Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Теория композиции и архитектурная графика. Учебно-методическое пособие
.pdf
Рекомендуется как первое ознакомительное задание по освоению основ архитектурной
композиции.
Цели. Развитие пространственного мышления, отработка понятий и средств объемно-пространственной композиции. Повышение уровня образованности в сфере теории
и истории архитектуры. Закрепление знаний, полученных по дисциплине «История и теория архитектуры».
Задачи. Освоение композиционных средств в технике «объемного плаката». Развитие навыков макетирования. Развитие навыков создания художественного образа композиции на
заданную тему. Знакомство со свойствами шрифта как элемента объемно-пространственной
композиции и как средства создания образных решений. Знакомство с теоретико-методологическим наследием архитектурной науки и истории.
Требования. Выполнить плакат на заданную тему в виде макета объемно-пространственной композиции на подоснове формата 55 × 75 (прим.: изменение формата и размера под-
макетника возможно по согласованию с преподавателем). Тематику плаката рекомендуется
связывать с памятными датами, посвященными выдающимся архитекторам и памятникам
архитектуры, тем самым укрепляя знания, полученные на курсе истории архитектуры.
Подоснова макета может с разной степенью активности включаться в единое пластическое решение макета и при обоснованном конструктивно-композиционном решении находиться в различных положениях относительно вертикали, горизонтали. Таким образом,
макет может иметь характер барельефа, рельефа и даже объемной композиции, свободно
располагаемой в пространстве.
В композицию необходимо включить элементы шрифта, характер которого должен соответствовать стилевому единству замысла и отражать информационное и эмоциональное
содержание плаката.
Идеологическое содержание плаката должно быть максимально выражено лаконичными
пластическими средствами. Композиция должна быть уравновешенной и законченной. В отличие от картины, содержание плаката зритель должен уловить мгновенно, возможно в движении.
Итоговый макет и эскизы к нему фотографируются и компонуются в единый лист презентации, включающий также тему задания и подпись руководителя и автора работы для
создания методического фонда кафедры и портфолио творческих работ автора.
Материал исполнения. Лист плотной бумаги, картона. Возможно использование материалов
различных фактур и цветов в соответствии с замыслом автора и по согласованию с педагогом.
Методические рекомендации к выполнению задания. Рекомендуется начать работ у с предварительных эскизов, выполняемых и в технике эскизного макета, и в технике графической
зарисовки. Графические эскизы должны быть проработаны с учетом светотеневого решения. Размер эскизов может быть не более формата А5.
На основании выполненных эскизных предложений (не менее трех) происходит выбор
и утверждение эскиза композиции и выбирается материал и техника исполнения макета. На основании макетных проб большего размера, около формата А3, утверждается эскиз композиции.
Объемно-пространственное решение композиции рекомендуется начинать и проверять
в макете из одного материала, одинакового цвета, тона и фактуры, если основной композиционный замысел изначально не предполагает активного влияния последних.
После согласования с педагогом окончательного выбора материала и техники изготовления макета начинается работа над чистовой версией макета. Сначала выполняются основные крупные элементы обобщенной формы, проверяются в итоговом размере их пропорциональные соотношения. Потом приступают к проработке деталей, членений форм. При
необходимости поиска деталей композиции их варианты выполняют отдельно в масштабе
и размере подачи, и, сопоставляя с общим решением, анализируют и выбирают наиболее
верное с точки зрения композиционного замысла.
31
Итоговый макет и эскизы к нему фотографируются и компонуются в единый лист презентации, включающий также тему задания и подпись руководителя и автора работы для
создания методического фонда кафедры и портфолио творческих работ автора.
Работа над заданием предваряется вводной беседой по теме задания с объяснением основных
композиционных правил и закономерностей объемно-пространственной композиции. Особенно
отмечается влияние шрифта в создании художественного образа плаката. Не рекомендуется демонстрация примеров работ по заданной тематике из собрания методического фонда кафедры,
если тема повторяется, до стадии утверждения авторской эскизной идеи.
