Квас Валерий Степанович (1936, Киев), оператор. Окончил операторский факультет вгиКа (1961). Работал на киностудиях «Беларусьфильм» и «Ленфильм». Оператор Киевской киностудии имени а.Довженко.

Избранная фильмография:

• 1968 — Каменный крест — Премия оператору фильма ВКФ—68 (Ленинград)

• 1971 — Захар Беркут 

Михаил Кириллович Чёрный(1911—1985), советский кинооператор. Заслуженный деятель искусств УССР (1967). Лауреат Сталинской премии третьей степени (1952).

М. К. Чёрный родился 28 октября (8 ноября) 1911 года. В 1936 году окончил операторский факультет Киевского киноинститута. Ещё студентом в 1932 году начал работать на Киевской киностудии ассистентом оператора. В 1941—1944 годах работал ассистентом на Ашхабадской киностудии, с 1944 года — на Киевской киностудии имени А. П. Довженко.

• Сталинская премия третьей степени (1952) — за подводные съёмки для фильма «В мирные дни» (1950)

• заслуженный деятель искусств УССР (1967)

Избранная фильмография:

• 1950 — В мирные дни (совместно с Демуцким)

• 1967 — Цыган

• 1968 — Разведчики (лидер проката 1969 год, 1557 копий, 10-е место) — 35 млн зрителей.

Зимовец Виталий Андреевич (1939) — украинский кинооператор. Заслуженный деятель искусств Украины (2003). Родился 3 июня 1939, город Остер, Черниговская область. Окончил операторский факультет ВГИКа (1972).С 1957 — механик, ассистент оператора, с 1973 - оператор-постановщик Киевской киностудии им.А.Довженко.

Избранная фильмография:

• 1971 — Бумбараш

• 1972 — Пропала грамота

• 1995 — Дорога на Сечь

• 2000 — Нескорений

• 2004 — Залізна сотня

• 2008 — Владика Андрей

Юрий Герасимович Илье́нко(9 мая 1936 года, Черкассы — 15 июня 2010 года, Киев) — украинский кинооператор, режиссёр, сценарист. Государственная премия Украинской ССР имени Т. Г. Шевченко оператору Ю. Ильенко в 1991 году, за фильм «тени забытых предков»

Избранная фильмография:

• 1964 — Тени забытых предков

• 1965 — Родник для жаждущих

• 1990 — Лебединое озеро. Зона

• 2002 — Молитва за гетьмана Мазепу

Вадим Герасимович Ильенко— советский и украинский кинооператор, режиссёр, сценарист.

Родился 3 июля 1932 года в Новомосковске Днепропетровской области. В 1955 году закончил операторский факультет ВГИКа (мастерская А. Гальперина), тогда же пришел на Киевскую киностудиюим. А. Довженко. Затем работал на Одесской киностудии и студии «Укртелефильм».

В 1961 году снимает свою самую известную операторскую работу «За двумя зайцами».

Вопрос 3:

Архитектура древней Греции.

Без сомнения, самое большое влияние на последующие поколения оказало искусство Древней Греции.

Потребовалось несколько столетий, прежде чем дорийские племена, явившиеся с севера в 12 веке до н.э., к 6 веку до н.э. создали высокоразвитое искусство. Далее последовали три периода в истории греческого искусства :

1) архаика, или древний период, - примерно с (600 до 590 года до н.э.,) когда греки отразили нашествие персов и, освободив свою землю от угрозы завоевания, получили снова возможность творить свободно и спокойно. Архаичный период прошёл в отношении зодчества в выработке основных принципов и форм; однако не сохранилось никаких вещественных памятников этого периода.

2) Ранне-классический период (590 до н. э. — 470 до н. э.). Дошедшие до нас развалины сооружений второго периода удостоверяют, что главную его черту составляло постепенное освобождение греческой архитектуры от чужеземного влияния, претворение элементов, занесённых из Азии и Египта, в формы, соответствующие духу народа и условиям его религиозных воззрений и обрядов. Почти все постройки в этом периоде —дорического стиля, сначала тяжёлого и малоизящного, но потом делающегося более лёгким, смелым и красивым.

