Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Модель игры на гитаре.docx
Скачиваний:
40
Добавлен:
16.05.2015
Размер:
1.65 Mб
Скачать

Московский центр НЛП

Группа «НЛП-МАСТЕР 17.11.2012»

Модель «игра на гитаре»

Подготовил: Кузнецов Дмитрий

2013 Г.

Задача моделирования:

научиться играть на гитаре, понять, как нужно использовать репрезентативные системы, чтобы делать это легко и получать навык максимально эффективно.

Контекст применения:

Модель применима во всех контекстах, в которых присутствует гитара в руках, и хочется извлечь из неё звук. Наличие хорошо развитого слуха не обязательно, если гитара правильно настроена, но даже в этом случае можно воспользоваться тюнером. Музыкальное образование не требуется.

Описание мотивации:

Модель позволяет быстро учиться, осваивать навыки и приемы игры на гитаре, играть как «боем», так и перебором, в том числе и медиатором. Дает возможность сформировать координацию движения рук и тела, услышать изменения в извлекаемых звуках при изменении траектории и ритмики движения рук, и пользоваться этими изменениями в своих интересах.

Важной особенностью модели является то, что её эффективности бывает необходимо демонстрировать многие её элементы лицом к лицу. Впрочем, для некоторых ситуаций можно воспользоваться видео-школами, в обилии присутствующими в интернете.

История моделирования:

Изначально, еще во время моего обучения в институте, у меня дома была акустическая гитара, я пробовал «подойти» к этому инструменту и начать какие-то звуки из нее извлекать. Но у нее был серьезный ряд недостатков, которые вызывали настолько дискомфортные ощущения в пальцах, и звучание было настолько уныло, что энтузиазм научиться играть на этом инструменте практически моментально угасал. Также, я жил с братом в то время, и брат мне много раз твердил, что у меня нет ни слуха, ни голоса. А так как он пел в хоре в свое время, и играть немного умел, я поверил ему на слово. Лучше бы ему не верил, а нашел нормальный инструмент и людей, которые бы меня поддержали уже в тот момент в освоении этого навыка. 

Но, в конце концов, я решился попробовать, и очень рад, что сделал этот важный для меня шаг!

В получении и выявлении модели я моделировал двух человек, которые очень хорошо играют. Один – мой друг Николай, который живет в Брянске, и первые навыки игры на этом прекрасном музыкальном инструменте получил именно у него. Затем, в связи с переездом и желанием продолжать обучение, я нашел в Москве человека, который является преподавателем игры на гитаре. Он зарабатывает этим занятием себе на жизнь, что говорит о высоком профессионализме, и контекст платного обучения позволил мне внести важные пункты, связанные с моделированием, в наш с ним контракт.

Нынешнее мое изучение не завершено, т.к. навык очень объемен, но дальше описанного в модели начинается именно «свободное плавание» музыкантов. Овладев описанными навыками, музыкант начинают проявлять свои вкусовые предпочтения к различным стилям музыки (блюз, рок, «метал» или рок-н-ролл) и использовать дополнительные приёмы, украшающие музыкальное произведение - а все это относится уже к области самовыражения музыканта.

Структура модели:

Игра на гитаре – комплексный навык, требующий от исполнителя задействования широкого спектра умений, связанных с аудиальной, кинестетической и аудиально-дигитальной репрезентативных систем. Обычно, правая рука используется для удара по струнам, а левая задает высоту издаваемых нот, хотя в продвинутых техниках она используется и для звукоизвлечения. Глушить струны можно (и иногда это очень важный элемент этого самого получающегося звучания) любой из двух рук.

В данном описании модели я выделю три базовых навыка, относящиеся непосредственно работе с инструментом; они по-отдельности не принесут ощутимого результата, но в комплексе дадут ощущение и понимание, что это значит – играть на гитаре, дав очень хороший задел на будущее.

Итак, это следующие элементарные части:

  1. Чувство ритма – внутреннее «биение».

  2. Управление и синхронизация движений каждой из рук и совместно.

  3. Структура и способ обучения.

В первых двух будет дано описание механики процесса, а в третьем предложен вариант систематических действий, ускоряющих процесс обучения.

В приложении к документу будут даны некоторая общая информация о структуре построения музыкального произведения.

Ключевые элементы всей модели:

Метапрограммы:

Канал восприятия – преимущественно аудиальный и кинестетический.

«Сходство». Т.к. отработка элементов производится по повторяющемуся шаблону. Метапрограмма «Различие» продуктивна только при очень хорошо развитом навыке и при проявлении уже следующего этапа – творчества.

«Мотивация приближения» – приближение получаемого результата к планируемому.

«Проактивность» – требуется большое количество времени уделять непосредственно развития навыка. Сам по себе навык не развивается!

«Детальность» + «Индукция» - изучение музыкальных произведений производится путем изучения мелких элементов с последующим их объединением в блоки бОльших размеров.

Время включенное и сквозное. Требуется «мелькать» между включенным и сквозным временем: включенное нужно для поддержания внутреннего ритма «здесь и сейчас», а сквозное – для осознания текущего времени в рамках композиции.

Убеждения:

Любой человек может научиться играть на гитаре.

Звук должен нравиться – это самое важное!

Лучший результат приносят ежедневные занятия.

Сначала играй правильно, затем играй быстро.

Играть нужно с легкостью!

Разминка перед каждым занятием позволит сохранить здоровье и достичь лучших результатов.

Чем больше занимаешься, тем лучше будут результаты, и больше удовольствия приносит этот процесс.