Тема 17. Культурно-просветительская и образовательная работа музеев.

Музейная коммуникация. Экскурсионная работа: теория и практика. Классификации экскурсий. Развернутый план экскурсии. Методическая разработка экскурсии. Методы и приемы экскурсионной работы. Иные виды культурно-просветительской, образовательной и рекреационной работы: лекция (лекторий), консультация, кружок, студия, клуб, игра, викторина, олимпиада, музейный праздник, мастер-класс, презентация. Музейно-педагогические программы и проекты.

Коммуникация (лат. communico – делаю общим, связываю, общаюсь) – это передача информации от одного сознания к другому. Общение, обмен идеями, мыслями, сведениями – такой смысловой ряд выстраивается в связи с этим понятием. Коммуникация обязательно протекает посредством какого-либо носителя; в его качестве могут выступать материальные объекты, логические конструкции, речь, знаковые системы, ментальные формы и другие проявления. Когда субъекты коммуникации не вступают в прямой контакт, коммуникация осуществляется посредством текста или другого носителя информации. Главная черта коммуникации – это наличие возможности для субъекта понять ту информацию, которую он получает.

Понятие «музейная коммуникация» ввел в научный оборот в 1968 г. канадский музеолог Дункан Ф. Камерон. Рассматривая музей как коммуникационную систему, он считал ее отличительными специфическими чертами визуальный и пространственный характер. Согласно его трактовке, музейная коммуникация – это процесс общения посетителя с музейными экспонатами, представляющими собой «реальные вещи». В основе этого общения лежит, с одной стороны, умение создателей экспозиции выстраивать с помощью экспонатов особые невербальные пространственные «высказывания», а с другой, – способность посетителя понимать «язык вещей». Такой подход позволил Д.Ф. Камерону сформулировать ряд предложений по организации музейной деятельности и взаимодействию музея и аудитории. Во-первых, наряду с хранителями-экспозиционерами полноправное участие в создании музейной экспозиции должны принимать художники (дизайнеры), которые профессионально владеют языком визуальнопространственной коммуникации. Во-вторых, экскурсоводам (музейным педагогам) следует отказаться от попыток перевести визуальные «высказывания» в вербальную форму, а обучать «языку вещей» тех посетителей, которые этим языком не владеют. В-третьих, в музей должны прийти новые специалисты – музейные психологи и социологи, которые будут обеспечивать «обратную связь» в целях повышения эффективности музейной коммуникации путем коррекции как процессов создания экспозиции, так и процессов ее восприятия.

Работы Д.Ф. Камерона, вызвав в среде музейных профессионалов не только признание, но и критические отклики, тем не менее стали одним из поворотных пунктов в развитии музееведческой теории. До начала 1960-х гг. сохранялось определенное отчуждение музеев от общества. Научные исследования предшествующих десятилетий были направлены главным образом на изучение коллекций, вопросы же взаимодействия с аудиторией оставались вне поля зрения музейных специалистов. Между тем стала настоятельно ощущаться потребность в теории, позволяющей объяснить процесс взаимодействия музеев с обществом и направить его в нужное русло. Заполнить этот вакуум в музееведении помогли коммуникационные представления, получившие к тому времени распространение в других областях знания.

В 1980-е гг. происходит оформление теории музейной коммуникации, которая складывалась наряду и в полемике с такими традиционными направлениями, как, например, теория музейного предмета, теория музейной деятельности. Существенный вклад в ее разработку наряду с трудами Д.Ф. Камерона внесли исследования Ю. Ромедера, В. Глузинского, Д. Портера, Р. Стронга, М.Б. Гнедовского. Постепенно в музееведении сформировался новый, коммуникационный подход, при котором посетитель рассматривался в качестве полноправного участника процесса коммуникации, собеседника и партнера музея, а не пассивного получателя знаний и впечатлений, как это имело место в рамках традиционного подхода. Обозначились и разные структурные модели музейной коммуникации.

