Глава 1. Театральная журналистика в интернете

1. Влияние интернета на театральное искусство

В прошлом веке нередко говорили об упадке театра, об исчезновении театрального искусства: дискуссии начались с возникновением кинематографа. «Говорили, что театр обязательно уступит под натиском немого кино; режиссеры 1910-х годов горячо это оспаривали и заявляли, что только в театре можно услышать живую речь. Потом был изобретено звуковое кино, и все старые аргументы угасли, кроме одного, который не уставал изрекать К. С. Станиславский: из всех искусств только театр давал опыт живого человеческого присутствия и живого общения»³. Затем появилось телевидение, и вновь вспыхнули споры и обсуждения. Но до сих пор театральное искусство не забыто, театром интересуются, как и раньше.

Автор данного исследования считает, что интернет дал новый виток развитию театрального искусства. Он помогает приблизить театр к аудитории и открывает новые возможности.

Например, в 2005 году в сети появился сайт «Культу.Ru!»⁴, на котором устраиваются дистанционные показы спектаклей в онлайн-режиме в HD качестве. Сайт действует до сих пор: ближайший показ запланирован на 4 июня. Будет организована прямая трансляция спектакля Московского театра «Мастерская П. Фоменко» «Заходите-заходите».

«Культу.Ru!» — это уникальный некоммерческий проект, предоставляющий аудитории возможность знакомиться с историей отечественного театрального искусства и с современными постановками. По убеждению авторов проекта, «интернет становится самым мощным средством воздействия на умы в современном медиапространстве. Поэтому интернет и другие компьютерные технологии должны стать эффективным механизмом повышения общественного интереса к художественной культуре, не только «доставляя на дом» потенциальному зрителю необходимую актуальную информацию, но и помогая ему научиться глубже воспринимать искусство, проникая в тонкости выразительных средств»⁵. «Культу.Ru!» также организовал собственный театральный интернет-фестиваль «Театральная паутина». Осенью 2004 года фестиваль вызвал сотни откликов в газетах и журналах мегаполисов и поселков от Нью-Йорка и Парижа до Югры. Спектакли фестиваля тогда посмотрели пользователи-зрители из 52 стран мира. Один из организаторов «Театральной паутины» Игорь Овчинников сказал в интервью: «Я иногда думаю, что технический прогресс в мире двигают две вещи: оборонка и искусство. Мы знаем много примеров современного искусства, которые использовали новые технологии, как только они появлялись. Взаимное тяготение искусства и новых технологий существует»⁶. По мнению Игоря Овчинникова, театры крайне заинтересованы в привлечении интернет-аудитории, она давно перестала быть только молодежной, и важно найти в ней своего зрителя.

Это говорит о том, что такая особенность интернета, как трансграничность, помогает театральному искусству. Что мешает жителю России знакомиться с репертуаром зарубежных театров? Люди могут смотреть самые разные спектакли независимо от расстояний, финансовый вопрос в таком случае тоже не является проблемой. Кто-то может возразить, что таким образом исчезает особый эффект — разумеется, это будет отличаться от просмотра из зрительного зала. Но в таком варианте есть и свои плюсы.

Интернет служит театру в распространении новостей, афиш, фотографий, содействует обмену мнениями зрителей об увиденном, позволяет приблизить театральных деятелей к публике. Далее мы рассмотрим это более подробно.

В статье «Театр в киберпространстве» Д.В.Трубочкин рассказал также о возможности просчитать на компьютере реакцию аудитории на спектакль: «На недавней международной конференции «Театр и театроведение в XXI веке» (Афины, 2005) я сам стал свидетелем жаркой дискуссии о роли виртуального искусства в истории театра. Докладчик из Америки приводил примеры, как трехмерные модели исторических театров помогают студенту лучше представлять себе театральное пространство. Его оппоненты спорили, что трехмерная картинка даже отдаленно не сможет воспроизвести динамику человеческого взгляда в пространстве, а сама по себе модель только притупляет воображение, обескровливая тем самым театральное искусство и науку. <…> Одни видели здесь прорыв в театроведении, а другие утверждали, что математическая модель не годится в случае с театральным зрителем, ибо важнейшим свойством театра является непредсказуемость зрительской реакции: предсказать можно только посредственный спектакль. А если реакция заранее известна по источникам, то зачем ее анимировать на компьютере? <…> При работе на компьютере теряется вкус к настоящему веществу и настоящему пространству, ибо ни одна из компьютерных симуляций не передает настоящего зрительного и слухового впечатления. Что поделать: вся современность тяготеет к невещественной форме. <…> Если воспринимать компьютер как средство воплощения художественного замысла, а интернет — как среду, где публикуются и хранятся воплощенные идеи, тогда отношение к цифровому искусству перестанет быть враждебным»⁷.

Во благо все эти новшества или во вред, спорят многие исследователи. На наш взгляд, театрам нужно грамотно и эффективно использовать все ресурсы и возможности интернета. Еще один пример, доказывающий, что интернет помогает театральным деятелям в работе — интернет-портал «Театральная библиотека Сергея Ефимова»⁸. Актер и режиссер челябинского театра-студии «Паровоз» Сергей Ефимов создал самую крупную в России онлайн-библиотеку драматургии. Завлиты театров и режиссеры-постановщики ищут на сайте подходящие пьесы для спектаклей.

Интернет меняет театральное искусство, а также современную театральную критику и театральную журналистику. Подробнее этот вопрос мы рассмотрим в следующем параграфе.