история немецкой литературы билеты / нем литература-1 / 5_nemetsky_minnezang

5.Немецкий миннезанг: основные жанры, формы, представители.

Миннезанг - «любовная песня» (явление это существовало примерно с 1160 по 1350). Термин впервые употребил Гартман фон Ауэ (около 1195). «Minne» - средневерхненемецкое понятие, эквивалентное «утонченной любви» трубадуров, которое проникает вместе с куртуазным стилем жизни из Прованса (или через Северную Францию). Миннезингеры были следствием процесса секуляризации общества, возвышения светских дворов как центров культуры. Традиционно выделяют несколько этапов в развитии миннезанга:

1) Ранний миннезанг (весна миннезанга) XII век. Здесь было два центра: придунайские земли (Дитмар фон Айст, Кюренберг) и прирейнские земли (Фридрих фон Хаузен, Генрих фон Фельдеке - основатель классической немецкой куртуазной поэзии). В прирейнских землях ощущалось влияние провансальской и старофранцузской лирики, напротив, в придунайских землях миннезанг был относительно свободен от влияния провансальской поэзии - здесь преобладала исконная традиция танцевальных песен, баллад и др., поскольку сюда еще не пришли каноны куртуазной любви и сохранился традиционный фольклорный фон. Любовь к даме пока еще чувственная и плотская, хотя и появляется куртуазная поэтическая лексика.

2) Роль Прекрасной Дамы: в центре «рыцарского кодекса» стояло несколько базовых понятий: верность, терпимость (освобождение от церковной опеки), хорошее воспитание (+ чувство прекрасного) и, конечно, куртуазная любовь. Исторические корни последнего: на юге Франции за благородной дамой закреплялось право наследования и жалования в земли в ленное владение - поэтому она была не последним человеком:) и хвалебная песнь сюзерену могла сопровождаться и обращением к его супруге. Из эмоционально окрашенного отношения трубадура-вассала к супруге сюзерена и родилось понимание любви как служения даме, а хвалебно-лирическая песнь в честь дамы положила начало миннезангу. В служении даме и в куртуазной любовной поэзии стихийно-природная эротика связывалась с воспитанием чувств, стремлением выработать образец рыцарского поведения в соответствии с принципами феодальной идеологии. Благородная дама, таким образом, выступает как хранительница культурных ценностей и воспитательница рыцаря. Готовность служить даме - свидетельство сознательно подчиненного требованиям культуры и моды образа жизни, а не свидетельство определенных любовных отношений. Поскольку в рамках служения даме эротические притязания рыцарей и связывающие даму брачные узы оказывались в неразрешимом противоречии, то вследствие этого тематика миннезанга должна была ограничиваться восхвалением дамы, выражением тоски и печали по поводу невозможности добиться желанного вознаграждения. Начиная с классического миннезанга начинают преобладать требования взаимностиϑ

3) Классический миннезанг конец XII - начало XIII вв. (хотя все эти датировки крайне условны и расплывчаты). Во-первых, необходимо отметить изменение социального статуса миннезингера: если раньше миннезанг культивировался как аристократическое искусство, достояние знати и феодальных дворов, миннезингеры имели высокий социальный статус и относились к знати, то в XIII в. В среду миннезингеров проникают «профессиональные» поэты (с более, естественно, низким социальным статусом (рыцари, низшая знать)). В этот период действуют Вальтер фон дер Фогельвайде, Гартман фон Ауэ, Вольфрам Эшенбах, Райнер фон Хагенау.

4) Вальтер фон дер Фогельвайде (1170-1230) - родился в Австрии, до 1198 г. жил при дворе Бабенбергов (кто бы ни были эти загадочные люди), затем был удален и стал странствующим певцом, пока Фридрих II не пожаловал ему лен. Его учителем был Рейнмар фон Хагенау - представитель традиционного миннезанга - именно в русле борьбы с традиционным миннезангом и развивалось творчество старика Вальтера. Основные претензии он предъявлял к концепции неразделенной любви. В его лирики появляется не свойственное куртуазной поэтике откровенное изображение нагого женского тела («Как чудно сложена она»). Появляется новое понимание любви как взаимного чувства: «Любовь - двух душ соединенье» («Любовь - что значит это слово?»), а в отношении к так называемой «прекрасной даме» Вальтер явно выходит за границы узкого куртуазного кругозора. В нем рождается чувство гордости и собственного достоинства и даже появляется намеренная грубость (как месть за бесцельно прожитые годы): «Помоги тому бог, кто не будет старухе служить, // Отомстит за меня и сумеет ее проучить». С другой стороны, Вальтер активно привлекает фольклорную традицию: он достигает совершенства в таких жанрах, как «песня на рассвете», «крестовая песня», шпрух (который он превращает в орудие политической борьбы), пастурель. Что касается фольклора, что он активизирует когда-то использованные приемы: например, монолог от лица женщины (естественно, не куртуазный элемент) (в стихотворении «Под липой»), ономатопоэтические рефрены (тандарадей), свойственный народной лирике. Кроме того, сама любовь у Вальтера не куртуазная (неразделенная), а фольклорная (чувственная), да и женщину ан называет не Дама, а баба (вернее, не frouwe, а wоp).

5) Поздний миннезанг: Ульрих фон Лихтенштейн, Нейдхарт фон Ройенталь. Традиционные куртуазные темы и приемы вырождаются и приобретают критический или пародийный характер. Так, Лихтенштейн пишет автобиографическую поэму «Служение даме», где все это воспринимается как игра. С другой стороны, здесь происходит обратный процесс (как, впрочем, и у Фогельвайде): немецкая лирика, обогатившись всем лучшим, что ей могла дать куртуазная поэзия, возвращается к своим истокам (даже к давно почившему, как всем казалось, природному зачину).

6) Строфика: это очень сложный вопрос. Основная форма немецкого миннезанга: песня. Ее структура: к состоящей из двух единообразно построенных членов большей части присоединяется имевшая иное строение одночленная меньшая часть строфы. Вслед за французскими моделями традиционный тонический немецкий стих начинает выравниваться по силлабической модели, и к рубежу XII-XIII имеем силлабо-тоническую модель.

7) Рыцарские и фольклорные источники. Кратко: фольклорными признаками можно считать: 1) подражание жанру «женской песни» (то есть от лица женщины), 2) природный зачин, 3) использование незатейливого песенно-танцевального рефрена (типа «тандарадей», 4) обращение к таким жанрам, как «песнь на рассвете», плясовая песня.

***

Ритмико-структурной основой миннезанга является строфическая песня (ср.-в.-нем. Liet), состоящая из одной или нескольких одинаковых строф. Выделяют такие тематические разновидности песен как плясовая, утренняя, любовная, женская и песня о крестовом походе. При этом используются как монологическая, так и диалогическая формы изложения. Последняя (нем. Wechsel; букв. — «чередование») представляет собой обмен строфами между рыцарем и его Дамой. Активно культивировался миннезингерами и нестрофический шпрух (нем. Spruch), воспринятый ими от шпильманов и ставший основной формой политической, дидактической и сатирической поэзии. В меньшей степени использовался лейх (нем. Leich), являвший собой сложное объединение различных по строению строф и связанный по происхождению с латинским гимном.