заруба шпоры

Основной конфликт – к-т между личностью и государством, как и в любой антиутопии. В числе достоинств «Скотного двора» оказываются не только информативность, необычная даже для «взрослых» сказок, но и великолепная манера изложения — отстраненно, но в то же время четко передавая свои эмоции, образно, но при этом с точностью хроникера, Оруэлл раскрывает сюжет перед читателем, близко знакомя его со своими политическими взглядами. Смысловая концепция произведения заключается в политическом прорицании, предвидении угрозы тоталитарного правления.

5.Жанр антиутопии в зарубежной литературе ХХ в. (на примере произведений по выбору студента). Антиутопия – это жанровая форма произведений, появившаяся и сформировавшаяся в 20 веке. Термин связан с «утопией». Само слово «утопия» в переводе с латыни означает – «место, которого нет».

Утопия зародилась в Эпоху Возрождения. С ней были связаны мысли о гармонично устроенном обществе, справедливо устроенном государстве.

Томас Мор, Рабле и др.

Утопия изображала общество без социальных противоречий. Утопия – это всегда модель общ-ва, кот-я построена на соблюдении этических норм и общественных законов. Ведущими мотивами всегда были:

1. Мотив соц-го равенства.

2. Мотив разумного гос-ного устройства.

3. Мотив материального благополучия.

Отсюда антиутопия переворачивает все мотивы «с ног на голову», показывая крах и невозможность их реализации.

Антиутопия – это анти-жанр. По сути это реакция на те или иные события в общественной жизни. Причем реакция крайне негативная.

Антиутопия показывает крах утопических иллюзий. Антиутопия – это мир зла.

Родился в 20 веке, т.к. это время «социальных экспериментов». Время, когда произошли две Мировые войны, Революции, потрясшие мир и т.д.

Еще одна причина возникновения антиутопии в 20 веке связана с попыткой практической реализации утопии.

Антиутопию рассматривают как жанр, пародирующий утопию. Этот жанр родился из полемики с утопией. И первой такой попыткой стал роман Замятина «Мы». Считается, что с появления этого романа и началось развитие жанра антиутопии.

Хар-ные черты антиутопии:

1. Изображается социальный эксперимент.

2. Жанр тяготеет к аллегории, поэтому произведения напоминают притчу. Отсюда и общий смысл трактуется как предостережение, как пророчество о грозящем крахе социального эксперимента.

3. Время действия – всегда далекое будущее.

4. Псевдокарнавал. В основе лежит не смех, а трагедия. Карнавал – это «опрокинутый мир» (Бахтин). В нем низы становятся верхами. В псевдакарнавале жестко закрепленная социальная иерархия. Регламентированное время изображенное. Уничижение личности (вместо имен – номера или обезличенные прозвища – полное уничтожение индивидуальности). Основа псевдокарнавала – абсолютный страх. Страх лежит в основе поведения героев, главный мотив их поступков. Он может проявлять себя и в благоговении перед властью. Страх проявляется и в самоуничижении героев. Вместе с тем антиутопии присуща своя карнавализация (псевдокарнавализация). Она заключается в нарочитой театрализации действия, когда розыгрыш оборачивается правдой, когда происходит «передергивание» (аттракцион), т.о. власть себя реализует (через аттракцион). Власть по сути своей преступна. Это всегда тоталитарная власть, построенная на репрессиях , на техническом прогрессе (своеобразная технократия). Карнавальный ритуал оборачивается в антиутопии ритуалами, сопровождающими эту власть (казнями, пытками, слежками, террором и т.д.).

5. Мотив несвободы.

6. Основной конфликт – конфликт между личностью и гос-вом. Он возникает, когда ч-к осознает себя личностью и не хочет подчиняться давлению государства.

7. Смысловая концепция антиутопии – предречение краха тоталитаризма.

6.Творчество Дж. Д. Селинджера. Родился в 1919 г. в Нью-Йорке, в семье торговца. Он - участник Второй мировой войны. Первый рассказ опубликован в 1940 г., затем написан цикл романов и повестей, составивших эпическое полотно о семье Гласс. Её представители, сверхчувствительные, легко ранимые люди, живут среди пошлости, страдают от своей беспомощности, ищут забвения и спасения в мире искусства.

