25. Мастера и этапы строительства Собора Св. Петра в Риме.

Этапы:

1. 1452-1454 гг. – проект Бернардо Росселино

2. 1505 г. – проект Браманте

3. 1514 г. – проект Рафаеля Санти

4. 1536 г. – проект Антонио да Сангалло

5. 1547 г. – проект Микеланджело

6. 1607 г. – Д. Фонтано, К. Модерна

1. В 1452 - 1454 гт. Б.Росселино начал постройку собора. Он заложил хоры и фундаменты поперечного нефа, но постройка прекратилась со смертью папы Николая V.

2. В 1505 году папа Юлий II поручил Браманте составить новый проект собора. По проекту Браманте план собора имел вид равноконечного (греческого) креста с полукруглыми апсидами. Над средокрестием Браманте предлагал воздвигнуть грандиозный полусферический купол, барабан которого должен был окружаться колоннадой. Однако в связи со смертью Браманте в 514 году строительство было прервано.

3. Приемником Браманте в строительстве собора становится Рафаэль Санти. Новый проект собора Св. Петра имел в платформу латинского креста. При этом купол отступил на задний план, а главный фасад занял ведущее место в композиции. В восточной части собора сохранена с небольшими отклонениями композиция плана Браманте.

4. Новый проект был составлен А. да Сангалло в 1536 году. Строительство собора возобновилось и продолжал ось до 1546 г.

5. Новая линия развития зодчества, когда появляются черты, рокко, получает наиболее яркое выражение в деятельности Микеланджело Буанаротти, руководившего постройкой собора в. Петра с 1547 года. Микеланджело вернулся к схеме плана Браманте, но придал центральному подкупольному пространству господствующее значение. С этой целью стеснены все боковые помещения и убраны угловые башни. Тяжелые массы столбов затрудняют восприятие истиной величины огромного нефа 27,5 м, высотой 46,2 м. Высота подкупольного пространства до отверстия светового фонаря 123,4 м.

6. В 1607 году по настоянию папы Павла V архитекторы Карло Модерна и Доменико Фонтана приступили к созданию продольного нефа храма, который удлинил переднюю ветвь греческого креста плана собора и превратил его в латинский. При этом восприятие здания с главного фасада значительно исказилось: сооружение утратило свой крупный масштаб. Кроме того Д. Фонтана обработал фасады в стиле барокко, господствующем в Италии, он же ввел в барабан сдвоенные колонны.

В 1667 г. арх. Бернини перед собором создает трапециевидную площадь, с колоннадой (рис. 48). Из-за оптической иллюзии, расстояние до собора и его главный фасад кажутся меньше, чем в действительности. Высота колоннады уменьшается по направлению к собору, поэтому создается обратный эффект, который корректирует воздействие предыдущего.

К колоннаде трапециевидной площади примыкают полукружия колоннад со строгими классическими формами. Ее середина отмечена высоким обелиском, а на поперечной оси поставлены два фонтана.

26. Воспитательный дом во Флоренции. Другие новые типы строительства общественных зданий в эпоху ренессанса. Новые приемы в архитектуре.

Первенцем архитектурного стиля раннего Возрождения стал Воспитательный дом во Флоренции (1419-1445 гг.). Здание воспитательного дома - приюта, построенное Брунеллески занимает правую сторону площади перед церковью Аннуциаты. В центре здания - квадратный двор, окруженный аркадой по колоннам, несколько меньшей по масштабу, нежели аркада главного фасада, воспринимаемая с большего пространства площади.

Все построение плана выполнено на основе единого модуля. Главный фасад имел первоначально 9 широких арочных пролетов, поднятых над уровнем площади на 9 ступеней. 

Это сооружение интересно тем, что в нем впервые сочетаются колонны, несущие арки, и большой ордер обрамляющих колонн. Полуциркульные арки портика опираются непосредственно на капители колонн, поперечные арки, делящие покрытие галереи на части, также опираются на эти капители и на консоли в виде капителей на задней стене портика - это еще средневековый прием. Каждый из получившихся квадратов перекрыт парусным сводом. Над колоннами - цветные керамические медальоны.

Прямоугольный внутренний двор с колоннами ионического ордера достроен его учениками на месте открытой галереи, что исказило замысел архитектора, поэтому в 1819 году для уравновешивания композиции был достроен портик слева.

Особенности архитектуры:

Новые тенденции активно взаимодействуют с готикой, преодолевая и творчески преобразуя ее. В начале ХУ века ведущим культурным центром становится город-республика Флоренция, расположенная на месте пересечения торговых путей, что способствует быстрому развитию торговли, а вместе с ней науки и культуры.

1. Применение античной ордерной системы

2. Главным в строительстве становится постройка сооружений гражданского назначения: палаццо - городских особняков знати, загородных вилл, приютов, библиотек, больниц, университетов, театров, зданий городских управлений (палаццо публико, коммунале, подеста);

3. На основе изучения античных образцов начинается расцвет теории архитектуры;

4. Появление новой строительной техники; развивается техника и механизация (изобретен подъемный кран с блочной системой);

5. Стрельчатые конструкции уступают место цилиндрическим и крестово-купольным сводам;

6. Создание новых архитектурных ансамблей, в композиции которых преобладают центрические и перспективно-организованные горизонтали, а не готическая вертикальная устремленность ввысь;

7. Изменяются дворцы: от замка (дома-крепости) – к красивому городскому комфортабельному жилью;

8. Происходит формирование генпланов и развитие садово-парковой архитектуры;

9. Возрождение подготовило переход к стилям барокко и клиссицизму.