- •{3} Предисловие
- •{4} От автора
- •{7} Часть первая {9} Глава перваяЗарождение Студии
- •«Усадьба Ланиных»
- •Первая встреча
- •Первые прикосновения к искусству
- •Первый «провал»
- •{21} Глава вторая Конец скитаниям
- •«Честное слово»
- •Новые правила приема в Студию
- •Театральное воспитание. (Школа к. С. Станиславского)
- •Парадоксальное утверждение школы «переживаний»
- •Воспитание этическое. (Школа л. А. Сулержицкого)
- •«Ради чего»
- •Студийные «праздники мира»
- •{32} Студийные вечеринки
- •Требования «студийного такта»
- •«Богатые и счастливые»
- •Студийный организм
- •{39} Глава третья Вахтангов и война
- •Ювелирная работа и опасность обезличивания
- •«Новая полоса»
- •{47} Глава четвертая «Чудо св. Антония»(Первый вариант)
- •Сценическая «вера», как основа театрального искусства
- •«Волнение от сущности»
- •«Идти от себя»
- •«Мысль»
- •{57} Боязнь обезличивания
- •«Артистичность»
- •{60} Глава пятая Февральская революция
- •Тяготение к романтизму
- •«Исполнительные вечера»
- •Выход из подполья
- •{67} Часть вторая {69} Глава шестая Вахтангов и Октябрь
- •Идея «Народного театра»
- •«Народный театр» Театр.‑Музык. Секции Моск. Сов. Раб. Деп.
- •«Школа — Студия — Театр»
- •Вахтангов нарасхват
- •План работ в тео
- •Болезнь Вахтангова
- •{87} Глава седьмая Внутренние нелады
- •Два письма е. Б. Вахтангова
- •Раскол Совета
- •{96} Добро и зло
- •{101} Развал студии
- •{103} Часть третья {105} Глава восьмая Возрождение
- •Опыты в области трагедии
- •Новые театральные лозунги
- •{115} Глава девятая «Чудо св. Антония»(Второй вариант)
- •Мастерство
- •«Театральный реализм»
- •Вахтангов и Станиславский
- •Вахтангов и Мейерхольд
- •{133} Глава X «Принцесса Турандот»
- •Принцип импровизации
- •Обращение с аксессуарами
- •Сценическая площадка
- •{146} Открытие театра
- •Последние репетиции Вахтангова
- •Последняя победа
«Идти от себя»
Для того, чтобы возникло «волнение от сущности», «нужно жить на сцене своим собственным темпераментом», — говорит Вахтангов, — «а не предполагаемым темпераментом образа: нужно идти от себя».
«Нужно, чтобы я слышал ваш голос, вашу кровь, ваши нервы», — требует он от своих учеников.
«Ни единого момента, который будет от “театра” (в кавычках! Б. З.), я от вас не приму».
«Нужно идти от себя, а не от заранее придуманного образа: нужно себя самого ставить в положение образа».
«Нужно быть серьезным, а не серьезничать, т. е. притворяться серьезным».
«Поверьте, что все ваше (а не образа), что возникнет у вас в тех обстоятельствах, какие даны автором образу, и сделает вас другим, т. е. сделает вас образом».
«Первое условие: ничего не “играть” (в кавычках! Б. З.): “я” актера должно оставаться тем же “я”. Творить и не быть самим собой — невозможно».
«Нужно научиться не искажать себя на сцене: поскольку актер может сохранить свое лицо, он должен его сохранить».
«Нужно убирать у себя то, что мешает (является лишним для образа), а не прибавлять то, чего у меня (актера) нет».
{56} «Нельзя искать образ где-то в сторонке от себя, а потом натягивать его на себя: актер должен составить его из того материала, который есть у него»1.
«Мысль»
«Роль готова только тогда, когда актер сделал слова роль своими словами», — пишет Вахтангов в своем дневнике.
Но слова роли станут своими словами только тогда, когда актер хорошо поймет все то, что содержится под словами.
Под словами же содержатся мысли, которыми живет данный образ.
Вахтангов учил, что мысль, лежащая под текстом, никогда не должна совпадать с прямым смыслом слов.
Цель, ради которой человек произносит те или иные слова, проявляется обычно не в смысле произносимых слов, а в том, как человек их произносит.
Поэтому для того, чтобы произносить слова роли верно, нужно хорошо знать ту цель, ради которой эти слова произносятся.
Даже «который час» человек редко спрашивает только для того, чтобы узнать который час. Этот вопрос он может задавать ради самых разнообразных целей, например: пожурить за опоздание; намекнуть кому-то, что пора уходить; пожаловаться на скуку; попросить сочувствия и т. д. и т. д.
Соответственно различным целям вопроса, будут различаться между собой и те «мысли», которые лежат под текстом этого вопроса («который час»), абсолютно не совпадая с прямым смыслом слов. Под вопросом: «который час» могут лежать, например, такие мысли: «что же вы опаздываете?» или: «что же вы не уходите?» или: «боже мой, какая скука!» или: «я, кажется, опоздал!» — и т. д. и т. д.
Соответственно различным мыслям, лежащим под данным куском текста, будут различаться между собой как интонации, так и жесты. В этом легко убедиться, если попробовать вопрос «который час» произносить, подкладывая под него то одну, то другую из указанных выше «мыслей».
Вот почему Вахтангов всегда требовал, чтобы ученики говорили не слова, а «мысли». Работу по отысканию тех «мыслей», которые лежат под словесным текстом, он называл «вскрыванием текста».
Таким образом, для того, чтобы «слова роли стали своими словами», нужно сделать «своими» те «мысли», которыми живет данное действующее лицо.