Из храмов этой эпохи, находившихся в самой Греции, можно указать на храм Геры в Олимпии,храм Зевса в Афинах, храм Аполлона в Дельфах(одно из самых знаменитых и роскошных святилищ древней Греции), храм Афины Палладына острове Эгине, храм Артемиды в Эфесе.

3) классика, или период расцвета, (470 по 338 годы до н.э.) - год смерти Александра Македонского, который покорил огромные области, очень непохожие по своим культурам; эта пестрота культур была одной из причин упадка классического греческого искусства; В течение третьего периода, то есть в самую блестящую пору греческого искусства, дорический стиль, продолжая быть господствующим, делается легче в своих формах и смелее в их сочетании,ионическийже стиль входит все в большее и большее употребление, и, наконец, постепенно получает право гражданства и стиль коринфский. (храма Зевса в Олимпии, храм Эпикурейского Аполлона в Бассах, Парфенон).

4) эллинизм, или поздний период; он закончился в 30 году до н.э., когда римляне завоевали находившийся под греческим влиянием Египет. Под влиянием чувственности и изнеженности Востока, проникших в Элладу, художники заботятся главным образом о пышности и эффектности своих сооружений; повсюду господствует пристрастие ккоринфскому стилю; строятся здания гражданского характера — театры, дворцы и пр. (Мавзолей в Галикарнасе, алтарь Зевса в Пергаме  памятник Лисикрата)

Величайшим достижением греческого строительного искусства были храмы. Древнейшие развалины храмов относятся к эпохе архаики, когда вместо дерева в качестве строительного материала стали использовать желтоватый известняк и белый мрамор. Полагают, что прообразом для храма послужило древнее жилище греков - прямоугольное в плане строение с двумя колоннами перед входом. Из этой простой постройки выросли со временем различные более сложные по своей планировке типы храмов.

Обычно храм стоял на ступенчатом основании. Он состоял из помещения без окон, где находилась статуя божества, здание окружали в один или два ряда колонны. Они поддерживали балки перекрытия и двускатную крышу. В полутёмном внутреннем помещении у статуи бога могли бывать лишь жрецы, народ же видел храм только снаружи. Очевидно поэтому главное внимание древние греки уделяли красоте и гармонии внешнего облика храма.

Строительство храма было подчинено определённым правилам. Размеры, отношения частей и количество колонн были точно установлены.

Архитектурный ордер — вид архитектурной композиции, состоящей из вертикальных (колонны, пилястры) и горизонтальных (антаблемент) частей в соответствующей архитектурно-стилевой обработке, в классической форме сформировавшийся в Древней Греции. Название ордер происходит от латинского «ordo» — строй, порядок. Это название впервые упоминается у римского теоретика архитектуры второй половины I в. до н. э. Витрувия, автора трактата «Десять книг по архитектуре».

Архитектурно-композиционные формы и их эволюция

Древнегреческая архитектура развивалась двумя стилистическими по­токами, в двух ордерах (дорическом и ионическом), которые сложились в VII веке до н. э. Под ордером в архитектуре понимается определенная система сочетания и взаимодействия несущих (поддерживающих) и несо­мых (перекрывающих) элементов. Каждый из ордеров имел свой преимущественный район распространения. Первый — дорический — развивался в западном районе греческого мира (полуостров Пелононнес, Сипилия и так называемая Ве­ликая Греция — южная часть Апеннинского полуострова), второй — иони­ческий — в восточной части (полуостров Аттика, острова Эгейского моря, западное побережье Малой Азии). И там, и здесь мы имеем дело с единой греческой культурой, но в двух ее разновидностях.

Различие между двумя древнегреческими ордерами — результат не только местных традиций и культурных влияний, но в значительной мере и особенностей используемых строительных материалов. В западных райо­нах греческого мира были деревья строевых пород, позволявшие из ство­лов большого сечения высекать необходимые брусья для колонн и пере­крытий. Это в основном и определило наличие в дорическом ордере крупно­масштабных элементов. В восточных районах, наоборот, были породы де­ревьев, мало подходящие для строительных целей, с относительно тонкими стволами, что вызывало необходимость для обеспечения того или иного се­чения сплачивать ряд мелких брусьев. Это, очевидно, повлияло на сильную расчлененность ордерных элементов ионического стиля, его изящество, «хрупкость». Этот стиль, кроме того, был генетически связан с архитекту­рой Востока.

