Тема 8.Чарли Чаплин (1889-1977)

Приход в кино (1914 г.). Студия Мака Сеннета. Трансформация авантюриста Чейза в наивного и добродушного Чарли. Особая, неоднозначная тональность смеха Чаплина - через страдание. Родство персонажа Чаплина с традиционными клоунскими и театральными масками. Мученическая жертвенность героя Чаплина, вызывающая сострадание. Мир Чаплина - это противостояние „наивной" добродетельности "маленького человечка", наследника ценностей викторианской эпохи абсурду противоестественных порядков жизни. Человеколюбие Чаплина и неприятие зла, противодействие ему. Тонкая, глубокая и полная прорисовка характера персонажа Чарли. Обогащение пантомимической палитры, мастерство комических трюков. Простота кинематографической формы. Глубокая поэтичность лент Чаплина. Социальная страстность и зрелость смеха Чаплина в картинах "Малыш", "Золотая лихорадка", "Цирк", "Огни большого города", "Новые времена". Величие гения Ч.Чаплина.

Тема 9. Французский киноимпрессионизм 20-х годов.

Начало теоретического осмысления кино как искусства. Первый теоретик кино - Риччотто Канудо (1879-1923). Принципы "фотогении" Луи Деллюка (1890-1924). «Школа» Деллюка: Марсель Л''Эрбье (1888-1979), Жан Эпштейн (1897-1953), Жермена Дюлак (1882-1942).

Направления французского киноимпрессионизма во 2-й половине 20-х годов. "Интегральная кинематография" Жермены Дюлак. «Чистое кино» и начало эстетики визуализма: Фернан Леже (1881-1955) - «Механический балет» (1924 г.), Анри Шомет (1896-1941) - «Пять минут чистого кино» (1926). Отрицание визуализмом сюжета, повествования, игры актеров. Предназначение кино – «передавать красоту движения реального мира». Теоретическая и практическая зрелость визуализма. «Антракт» (1924) - дадаистский эксперимент Рене Клера (1898-1981). Различие киносюрреализма Ман Рея (1890-1976) и Луиса Бунюэля (1900-1983).

Развитие языка киновыразительности в фильмах «Колесо» (1923), «Наполеон» (1927) Абеля Ганса (1889-1981) и «Страсти Жанны д'Арк» (1928) Карла Дрейера (1889-1968).

Французский киноимпрессионизм 20-х годов и поэтика современного кино.

Тема 10. Немецкий киноавангард 20-х годов. (1час)

Связь кинематографического авангарда с живописью и музыкой. Потребность в исследовании воздействия на зрителей кинематографического ритма в чистом виде. Переход Ганса Рихтера (1888-1976) и Викинга Эггелинга (1880-1925) к геометрическим формам. Эксперименты Оскара Фишингера (1900-1967) с фигуративной передачей музыкальных композиций. "Опусы" Вальтера Руттмана (1887-1941) и его «Берлин — симфония большого города» (1927 г.). Вклад немецких авангардистов в разработку теории кино, в исследование кинематографической формы и природы кино.

Тема 12. В ожидании звука.

Теоретические споры об эстетике немого кино. Манифест Эйзенштейна, Александрова, Пудовкина. Изобретение звукозаписи. Опыты озвучания лент. Развитие радиовещания и радиофикация Америки в начале 20-х гг. Звуковое сопровождение немых фильмом: оркестры, таперы и комментаторы.

Неверие в художественные возможности звука в кино. Сопротивление кинопромышленников приходу звука в кинематограф. Конкуренция на кинорынке. "Диверсия" фирмы "Братьев Уорнеров": ставка на музыкальный фильм и звёзд Бродвея. "Певец джаза" - первый звуковой фильм, имевший массовый успех (октябрь 1926 г.).