
- •1.Эстетика как философская наука.
- •2.Предмет эстетики.
- •3.Категории античной эстетики.
- •4.Эстетические идеи в философии Сократа, Платона и Аристотеля.
- •5.Патристическая эстетика.
- •6.Эстетика Аврелия Августина.
- •7.Эстетика западноевропейского Средневековья.
- •8.Эстетика эпохи Возрождения в теоретических трактатах и художественной практике.
- •9.Классицизм и барокко как эстетические феномены XVII в.
- •10.Эстетика французского Просвещения. Основные представители и идеи.
- •11.Немецкая классическая эстетика.
- •12.Художественная практика и эстетика романтизма.
- •13.Русский религиозный ренессанс (конец XIX-первая треть xXв.В.).
- •14.Марксистская эстетика.
- •15.Реализм и натурализм в искусстве.
- •16.Проблемы художественного творчества.
- •17 Вкус как эстетическая категория.
- •18.Прекрасное в истории эстетики.
- •19.Эстетический смысл трагического.
- •20.Комическое как эстетическая категория.
- •21.Искусство как эстетический феномен.
- •22.Морфология искусства.
- •23.Стиль в искусстве.
- •25.Культовый синтез искусств в византийской литургической эстетике.
- •26. Романский и готический стили как выражение западно-христианских эстетических идеалов.
- •28.Эстетическое своеобразие художественной культуры мусульманских народов.
- •29.Эстетические парадигмы модернизма.
- •30. Эстетика постмодернизма.
21.Искусство как эстетический феномен.
Искусство с древности являлось одним из универсальных способов выражения духовного опыта, прежде всего эстетического, одним из главных, наряду с религией компонентов Культуры, как продукт человеческой деятельности. Среди элементов системы духовной жизни человечества, таких как: религия, философия, наука - искусству принадлежит особое место, ибо оно в той или иной мере входит в повседневную жизнь каждого человека. Искусство предстает одним из центральных объектов эстетики как науки; термин «искусство» вошел в ряд главных категорий эстетики. Общество с древности научилось использовать мощную действенную силу искусства, определяющуюся его эстетической сущностью, в самых разных социальных целях — религиозных, политических, терапевтических, гносеологических, этических и др. Эстетику как науку искусство интересует, прежде всего как эстетический феномен, однако, коль скоро оно выполняет и внеэстетические функции, которые в последние столетия стали преобладающими, то благодаря им искусство поддерживается обществом, государством, теми или иными социальными институтами, т.е. обретает свое реальное бытие, возможность реализовывать себя в качестве феномена культуры. Современная наука относит происхождение искусства как специфической человеческой деятельности ко временам формирования человека, а некоторые ученые даже и саму причину появления и развития человека усматривают именно в искусстве.
22.Морфология искусства.
Морфология- это учение о строении; в данном случае имеется ввиду не строение произведений искусства, а строение мира искусств. Морфология искусства – это учение о строение мира искусств. Изучение морфологии искусств помогает обнаружить все существенные уровни разделения художественно-творческой деятельности человека. Морфология искусства позволяет увидеть и выделить связи между родами, видами, жанрами и классами искусств, чтобы понять законы и структуру внутренней организации мира искусств. Чтобы понять структуру мира искусств нужно рассматривать ее в процессе исторического становления, в ходе которого она постоянно изменялась.Так же морфология искусств важна для изучения истории отдельных искусств. Она является теоретической базой и позволяет преодолевать обособленность в изучении развития каждого вида искусств. Так же морфология искусств является связью эстетики и теории отдельных видов искусств. Эстетика определяет общие законы искусства, а морфология выделяет систему взаимодействия многообразных форм художественно-творческой деятельности как внутреннею структуру мира искусств.
Морфологический анализ позволяет осмыслить ряд важных закономерностей современного этапа развития истории мировой художественной культуры.
23.Стиль в искусстве.
Само слово «стиль» произошло от греческого «stilus» - заостренная палочка для письма. В истории искусства словом этим обычно обозначают определенные периоды, этапы в развитии искусства, когда существовала единая система художественных приемов, заметных в различных видах искусства. Наиболее наглядно особенности того или иного стиля проявляются в архитектуре и уже оттуда проникают в живопись, скульптуру, литературу, музыку. Иногда понятие стиля употребляют и для обозначения особенностей искусства той или иной страны или крупного художника, композитора. Например, можно говорить об устойчивых признаках китайского стиля или греческого, а также стиля Рембрандта или Скрябина. Отметим также, что отдельные стили могут развиваться одновременно или даже проникать друг в друга. Так, в живописи второй половины XIX - начала XX века очень заметно смешение приемов различных стилей, чаще всего реалистического и стиля модерн (творчество Л.Андреева, Б.Зайцева, В.Поленова, И.Репина). Для некоторых стилей, например модернизма, характерна достаточно быстрая смена направлений развития, причиной которой является интенсивный творческий поиск художника. Романский стиль, готика, ренессанс, барокко – все это в первую очередь названия определенной формы выражения пластической способности искусства. Таким образом, каждый век или период имеет для нас свою эстетическую примету, свое многозначащее имя. О барокко и рококо говорят обычно как о последних стилях европейского искусства.
24.Система искусств в структуре мировых религий.
В процессе длительного исторического развития и взаимодействия искусства и религии в каждой мировой религии возникала определенная, функционирующая в структуре той или иной религии система искусств. Причем каждая мировая религия ввела в свою структуру ту или иную систему искусств и на уровне представлений (включающих в себя не только обыденные представления верующих, но и теологию, т. е. теоретическое мышление), и на уровне настроений, и на уровне действий. Однако в каждой религии, как правило, доминирует один из этих уровней, что создает совершенно неповторимую и специфическую атмосферу духовной вообще и религиозно-эстетической жизни в особенности. Именно эта доминанта определяет оригинальность и своеобразие художественных и религиозных явлений, возникающих в процессе этого взаимодействия. Когда искусство начинает пронизывать все уровни религиозного сознания, это способствует процессу деформации структуры целостного религиозного организма. Вместе с тем в процессе этого взаимодействия возникает синтезирующее искусство, которое определяет общие принципы организации данной системы искусств. Таким искусством становится театрализованное действо, органически связанное с образной, метафорической природой слова. Слово в так называемых священных книгах мировых религий обладает образной, эмоциональной убедительностью, его метафоричность подчас философски глубока, отражает значительное и существенное.