- •Раннее Возрождение
- •Архитектура рококо
- •12. Архитектура Древней Руси. Поиски национального своеобразия.
- •1. Ранний русский классицизм (екатерининский классицизм) (1760—1770 гг.)
- •2. Зрелый классицизм (павловский романтизм) (1770—1790 гг.)
- •3. Александровский (русский, высокий) классицизм (1801—1812),
- •4. Русский, или петербургский, ампир (1812—1830-е гг.),
- •5. Московский классицизм
- •16. Авангард в русском изобразительном искусстве. От живописных и формальных поисков к архитектуре. Супрематизм, конструктивизм (к. Малевич, в. Татлин, а. Родченко)
- •4. Кубофутуризм
- •17. Супрематизм, конструктивизм (к. Малевич, в. Татлин, а. Родченко)
16. Авангард в русском изобразительном искусстве. От живописных и формальных поисков к архитектуре. Супрематизм, конструктивизм (к. Малевич, в. Татлин, а. Родченко)
Авангард - художественное направление начала 20-го века.
- закрепляется за радикальными новаторскими течениями, складывающимися в русском искусстве в предвоенные – 1907–1914 гг., выходящие на авансцену в годы революции и достигающие зрелости в первое послереволюционное десятилетие.
Предпосылки
1. тенденция к переосмыслению культурных ценностей
2. развитие научно-технического прогресса (Образ всесильной науки
Признаки
1. радикальное преобразование человеческого сознания средствами искусства
2. эстетическая революция, которая разрушила бы духовную косность существующего общества,
3. научно-эстетическая реорганизация мира на основе идей универсальной гармонии
4. радикальный отказ от культурного наследия, полное отрицание преемственности
5. сочетание деструктивного и созидательного начал: духа нигилизма и революционной агрессии с творческой энергией, направленной на создание принципиально нового в искусстве
Направления и имена
1. Абстракционизм (лат. abstractio — удаление, отвлечение) — направление нефигуративного искусства, отказавшегося от приближённого к действительности изображения форм в живописи и скульптуре. Одна из целей абстракционизма — достижение «гармонизации», создание определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, чтобы вызвать у созерцателя разнообразные ассоциации. Основоположники: Василий Кандинский, Казимир Малевич.
Малевич Казимир Северинович: Динамический супрематизм (Абстракционизм)
Разновидность – лучизм. Направление, основанное на cмещении световых спектров и светопередачи. Основывался также на идее возникновения пространств, форм из «пересечения отраженных лучей различных предметов», так как человеком в действительности воспринимается не сам предмет, а «сумма лучей, идущих от источника света, отраженных от предмета и попавших в поле нашего зрения». Лучи на полотне передаются с помощью цветных линий. Художники: М.Ларионов, Н.Гончарова.
2. Супрематизм (от лат. supremus — наивысший) — направление в авангардистском искусстве, основанное в 1-й половине 1910-х гг. К. С. Малевичем. Супрематизм выражался в комбинациях разноцветных плоскостей простейших геометрических очертаний (в геометрических формах прямой линии, квадрата, круга и прямоугольника). Сочетание разноцветных и разновеликих геометрических фигур образует пронизанные внутренним движением уравновешенные асимметричные супрематические композиции. Художники: И.Клюн, О.Розанова, Л.Попова,Эль Лисицкий и др.
3.Конструктивизм — советский авангардистский метод (стиль, направление) в изобразительном искусстве, архитектуре, фотографии и декоративно-прикладном искусстве, получивший развитие в 1920 — первой половине 1930 годов. Леонидов, Веснины, Татлин, Лисицкий, Родченко.
Характеризуется строгостью, геометризмом, лаконичностью форм и монолитностью внешнего облика.
Конструктивизм в фотографии отмечен геометризацией композиции, съёмкой в головокружительных ракурсах при сильном сокращении объёмов. Такими экспериментами занимался, в частности, Александр Родченко.
В графических видах творчества конструктивизм характеризовался применением фотомонтажа вместо рисованной иллюстрации, предельной геометризацией, подчинением композиции прямоугольным ритмам. Стабильной была и цветовая гамма: чёрный, красный, белый, серый с добавлением синего и жёлтого. В области моды также существовали определённые конструктивистские тенденции — на волне общемирового увлечения прямыми линиями в дизайне одежды, советские модельеры тех лет создавали подчёркнуто геометризированные формы. Среди модельеров выделяется Варвара Степанова, которая с 1924 года вместе с Любовью Поповой разрабатывала тканевые рисунки для 1-й ситценабивной фабрики в Москве, была профессором текстильного факультета ВХУТЕМАСа, проектировала модели спортивной и повседневной одежды.