В 1951 г. Сэлинджер написал повесть "Над пропастью во ржи". В ней писатель передал моральные искания 16-летнего парня из состоятельной семьи Холдена Колфилда. Он не принимает законов своей семьи, полных застоя и косности; отвергает моральный климат колледжа, откуда его, способного юношу, исключают за неуспеваемость. Холдену неприятна мимикрия директора колледжа, который с малосостоятельными родителями своих учеников здоровается, протягивая "два пальца", с отцами богаче - "полчаса разливается". "Не выношу я этого - злость берёт. Так злюсь, что с ума можно спятить", - говорит герой. Он презирает фарисейство главы похоронного бюро, предлагающего всем молиться и обращаться к Христу, "как к приятелю. Колфилд негодует: " Я чуть не сдох. Воображаю, как этот сукин сын переводит машину на первую скорость, а сам просит Христа послать ему побольше покойничков". Юноша готов бежать из колледжа, из родительского дома хоть в ад: "В общем я рад, что изобрели атомную бомбу. Если когда-нибудь начнётся война, я сяду прямо на эту бомбу. Добровольно сяду, честное благородное слово".

Холден не понимает рассуждений своего лучшего учителя, предостерегающего о бездне, разверзшейся перед молодёжью: "Пропасть, в которую ты летишь, - ужасная пропасть, опасная. Тот, кто в неё падает, никогда не почувствует дна. Он падает, падает без конца. Это бывает с людьми, которые в какой-то момент жизни стали искать, чего им не может дать их привычное окружение". Колфилд - чувствительный юноша, поэтому его цинизм и бузотерство - только способ, с помощью которого он стремится отгородиться от окружающих лицемеров. Он не терпит фальши окружающего общества, тянется к хорошим людям, но не находит их.

В повести поставлена проблема человеческого общения, соотношения индивида и общества, сделана попытка объяснить одиночество хороших людей в обществе. Холден не принимает мир взрослых за его снобизм и фальшь. К чему придёт Холден - неизвестно. Книга заканчивается словами героя: "Знаю только, что мне как-то не хватает тех, о ком я рассказываю".

Сэлинжер обратил внимание читателя на тот возраст ч-ка, в котором отсутствуют компромиссные решения, живут гуманистические идеалы, сохраняются верные оценки духовных качеств общества. Творчество Сэлинджера вызывает постоянную полемику в США. Писателя упрекают за замкнутость персонажей, их отмежевание от общественных проблем, за скепсис и богоискательство. Образ главного героя повести "Над пропастью во ржи" перекликается с образом Николеньки Иртеньева Л.Н. Толстого. Николенька Иртеньев постигает науку, социальных противоречий общества и ищет пути морального самосовершенствования. Главные герои Дж. Д. Сэлинджера и Л.Н. Толстого - представители различных общественных формаций. Они несут на себе отпечатки своей эпохи, классовых позиций и политических взглядов их авторов. Николенька Иртеньев - представитель мыслящего дворянства середины прошлого века; Холден Колфилд - один из представителей, так называемого, "потерянного поколения" 30-50-х гг.ХХ столетия.

7.Творчество Дж. Апдайка. Джона Апдайка (1932–2009) называют последним классиком амер-й л-ры. Он – автор почти 3х десятков романов, сотни рассказов, многочисленных книг стихов и эссеистики. Это один из самых плодовитых послевоенных литераторов, причем количество написанного им никогда не шло в ущерб качеству. Получил множество литературных наград (дважды Пулитцеровскую премию за романы «Кролик разбогател» (1981) и «Кролик успокоился» (1990), дважды был обладателем Национальной премии США в области л-ры National Book Awards). В 1976 году стал членом Американской академии искусств и л-ры, а в 2003-м получил от Белого дома Национальную медаль за гуманитарные заслуги. Последние годы писатель сильно болел, но продолжал активно работать. Один из последних романов писателя – «Террорист» – был написан после того, как Апдайк, навещавший родственников в Нью-Йорке, стал свидетелем событий 11 сентября. В своей книге писатель пытался проанализировать жизнь исламского фундаменталиста в Америке.

