- •Тема 18. Відродження в Італії – Відео
- •1. Архітектура.
- •Ф.Брунеллескі. Купол кафедрального собору Санта-Мария дель Фьоре. XV ст.. Флоренція.
- •Ф.Брунеллескі Купол кафедрального собору Санта-Мария дель Фьоре. XV ст.. Флоренція.
- •Лоджія Оспедале дельї Інноченті. Розпочата у 1419.
- •Ф. Брунеллескі. Оспедале дельї Інноченті. 1421-1444. (Виховний будинок) у Флоренції.
- •Ф.Брунеллескі. Неф церкви Сан Лоренцо. Розпочата 1419.
- •Ф.Брунеллескі. Капела Пацці. 1429 – б. 1461
- •Ф. Брунеллескі. Стара сакристія церкви Сан Лоренцо у Флоренції. Розпочата у 1421 р. Палаци флоренції
- •Л.Б. Альберті. Фасад церкви Санта-Марія Новела у Флоренції. 1456-1470.
- •Л.Б. Альберті. Церква Сан Франческа (Темпіо Малатестина) у Ріміні. Розпочата у 1470 р.
- •2. Скульптура.
- •Ф. Брунеллескі. Жертвоприношення Авраама. Бронза. 1401. Флоренція, Національний музей.
- •1) Лоренцо Гіберті.
- •Лоренцо Гиберти. Баптистерий Сан Джованни. Бронзові двері. 1414-1424. Флоренція.
- •Пам’ятник кондотьєру Гаттамелаті. Бронза, вапняк, мармур. 1447-1453. Падуя.
- •Донателло. Марія-Магдалина. Бронза. Б. 1455. Флоренція, Кафедральний собор.
- •Донателло. Погруддя Нікколо да Уццано.
- •1445-1450. Падуя. 1446-1450. Падуя.
- •3) Інші скульптори.
- •Якопо делла Кверча. Вигнання з раю.
- •Мазаччо. Трійця. Б. 1420. Фреска. Церква Санта Марія Новела. Флоренція.
- •Мазаччо. Трійця. Деталь.
- •П.Уччелло. Надгробний пам’ятник Джону Хоквуду. 1436. Флоренція
- •П.Учелло. Битва при Сан-Романо. Галерея Уффіци, Флоренція.
- •П.Уччелло. Битва при Сан-Романо. Національна галерея, Лондон.
- •П.Уччелло. Битва при Сан-Романо. Лувр, Париж.
- •П.Уччелло. Святий Георгій, принцеса і дракон. Б.1460. Національна галерея, Лондон.
- •Інтер'єр колишньої трапезної, нині музею Кастаньо.
- •Фра Анжеліко. Мадонни з Немовлям й ангелами.
- •Фра Анжеліко. Благовіщення. Б. 1437-1446. Музей Св. Марка, Флоренція
- •Фра Анжеліко. Благовіщення.
- •Фра Анжеліко. Благовіщення. 430-1432. Прадо, Мадрид.
- •Філіппов Ліппі. Поклоніння Немовляти. 1445.
- •Філіппо Ліппі. Благовіщення.
- •Фра Філіппо Ліппі. Мадонна з Немовлям і двома ангелами. Б. 1465.
- •С. Боттичелли. «Весна». 1478 г. Галерея Уффици. Флоренция
- •С. Боттичелли. «Рождение Венеры». Ок. 1483—84 г. Галерея Уффици. Флоренция
- •С. Боттичелли. «Портрет молодого человека с медалью». 1474—75 гг. Галерея Уффици. Флоренция
С. Боттичелли. «Весна». 1478 г. Галерея Уффици. Флоренция
Боттичелли называли певцом идеальной красоты. В «Св. Себастьяне» (1473) он облегчает и удлиняет пропорции фигуры мученика; лишь лазурь неба служит ему фоном. Художник не превозносит пронзённого стрелами героя, а лишь грустит о поруганной красоте. В композицию «Поклонение волхвов» (ок. 1475 г.) Боттичелли включил скрытые портреты Медичи – фактических правителей Флоренции, что позволило ему сблизиться с просвещённым двором этого могущественного семейства. Здесь сложился его неповторимый стиль, основанный на ритмической игре беспокойных, словно «взвихрённых» линий, передающих состояние эмоциональной взволнованности, тревоги, бурных порывов. Лёгкие, почти бесплотные фигуры в развевающихся на ветру одеждах изгибаются, подобно струям воды или языкам пламени. Самые знаменитые картины – «Весна» («Примавера»; 1478) и «Рождение Венеры» (ок. 1483—84 г.) – были заказаны Пьерфранческо Медичи для его виллы в Кастелло. Художник наделяет «Весну» сложным символическим подтекстом; в ней видят отголоски идей Платона в переложении флорентинского философа 15 в. Марсилио Фичино, стремившегося привести идеи античности в согласие с христианским учением, а также образов поэта-гуманиста А. Полициано. Изображены (слева направо): Меркурий, три Грации, Венера, богиня весны Флора и нимфа, которую преследует бог западного ветра Зефир. Венера в центре композиции (над ней порхает Амур с завязанными глазами) являет гуманистический идеал духовной любви, проявления которой олицетворяют три Грации. Меркурий рассеивает жезлом-кадуцеем облака. Образ Венеры ассоциируется также с Мадонной, три ветки над её головой образуют едва заметный нимб, реализуя идею объединения язычестваи христианства. Ветви апельсиновых деревьев сплетаются в арку над её головой. Фигуры, объединённые музыкальным ритмом, образуют изысканный узор, уподобляя картинное изображение яркому ковру. Светлое чувство весеннего обновления сочетается с меланхолической мечтательностью. Замысел «Рождения Венеры» был вдохновлён «Метаморфозами» Овидия и поэзией Полициано. Раковина с родившейся из морской пены Венерой приближается к берегу; ей вслед дуют ветры Эол и Борей; одна из Ор – богинь времён года – вручает ей сотканное из цветов покрывало. Как и в «Весне», обнажённая богиня – символ не земной, а духовной любви. Её хрупкая, удлинённая, бесплотная фигура полна невыразимого очарования. Возможно, картина была посвящена любви Джулиано ди Пьетро Медичи к Симонетте Веспуччи, жившей в Портовенере – городе у моря, где, согласно местной легенде, родилась богиня. Вместе с тем в картине заключена христианская идея рождения души из воды во время таинства крещения.
С. Боттичелли. «Рождение Венеры». Ок. 1483—84 г. Галерея Уффици. Флоренция
В 1480 г. Боттичелли участвовал (совместно с Д. Гирландайо, П. Перуджино и др.) в украшении фресками капеллы Ватикана, только что возведённой по приказу папы Сикста IV и потому получившей название Сикстинской. В 1490-е гг. стал последователем доминиканского монаха Савонаролы, страстно призывавшего отказаться от «роскоши»; уничтожил свои произведения на античные и светские сюжеты. После смерти Лоренцо Медичи (1493) и казни Савонаролы (1498) оказался в одиночестве и забвении. Поздние произведения («Покинутая», «Аллегория клеветы», «Рождество», «Распятие», «Сцены из жизни св. Зиновия») отличает беспокойный ритм мечущихся в отчаянии фигур, пронзительность колористического решения. Они полны трагических предчувствий и пророческих откровений.