Оба основных стиля древнегреческой архитектуры развивались парал­лельно. В период наивысшего культурного расцвета Древней Греции в V веке имели место попытки слить их воедино и образовать общий «пан-эллинский стиль» архитектуры. Это делалось путем сопоставления двух стилей в одном и том же сооружении и путем «ионизации» дорического стиля, то есть придания ему большего изящества и утонченности. Однако единого стиля не возникло, и названные два стиля продолжали независимое существование.

Греческие храмы времени ранней архаики строились из дерева и кир­пича-сырца.. К старым, прежним конструктивным элемен­там привыкли, они обрели силу традиции, и когда появился камень, то в нем стали воспроизводить традиционные деревянные детали.

Главные структурные элементы двух ордеров одни и те же. Основа­нием для них служит обработанная по всему периметру ступенями (обыч­но тремя) площадка — стилобат. На ней, по внешнему контуру храма, уста­навливались колонны, состоящие из трех частей: снизу вверх — базы (опорной части), ствола (фуста) и капители — верхней, завершающей части, на которую непосредственно опирается перекрытие-антаблемент. Стволы колонн в обоих ордерах суживаются кверху. Антаблемент состоит также из трех частей (снизу вверх): балки — архитрава, фриза и верхней части — карниза, являвшегося уже элементом крыши.

Греческие сооружения покрывались двускатно. Вследствие этого, имея прямоугольный план, храмы Греции приобретали на своих узких сторо­нах — торцах, переднем и заднем фасадах, треугольные увенчания — фронтоны, огибаемые карнизом. «Внутренний» треугольник (без карниза) именуется тимпаном. Ясно выраженные логичность и конструк­тивность ордерной системы, при совершенных пропорциях и пластической проработке, обеспечили ее определяющее влияние на архитектурные фор­мы ряда исторических эпох и периодов.

Дорический стиль является, как уже отмечено, наиболее простым и лаконичным по своему формообразованию. Главные отличи­тельные особенности этого ордера следующие. Колонны не имеют базы, ствол возникает непосредственно из стилобата. Ствол в дорическом ордере (так же как и в ионическом) покрыт вертикальными желобками-каннелюрами, число которых обычно составляет не более двадцати.

Антаблемент в дорическом стиле имеет следующие особенности: архи­трав — гладкий, не расчленяющийся на элементы. Фриз всегда состоит из двух чередующихся частей — слегка выступающих пластинок тригли­фов и квадратных полей между ними — метоп. Триглифы являются декора­тивным выражением торцевых окончаний балок перекрытия.

ИОНИЧЕСКИЙ СТИЛЬ. Как уже отмечалось, ионический стиль сложнее дорического и насчи­тывает большее количество деталей. Прежде всего колонны ионического стиля имеют профилированные базы.

.

Антаблемент в ионических памятниках характеризуется следующими чертами: архитрав, в отличие от дорического, членится на несколько — обычно три — горизонтальных пояска; фриз представляет собой широкую ленту, иногда совершенно гладкую, иногда покрытую скульптурными рельефами. Такой ленточный фриз носит название зофорного (в переводе с греческого — «несущий изображение»). Он является одним из главных признаков ионического стиля. Карниз, содержащий обычные три части, не имеет модульонов. Он разработан горизонтальными тягами различных профилей, украшенными рельефным орнаментом в виде иоников, кима-тия или перлов.Главные черты ионического стиля — легкость пропорций, большая дифференцированность форм, изящество и относительная деко­ративность.