Родился Джон Апдайк в семье учителя в штате Пенсильвания, окончил Гарвардский университет (1954), после чего занимался живописью в Оксфорде (Англия). Апдайк принадлежит к тому послевоенному поколению писателей США, которые пришли в литературу, имея университетские дипломы и солидную гуманитарно-филологическую подготовку, что отличало их от знаменитых старших коллег (Хемингуэя, Фолкнера, Стейнбека, Колдуэлла, Райта и др.), может быть, не столь эрудированных, но имевших в молодые годы более богатый жизненный опыт. Для Апдайка характерны высокая литературная техника, стилевое богатство, пристальное внимание к психологии своих героев. Воспоминания о детстве и юности в провинциальном городке навсегда остались в его памяти и отражены в творчестве: безработица отца во время депрессии 30-х годов, разорение фермы родственников матери, лишения военных лет. Главная тема творчества Апдайка – трагедия обыденной жизни рядового американца. Узок круг действующих лиц и их интересов, ничем особенным не привлекают описанные события. Писатель почти не выходит за рамки семейно-бытовых историй и конфликтов. Но о самом обычном говорится как о значимом. Реалистические детали приобретают особый смысл при эстетизации, казалось бы, самого заурядного. Дебютировал очерками, стихами, фельетонами в журнале «Нью-Йоркер» (1955–1957) и сборником новелл «Деревянная курица». Как прозаик обратил на себя внимание романом «Ярмарка в богадельне» (1959), действие в котором происходит в доме престарелых. Его обитатели бунтуют против своего директора, озабоченного социологическими разысканиями. Но по-настоящему Апдайк заявил о себе как оригинальный мастер романом «Кролик, беги» (1960). В нём впервые появился, пожалуй, самый знаменитый персонаж писателя – Гарри Энгстром по прозвищу «Кролик». Позже появились романы «Кролик исцелившийся» (1971) и «Кролик разбогател» (1981), «Кролик успокоился» (1990) в которых отразилась вся жизнь Энгстрома – его работа, брак, любовные связи, маленькие победы и смерть. "Кролик, беги" (1960). Социальный фон в романе - Америка конца 50-х. Это пока еще страна, не знавшая ни сформировавшегося "массового общества", ни бунтующей молодежи. Роман вызвал резкий резонанс. Герой романа - "средний американец", 26-летний Гарри Энгстром по прозвищу Кролик, специалист по рекламе кухонных принадлежностей. Когда-то Кролик был классным спортсменом, "звездой" школьного баскетбола. Теперь подвиги его юности забыты, и он чувствует себя застрявшим на обочине. Кролик - характерный социальный тип, рожденный "напуганными пятидесятыми", - значительное художественное открытие писателя. Отец семейства, Кролик испытывает смутное недовольство своим бытом и иногда отправляется в "бега". Знание цели своих поступков недоступно ему. Его первая вылазка кажется и вовсе иррациональной. В голове у Кролика лишь одно желание - добраться до теплого Мексиканского залива, а там видно будет. Только по возвращении домой в его сознании возникает более или менее определенное объяснение его тяги к "побегам". Вся прошлая тусклая жизнь благонамеренного обывателя представляется ему суммой примитивных рефлексов, узором, составленным поверхностными царапинами, не проникающими в сущность бытия. Бегство Кролика похоже на движение по кругу без надежды выбраться за барьер, воздвигнутый реальными обстоятельствами. В финале "бунт" героя все же завершается возвращением героя в лоно семьи. Возвращая своего героя к реальности, Апдайк указывает на тщетность романтизированных иллюзий. Апдайк не хочет героя-обывателя. Побег Кролика из дома - протест против того мира, в которой американцы себя втолкали.