Одна из наиболее распространенных моделей состоит в том, что посетитель общается с сотрудником музея с целью получения знаний, а экспонаты служат предметом или средством этого общения. В рамках другой модели посетитель общается непосредственно с экспонатом, который приобретает при этом самоценное значение. Цель этого общения — не получение знаний, а эстетическое восприятие, которое не должно подавляться информацией искусствоведческого характера. Такая форма коммуникации в большей степени характерна для художественных музеев, которые вместо сообщения искусствоведческих знаний создают для музейной аудитории условия для эстетических переживаний и учат эстетическому восприятию экспоната как особому искусству. Принципиально новым в контексте теории музейной коммуникации стал подход немецкого музееведа Ю. Ромедера. Согласно его концепции, музейный предмет не должен рассматриваться как самоценный, потому что он всегда является лишь «знаком некоторого общественно-исторического содержания». Музейная экспозиция в данном случае предстает как знаковая система, отображающая различные историкокультурные явления и процессы через экспонаты как знаковые компоненты. Причем отображается не сама действительность, а ее понимание автором экспозиции, которое представлено в виде определенной логики (концепции) и художественного образа (дизайна). Эта модель музейной коммуникации используется для общения с иной культурой, и главное в ней – преодоление культурно-исторической дистанции. При этом сотрудник музея выступает в роли посредника в общении между двумя культурами.

Музей не относится к той категории мест, посещение которых обязательно для человека. Следовательно, задача музея – привлечение посетителей. Это требует выработки специфических форм работы с людьми, побуждающих их посещать музеи, осматривать экспозиции и выставки, участвовать в музейных мероприятиях и т.д. Выработка этих форм – главная задача такого направления музейной работы, как культурно-образовательная и рекреационная деятельность. На сегодняшний день имеются вполне сложившиеся традиции, хотя идет поиск и новых форм. Основная форма культурно-образовательной и рекреационной работы музеев – подготовка и проведение экскурсий. Посещение музея для большинства людей (видимо, исходя из жизненного опыта) обычно ассоциируется либо с участием в организованной экскурсии, либо с «индивидуальным» осмотром экспозиции. Однако экскурсия отнюдь не единственная форма культурно-образовательной работы музея. К базовым формам культурно-образовательной работы относят, кроме экскурсии, лекцию, консультацию, научные чтения (конференции, сессии, заседания и т.п.); клуб (студия, кружок и т.п.); конкурс (викторина, олимпиада и т.д.); вечер встреч, концерт (киносеанс, театрализованное представление, литературный, литературно-музыкальный вечер и пр.); музейный праздник, семейные абонементы выходного дня, музейную игру, выездной день музея, мастер-класс. Число этих форм – постоянно меняющаяся величина: одни формы появляются, другие сходят на нет, переставая удовлетворять запросы публики. Например, популярные в 1950–1970-е гг. «воскресные чтения», «устные журналы», «дни музеев» на предприятиях или в учебных заведениях явно утрачивают свою актуальность.

Экскурсия (музейная) (от латинского excursio – поездка) – форма музейной работы, основанная на коллективном осмотре объектов музейного показа по заранее определенной теме и специальному маршруту под руководством специалиста – экскурсовода. Участники экскурсии, посетители называются экскурсантами. Экскурсии как форма работы применяются не только в музейном деле, но и в других сферах деятельности. Музейная экскурсия привязана к специально организованному пространству – к музейным помещениям и территории.

Экскурсии, как форма образовательной и воспитательной работы, появились в России в конце XVIII в. под влиянием идей Я.А. Коменского. Отдельные элементы экскурсии присутствовали в работе музеев изначально: объяснения, даваемые хранителями посетителям музеев, можно считать своеобразными предшественниками современных экскурсий. В России формирование экскурсионной работы как особого направления музейной деятельности относится к 1870-м гг. К концу XIX в. с формированием музейной педагогики появляются экскурсии, рассчитанные на разные возрастные, социальные, профессиональные категории.

В экскурсии сочетается показ предметов с рассказом о них. Зрительные впечатления формируются за счет возможности осмотреть предмет с разных точек зрения, с различных расстояний, в процессе перемещения по музейному помещению. Рассказ экскурсовода включает увиденные предметы в более широкий информационный контекст, передаваемый вербально. В свою очередь, вербальная информация усиливается за счет формирования особого предметного образа (музейный образ) тех феноменов, которым посвящена экскурсия. Усилению воздействия материалов экспозиции способствует и коллективный характер экскурсии, порождающий общность переживаний, дающий возможность обменяться мнениями об увиденном и услышанном. Экскурсии все чаще рассматривают как особый вид коммуникации, предмет которого – ценности истории, культуры, природы, имеющие значимость для всех участников экскурсии – экскурсантов и экскурсовода.

