
- •Содержание
- •Глава 1. Краткие сведения об основах и сущности монтажа
- •Глава 2. Принципы соединения кадров сцены
- •Глава 3. Экранный рассказ пластическими образами
- •Глава 4. Несколько советов
- •Глава 1. Краткие сведения
- •Монтаж изображения подход к вопросу
- •Принцип третий
- •Глава 3. Экранный рассказ пластическими образами
- •Рефрен в монтаже
- •Тематический монтаж
- •Аналитический монтаж
- •Затемнение
- •Захлесты
- •Длительность кадров
- •Пояснения к упражнениям
- •Задача № 3
- •Задача № 4
- •Задача №5
- •Задача № 7
- •Задача № 9
- •Задача № 5
- •Задача № 6
- •Задача № 7
Захлесты
Если вы делаете постановочный фильм, то кадры необходимо снимать с захлестами. Это означает, что актер должен выполнить не только те действия, которые вы предусмотрели для данного кадра, а еще начать действия следующего кадра. И на этот маленький кусочек необходимо продолжить съемку. А следующий по монтажному замыслу кадр нужно начать с действий актера, которыми заканчивался предыдущий план.
Это позволяет монтажеру выбрать для стыка кадров наилучший момент соединения. Особенно, если кадры наполнены движениями и действиями, щ,,, t ,й tu »,, ,} ,, u 1U,,
' >,«{ t/ . J ',!', , i i . >' ' кЬ
... *'.tt'. He повторять кадры iun'S t'/frvt? > ' •
В кинематографе, когда он уже обрел статус искусства, сложился один неписаный закон, в монтажном построении фильма не повторять одинаковые кадры, одни и те же. Повторение допустимо только в особых случаях и только при осознанном замысле, когда повтор кадров будет выполнять какую-то дополнительную смысловую нагрузку.
Но часто бывает так, что по ходу сцены требуется не один, а несколько крупных планов одного и того же героя, да еще не меняющего своего положения Тут-то и возникает величайший соблазн снять один план подлиннее, а потом разрезать его на несколько кусков
Примеров такой съемки и такого монтажа вы найдете немало Но это считается плохим тоном, ремесленным, а не творческим подходом к своей работе
Этот неписаный закон относится к планам любого содержания, к пейзажам, кадрам улиц, к съемкам любых объектов и героев / &>*.
Запас
Как бы ни был детально разработан и прорисован монтажный ряд в постановочном проекте, в мизансценах и раскадровках, как показывает опыт, все равно все предусмотреть не удается По этой причине зрелые мастера всегда снимают кадры «в запас». Дополнительные крупные планы, дополнительные кадры пейзажей, дополнительные перебивки Такой метод создания «запаса» всегда расширяет творческие возможности при окончательной сборке произведения. > i i. /(
175
Длительность кадров
Монтируя отснятый материал, у режисссраЬёёгд! Возникает вопрос: какой длины сделать очередной кадр?
Ответов на этот вопрос несколько.
1 Длину кадра диктует драматургия. Это относится ко всем видам кино и телевизионным передачам. Сие означает, что по вашему замыслу данная сцена, допустим, должна нести в себе напряженное ожидание или плохое предчувствие героев. Тогда длина кадров должна быть несколько преувеличена.
Комедийные задачи обязывают режиссера снимать и монтировать более короткими, «незатянутыми» кадрами и подрезать планы в монтаже как только закончилось действие.
Главное в этом деле — режиссерская интуиция. Автор обязан уметь поставить себя на место зрителя, его глазами и его сердцем научиться воспринимать происходящее на экране с учетом того, что еще свое привнесут музыка и шумы. Это называется — уметь прогнозировать эффект воздействия монтажной последовательности.
Как правило, у начинающих режиссеров при монтаже фильма возникает чувство жалости по отношению к своему материалу. Столько труда вложили в план, а его монтажер собирается укоротить наполовину! Иногда возникает страх, что укороченный план не донесет смысл. Но эти переживания связаны с тем, что молодой профессионал еще не несет в себе осознание восприятия зрителем контекста кадров, который поможет понять смысл урезанного плана за более короткий отрезок времени.
Но набравшись некоторого опыта монтажа, профессионалы иногда проявляют другую крайность они «зарезают», чрезмерно укорачивают кадры. Это обычно происходит от того, что режиссеры смотрят свой материал и монтажную подборку десятки раз Они уже знают наизусть содержание каждого плана, а потому на восприятие и понимание смысла им требуется существенно меньше времени, чем зрителям, которые впервые будут воспринимать с экрана, да еще с большого, эти же самые кадры.
