- •I. Организационно-методический раздел
- •Цель курса
- •Задачи курса
- •Место курса в профессиональной подготовке выпускника
- •Требования к уровню освоения курса.
- •II. Содержание курса
- •1. Разделы курса
- •2. Темы и краткое содержание
- •Раздел 1. Балет как музыкальный жанр
- •Тема 1. Основные стилистические направления музыкального искусства XV-XIX веков: ренессанс, барокко, классицизм, романтизм.
- •Тема 2. Балет как вид искусства.
- •Тема 13. «Барышня-служанка», «Времена года» а. С. Глазунова.
- •Раздел 5. «Мир искусства» и музыка
- •Тема 1. Балетное творчество н. И. Черепнина «Павильон Армиды», «Нарцисс и Эхо».
- •Тема 3. Балетное творчество и. Стравинского неоклассического и додекафонного периодов («Пульчинелла», «Аполлон-Мусагет», «Поцелуй феи», «Игра в карты», «Орфей», «Агон»).
- •Тема 4. Эстетика импрессионизма и балет. К. Дебюсси «Игры», «Ящик с игрушками».
- •Тема 2. Балетное творчество композиторов Франции. Э. Сати «Парад»; ф. Пуленк «Лани».
- •Тема 3. Д. Мийо «Бык на крыше», «Сотворение мира».
- •Раздел 8. Основные тенденции театрального искусства в России в конце 20-х - начале 30-х годов хх века.
- •Тема 1. Разнообразие направлений в развитии балетного жанра после Октябрьской революции 1917 года.
- •Тема 2. Балеты д. Шостаковича «Болт», «Золотой век», «Светлый ручей».
- •Тема 3. Балетное творчество с. Прокофьева. «Стальной скок».
- •Тема 4. С. Прокофьев. «Блудный сын».
- •Тема 5. С. Прокофьев. «Ромео и Джульетта».
- •Тема 6. С. Прокофьев «Золушка».
- •Тема 7. С. Прокофьев «Каменный цветок».
- •Раздел 9. Эстетика социалистического реализма в советской музыке
- •Тема 1. Р. М. Глиэр. Балеты «Красный мак», «Медный всадник».
- •Тема 2. Б. Асафьев «Пламя Парижа», «Бахчисарайский фонтан».
- •Тема 3. Балетное творчество а. Хачатуряна. «Гаянэ».
- •Тема 4. «Спартак» а. Хачатуряна.
- •Тема 5. «Лауренсия» а. Крейна и в. Чабукиани.
- •Раздел 10. Новые тенденции в музыке советских композиторов
- •Тема 1. Новые тенденции в музыке советских композиторов 60-х – 80-х годов. А. Петров «Берег надежды», «Сотворение мира».
- •Тема 2. Б. Тищенко «Двенадцать», «Ярославна». В. Гаврилин «Анюта».
- •Тема 3. Р. Щедрин «Конек-Горбунок», «Анна Каренина», «Чайка», «Дама с собачкой».
- •Тема 4. С. Слонимский «Икар», а. Шнитке «Пер Гюнт».
- •Тема 5. Современный зарубежный балет. Творчество Пети, Бежара, Мак-Миллана, Экка, Кранка.
- •3. Перечень примерных контрольных вопросов и заданий для самостоятельной работы
- •4. Примерная тематика рефератов и курсовых работ
- •5. Примерный перечень вопросов к экзамену (зачету) по всему курсу
- •III. Распределение часов курса по темам и видам работ
- •IV. Форма итогового контроля
- •V. Учебно-методическое обеспечение курса
- •1. Рекомендуемая литература (основная)
- •2. Рекомендуемая литература (дополнительная)
Тема 4. Эстетика импрессионизма и балет. К. Дебюсси «Игры», «Ящик с игрушками».
Эстетика импрессионизма в преломлении сценических жанров. К. Дебюсси и представители «Мира искусства» (И. Рубинштейн, С. Дягилев, В. Нижинский, М. Фокин). Мистерия «Мученичество св. Себастьяна» – конгломерат оратории и хореографической пантомимы. Музыкальное воплощение идеи балета «Игры» – «апология пластики человека 1913 года» (изощренность гармонии и «эластичность» ритмов). Отступление от импрессионистических канонов в кукольном балете «Ящик с игрушками». Сюжетно-драматургические параллели с «Коппелией» Делиба. Музыка быта и мастерство ее претворения.
Тема 5. М. Равель. Балет «Дафнис и Хлоя».
Античная тема в интерпретации М. Равеля. Черты импрессионистического симфонизма в «Дафнисе и Хлое»; «приглушенность» жанрового элемента. Крупный и мелкий план балета, распределение кульминационных точек. Художественные аллюзии с произведениями русской музыки (Римский-Корсаков, Бородин). Прозрачность и красочность партитуры.
Тема 6. М. Равель. «Вальс», «Болеро».
Выражение апокалептической идеи в «Вальсе» и «Болеро» через динамику танцевального движения. «Вальс» – хореографическая поэма. Роковой вихрь в изысканно-красочной форме. Двуплановость и загадочность решения «Болеро» – сочетание чувственности и жесткости, изменчивости с остинатностью. Проекция фактурного крещендо в музыкальной ткани произведения на хореографическое воплощение «Болеро».
Раздел 7. Национальные композиторские школы ХХ века.
Тема 1. Балетное творчество М. де-Фальи. «Любовь-волшебница», «Треуголка».
Проблема национального своеобразия профессиональной музыки в условиях культуры ХХ века (новые сюжеты и образы, стилевые течения, трансформация привычных жанров). Неофольклоризм в балетах М. де-Фальи. «Любовь-волшебница» – балет, созданный на основе концертного номера; роль отдельных номеров и связующих эпизодов в драматургии сочинения. Вокальные номера балета – лирические кульминации, «Танец огня» – динамическая вершина партитуры. Черты фарса-пантомимы в ироничном балете «Треуголка». Мозаичность и связность музыки «Треуголки». Роль национальных танцевальных ритмов.
Тема 2. Балетное творчество композиторов Франции. Э. Сати «Парад»; ф. Пуленк «Лани».
«Новый динамизм» в балетных партитурах французских композиторов. Э. Сати и музыкальный авангард. «Парад» – реалистический балет новой музыки и «новой грации», экстракт бытовой музыкальной атмосферы современности. Черты геометричности в построении партитуры балета. Музыка Ф. Пуленка и творческий калейдоскоп «Мир искусства». «Лани» – балет-зарисовка стилистический диалог с прошлым и современностью. Роль вокального элемента в балете. Система тематических арок и реминисценций
Тема 3. Д. Мийо «Бык на крыше», «Сотворение мира».
Смешение жанров в балетах Мийо (пантомима-фарс – «Бык на крыше», танцевальная оперетта – «Голубой экспресс», балет-сатира – «Салат»). «Мюзикхолльность» в «Быке на крыше» (оркестровый стиль, тип интонаций и ритмоформул, «серпантинное» следование номеров). «Рондальность» «Быка» на уровне композиции и концепции. Черты неофольклоризма в «Сотворение мира» Мийо. Особенности решения.