Композиция
В лирическом дискурсе конструктивная роль доминирующего фактора художественных впечатлений принадлежит не объектной организации феноменов ментального «внутреннего» зрения (как это имеет место в эпических жанрах), а субъектной организации феноменов «внутреннего» слуха. В частности, при лапидарной простоте лирического сюжета композиционная форма лирики, как правило, носит активный (демонстративная форматированность текста, скомпонованность его из строф, повышенная маркированность внешних границ начала и конца) и нередко усложненный, двуслойный характер.
Доминирующая композиционная форма лирических высказываний – медитация, автокоммуникативная перформативность которой предполагает вовлечение адресата в резонанс с эмоционально-волевым тоном дискурсии лирического героя. Редукция референтной событийности, нуждающейся в нарративном развертывании перед «духовным взором» читателя, сводит лирику к медитации «как основной «внутренней форме» всего литературного рода» (5, с.159). Однако эта «внутренняя форма» может быть облечена в иную, внешнюю – может выступать в конструктивной маске повествования или диалога.
Лирическое стихотворение часто остается безымянным. Весь его текст – своего рода развернутое поименование некоторого переживания и переживаемой ситуации. Но разбираемое стихотворение Ахматовой наделено заглавием. Это первый момент его композиции, обращающий на себя наше внимание.
Как и всякий иной сегмент композиционной организации произведения, заглавие манифестирует авторскую активность. Особо существенна роль заглавия в аспекте соотнесенности разворачиваемой перед нами системы факторов художественного впечатления с креативной версией данного текста. При наличии заглавия оно становится авторской «темой» сколь угодно протяженного высказывания, а весь последующий текст – его «ремой».
Заглавие «Муза» актуализирует широкие интертекстуальные связи разнообразных олицетворений поэтического вдохновения в мировой поэзии. Создается эффект ожидания – одного из вероятных ликов чудесного явления – как такой фактор художественного впечатления, который ставит читателя в позицию солидарности с напряжением творческой интенции лирического героя (героини). Расчлененность текста на две строфы композиционно усиливает ключевой момент неожиданности ожидаемого.
Каждая строфа в свою очередь членится на две части сменой композиционных форм дискурсии. В первой строфе на смену повествованию (строки 1 и 2) приходит медитация (строки 3 и 4), якобы несущая в себе ключ к смыслу целого. Во второй – на смену возобновленному повествованию приходит диалог, преображающий Музу из объектного лирического персонажа в полноценно субъектного лирического героя.
Прямая медитация в этой системе внутритекстовых дискурсов отнюдь не оказывается, как этого, казалось бы, можно было ожидать, ближе к ядру художественного смысла, чем несобственно лирические формы высказывания. Напротив, медитативный образ милой гостьи с дудочкой оборачивается ложным ожиданием. Истинный смысл явления Музы приоткрывается только в диалоге двух лирических «я» (малого и большого), только в догадке, осенившей лирическую героиню и подтвержденной властно емким ответным перформативом («Я!» как самостоятельное высказывание представляет собой своего рода квинтэссенцию всякого перформативного дискурса).
На уровне объектной детализации лирической ситуации стихотворение «Муза» от первого эпизода ко второму делает в организации кадров внутреннего зрения крутой поворот, знаменующий крайне существенную инверсию лирических персонажей.
В эпизоде ожидания Муза выступала сверхценным (ценнее почестей, юности и свободы), но – объектом (чаемая фигура милой гостьи с дудочкой). В эпизоде же явления Музы лирическая героиня сама оказывается объектом внимания {внимательно взглянула на меня), тогда как гостья завладевает ситуацией, становясь ее хозяйкой – подлинным субъектом данного коммуникативного события: она явилась диктовать.
Аскетическое средневековое покрывало, редуцирующее зримость, объектность являющейся фигуры, и жизнерадостная, плясовая дудочка, прозрачно ассоциирующаяся с пластичностью, объектностью, эпикуреизмом античности, в этой системе кадров внутреннего зрения оказываются окказиональными антонимами: лирическая героиня ждала совсем не ту гостью, какой явилась перед нею Муза. Но эта неожиданность – ожидаемая: она не приводит ни к какой коллизии.
Ключевой мотив ситуации ожидания – жертвенная готовность отказаться от перечисляемых ценностей жизни. Но эта жертвенность – кажущаяся (Жизнь, кажется, висит на волоске). Лирическая героиня отрекается от одних радостей жизни – ради других, ожидаемых от милой гостьи.
Приход Музы этой надежды не оправдывает. От свободы как высшей (в ряду перечислений второй строки) жизненной ценности действительно придется отказаться и писать под диктовку. Однако на смену мотивам обесцененной жизни приходят мотивы не смерти, но – бессмертия: поэт поэтов Дант, его божественные Страницы «Божественной комедии» и Ад (картина вечных мук и высшей справедливости). Диктующая Муза оказывается носительницей внежизненно вечных ценностей, или (в терминологии Бахтина) «внежизненно-активной позиции», свойственной подлинному авторству.