что они отвечали доверием и признательностью. По вечерам в студии Куинджи собирались студенты. Архип Иванович располагался на кушетке, учеников же приходило так много, что зачастую некоторые устраивались прямо на полу. Воспоминания о Крамском и других художниках сменялись горячими спорами о злободневных проблемах искусства, чтением новых книг и статей, а иногда и музицированием.
Он в своей собственной мастерской постоянно экспериментировал с красками, работал упорно и подолгу, что позволяло создавать чарующие полотна.
Колористические открытия Куинджи увлекали и его учеников К. Богаевского, А. Борисова, А. Рылова, В. Пурвита, К. Вроблевского, Н. Рериха. Каждый со временем вырос в самобытного мастера.