Критерии оценивания:
1. Композиционная целостность и выразительность художественного образа модели.
2. Методически грамотная последовательность выполнения работы.
3. Целесообразность, эффектность принятых композиционных и конструктивных реше-
ний и макетной техники.
4. Оригинальность авторского решения.
5. Соответствие требованиям задания.
6. Яркость и точность эмоционального воздействия и смыслового содержания.
7. Качество макета.
Задание разработала старший преподаватель В.В. Кунина.
а б в г
Рис. 2. Примеры тематических плакатов на тему 100-летия ВХУТЕМАС
(руководители: В.В. Кунина, А.П. Игнатова):
а — работа студентки 1-го курса А. Джировой; б — работа студента 1-го курса М. Алаева;
в — работа студентки 1-го курса Е. Марамзиной; г — работа студентки 1-го курса З. Анистратенко
Связанные задания в курсе смежных дисциплин
Задание соответствует первым заданиям курсов смежных дисциплин. В комплексе с заданиями по архитектурной графике, рисунку, скульптурному моделированию, вводному курсу архитектурного проектирования направлено на развитие у обучающегося базовых знаний
и навыков создания композиции. В соответствии с программными заданиями может быть
связано с заданиями по дисциплинам:
– рисунок — графические эскизы авторской композиции плаката, а также интерпретация
итогового решения плаката в живописно-графической технике в качестве выполнения задания с одноименным названием;
– скульптурное моделирование — разработка пластики поверхности формы с включением
элементов шрифта, памятная медаль, монета, знак;
– живопись — цветовое решение плаката как практика работы с теорией живописной композиции;
– архитектурная графика — задание на первый эскизный вариант плаката может быть
включено в программу дисциплины как первая домашняя клаузура, позволяя оценить сте-
32
пень подготовленности и мотивационной активности студентов в начале творческого учебного процесса;
– история искусств — требования задания предполагают обращение к историческому
культурному наследию в сфере архитектуры, могут быть взаимосвязаны с исследовательскими работами по дисциплине.
Примеры студенческих работ представлены на рис. 2 (а–г).
Задание «Вычерчивание памятника архитектуры» вполне отвечает требованиям учебной
программы, однако не облегчает понимания взаимосвязи выполняемой чертежной и аналитической работы с реально существующим архитектурным объектом. Поэтому столь затруднительным оказывается освоение темы масштаба и масштабности, соотношения пропорций
и другие важные фундаментальные понятия. Насыщенные деталями сложные архитектурные
объекты представляются трудными для ознакомления и понимания по заданным изобразительным проекциям и, соответственно, грамотного отображения в профессиональной графике для студентов начальной ступени обучения.
Однако если дополнить выполнение этого задания упражнениями по соответствующей
тематике, выполняемыми на курсах смежных дисциплин, можно добиться большей результативности и эффективности образовательного процесса. Так, интерпретируя программные
задания для студентов первого курса обучения по дисциплине «Рисунок», разумно предложить в качестве первых учебных упражнений аналитические зарисовки с натуры и по графическим чертежам памятника архитектуры, или его фрагментов, где объектами графического
исследования становятся те же архитектурные сооружения, над вычерчиванием которых ведется работа по «проектной» дисциплине. Лучшим же методом соединения этих двух заданий могут быть выполняемые самим студентом обмеры архитектурного сооружения. Разумеется, такой вариант учебного задания по теме «Архитектурные обмеры» не сможет в полной
мере заменить обмерной практики, однако при единовременном выполнении вышеперечисленных заданий процесс ознакомления и подготовки студентов к реальной обмерной практике может быть достаточно эффективным. Подбор материалов и объектов в этом случае
должен быть выполнен с особой тщательностью, с учетом масштаба задач и уровня знаний
и умений обучающегося.