Живой интерес у читателей и критики вызвал и самый известный роман автора «Кентавр» (1963), удостоенный Национальной книжной премии. Действие в романе охватывает всего несколько дней в январе 1947 г. Повествование ведется от лица учителя биологии Питера Колдуэлла. Колдуэлл - американский бедняк, страдающий в мире, где хорошо живется только людям цепким и богатым. Очевидно сочувственное отношение автора к своему герою. Своеобразие книги в том, что реально-бытовой план причудливо сосуществует с мифологическим. Продолжая традиции Джойса ("Улисс"), а также тенденции к "мифологизации" в современной литературе (Гарсиа Маркеса, Фриша), Апдайк положил в основу текста античный миф о благородном кентавре, получ-ке-полуконе Хироне. Как известно, Хирон, будучи ранен отравленной стрелой, пожертвовал дарованным ему бессмертием в пользу Прометея. Благодаря мифологическому ключу изображение действительности приобретает под пером автора широкий временной размах и метафорическую глубину. Таким приемом Апдайк, очевидно, стремился подчеркнуть "извечность" нравственно-этических проблем, поднятых в романе, неизменность свойств человеческой природы, противоборства в ней разумного и чувственного начал, добра и зла. И в будничном, и в мифологическом измерениях предстают и учителя, и ученики, и другие обитатели городка Олинджер. Мифологические сюжеты и персонажи не просто заимствованы писателем, а творчески переработаны и осмыслены. Они демонстрируют стремление писателя к воссозданию идеализированного героя, к художественному воплощению человеческой личности, исполненной высшего духовного совершенства.

8.Творчество У. Фолкнера.(амер) 20е гг. - литературная игра. Лит. обращается к себе, как она работает, ее законы. Ф. по своей структуре очень европейский писатель, американский по содержанию. Европейские традиции. Родился на юге США (там люди мыслят, живут иначе). Самообразование. Имел имидж простого американского парня, хотя был очень образован. Война. Школа авиации. => Темы пилота, полета, америк. ковбоя. Очень любил мистифицировать своих читателей. Сборник стих.: «Мраморный фавн» (примерно символизм). Ф. стал воссоздавать окружающий его мир. В Америке не было эпоса. У Андерсона не были выполнены задачи эпоса, а у Ф - да. => первый амер. писатель 20 в. Ф. едет в Париж, рекоменд. письма к г. Стайн (бабушка амер. авангарда) и к Джойсу. Но постеснялся ими пользоваться. Оч. внимательно читал Джойса, хотя утверждал обратное. «Поверженные знамена» - сокращенный вариант «Сарториса». «Шум и ярость» - написан уже так, как он хотел, ни под кого не подстраивался.