Классификация экскурсий ведется по разным признакам:

• по профилю представляемых коллекций: естественнонаучная, историческая и т.д.;

• по целевой направленности: общеобразовательные; методические (ориентированы на специалистов и связаны с раскрытием принципов отдельных направлений музейной работы, особенностей организации фондов, принципов построения экспозиции, применения музейных экспозиций в учебном процессе и т.д.); учебные (связаны с реализацией программ учебных заведений), академические или специальные (по профильным дисциплинам для специалистов);

• по широте охвата тематики: обзорные (по всем экспозициям музея, в основном рассчитаны на экскурсантов, ранее не посещавших данный музей), тематические (детально раскрывают какую-то одну тему или проблему), цикловые (несколько лекций, связанных какой-то сквозной темой; чаще ориентированы на группы постоянных посетителей);

• по составу экскурсантов: по возрасту (детские, взрослые), по социальному составу (для разных профессиональных групп), по месту жительства (для местных жителей или приезжих, для граждан или иностранцев), по характеру экскурсионных групп (для однородной по составу аудитории или для разнородной, например родители с детьми и т.п.).

• по месту проведения и объектам показа: 1) музейная экскурсия: по экспозиции, по временным выставкам, фондовая экскурсия (по открытому хранению или в фонды музея на закрытом хранении), экскурсия по музейной территории; 2) внемузейная экскурсия: по памятным местам и т.д.; 3) комплексная экскурсия: объединяет единой темой показ музейной экспозиции и памятников (внемузейных музеефицированных и немузеефицированных объектов);

• по способу передвижения: автобусная, пешеходная, морская и т.д.

Возможны и иные классификации экскурсий. Например, немецкими музеями с 1997 г. вполне успешно внедряется идея «музейных ночей» – ночных экскурсий по экспозициям музеев. Первым городом, предложившим этот эксперимент, был Берлин.

Успешное проведение экскурсии во многом зависит от умения экскурсовода подать материал, заинтересовать посетителя темой. Экскурсия должна быть «адресной», т.е. учитывать особенности именно данной группы посетителей. Экскурсоводу важно установить контакт с аудиторией, расположить к себе людей.

Экскурсия состоит из трех основных частей: вступительная беседа, основная часть, заключительная беседа. В подготовке экскурсии участвует широкий круг работников музея: экскурсоводы, методисты, научные сотрудники (такой перечень участников скорее характеризует работу крупного музея с большим штатом). Некоторые музеи, обычно небольшие по размеру и штатам, могут не иметь специальных должностей экскурсоводов, эту роль могут выполнять научные сотрудники.

Любая экскурсия требует подготовки. Работа начинается с формулировки темы, определения целей и задач, составления библиографии (источников и исследований), работы с литературой. Далее ведется работа с экспозицией: отбираются объекты показа, разрабатывается маршрут экскурсии, определяются ее структурные части, изучаются сведения о предметах на основе фондовой документации, вырабатываются оптимальные методы представления экспонатов, логические связи между объектами и возможности перехода в процессе экскурсии от одного экспоната к другому.

На основе результатов этой работы автор экскурсии пишет ее текст и составляет развернутый план. В плане излагается цель экскурсии, дается ее структура, краткое содержание тем и подтем, маршрут, состав объектов показа (экспонатов) и время для их показа, конкретизируется содержание вступительной и заключительной бесед, делаются заключения о характере группы, на которую ориентирована экскурсия (возраст, социальный и профессиональный статус и т.п.).

На основе плана проводится пробная экскурсия. Она позволяет определить достоинства и недостатки потенциальной экскурсии и выработать методы их устранения. По результатам этого этапа работы составляется методическая разработка экскурсии. Она строится по той же теме, что и развернутый план, но дополняется развернутым перечнем методических приемов, рекомендованных для работающих с этой экскурсией экскурсоводов. Итоговый документ обсуждается на методическом совете музея и утверждается руководством.

После утверждения экскурсии она осваивается экскурсоводами. Экскурсовод должен быть компетентен, т.е. владеть темой на высоком профессиональном уровне, быть готовым ответить на вопросы, в том числе и профессионалов. Ошибки или неточности снижают впечатление от экскурсии, «убивают» интерес посетителя не только к конкретной экскурсии, но и к посещению музеев вообще. Важно и то, как экскурсовод произносит текст. Он должен быть выучен наизусть, но этого мало. Экскурсия не произнесение текста, а рассказ. Экскурсовод должен владеть вниманием аудитории, реагировать на настроение участников экскурсии и т.д.

