- •1.Интерьер Древнего Египта
- •2.Стили вазописи Древней Греции.
- •3.Гобелен рококо.
- •5. Античная мозаика.
- •6.Интерьер барокко (общая характеристика).
- •7.Фаянс Древнего Египта.
- •8.Интерьер романики.
- •9.Витражи Тиффани.
- •10.Стекло Древнего Египта
- •11.Интерьер Ренессанса
- •12.Фарфор рококо
- •13.Интерьер Древней Греции
- •14.Мебель готики
- •15. Художественное стекло модерна (на примере Тиффани)
- •16.Мебель Древней Греции
- •17. Интерьер Лоджии Рафаэля в Ватикане
- •18.Ювелирное искусство рококо
- •19. Краснофигурная керамика Древней Греции
- •20.Общая характеристика декоративно-прикладного искусства Возрождения
- •21.Гобелен барокко
- •22.Формы сосудов Древней Греции и их предназначение
- •23.Мебель Возрождения
- •24.Общая характеристика стиля модерн
- •25.Чернофигурная керамика Древней Греции
- •26. Декоративные росписи эпохи Возрождения
- •27. Интерьер неоклассицизма общая характеристика
- •28.Интерьер Древнего Рима
- •29.Итальянская майолика Ренессанса
- •30. Мебель неоклассицизма
- •31. Мебель Древнего Рима
- •32.Интерьер рококо
- •33.Художественное стекло модерна (на примере Галле)
- •34.Античное стекло
- •35.Мебель романики
- •36.Интерьеры Чарльза Макинтоша.
- •37.Интерьер готики
- •38.Венецианское стекло Ренессанса
- •39.Мебель модерна (на примере Михаэля Тонета)
- •40.Ювелирное искусство Возрождения.
- •41.Интерьер французского барокко (на примере Зеркальной галереи).
- •42.Творчество Веджвуда
- •43. Фарфор, его появление и влияние на искусство Европы
- •44.Мебель барокко
- •45. Влияние античного искусства на искусство Европы
- •46.Настенные росписи барокко.
- •47.Фаянс неоклассицизма
- •48. Общая характеристика декоративно-прикладного искусства барокко
- •49.Мебель готики
- •50.Художественное стекло модерна (на примере Лалика)
- •51.Ювелирное искусство барокко.
- •52Интерьер английского неоклассицизма.
- •53. Общая характеристика декоративно-прикладного искусства рококо.
- •55.Мебель модерна (на примере Эмиля Галле).
- •56. Мебель рококо
- •57.Общая характеристика декоративно-прикладного искусства модерна.
- •58.Общая характеристика декоративно-прикладного искусства неоклассицизма.
- •59. Интерьер модерна (на примере объектов Орта. Бельгия)
- •60.Интерьер модерна (на примере объектов Гауди).
1.Интерьер Древнего Египта
Этапы развития архитектуры Древнего Египта
Додинастический период (5-4- е тыс. до н.э.)
Эпоха Раннего царства (XXX – XXVIII вв. до н.э.)
Эпоха Древнего царства (XXVIII – XXIII вв. до н.э.)
Эпоха Среднего царства (XXI – XVIII вв. до н.э.)
Эпоха Нового царства (XVI – XI вв. до н.э.)
Эпоха Позднего периода (XI – IV вв. до н.э.)
Египтяне жили в строгом упорядоченном обществе с необычайно развитым культом загробного мира. Архитектура Египта представлена погребальными, храмовыми и жилыми сооружениями. До нашего времени прекрасно сохранились египетские гробницы и культовые сооружения, строившиеся из известняка. Всем известны сложенные из огромных глыб пирамиды - гробницы фараонов. Сначала начали появляться тростниковые хижины. Уже позже люди стали обмазывать тростниковые хижины глиной. Большая часть населения древнего Египта считалось бедной, жили они в хижинах, но и богатые слои населения (вожди племен) особо не отличались. Они также обустраивались в тростниковых апартаментах, только они были гораздо просторнее. Жилые здания позднее начали строить дома из необожженного кирпича и тростника. Жилища уже были более прочными, теплыми и уютными. Существовало два типа домов - усадебный и городской (вертикальный), зависело от дороговизны земли. Основу египетского стиля составила архитектура подчеркнуто геометрических форм, геометризация и канонизация простейших приёмов изображения на плоскости. Мы можем судить о них по многочисленным рисункам и рельефам на стенах храмов. Дома египетских вельмож, часто из камня, представляли собой сложный комплекс из многих помещений, с внутренним двором. План египетского дома — замкнутое помещение, с фасадом без окон, освещаемое только со стороны внутреннего двора; на крыше устроена терраса, где обитатели дома ночуют в жаркое время. Жилой дом был двух этажным, 1- жилые помещения, 2- терасса. Одновременно строили дом и мастабу (загородный дом). При строительстве не было задачи концентрировать тепло. Было важно, чтоб дом продувался. Окон было мало, и они были в основном наверху. Все помещения делились для гостей, для домашних и подсобные помещения. Были женские и мужские комнаты , а центральная просторная зала была общей. Стены главной комнаты были выше всего остального здания, были окна. Окна без стёкол с металлической или деревянной решеткой. В богатых домах стационарная жаровня в проветриваемом помещении, а в бедных очаг переносной. Интерьер домов зажиточных людей богат и красочен. Большое значение в египетской архитектуре имели изолированные опоры – столбы. В Египте применялись 3 основных типа столбов: Лотосовидная – капитель в виде цветка или бутона лотоса, Папирусовидная – капитель в виде связки папируса, Гаторическая – капитель с изображением головы богини Гатор – женщины с головой собаки. Роскошные столбы подпирают потолок. Поверхности стен были покрыты сплошным ковром высеченных на камне иероглифов и рисунков, размещение которых было строго линейным. Египтянами использовалась и роспись по штукатурке. Перед росписью стена штукатурилась, штукатурка известковая и промазывалась раствором гипса чтоб она была гладкая. Росписи исполняются темперой по сухому грунту, не ограничиваются локальными тонами, краски накладываются густо, контур. В состав темперы входила смола камедного дерева и яйцо. Кисти из травы. Сначала наносили контур, а затем заполнялся фон. По окончании покрывали восками или лаками камедного дерева (для блеска). Цветовая гамма ограничивалась красным, синим, жёлтым, зелёным, чёрным и белыми цветами. Роспись отличалась плоскостностью: фигуры не столько смотрелись, сколько читались. Содержание росписей – жанровые сценки, растительные узоры, изображение птиц и зверей. Предметы изображались так, как будто на них одновременно смотрели и прямо и сбоку. Этим обычно объясняют типичное для древнеегипетского искусства построение человеческого изображения: туловище - в профиль, голова - в анфас. По росту стена красилась в белый, затем полоска серого. Карнизы и косяки раскрашивались в яркие цвета – желтый, синый, красный и т.д. Использовались две техники рельефа - барельеф и углубленный рельеф. Барельеф - с поверхности стены удалялся материал вокруг очерченного контура фигуры - фигура немного выступает над поверхностью, служащей ей фоном. При углубленном рельефе, наоборот, лишний материал удалялся таким образом, что силуэты фигур и предметов оказывались углубленными в плоскость, служившую им фоном. Рельефы раскрашивались. Несмотря на обычай сидеть на земле, именно египтяне первыми создали развитую мебель для сиденья. Полы каменные и мраморные, у бедных глинобитные.