Не участвовал в лит. полемике и дискуссиях. Одинокий лит. волк, что не оч. хар-но для той эпохи. «Сарторис» Психологический роман. Прием «точки зрения». Фокализация. Элементы действительности. Рассказчик, взгляд на мир через призму сознания рассказчика. Персонаж - расист, все рассказывается в восприятии персонажа. У Ф нет стороннего взгляда. Взгляд персонажа вовлечен в мир юга. Разные ракурсы, но никогда нет общей картины. История округа «Йокнопатофа». Ф. действ. знает историю «Й». Погружение в ворох разорванных фрагментов/событий. Задача читателя - соединить разрозненные элементы. Та или иная степень понимания писателя/лит-ры. Каждый будет вносить свой смысл, т.к. текст ничему не учит, основн. мысль - отсутствие мысли в произведении. Содержание есть, мысли нет. Ничему не учит, заставляет мыслить. Южный миф: южане-аристократы, свободные от земных забот, знающ., что такое честь и долг. Им противостоят люди севера, кот. хотят заработать побольше денег. Северяне не знают, что такое честь и не живут по понятиям чести. Практицизм. Идея денег, частный интерес сильнее чувства чести. Юг начинает все это перенимать => он обречен. Аристократ - анахронизм. Южная женщина - сама добродетель. Юж. мужчина - внутр. аристократ. Ощущение обреченности. В ром. Ф. все - носители этого сознания. Уровень текста: близок к романтическому тексту (близок такому роду сознания). Ф. воссоздает этот миф, текстовая основа - романт. текст. Игровая лит-ра (рефлексивн. проза). Ф. нас ставит на позицию персонажа, взламывает приемы, показывает, что все условно. Ф. показывает, как пишут и создают мифы. Важны вставные истории:- о Сарторисе и его друге Стюарте (центровая). Стилизация под романтизм, но Ф. показывает не подлинность романт. речи. Огромное кол-во романт. штампов. Реальность - всегда рассказ. кем-то, т.е. обман. Все это попытка внести в свою жизнь какой-то ложн. смысл / пафос, кот. в их жизни нет. - история банки с анчоусами. Эти люди играют со своей жизнью, они ей не дорожат. Искусств. миф и идея обреченности. Героев зовут одинаково, т.к. они решают одни и те же или похожие проблемы. Все поведение Боярда отмечено пафосом обреченности. Смерть Сарторися. Уже не игра, ему страшно. Все что было раньше - игра на публику. Но этого никто, кроме Фолкнера не видит. Все видят героич. смерть С. (своеобразный «прокол» Ф). Дж. Сарторис - не утверждение, а отречение себя (воздушный шар). Искренность без фальши - упрек южному мифу. Ф - повествователь, плохой картограф. Обнажает приемы св. письма, дистанцируется. Явление «торчащих швов». «Шум и ярость»Пишет роман, не оглядываясь на читателя. Семейство Компсонов из Пакнопатофа. Причины, следствия события, но само событие не упоминается. Но роман структурирован. Решает разные проблемы. 4 повествователя (3 брата + негритянка) => 4 т.зр. Нет автора (в модернист. произв. автор мертв). Тут нет даже стороннего взгляда. 4 разных стиля и языка. Все эти стили обнажаются. Эпиграф - монолог Макбета: «Жизнь - история полная шума и ярости, рассказанная идиотом». (Жизнь - хаос). Реализация (обнажение) метафоры = составленные метафоры мы воспринимаем как нечто реальное. 1я часть романа расс. идиот - Бэнджи, мы его видим только в конце (образ). Кэди - сестра этих 4х братьев, ее соблазняют и бросают. Братья обсуждают это событие, кот. опр. всю их жизнь, структ. всю их речь. Бэнджи - идиот; не выст. линию. Он видит, воспринимает мир, но не понимает его. Чередование разных эпизодов в произв. Когда Б 33, ей 5 лет. Ощущение изъятия из истории. Отношение к языку: слова - прямые значения чувств. Нереальная речь. Ее не существует. Яз. без смысла. Некая утопия. Я-к, в кот. нет концепции. Я-к непонимания. Б. думает о К., сестре, кот. уехала. Ему плохо и он не может понять «почему?». Б. живет настоящим и уход сестры для него вечная трагедия. Символика: в конце романа - нарцисс, замкнут сам на себе. Квентин - оч. умный. Расс. о причинах, последствиях того, что произошло с сестрой. Выдумывает все (неправда). Концепция, идея вместо реальности. К. все понимает и чувствует, но все закрывает концепциями. Мотив неподлинного раскаяния (герой лжет самому себе) (=Достоевский). К. кончает жизнь самоубийством. Попытка остановить время (будильник, тень и т.д.). Для К. произошедшее с Кэдди - трагедия. Одна из концепций У: Кэдди соблазнил какой-то мерзавец, кот. разваливается. Джейсон: им рассказана 3я часть - action, читается оч. быстро. Кэдди, по его мнению, шлюха. Но он воспитывает дочь Кэдди, кот. он тиранит, обкрадывает, «воспитывает».

Дж. - садист, отсутствует этика, стереотипы. Отсутствует чел. взгляд на жизнь. Для него все - предметы, объекты. Отказ от антропоцентризма. Ром. оставляет впечатление глубочайшего кошмара. Последняя глава: негритянка говорит о добре, религии, сплошные штампы. (Ф. все-таки не верит). Он лишь представл. нам возможное добро, не хочет оставлять нас в этом кошмаре, хочет успокоить. Через 10 лет лит-ра меняется. Становится пропагандистской.

