«Цветы зла»(1857).
Сборник вызвал возмущение не только своим эпатажным названием, но и некоторыми стихами. Бодлера обвинили в «оскорблении нравственности», состоялся суд. Впоследствии запрещенные стихотворения были изъяты из сборника и названы самим автором «Осужденными стихотворениями». Это были стихотворения эротического характера («Лесбос») и стихотворения, в которых главными персонажами были вампиры («Метаморфозы вампира». Последние стихотворения были подсказаны Бодлеру творчеством «неистовых романтиков».
Тему Зла Бодлер намеренно сделал предметом своей поэзии. Эта тема до Бодлера была широко поставлена в прозе – в творчестве маркиза де Сада, Гофмана, Э.По, В.Гюго и О.де Бальзака, в английском готическом романе и в «Грозовом перевале» Э.Бронте. Любопытство, которое испытывал Бодлер к Злу, привело его к «окаянному образу жизни», к стремлению «заразиться грехом». Свою страдающую душу он и сделал предметом изображения в своем сборнике.
Концепция Зла, изложенная в сборнике Бодлера, состоит в следующем:
- Зло – универсально. Оно присутствует в природе и в душе каждого отдельного человека. Руссоистскую идею о добром и естественном человеке он считал наивной иллюзией;
- в каждом человеке, считает Бодлер, воплощены два начала: Добро (божественное) и Зло (сатанинское). Этот дуализм в творчестве поэта предстает у него как стремление к высокому, так и к низменному;
- Добро и Зло воспринимаются поэтом не как антитеза, а как уподобление: зло есть добро и, наоборот, жизнь есть смерть и, наоборот, красота есть безобразие и, наоборот и т. д. В этом он видел воплощение закона Великой Аналогии»: «то, что находится внизу, аналогично тому, что находится наверху».
Новая идея Ш.Бодлера состояла в том, что как романтик он должен был рассматривать соотношение добра и зла, красоты и уродства и т.д. как антитезу, а на самом деле он рассматривал их как уподобление. Во многом это объясняется тем, что Бодлер воплотил в своем творчестве черты переходной эпохи и тем самым стал предтечей нового литературного направления – французского символизма.
Концепция сборника «Цветы зла»
«Цветы зла» - не просто зарисовки разного проявления Зла. Это – зарисовки страданий, причиненных человеческой душе «злом», это терзания между Добром и Злом. Эта идея передается поэтом через 6 циклов сборника, которые содержат трагический рассказ о жизни героя, неумолимо приближающего к смерти.
Современники были поражены откровенностью лирического самовыражения, искренностью поэта, который исповедуется в своих ошибках и своих пороках читателю. В одном из писем Бодлер написал: «В эту жестокую книгу я вложил весь свой ум, все свое сердце, свою веру и ненависть».
Во Вступлении намечаются две главные темы сборника – тема Ада и тема исповеди «сына конца века» (отсылка к сыну века Шатобриана), который представлен нам как «утонченное чудовище», как средоточие всех пороков:
Упорен в нас порок, раскаянье – притворно;
За все сторицею себе воздать спеша;
Опять путем греха, смеясь, скользит душа,
Слезами трусости омыв свой путь позорный.
Первый цикл сборника назван «Сплин и идеал». Он самый большой по объему и построен на противопоставлении прекрасного и безобразного, чем и передается двойственность лирического героя. «Идеал» - разные формы добра: любовь и ее разновидности (любовь возвышенная и любовь земная), красота, искусство, природа. «Сплин» передает разные виды зла – крайний пессимизм поэта, влечение ко злу, разрушение и т.д. В этот цикл входит знаменитое стихотворение Бодлера «Падаль». Тема поэта ставится в стихотворениях «Старый колокол» и «Альбатрос».