Для установления контакта с группой важно правильно выстроить вступительную часть. В этой части экскурсовод должен дать представление о музее, теме экскурсии, порядке ее проведения. Здесь важно не только сообщить необходимый минимум информации, но и расположить к себе аудиторию. Экскурсовод должен «излучать» приветливость, демонстрировать заинтересованность в аудитории и в то же время производить впечатление человека, который знает «чуть» больше, чем все, но не заносчивого и готового поделиться этими знаниями.

Огромную роль играет подбор сведений для рассказа. Излишнее количество информации утомляет, а ее недостаток может показаться оскорбительным («он делает вид, что это известно всем, кроме меня»,– будет думать посетитель, чувствуя себя не лучшим образом). Пример неудачной экскурсии был описан Уильямом Хаттоном, посетившим Британский музей в 1794 г. Экскурсия его очень разочаровала: «Приблизительно за 30 минут мы завершили наше безмолвное шествие по этому роскошному зданию – путешествие, которое вполне могло бы занять 30 дней. Я вышел наружу не более сведущим, чем вошел вовнутрь, но с горькой мыслью о том, что из страха упустить представившуюся возможность я в то утро неучтиво прервал интересную беседу с тремя джентльменами, пожертвовал завтраком, вымок до нитки, уплатил полкроны за наемную карету и 2 шиллинга за билет – и все это только для того, чтобы меня грубо прогнали по залам, и я, утратив ту малую толику хорошего расположения духа, с которой явился, покинул музей чрезвычайно раздосадованным».

Поэтому, подбирая сведения для экскурсии, важно дать основное, если экскурсант захочет узнать больше, то, общаясь с экскурсоводом, задавая вопросы, он может получить более подробные сведения. Важно выстраивать экскурсию, как беседу, общение, стараться задействовать посетителя, выяснить его впечатления от увиденного и услышанного. Важная часть экскурсии – переходы от одного объекта осмотра к другому. Их следует использовать для общения с группой: для ответов на вопросы, уточнения сведений, рассказа о том, что еще предстоит увидеть.

• Есть масса методов (приемов) установления и поддержания контакта с посетителем. Эвристический метод (от греч. «bridkw» – «нашел, отыскал») предполагает беседу в форме вопросов-ответов. Сообщая начальный материал, экскурсовод выстраивает его так, что потом, задавая вопрос, посетитель получает на него ответ. Это создает впечатление самостоятельного освоения материала экспозиции, где экскурсовод играет роль помощника. Прямые, четко сформулированные вопросы даются только детской аудитории. Вопросы к взрослой аудитории следует формулировать косвенно, побуждая поделиться сведениями и мыслями, которые есть у участников экскурсии.

• Метод заданий предполагает выполнение каких-то несложных поручений: выбор самого интересного экспоната, рассказ о впечатлении от объекта показа и т.п.

Работа с детской и взрослой аудиторией предполагает разные методы построения повествовательного рассказа. Детям можно давать информацию, делая акцент на ее познавательности и новизне. Для них привычно и естественно, что взрослый человек знает больше, может рассказать что-то новое и интересное. Можно и задавать вопросы, и устраивать викторины, состязания в знаниях. Совершенно неприемлемо такое построение рассказа экскурсовода для взрослой аудитории. Наиболее емко приемы работы с взрослой аудиторией описал К. Хадсон, обозначив их как «подход Анже» (по названию Музея Давида д'Анже). Он рекомендовал исходить из трех положений: «во-первых, посетитель пришел, потому что ему хочется, потому что он искренне заинтересован; во-вторых, он не ждет для себя от музея проблем и трудностей, в-третьих, входя, посетитель ничего не знает о теме, которой посвящен музей, и рассчитывает за время осмотра получить в обмен на стоимость билета нечто весомое. Он считает, что он не хуже других, и музей не должен разубеждать его в этом». Потому вопросы, обращенные ко взрослой аудитории, рекомендуется задавать в косвенной форме: «Как Вы, наверное, помните…», «Вы, конечно, знаете…» и т.п. Это позволяет посетителю получать знания, не испытывая дискомфорта от собственного невежества, дает возможность создать впечатление доверительной беседы, где собеседники равны и друг другу интересны.