8. Позднее творчество Дж. Стейнбека. Стейнбек Джон Эрнст (1902 год - 1968 год) - американский писатель. Первый роман,«Золотая чаша», не принес автору успеха. Затем последовали циклы рассказов «Райские пастбища» и «Рыжий пони». Первой по-настоящему успешной книгой Стейнбека стал сборник «Квартал Тортилья Флэт». В 1930 г. В 1930-е в творчестве Стейнбека очень сильны социальные ноты. В 1936 г. выходит роман «Схватка с сомнительным исходом», в 1937 г. — повесть «О мышах и людях», в 1939 г. — роман «Гроздья гнева», получвший Пулитцеровскую премию (русский перевод — 1940 г.). Во время Второй мировой войны, работая в государственных информационных органах, Стейнбек написал повесть о сопротивлении в оккупированной стране – «Луна зашла (1942). Его военные корреспонденции составили книгу «Когда-то была война» (1958). Вскоре после возвращения из Европы Стейнбек опубликовал «Консервный ряд» (1945), «Жемчужину» (1947) по мотивам мексиканской притчи и «Заблудившийся автобус» (1947) – сатиру на современного делового человека. Этот роман, так же, как «Консервный ряд», содержит едкую критику алчности и близорукой материалистической морали, лежащей в основе современной цивилизации. После «Заблудившегося автобуса» творчество Стейнбека приняло новую направленность, утверждая веру в изначальную доброту человека и возможность его торжества над пороком и общественным злом. Тема книги «Светло горящий» (1950) – братство всех людей; длинный, отчасти автобиографический роман «К востоку от Эдема» (1952) утверждает способность человека выбирать между добром и злом. В романе «Благостный четверг» (1954) Стейнбек вновь обращается к миру «Квартала Тортилья-Флэт» и «Консервного ряда». «Короткое правление Пипина Четвертого» (1957) – сатира на французскую политику того времени. «Зима тревоги нашей» (1961), роман о нравах зажиточного американского пригорода, явился непосредственным поводом для присуждения Стейнбеку Нобелевской премии по литературе (1962). В книге «Путешествие с Чарли» (1962) Стейнбек рассказал о поездке со своим пуделем Чарли в фургоне через всю Америку. В документальной, иллюстрированной фотографиями книге «Америка и американцы» (1966) Стейнбек продолжает размышлять о своей стране. «Деяния короля Артура и его благородных рыцарей» – переложение романа Т.Мэлори «Смерть Артура» (1485) – были опубликованы посмертно в 1976.

Осн тенденция в тв-ве – исследование деградации америк общ-ва. Девальвация нравств ценностей.

10.Анализ романа Дж. Стейнбека “Зима тревоги нашей”. «Зима тревоги нашей» — последний роман Джона Стейнбека, написан в 1960, опубликован в 1961 году.

Название является цитатой первых строк пьесы Уильяма Шекспира «Ричард III» («Зима тревоги нашей позади, К нам с солнцем Йорка лето возвратилось»

Жанр – роман

Особенности жанра - нравственно-психологический, социальный, роман.

Источники сюжета – наблюдения над жизнью, автор отразил нарастающую в начале 60-х гг. в США и во всем западном мире атмосферу социального и духовно-нравственного неблагополучия.

Особенности композиции – Место действия его – не родная, близкая сердцу писателя Калифорния, а старинный, чинный и ухоженный городок Новой Англии. Да и герой романа не традиционный стейнбековский персонаж – простой ч-к из народа, а отпрыск основателей городка, ч-к, неплохо устроенный даже по американским понятиям, одним словом, средний добропорядочный американец. Центр проблема – насколько добропорядочен этот средний американец.

Проблематика романа – 1 – морально эстетическая, проблема о праве ч-ка на преступление.

По своей тематике этот роман перекликается с «Американской трагедией» Теодора Драйзера.

Сюжет: Главный герой Итен Хоули не похож на злодея. Это скромный, тонко чувствующий ч-к, вызывающий симпатию у окружающих. Его преступления обусловлены социальной ситуацией, в которой он живет. Итен работает приказчиком в лавке, его семья отнюдь не бедствует, есть дом, дети учатся в школе. Но героя мучает неуверенность в завтрашнем дне: «детям нужна обувь, нужны развлечения… А ежемесячные счета, врачи, дантисты, удаление миндалин, а представьте себе, вдруг я сам заболею…». Оправдание своим поступкам Итен находит в философии прагматизма: «Все зависит, я думаю, от результатов… Для большинства людей кто преуспел, тот всегда прав». Автор неоднократно повторяет, что Америка – это страна, где «все воруют – кто больше, кто меньше».