КОРИНФСКИЙ СТИЛЬ. Помимо двух основных стилей, древнегреческая архитектура разра­ботала еще третий — коринфский. Впервые он прослеживается в храме Аполлона в Бассах — сооружении второй половины V века до и. э. Но обнаруженная там единственная капитель, очевидно, была перенесена туда из более раннего сооружения. Коринфский стиль должен рассмат­риваться как вторичное образование, возникшее на почве ионической архи­тектуры. (рис. Храм Зевса олимпийского)

Коринфский стиль еще легче и изящнее ионического, колонны выше и стройнее. Это достигается за счет более высокой, чем в ионическом стиле, капители. В основе последней — форма перевернутого основанием кверху колокола, по углам которого приложены четыре волюты — стилизо­ванные побеги растения аканта, поддерживающие изогнутый в плане им-ност. Более мелкие и тонкие завитки того же растения попарно распола­гаются в верхней части каждой из сторон канители. Примерно на две трети .высоты снизу «колокол» коринфской капители декорирован двумя рядами расположенных в шахматном порядке акантовых листьев. База коринфской колонны, обработка ствола каннелюрами, а также антаблемент по системе убранства не отличаются от аналогичных ионических элементов.

В римской архитектуре, воспринявшей греческие архитектурные фор­мы, к трем основным ордерам был присоединен еще один ордер — композитный, в капители которого сочетаются черты ионической и коринфской капителей

две, а четыре колонны, причем портик выдвинут вперед и боковые колонны прикрывают анты.

Третий тип храма — амфипростиль. Это как бы двойной простиль — портики с четырьмя колоннами находятся и на переднем, и на заднем фаса­дах. Амфипростиль — сравнительно часто встречающийся тип храма.

Афинский акрополь. Наивысшие достижения древнегреческой архитектуры связаны с ан­самблем Афинского акрополя. В этот период Афины становятся во главе созданного ими Морского союза с целью объединения всей Греции.

Ансамбль Афинского акрополя асимметричен. В чем причина этого? Изучение ансамбля, знакомство с его историей, сопоставление с другими ансамблями Древней архитектуры в про­цессе постепенного, «динамического» ее обхода.

Главное сооружение Акрополя - посвящённый Афине храм Парфенон. Этот храм - наиболее совершенное сооружение в дорическом стиле - был завершён почти две с половиной тысячи лет назад, но нам известны имена его создателей: их звали Иктин и Калликрат. В храме стояла статуя Афины, изваянная великим скульптором Фидием; один.

Врезультате завоеваний Александра Македонского во второй половине 4 века до н.э. влияние греческой культуры и искусства распространилось на обширные территории. Возникали новые города; крупнейшие центры складывались, однако, вне пределов Греции. Таковы, например,Александрия в Египте и Пергам в Малой Азии, где строительная деятельность получила наибольший размах. В этих областях предпочитали ионический стиль; интересным его образцом было огромное надгробие малоазийскому царю Мавсолу, причисленное к семи чудесам света. Это была погребальная камера на высоком прямоугольном основании, окружённая колоннадой, над нею возвышалась каменная ступенчатая пирамида, увенчанная скульптурным изображением квадриги, которой управлял сам Мавсол. По этому сооружению впоследствии стали называть мавзолеями и другие большие торжественные погребальные сооружения.

В эпоху эллинизма храмам уделяли меньше внимания, а строили обнесённые колоннадами площади для прогулок, амфитеатры под открытым небом, библиотеки, разного рода общественные здания, дворцы и спортивные сооружения. Усовершенствованы были жилые дома: они стали двух - и трёхэтажными, с большими садами. Роскошь стала целью, в архитектуре смешивали различные стили.

Греческие скульпторы дали миру произведения, которые вызвали восхищение многих поколений. Древнейшие известные нам скульптуры возникли ещё в эпоху архаики. Они несколько примитивны: их неподвижная поза, плотно прижатые к телу руки, устремлённый вперёд взгляд продиктованы узким длинным каменным блоком, из которого статуя была высечена. Одна нога у неё обычно выдвинута вперёд - для сохранения равновесия. Археологи нашли много таких статуй, изображающих обнажённых юношей и одетых в ниспадающие свободными складками наряды девушек. Их лица нередко оживляет таинственная "архаическая" улыбка.