Важно и то, как экскурсовод двигается, его жестикуляция и т.п., ведь экскурсия это не только рассказ, но и показ предметов в экспозиции. Экскурсовод не должен закрывать собой объекты показа, не должен становиться к ним спиной (это создает впечатление неинтересности и неважности объектов показа), а вполоборота. Экскурсовод должен указывать на предметы, выделять их для осмотра по ходу рассказа, определять положение предмета или какого-то фрагмента (слева – справа, внизу – вверху и т.д.). При этом обязательно и самому посмотреть на предмет (это движение повторят остальные участники экскурсии). Важно дать возможность рассмотреть хорошо объект показа, сделав паузу. Жесты должны быть точно рассчитаны и не мешать восприятию предметов. Сейчас, как правило, отказываются от использования указок, т.к. они приковывают внимание к себе, отвлекая его от предмета. Но правила «жестикуляции» остаются одинаковыми: жест только указывает на предмет, нельзя суетливо водить указкой или рукой, указав на предмет, следует убрать указку или руку, сделав объект показа доступным для осмотра. Излишняя жестикуляция привлекает к себе внимание, создает состояние напряженности и дискомфорта.

Важную роль играет и эмоциональный настрой экскурсовода. Начинающим экскурсоводам иногда советуют «переволноваться», т.е. проявить излишнюю эмоциональность, чем не продемонстрировать никаких чувств.

В заключительной части экскурсии важно предусмотреть часть, состоящую из ответов на вопросы. Экскурсовод должен проявить интерес к тому, какое впечатление произвел его рассказ на экскурсантов, что нового они узнали и т.д. Если вопросы «иссякли», не следует просто оставлять группу. Положительные впечатления закрепляются самостоятельным осмотром, что и следует предложить. Если экскурсия была тематической (не по всей экспозиции), то следует предложить осмотреть музей или посетить его в составе других экскурсий. Экскурсовод вполне может «рекомендовать» какие-то музейные мероприятия, сообщить о дате их проведения, вручить листки с аннотациями и памятками о таких мероприятиях. Можно еще раз «напомнить» о рекреационных зонах: магазинах, киосках и т.п. Приобретенные там буклеты, сувениры и т.п. закрепят память о посещении музея. Главное делать это именно в виде «рекомендации доброму знакомому», не навязывая свои услуги и предложения, как обязательные к исполнению. Посетитель должен унести из музея положительные эмоции и желание еще раз вернуться.

Одна из традиционных форм массовой работы музеев, наряду с экскурсией, – лекция. Лекции могут объединяться в циклы – лектории. Организация лекториев в отечественных музеях предпринимается уже во 2-й половине XIX в. Первоначально для чтения лекций приглашались ведущие специалисты в какой-либо научной области. Сейчас чаще всего лекции читают научные сотрудники соответствующих отделов музея. Особенность музейной лекции – тесная ее связь с музейными коллекциями. Даже если не демонстрируются сами предметы, то чтение лекции обязательно иллюстрируется показом копий, дубликатов, фотографий, слайдов и т.д. Современные технические средства позволяют придать музейной лекции совершенно другой вид, чем это было еще несколько десятилетий назад.

Традиционная форма работы – консультация. Роль консультанта сродни роли экскурсовода, но работа ведется не с массовым, а с индивидуальным посетителем (или очень узкой группой, объединенной общим интересом, который и способствовал обращению за консультацией). К сожалению, для отечественных музеев (в отличие от зарубежных) наличие консультантов в штате музея не слишком привычная практика. В настоящее время музеи уделяют больше внимания организации консультаций. Огромную роль играет появление новых технических средств, а следовательно и форм оказания консультационных услуг, прежде всего, компьютерных справочников, каталогов, информационных систем, открывающих новые возможности и для музеев, и для посетителей.

