
- •7. Сравнительная характеристика объемно-пространственного и конструктивного решения храмов в романской и готической архитектуре.
- •8. Характеристика периодов романской архитектуры. Типы зданий.
- •1) Раннероманский стиль (1000-1100гг).
- •2) Романский стиль (1100-1180гг.)
- •9. Стилистические черты романской архитектуры.
- •12. Характеристика периодов готической архитектуры. Типы зданий.
- •13. Изменение художественных приемов ранней готики на примере Собора Парижской Богоматери.
- •15. Связанная система в готике, ее назначение. Причина отказа от нее.
- •16. Декоративные элементы в архитектуре готики. Синтез искусств
- •17. Архитектура стран западной Европы 15-16 вв. Стили. Типы зданий.
- •18. Ренессанс в Италии. Периоды. Стилистические черты.
- •1)Раннее Возрождение (1420-1500)
- •2)Высокое Возрождение (1500-1550)
- •3)Позднее Возрождение (1550-1600)
- •19. Ранний ренессанс в Италии. Флоренция. Примеры. Мастера.
- •20. Развитие архитектуры Ренессанса в Италии. Рим. Примеры. Мастера
- •21. Творческий метод архитектора Брунеллески.
- •22. Творческий метод Микеланджело
- •23. Купол с 2 и 3 оболочками. Примеры. Мастера.
- •24. Развитие палаццо в эпоху Ренессанса.
- •25. Мастера и этапы строительства Собора Св. Петра в Риме.
- •26. Воспитательный дом во Флоренции. Другие новые типы строительства общественных зданий в эпоху ренессанса. Новые приемы в архитектуре.
- •27. Творческий метод Альберти. Особенности применения ордера.
- •28. Творческие и теоретические работы Палладио и Виньоло. Их влияние на европейскую архитектуру.
- •29. Ватикан. Дворцы Ватикана. Вилла папы Юлия 3.
- •30.Характеристики архитектуры стран Западной Европы 16в. – первой половины 17в.
- •31. Художественно-стилевые приемы барокко: два направления. Синтез искусств (на примере культовых зданий)
- •33. Архитектура церкви Иль Джезу в Риме.
- •34. Архитектура церкви Сан Карло у четырех фонтанов в Риме.
- •35. Ансамбль площади Св. Петра в Риме.
- •36. Реконструкция площади Капитолия в Риме.
- •39. Луврский дворец-восточный фасад.
- •40. Реконструкция площади Согласия в Париже.
- •42. Собор Святого Павла в Лондоне.
- •45. Рококо. Общая характеристика. Стилевые черты. Типы зданий. Примеры.
- •47. Декоративные элементы в архитектуре рококо.
- •46.Рококо: особенности проектирования отелей во Франции на примере де Субиз.
- •48. Ампир. Общая характеристика. Стилевые черты. Примеры.
12. Характеристика периодов готической архитектуры. Типы зданий.
В целом в готическом искусстве Западной Европы выделяют:
- Раннюю готику - вторая половина XII - первая четв. XIII века.
Здания этого периода четкостью архитектурной композиции и монументальной простотой своих форм несколько напоминают романское зодчество.
Примером ранней готики является собор в Лане. Стены собора прорезаны глубокими проемами, козырьки порталов и окон выступили вперед. Огромная роза потеснила боковые окна. Башни потянулись вверх пинаклями.
Сочетание высоты и тонкости стены (60-70 см) требовали особого укрепления. Для этого были использованы контрфорсы и перекинутые к ним от верхней части стен главного нефа десятиметровые аркбутаны. Тем самым внешняя опорная система главного нефа стала открытой. Контрфорсы переходят в аркбутаны над боковыми нефами. Начиная с собора Парижской Богоматери архитекторы стали стремится увеличить высоту зданий. Новым мотивом для ранней готики было расположенная на фасаде "галерея королей", в которой изображались скульптуры 28 ветхозаветных персонажей.
Появляются витражи.
В готических соборах порталы начинают украшаться барельефами и статуями тружеников.
- Зрелую (высокую) готику - XIII век.
Зрелая готика отмечена дальнейшим нарастанием ветрикализма линий, динамической устремленностью ввысь.
Главные черты, характеризующие готическую скульптуру, могут быть сведены к следующему: во-первых, на смену господству в художественных концепциях абстрактного начала приходит интерес к явлениям реального мира, религиозная тематика сохраняет свое доминирующее положение, но ее образы меняются, наделяются чертами глубокой человечности.
Одновременно усиливается роль светских сюжетов, и важное место, хотя не сразу, начинает занимать сюжет, Во-вторых - появляется и играет доминирующую роль круглая пластика, хотя рельеф существует также.
- Позднюю готику - XIV - XV век - сначала радостно сияющую своей декоративностью и потому иногда называемую «лучистой», а затем «пламенеющую», чья бурно разросшаяся декоративность обретает уже самостоятельное значение.
Каркасная система, ставшая основой строительства крупных храмов в предыдущем периоде, начинает трактоваться с точки зрения уже не ее тектонических, а главным образом декоративных возможностей. Зодчие в своем стремлении максимально облегчить объемы и массы стали их зрительно растворять в декоративных формах или маскировать декоративными элементами.
Как следствие этого, умножается количество декоративных деталей и членений, которые теряют тектонический смысл. В частности, характерны увеличение числа членений окон и усложнение рисунка их переплетов, приобретающих криволинейные, вытянутые, «пламенеющие» формы или формы «рыбьего пузыря», увеличение количества фиалов, вимпергов, превращение капителей в декоративные пояса с натуралистическим растительным орнаментом.
Начинают применяться арки различного очертания; стрельчатая арка перестает быть непременным атрибутом готики. Во Франции основным сводом остается крестовый, но и здесь начинают применять звездчатые, сетчатые своды.
Одновременно с этим нарастает и другая — противоположная — тенденция: стремление к упрощению форм и отдельных элементов. Столб нередко без капители переходит в архивольт и в нервюры; гладкий ствол как бы постепенно разветвляется (Сент Этьен в Бовэ, церкви в Конше, Мерсо и др.) или нервюры упираются в небольшие кронштейны (Льеж). Вертикализм и линеарный характер композиции становятся господствующими.
Некоторые из этих черт, взятые отдельно, можно было наблюдать и в более ранних постройках XIV в., но характерными для готических сооружений они стали лишь с конца XIV в.