Стейнбек уже в позднем тв-ве более интересуется нравственными аспектами самого американского образа жизни. Наиболее примечателен р-н «Зима тревоги нашей» (написан к 50-м гг.). Он иллюстрирует эволюцию творч-го сознания Стейнбека.

В этом р-не в центре изображ-я — жизнь семьи, скромной американской. Рассматрив-ся два поколения. Но ч-з воспоминания главн.героя рассказ-ся о жизни его предков. Ч-з это открывается история Америки, кот-я позволяет узнать, откуда берется ханжество в общ—ве.

Глав герой – Итен Хоули. Он работает продавцом в маленькой лавочке, принадлежащей нелегальному итальянскому эмигранту Марулла. Жена Мэри, сын Аллен, дочь Элен. Когда-то его семейство было весьма состоятельным. Было торг судно, огромный семейный участок. На пристани у Итона есть грот-убежище, где он восстанавливает душевное равновесие. Семья не бедствует, не нищенствует – скромный достаток, но собственный дом. Итон подозревает, что его хозяин – нелегал. Итона возмущает такое положение вещей. Тем более, что хозяин лавки высокомерен.

Однажды в лавку Итона приходит коммивояжер, кот предлагает Итону обман – покупать продукты именно у него, обещая проценты в обход хозяина.

Он дарит Итону портмоне из дорогой кожи, с 20ю долларами. Итон рассказывает Марулле. Тот на рождество угощает конфетами детей Итона и т.п.

Итона начинают обхаживать банкиры и верхушка города. Дело в том, что собираются строить аэродром, причем лучшие участки – его и его друга Дени.

Итон обещает деньги Дени на лечение от алкоголизма и под этим предлогом чтоб он переписал на Итона свой участок.

Денег взять неоткуда, Итон хочет ограбить банк напротив. Многое он продумывает.

Но вдруг его жена получает наследство.

Итон приходит к Дени – того нет, но на полу бутылка дорогого виски. Итон понимает, что друга обихаживают.

Сын Итона хочет участвовать в конкурсе сочинений об истории Америки. Отец предлагает ему использовать речи политиков. Малыш выигрывает конкурс, но выясняется, что тот списал ее из речей известных политиков. Дело замяли.

Главная тема р-на: ЛИЦЕМЕРИЕ. Лицемерят ВСЕ. Он, его дети, его окружение. Америка – страна лицемеров, которые прикрываются красивыми фразами и идеями.

11.Образ Итена Хоули в романе Дж. Стейнбека “Зима тревоги нашей”. Главный герой романа «Зима тревоги нашей» Итен Хоули не похож на злодея. Это скромный, тонко чувствующий ч-к, вызывающий симпатию у окружающих. Его преступления обусловлены социальной ситуацией, в которой он живет. Итен работает приказчиком в лавке, его семья отнюдь не бедствует, есть дом, дети учатся в школе. Но героя мучает неуверенность в завтрашнем дне: «детям нужна обувь, нужны развлечения… А ежемесячные счета, врачи, дантисты, удаление миндалин, а представьте себе, вдруг я сам заболею…». Оправдание своим поступкам Итен находит в философии прагматизма: «Все зависит, я думаю, от результатов… Для большинства людей кто преуспел, тот всегда прав». Автор неоднократно повторяет, что Америка – это страна, где «все воруют – кто больше, кто меньше».

Образ Итена Хоули психологически сложен. Обманывая доверившихся ему людей (Денни Тейлора, Марулло), отнимая у них последнее, Итен мучается угрызениями совести. Тейлора он довел до самоубийства, а Марулло разорил, действуя предательскими методами. Но преуспеть Хоули не смог, ограбить банк ему не удалось. Стейнбек видит причину этого в том, что в Итене осталось еще много человеческого, он еще не превратился в стопроцентного янки 60-х годов, способного за деньги на что угодно.