Первоначально в рамках краеведческой работы музеев вырабатывались такие формы работы, как кружок, студия, клуб и т.п. Все это формы массовой работы, призванные объединить единомышленников. Принципиальное отличие между ними зависит от способа организации объединения. Тематика кружков, студий задается самим музеем исходя из его представлений о направлениях массовой просветительской работы и корректируется в зависимости от проявленного интереса к их работе или отсутствия такового. Клуб – самоорганизующийся организм. Студии, кружки, клубы возможны и вне музеев. В рамках музеев специфика их деятельности состоит в активном участии музейных специалистов. Кружки, студии, как правило, возглавляет работник музея, выступающий в роли педагога, консультанта, методического руководителя. Зарубежные музеи имеют опыт организации «клубных» музеев. Таким примером музея-клуба для жителей может служить «Музейный дом» в Токубая (трущобный район Мехико). Экспозиция музея намеренно выстраивается на предметах типовых, филиал не «охотится» за уникальными экспонатами. Зато его экспозиции, выставки и вся работа ориентированы на жителей этого отнюдь неэлитарного района. Музей выполняет роль клуба для местных жителей: дети получают там навыки грамотности, подростки пополняют школьный запас знаний, музей ведет социальную работу со взрослыми и т.д. Подобный клуб на базе музея представляет собой и «Анакостия» – филиал Национального музея истории и техники в Вашингтоне, созданный в 1967 г. в негритянском районе Вашингтона.

Популярной формой музейной культурно-образовательной работы с детской аудиторией стали ролевые игры. Примером могут служить игры по программам «Экологическое краеведение», «Медиум-мост» Самарского областного историко-краеведческого музея им. П.В. Алабина, занятия в школе «Юного археолога» и культурно-образовательные программы «Музей – младшим школьникам» Хабаровского краевого краеведческого музея им. Н.И. Гродекова.

Изменения в понимании функций музея в обществе, характерное для ХХ века, особенно второй его половины, заставляет музеи искать новые, нетрадиционные формы работы с посетителем. Самое «раздражающее» в классической концепции взаимоотношений с посетителем, с точки зрения многих специалистов по музеологии, это позиция «учителя жизни», которую музей занимал в европейской культуре с момента своего появления в период Возрождения. Современный человек чаще всего обладает достаточным образовательным уровнем, сформированным школой, есть возможности приобщиться к информации гораздо более легкими способами, не требующими физического перемещения в пространстве (кино, Internet и т.д.). В таких условиях для формирования «музейной потребности» музею приходится переносить основную нагрузку в своей работе с посетителем с «образования и обучения» на «развлечение и организацию досуга».

Одна из самых популярных форм работы с посетителем – мастер-класс. Как форма «связи с общественностью» (PR-работы) мастер-класс зародился вне музея и был частью рекламных кампаний фирм-производителей, в основном технических и т.п. товаров для дома. Впоследствии эта форма, из-за успешности воздействия на зрителя, оказалась востребована и другими общественными структурами, заинтересованными в пропаганде своей деятельности

Музейная аудитория – совокупность людей, включенных в сферу культурно-образовательной деятельности музеев (исключая сотрудников музеев, которые вовлечены в сферу этой деятельности в силу своей профессии). Изучением музейной аудитории и выработкой практических рекомендаций занимаются музейная социология и музейная педагогика.

Музейная педагогика – специальная научная дисциплина на стыке музееведения, педагогики, психологии и профильной для данного музея дисциплины (или их комплекса), предметом которой выступает музейная коммуникация. Иными словами, музейная педагогика — это отрасль педагогической науки, предметом исследования которой является культурно-образовательная деятельность в условиях музея. Для ответа на вопрос о том, «что» и «как» воспринимает посетитель, музейная педагогика изучает музейную аудиторию, анализирует потребности различных социальных и возрастных групп посетителей и особенности восприятия ими экспозиции, в определенных случаях вносит коррективы в содержание самой экспозиции, создает и апробирует новые методики и программы работы с разными категориями посетителей. Задача музейной педагогики – разработка новых методик работы с посетителем, музейно-педагогических программ, изучение воздействия форм музейной коммуникации на различные группы музейной аудитории.

Музейная педагогика как практическая форма работы начала формироваться во 2-й половине XIX – начала ХХ в. Термин «музейная педагогика» был введен в 1931 г. Фрейделем. Первоначально музейная педагогика ориентировалась на разработку методик работы и изучение по преимуществу детской аудитории. Только в 1970–1980-е гг. осознается важность таких исследований и для других групп посетителей (хотя работа с детскими и подростковыми группами остается самым важным направлением), связь музейной педагогики со всеми сторонами музейной работы.

