- •1) Искусство. Виды искусства. Предмет искусства
- •3) Музыка романтизма.
- •4) Понятие синестезии.
- •5) Роль музыки в творчестве Тургенева.
- •6) Музыка и поэзия.
- •7) Русская иконопись на библейские сюжеты
- •8) Русская иконопись на жития святых
- •10) Картины русских художников на Евангельские сюжеты
- •11) Картина Иванова «Явление Христа народу»
- •12) Иллюстрации Гюстава Доре к библии
- •14) Представители классицизма и их произведения
- •15) Переход от сотериологического к эвдемоническому типу культур в России 18 века
- •16) Роль Петра 1 (и Феофана Прокоповича) в изменении культуры, литературы, искусства 18 века
- •17) Искусство и литература Древней Руси
- •18) Классицизм - как основное направление в литературе и искусстве России 18 века.
- •19) Сентиментализм в Западной Европе и России 18 века
- •21) Карамзин и Радищев как писатели - сентименталисты
- •24) Ломоносов, Сумароков и Тредиаковский как деятели русского классицизма, создатели русского языка
- •26) Сатира в искусстве и литературе.
- •25) Теория «3-х штилей» в русской литературе 18 века.
- •27) Картины Виктора Васнецова по мотивам русского фольклора (Юрьева)
- •28) Иллюстрации Мавриной к русским народным сказкам. (Васильева)
- •29) Иллюстрации Фаворского к «Слову о полку Игореве»
- •30) Иллюстрации Шмаринова к «Войне и миру» Толстого (борисов )
- •31) Иллюстрации Глазунова к произведениям Достоевского.
- •36) Реализм в русской литературе и искусстве
- •37) Русский реализм 19 века. Этапы развития(Багдасарян)
- •38)Реализм 19 века, основные представители и произведения
- •41) Идейно-эстетическое основание импрессионизма
- •43) Толстой, Тургенев, Чехов как писатели-реалисты
- •44) Поэтическое искусство (4 стихотворения, которые мы писали)
- •46) Искусство лирической прозы: Бунин
- •47) Искусство лирической прозы: Зайцев
- •48) Искусство лирической прозы: Шмелёв
- •50) Символизм в западной Европе и России. Основные представители и их произведения
- •51) Идейно-эстетическое основание символизма
- •52) Модерн в архитектуре и прикладном искусстве
- •53) Конструктивизм в архитектуре.
- •54) Футуризм в русской поэзии. Авангард в живописи.
- •55) Искусство афоризма
- •56) Искусство создания литературного портрета Солоухиным (При свете дня)
- •57) Театральное искусство: художественный синтез на примерах (сценическая речь, пластика, драматургия)
- •58) Проблема экранизации литературных произведений
- •59) Символизм как основное направление модернистского искусства и литературы
- •60) Философия и литература в творчестве Пришвина (Кащеева цепь, последние 2 звена), афоризмы. «Искусство как поведение»
- •61) Искусство лирической прозы в русской литературе 20 века
- •62) Искусство и литература в творчестве Паустовского (Мещёрский цикл)
- •63) Миниатюра в русской прозе 2-й половины 20 века (Солженицын «крохотки»)
- •64) Искусство лирико-психологической прозы Казакова (Во сне ты горько плакал)
64) Искусство лирико-психологической прозы Казакова (Во сне ты горько плакал)
КАЗАКО́В Юрий Павлович (8 августа 1927, Москва — 29 ноября 1982, там же), русский писатель, автор лирико-психологической прозы, продолжающей традиции русской классики (А. Чехов, И. Бунин). Его рассказы оказали в 1960-70-е гг. большое влияние на современную прозу. в 1970-е гг. он создает свои вершинные рассказы — «Свечечка» (1974) и «Во сне ты горько плакал» (1978), где главной темой становится глубокое переживание драматизма жизни. Не случайно драматическая тема рассказа «Во сне ты горько плакал» разворачивается от светлого и радостного воспоминания о прекрасном летнем дне к прогремевшему в пустынном ноябрьском Абрамцеве выстрелу, которым товарищ автора убил себя, и к горькому, безутешному плачу сынишки во сне. Герой прозы Казакова – человек внутренне одинокий, с утонченным восприятием действительности, с обостренным чувством вины. Чувством вины и прощанием проникнут рассказ Во сне ты горько плакал главным героем которого, помимо автобиографического рассказчика, является его маленький сын. Его проза про никнута лиризмом, любовью к природе, от мечена музыкальностью ритма… «Главное в его рассказах — не какие-либо необычайные события, а проникновенное за печатление повседневности, обретающей под его пером поэтическое звучание.»Вольфганг Казак Футуризм в живописи. Авангард в искусствеО поэтическом течении: Футуризм (от лат. futurum — будущее) — общее название художественных авангардистских движений 1910-х — начала 1920-х гг. XX в., прежде всего в Италии и России.В отличие от акмеизма, футуризм как течение в отечественной поэзии возник отнюдь не в России. Это явление целиком привнесенное с Запада, где оно зародилось и было теоретически обосновано. Родиной нового модернистского движения была Италия, а главным идеологом итальянского и мирового футуризма стал известный литератор Филиппо Томмазо Маринетти В принципе, любое модернистское течение в искусстве утверждало себя путем отказа от старых норм, канонов, традиций. Однако футуризм отличался в этом плане крайне экстремистской направленностью. Это течение претендовало на построение нового искусства — «искусства будущего», выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного опыта. Маринетти провозгласил «всемирно историческую задачу футуризма», которая заключалась в том, чтобы «ежедневно плевать на алтарь искусства».Футуристы проповедовали разрушение форм и условностей искусства ради слияния его с ускоренным жизненным процессом XX века. Для них характерно преклонение перед действием, движением, скоростью, силой и агрессией; возвеличивание себя и презрение к слабому; утверждался приоритет силы, упоение войной и разрушением. В этом плане футуризм по своей идеологии был очень близок как правым, так и левым радикалам: анархистам, фашистам, коммунистам, ориентированным на революционное ниспровержение прошлого.Хотя прием эпатажа широко использовался всеми модернистскими школами, для футуристов он был самым главным, поскольку, как любое авангардное явление, футуризм нуждался в повышенном к себе внимании. Равнодушие было для него абсолютно неприемлемым, необходимым условием существования являлась атмосфера литературного скандала. Преднамеренные крайности в поведении футуристов провоцировали агрессивное неприятие и ярко выраженный протест публики. Что, собственно, и требовалось.Русские авангардисты начала века вошли в историю культуры как новаторы, совершившие переворот в мировом искусстве — как в поэзии, так и в других областях творчества.