Глава XIV

ОСНОВНЫЕ УСТАНОВКИ

В ряде условий, определяющих пригодность актера к сцене, чрезвычайно важное место занимает голос.

Являясь одним из основных звеньев, связывающих актера со зрителем (если только спектакль не представляет собой пантомимы), голос актера интонациями и различными мелодическими рисунками роли доносит до зрителя суть мысли, придавая ей путем тембровой окраски всевозможные оттенки.

Отсюда вытекает необходимость для актера не только обладать такими качествами голоса, как звучность, сила и чистота звука, но также и такими, как гибкость, большой диапазон (объем), а главное — умением пользоваться и управлять всеми этими качествами.

Это уменье достигается только большой работой над голосом при помощи систематических упражнений и всесторонней обработки «сырого» материала. Необходимейшим условием успеха в этой работе является наличие этого самого «сырья», т. е. голосового материала, при этом непременно — профессионально пригодного.

Под профессиональной непригодностью голоса актера или чтеца подразумевается прежде всего всякое органически болезненное состояние голосового аппарата, не поддающееся никаким методам лечения: природная слабость и болезненность голосовых связок, либо вообще сорванные при каких-то условиях голосовые связки, ненормальное строение частей голосового аппарата, искажающее нормальное звукотечение или влияющее на тембр голоса, так называемая «волчья пасть» (паралич мягкого нёба, или нёбной занавески), гнусавость и др.

Вообще же голосовые данные, даже небогатые, а тем более неразвитые, можно в достаточной мере развернуть, т. е. голос можно «поставить».
Это, прежде всего значит: найти и пользоваться е с т е с т в е н н ы м, именно данному человеку свойственным голосом, предельно развить и разработать его во всех направлениях.

Актер должен прежде всего, владеть своим голосом, а потому работа над голосом не может считаться излишней даже при наличии богатых природных голосовых данных. Как бы хороши ни были голосовые данные актера, отсутствие обработки и тренировки скоро отразится на его производственной работе.

При той огромной затрате голосовых сил, которая приходится на долю актера в его профессии, чрезвычайно легко натрудить, утомить и преждевременно утратить голосовые средства; профессиональные болезни голоса, весьма распространенные среди актеров, педагогов, лекторов и ораторов, могут быть предупреждены благодаря работе над постановкой голоса.

Систематическая работа над голосом в виде постоянной его тренировки вырабатывает у актера, чтеца, оратора выносливость и дает необходимый ему опыт уже в начале производственной работы, и молодой актер, таким образом, избегает ряда ошибок, сопровождающих его сценическую деятельность, когда голос лишь постепенно, годами приспособляется к условиям работы.

Все это, конечно, не следует понимать так, что работа над голосом ограничивается каким-то учебным сроком, после которого развитие голоса можно считать законченным.

Работа над голосом, так же как над речью и дыханием, ведется систематически, непрерывно, в течение двух-трех лет в условиях школы; затем тренировка продолжается в течение всей деятельности актера или чтеца для закрепления найденного и дальнейшего совершенствования.

Ясно, что в этом руководстве речь идет только о речевой постановке голоса. Всякая певческая тренировка, помимо этого, может быть полезной на первых порах занятий с драматическим актером.

Возможностью развить слух, музыкальность и большую звучность и силу голоса пренебрегать не нужно, если учащийся может заняться пением под руководством опытного педагога-вокалиста. Всякие самодеятельные попытки в этой области лучше оставить.

Как певческая, так и речевая постановка голоса имеет ряд моментов, которые можно воспринять со слов, описаний и объяснений, но, с другой стороны, в этой работе есть весьма существенные моменты, воспринимаемые путем подражания, что делает необходимой работу под непосредственным руководством педагога.

Можно описать, объяснить и понять целый ряд положений в области звукотечения, как-то: правильное представление о резонаторах, регистрах и т. д.

Для того же чтобы проверить точность посылаемого звука в смысле его высоты, направления, самого характера и манеры подачи, необходим опытный руководитель, постоянно контролирующий и тотчас же исправляющий ошибки учащегося.

Такой постоянный контроль, конечно, никак не может быть заменен никаким печатным пособием или руководством. Не всегда слух учащегося бывает достаточно развит, трудно бывает сразу добиться такого самоконтроля, чтобы ошибки звуковедения или положения речевого аппарата, интонации и правильного использования дыхания могли быть замечены самим учащимся.

В таком деле, как выработка навыков в области звука, каждое часто повторяемое упражнение чрезвычайно быстро и крепко внедряется, и, если оно делается неверно, с такой же быстротой усваиваются и ошибки.

Таким образом, первые шаги учащегося в работе над голосом, особенно на первоначальных упражнениях, должны быть обязательно проверяемы педагогом, и учащийся не должен быть предоставлен тут самому себе.

Учитывая эти соображения, можно сказать, что данное руководство отнюдь не является исчерпывающим для практической работы учащегося над постановкой голоса.

Все предыдущие упражнения по разделам «Произношение» и «Дыхание» значительно приближают учащегося к правильной практической работе, а раздел «Голос» только освещает самые основные вопросы в области постановки голоса; рядом указаний и упражнений данное руководство может лишь оберечь учащегося от ряда ошибок, калечащих его голос и голосовой аппарат.