Данные, на основе которых делает выводы музейная педагогика, предоставляет музейная социология – специальная научная дисциплина на стыке социологии (прежде всего социологии культуры), менеджмента культуры и музееведения. Музейная социология изучает функционирование музея как социального института; реализацию в его деятельности общественных потребностей, запросов и ожиданий; воздействие музея на общество и общества на музей; отношение к музею различных социальных, профессиональных, возрастных и др. групп, их потребности и ценностные ориентации. В современном музееведении вполне оформились представления о важности социологических исследований не только в культурно-образовательной деятельности музеев, но и по другим направлениям работы. Социология вырабатывает методики экспертных оценок, функциональных характеристик музейных фондов, содержательно-смысловых показателей музейной деятельности, критерии эффективности внутримузейных коммуникаций, связи между музейной и внемузейной работой (определение меры значимости этой работы и отдельных ее форм для музейной аудитории, экспертов, специалистов и т.д.).

Социологические исследования составляют важную часть научно-исследовательской работы современных музеев. Музейная социология опирается как на общие социологические данные (например на данные переписей или общесоциологических исследований о численности, возрастных, социальных, профессиональных и т.д. характеристиках населения), так и проводит собственные исследования путем опросов, анкетирования, наблюдения, изучения документов и т.д. Главная задача музейной социологии — определение эффективности музейной деятельности путем изучения воздействия музейной экспозиции и различных форм культурно-образовательной работы на разные категории посетителей. При этом анализируются такие аспекты экспозиции, как предметность, наглядность, доступность, последовательность, образность, аттрактивность и эмоциональное воздействие в целом. На основе результатов подобного анализа разрабатываются конкретные рекомендации по подготовке экспозиции и определяются наиболее эффективные формы выражения ее содержания.

Выделение музейной социологии в самостоятельную область научного знания происходит в конце XIX – начале ХХ в. Первые социологические исследования в музеях стали проводиться в середине 1920-х гг. и были направлены на изучение социально-демографического состава посетителей, их запросов и интересов. В России первые исследования социального, демографического состава посетителей, их запросов и поведения были проведены в 1920-е гг., в основном на материалах временных и передвижных выставок. В 1930-е гг. проведение таких исследований было свернуто и возобновилось только в 1960-е гг. Размах социологических исследований отечественных музеев приходится на 1970–1980-е гг. В этот период создаются социологические службы во многих крупных музеях: Эрмитаже, Государственном историческом музее, Русском музее и др. Проводятся крупные исследования, например в 1986 г. проведено исследование «Человек и учреждения культуры», в 1987–1988 гг. – «Музей в вашей жизни», охватившее 14 регионов РСФСР. Проводили такие исследования и отдельные музеи: результаты публиковались в научных сборниках, например «Музей и посетитель» (М., 1975–1976. Вып. 1–2).

За рубежом задачу изучения музейной аудитории, как правило, решают особые службы: отделы маркетинга или PR-службы (public relation – связь с общественностью). В 1920–1930-е гг. проводились крупные исследования в музеях США, где методами наблюдения и хронометрирования (определения времени прохождения по экспозиции, времени «контакта» с экспонатом и т.д.) определялись аттрактивность, экспрессивность и иные свойства как отдельных предметов, так и экспозиции в целом. В 1960–1970-е гг. тематика исследований расширяется, в том числе и по причине теоретического обновления музейной социологии: изучаются не только мотивация поведения в музее, не только социально-демографический состав музейной аудитории, но и эффективность экспозиции с точки зрения теории «принятия решений на основе информации». Социологические исследования с этого периода начинают носить комплексный характер. В США работает международная социологическая лаборатория по изучению посетителей, которая с 1988 г. издает журнал «JLVS Review – A Journal of Visitors Behavior».

В 1990-е гг. под влиянием практики зарубежных музеев отечественные музеи также начинают создавать PR-службы, преобразовывать научно-просветительские отделы, искать новые формы и методы работы с посетителем. Это связано с изменением понимания роли музея как социального института. В современном мире музей не столько транслятор знаний, сколько место отдыха и развлечения. Музей должен обращаться не только к разуму, но и к чувствам, воображению, внутреннему миру посетителя. Это влияет на изменение форм работы музеев, прежде всего, культурно-образовательной работы, стимулирует поиск и реализацию новых идей