Второй цикл «Парижские картины» характеризует Бодлера как писателя-урбаниста. Его Париж предстает перед нами как «людской муравейник», как город, населенный призраками, как сочетание Красоты и Уродства, роскоши и нищеты. Некоторые описания города и его жителей напоминают нам гротескные картины в духе Гофмана:
В дебрях старых столиц, на панелях, бульварах,
Где во всем, даже в мерзком, есть некий магнит,
Мир прелестных существ, одиноких и старых,
Любопытство мое роковое манит.
Эти женщины в прошлом, уродины эти –
Эпонины, Лаисы! Возлюбим же их!
Под холодным пальтишком, в дырявом жакете
Есть душа у хромых, у кривых.
(«Старушки»)
Этот цикл посвящен В.Гюго, который был потрясен новизной поэтического таланта Бодлера и его сочувствием к жизни «отверженных».
В третьем цикле «Вино» ставится тема «искусственного рая», опьянения вином или гашишем, приносящими ощущение искусственного счастья: герой представляет себя то Богом, то центром Вселенной.
Четвертый цикл «Цветы зла» - высшая точка в изображении идеи разрушения: это любование картинами разрушения, это сочувствие Каину, это описание власти Демона:
Мой Демон – близ меня,- повсюду, ночью, днем,
Неосязаемый, как воздух, недоступный
Он плавает вокруг, он входит в грудь огнем,
Он жаждой мучает, извечной и преступной.
,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,,
И, заманив меня – так, чтоб не видел Бог,-
Усталого, без сил, скучнейшей из дорог
В безлюдье страшное, в пустыню Пресыщенья,
Бросает мне в глаза, сквозь морок, сквозь туман
Одежды грязные и кровь открытых ран,-
Весь мир, охваченный безумством Разрушенья.
Цикл содержит знаменитое стихотворение Бодлера «Мученица».
В пятом цикле «Мятеж» лирический герой предстает перед нами как бунтарь, сочувствующий Петру, отрекшемуся от Христа, убийце Каину и его детям, что во многом свидетельствует о безысходности лирического героя и его богоборчестве.
В последнем цикле сборника «Смерть» завершаются страдания героя. Смерть изображается как врата в иной мир, как переход человека в новое состояние. Корабль, на котором лирический герой отправляется в плаванье, предстает перед нами как олицетворение вечной борьбы человека с жизнью.
Новизна и особенности художественной манеры Ш.Бодлера
-
Конфликт между идеалом и действительностью у Бодлера носит не внешний, а глубокий внутренний характер, он представлен как мучительное раздвоение поэта, как его мятежность, как стремление уйти в другой мир. В этом качестве Бодлер предстает перед нами как предтеча символистов.
-
С одной стороны, Бодлер реалистически трактует Зло, представляя его как часть человеческой жизни, с другой – эстетизирует как его, так и разные его проявления (смерть, страдание, разрушение и т.д.).
-
Художественными особенностями Бодлера как поэта были яркость и острота изображения, оксюморонность, стройность композиции, игра со светом, звуком, запахом, многочисленные антитезы, гиперболы, необычные сравнения, то есть поэт ввел в поэзию новые способы поэтической выразительности.
-
Особого мастерства Бодлер достиг в создании символических образов. По мнению известного исследователя французской литературы Д. Обломиевского, символ Бодлера имеет двуплановую структуру: первый план – непосредственный мир предметов, вещей, материальных деталей, мельчайших подробностей; второй план – их осмысление через ассоциации, психологические ситуации, воспоминания. См., к примеру: стихотворение «Кот»:
В мозгу моем гуляет важно
Красивый, кроткий, сильный кот
И, торжествуя свой приход,
Мурлычет нежно и протяжно.
…………………………………….
Его зрачков огонь зеленый
Моим сознаньем овладел,
Я отвернуться захотел,
Но замечаю удивленно,
Что сам вовнутрь себя глядел,
Что в пристальности глаз зеркальных,
Опаловых и вертикальных,
Читаю собственный удел.