, • i . .'in Варианты ' ' fl '• ' •
И еще один из советов.
Снимайте не только дубли одного и того же кадра, а старайтесь придумывать, находить и снимать варианты кадров. Это относится не 176
только к игровому кино, но в равной степени и к документалистике. Именно там запасенные впрок варианты иногда дают возможность найти необычайно интересные и плодотворные монтажные и драма тургические ходы. ; ч ••-».. . . 1-
' i .'. (tuf , TJ(,«Jl<!i' 'IiO/fl >t ЯиГЧРП,.
1 г , • , >,,'<,. i.h 'tV-ЫИ ООН"\ V -i. .''.
Творчество и объективность
Руководители крупных телевизионных каналов громогласно заявляют публике, что в передачах новостей идет только объективная информация, что в нее не привносится мнение ведущих, операторов, режиссеров и монтажеров. И многие наивные доверчиво соглашаются с таким утверждение. Еще бы! Нам же это показали, мы сами видели то или это на экране!
Никто не станет отрицать, что в большинстве случаев авторы в самом деле стремятся добросовестно, без искажений показать снятое на пленку событие.
Но нужно помнить и понимать, что любая информация порождается человеком. Будь то словесный рассказ очевидца, живописное полотно, танец в исполнении народного ансамбля или изобразительный ряд телевизионного сюжета. Человек, в силу объективных психических закономерностей, независимо от своего желания, всегда в определенной мере субъективен.
Ученые, разрабатывающие теорию информации, насчитывают несколько видов информационных сообщений, которые способны ввести в заблуждение получателя этих сообщений.
Самое простое — псевдоинформирование.
Посудите сами. Вы читаете протокол собрания или слушаете такое сообщение в новостях: «Докладчик обрисовал достижения, отметил ряд недостатков в работе. В прениях выступили многие участники. Одобрен план интенсивной работы на будущее».
Налицо — ответ в общем виде. Авторов нельзя обвинить во лжи. А на самом деле такое сообщение представляет собой сокрытие истины.
Мы не будем обременять читателя разъяснением всех видов дезинформации, а только перечислим их, чтобы стало очевидным, что их достаточно много.
Дезинформирование, симуляционное дезинформирование, деси-муляционное дезинформирование, двойное конфузионное дезинформирование, симуляционное парадезинформирование, метадезинфор-мирование.
177
Все это относится в равной степени как к словесному, так и к экранному сообщению в пластической форме. Всем, кто работает в журналистике или в документалистике, необходимо это знать. Факт предъявления зрителю изобразительного ряда, рассказывающего о событии, вовсе не означает, что оно достоверно показано на экране. Врать можно словами, но в равной степени — образами, запечатленными в кадрах, а тем более—смонтированными. Даже прямой эфир не защищает зрителей от возможного обмана. Ибо любое экранное произведение порождается мозгом человека, представляет собой результат работы его сознания, результат субъективного выбора. Хочу покажу так, а хочу—этак.
Каждое сообщение является результатом авторской деятельности, и других вариантов в природе не бывает. Достоверность сообщения— всегда на совести автора.
Лишь один пример. В городе N на одной из сторон большой площади состоялся митинг с требованиями вернуть зарплату. Оператор снял три кадра как факт происходящего. На другом конце площади произошла драка двух пьяниц с участием милиции. Обоих забрали за нарушение порядка. Оператор снял эту драку тоже, на той же площади и в тоже самое время, но пятью кадрами. Монтажер сложил их в один сюжет. Ведущий сообщил, что во время митинга произошла драка. Казалось бы, никакого вранья нет.
Но сознание зрителя, которое всегда ищет связь между кадрами и явлениями, обязательно сделает вывод, что на митинг пришли дебоширы и провокаторы, а не добропорядочные рабочие, которые требуют выплат ы честным трудом заработанных денег.
И совсем наоборот нужно относиться к дезинформации в художественном творчестве. Для писателей и сценаристов, для создателей игровых произведений методы дезинформации способны оказаться художественными приемами драматургии. И в этом нет ничего предосудительного.
Если вы думаете, что, прочитав и даже изучив все написанное здесь, знаете ВСЕ про монтаж, то вы глубоко заблуждаетесь. Это — лишь один из больших разделов теории и практики монтажа в экранном творчестве.
-СИ/ ?'
178
Ни ',
• ' I I J I , Г 1 ' I
, "A, ( Hi i i > J ? ' '
, ,, . t. iS ' '
УПРАЖНЕНИЯ
ПО МОНТАЖУ
< t<
1 1 П ','
С J H ' ' i
, H