Г.В. Зыкова. И.А. Крылов (1769 - 1844)

Иван Андреевич Крылов, «дедушка Крылов», которого уже скоро два века все говорящие по-русски знают с детства, − одна из самых загадочных фигур среди русских классиков: даже где и когда он родился, мы знаем не наверняка, некоторые периоды его биографии совсем неизвестны, в его литературной жизни были события, причины и смысл которых остались нам неясными. Басни Крылова, лучшие из которых не просто известны, но и словно с улыбкой объясняют всем русским детям, что такое хорошо, а что такое плохо, мгновенно принесли ему литературную славу и признание, объединившее людей самых разных убеждений. После выхода первой книги басен (1811 г.) Крылов сразу стал классиком, что в мировой литературе бывает чрезвычайно редко. Но... случилось это, когда ему было уже за сорок, по понятиям XIX в., он был уже совсем немолод. Можно сказать, что с выхода этой книги и началась вторая жизнь Крылова и что, кроме своих замечательных басен, Крылов оказался автором и творцом еще одного удивительного произведения: легендарного образа «дедушки Крылова», ленивца, любителя покушать, неряхи и лукавого чудака. Анекдоты о Крылове, всякие его остроты и смешные случаи из его жизни уже в XIX в. стали печататься вместо предисловий или в приложениях к книжкам его басен[1]. Быть может, эта уникальная мистификация Крылова потому и удалась, что она опиралась на представления народных сказок, вроде сказки о Емеле, весь век лежавшем на печи и преуспевшем по щучьему велению? Но реальный жизненный путь Крылова был, пожалуй, так же далек от легенды об этом диковинном, по случаю доставшемся благополучии, как далека была сказка о счастливом лентяе Емеле от тяжелой трудовой жизни сочинивших ее мужиков. К моменту, когда слава настигла Крылова, его трудовая жизнь длилась уже тридцать лет.

Крылов до басен. Краткий очерк жизни и творчества

Отец Крылова вышел в отставку с армейской службы капитаном и, недолго прослужив в Твери в небольшой чиновничьей должности, умер, оставив вдову с двумя сыновьями без всяких средств к существованию. Старший сын Иван в 10 лет начал служить переписчиком, чтобы кормить мать и младшего брата.Мы не знаем доподлинно, кончал ли он какое-нибудь, хотя бы скромное учебное заведение, но знаем, что с детства и до конца жизни он непрестанно учился сам, жадно читая множество книг, и стал одним из образованнейших людей своего времени.Приехав с семьей в Петербург в 1782 г., чтобы хлопотать о пенсии за отца для матери (пенсию так и не дали), Крылов знакомится с актерами. Он снова находит службу с помощью директора императорских театров. Вместо лирических стихотворений (преимущественно од), которые он писал с юности, начинает сочинять пьесы, сперва в популярном тогда жанре комической оперы, потом создает трагедии, не одобренные в театральном кругу. По-настоящему удались Крылову только комедии. Комедии «Модная лавка» и «Урок дочкам» (1807) продолжают ставить и в ХХ веке (например, сейчас − в московском театре «На Юго-Западе»). «Шутотрагедия» Крылова «Трумф, или Подщипа» (1800) – одна из самых смешных в русской литературе пародий на «высокий штиль»; надо сказать, что русский XVIII век не только ценил и культивировал поэмы, трагедии и оды, но и постоянно пародировал их[2]; этот смех был необходимым противовесом, без которого патетический тон авторитетных жанров оказался бы слишком напряженным и скучным. Вообще смеховые жанры, шутка, иногда грубая, «площадная», занимали в культуре XVIII века гораздо большее место, чем в культуре подчеркнуто серьезного XIX века. Не случайно самое, пожалуй, значительное из оставленного нам XVIII веком, до сих пор живое – это комедии Фонвизина «Недоросль» и «Бригадир».В XVIII в. популярным средством литературной полемики был пасквиль – сатира, грубо высмеивающая личность, частную жизнь литературного противника. Такими комедиями-пасквилями Крылов начал преследовать знаменитого драматурга того времени Княжнина[3]. Это обидело людей театра и прервало начавшую складываться карьеру Крылова. Потеряв свое чиновничье место, Крылов начинает сотрудничать в журналах и наконец в 1789 г. издает собственный сатирический журнал «Почта духов». Крылов использовал существовавшую в европейской литературе форму журнала одного автора. В «Почте духов» печатается «переписка» поселившихся среди людей духов воздуха, воды и подземного мира, обменивающихся между собой письмами, осуждающими и высмеивающими человеческие пороки и язвы общественной жизни. Журнал выходил полгода, а затем прекратился из-за строгостей, связанных с разразившейся французской революцией. Но именно здесь Крылов нашел удачную форму для выражения своих убеждений того времени, сложившихся под влиянием французских философов-просветителей. Как и эти мыслители, идеологически подготовившие революцию, Крылов тогда верил, что неприглядная реальность − это результат неразумного отклонения, искажения жизни, которая в идеале должна быть построена по законам разума. Задачи просветительской сатиры − добиться устранения пороков, указав на них, высмеяв их, выявив их уродство и неразумность. После нескольких лет молчания Крылов пишет ряд произведений в том же духе, среди них − «Похвальная речь в память моему дедушке» и «Каиб». В первой воздается ироническая хвала помещику-крепостнику, а вторая столь же иронически освещала идею «просвещенного монарха». Эти и другие сатирические произведения Крылов печатал в журнале «Зритель», одним из издателей которого он был. По доносу в мае 1792 г. этот журнал был закрыт, недолго просуществовал и следующий журнал, который пытался издавать Крылов.В 1790-х Крылов пишет мало. Это связано и с событиями в жизни самого Крылова (он был на некоторое время выслан из столиц за слишком азартную карточную игру), и с событиями в политической жизни России − ужесточением цензуры после революции во Франции, с правлением Павла I (Крылов разделил опалу с С.Ф.Голицыным, у которого был секретарем и учителем детей).Оставив службу у Голицына, получившего назначение в Ригу, и пожив некоторое время у брата в Серпухове Крылов в 1806 г. возвращается в Петербург. Он сближается с кружком А.Н. Оленина, президента Академии Художеств, где бывали постоянными гостями многие видные литераторы и театральные деятели. В 1812 г. Крылов получает должность помощника библиотекаря в Публичной библиотеке и остается на этой службе почти 30 лет.

БАСНИ

Активную литературную жизнь Крылов возобновляет во второй половине 1800-х гг. − и в новом качестве. Он обращается к жанру басни. Первые басни Крылов печатает в 1806 г., в 1809 г. выходит первый сборник. Всего Крылов написал более 200 басен, объединенных им в 9 книг; последнее прижизненное издание вышло в 1844 г. (друзья и знакомые писателя получили его вместе с извещением о смерти Крылова).Работа в новом жанре резко изменила литературную репутацию Крылова. Он становится своим в кругу первых литераторов России, избирается членом Российской Академии. В 1838 г. в Петербурге торжественно было отпраздновано семидесятилетие Крылова и пятидесятилетие его литературной деятельности, и уже через одиннадцать лет после его смерти в Летнем саду был поставлен памятник Крылову, созданный знаменитым скульптором Клодтом.Басни Крылова расходились невиданно большими тиражами − без особых натяжек можно сказать, что это был первый русский писатель, поставивший себе задачу писать не только для образованного общества, но для всего народа, и добившийся того, о чем другие (Н.А. Некрасов, например) и поздней мечтали как о заветной, но недостижимой цели: его басни, изменившие многое в «большой» литературе, были понятны, как говорил сам Крылов, «детям и слугам». Он стал классиком при жизни, и даже такой чрезмерно строгий критик, как молодой Белинский, в своей статье «Литературные мечтания» (1835) насчитавший в русской литературе только четырех классиков, включил в их число Крылова − рядом с Державиным, Пушкиным и Грибоедовым.В первой трети XIX века было очень сильно ощущение, что русская культура, и главное в ней – русская литература создаются как бы впервые, точнее –заново. Как известно, для нашей истории характерны такие временные провалы, разрывы между эпохами, когда мы каждый раз опять начинаем как бы на пустом месте (так в Петровскую эпоху оказалась отброшенной и забытой древнерусская литература). Поэтому классики первой трети века занимают особое место в русской культуре Нового времени: не только потомкам, но и современникам они представлялись создателями нового мира, титанами своего рода (именно такое понимание вещей отразилось в известной фразе А.А. Григорьева: «Пушкин – наше всё»). И если Жуковский в глазах современников был создателем русской лирики, первым, заговорившим о внутренней жизни человека, если Пушкин был первым русским писателем мирового масштаба, равновеликим Байрону или Гете, то Крылов был «представителем духа» русского народа. Пушкин писал: «Некто справедливо сказал, что простодушие есть врожденное свойство французского народа; напротив того, отличительная черта в наших нравах есть какое-то веселое лукавство ума, насмешливость и живописный способ выражаться; Лафонтен и Крылов представители духа обоих народов» [«О предисловии г-на Лемонте к переводу басен И.А.Крылова» (1825)]. Образ «дедушки Крылова», лежащего на диване и иронически относящегося ко всякого рода деятельности, возможно, мог послужить прототипом для Обломова, задуманного как воплощение национального характера.