Неоспоримыми преимуществами такой интерпретации программных заданий являются
возможности:
– на собственном опыте, непосредственно при контактной работе над обмерами исследовать конкретный архитектурный объект, более осмысленно подходя к осознанию таких базовых понятий, как масштаб архитектурного чертежа, относительный масштаб, в том числе
и масштабность архитектурной графики и композиции;
– ознакомиться с необходимыми профессиональными средствами, инструментами и методами такого раздела архитектурной деятельности как архитектурные обмеры;
– освежить и развить навыки аналитического архитектурного рисунка при выполнении
натурных зарисовок;
– обрести бесценные навыки командной работы над решением профессиональных задач.
Структурируя процесс выполнения такого задания, правомерно выделить основные этапы
работы над заданием:
– первый этап — подготовительная аналитическая работа;
– второй этап — творческий поиск решения главной «проектной» задачи (работа в сфере
смежных дисциплин, знания и навыки которых привлечены для выполнения задания);
– третий этап — реализация (презентация) результата работы, как синтеза профессиональных знаний и навыков, выраженных в новом объекте.
33
Этапы ведения такой работы могут служить иллюстрацией творческой работы архитектора. Первый этап ознакомления с заданием, дальнейшая аналитическая и исследовательская
работа и последующее выражение результата этой работы в презентации объекта профессиональным языком. Развитие замысла от первоначальных истоков через кропотливую аналитическую деятельность к глубинному исследованию в стремлении синтезировать новый объект
материальной культуры, отвечающий культурным, духовным ценностям, — основа созидательного процесса архитектурной деятельности.
В процессе проектной работы привлекаются знания и навыки в области художественноэстетического воспитания. Обучающийся не просто знакомится с вершинами архитектурнохудожественного мастерства, он погружается таким образом в культурную среду, настраивает собственную нравственно-эстетическую шкалу ценностей. Аналитическая исследовательская
работа в области фактических знаний по истории архитектуры и искусства подкрепляется навыком исследовательского архитектурного рисунка — рисунка не просто ради фиксации объекта
на листе методами ручной графики (это не актуально и не нужно на сегодняшний день при наличии качественных средств фото- и видеофиксации объекта). Речь о рисунке наблюдающем, рассматривающем, о постановке вопросов и поиске ответов на них, то есть снова об оптимизации
и выборе инструментария для творчества, о воспитании умения не смотреть, а видеть, видеть целостно, уметь обобщать, вычленять необходимое, не нарушая цельности, определять характер,
сопоставлять и сравнивать, наблюдать, на собственном опыте постигая законы гармонии.
Работая над проектным заданием, учащийся выполняет ряд упражнений по дисциплине
«Рисунок», направленных на решение конкретной проектной творческой задачи. Своевременное осваивание необходимых навыков обеспечивается последовательностью выполнения взаимосвязанных заданий. Подобное структурирование программных заданий представляется
единственно возможным способом преодоления существующего на сегодняшний день разрыва художественных и проектных дисциплин и, как следствие, очевидного непонимания и нивелирования значения этих дисциплин в системе архитектурного образования.
Результат работы — творческий авторский проект, выполненный с учетом всех требований, с применением знаний и навыков, имеющий эстетическую и художественную ценность.
Такие работы часто становятся украшением творческого архива автора, вызывают заинтересованность в профессии, что означает достижение главной цели учебного процесса на начальном этапе профессионального образования.
Цели. Освоение средств и приемов архитектурной графики и основ теории композиции.
Задачи. Углубленное изучение архитектурного объекта. Освоение понятий и навыков про-
екционного черчения, масштаба архитектурного чертежа. Первичное ознакомление с диапазоном композиционных средств при создании авторского композиционного решения.
Требования. На основании чертежей и иных материалов выбранного памятника архитектуры несложной объемно-пространственной организации выполнить линейный чертеж фасада/разреза архитектурного объекта или его фрагмента.
Материал исполнения. Карандаши твердостью 3Н, 2Н, Н, линеры, рапидографы, изографы,
рейсфедеры с различной толщиной линии. Работа выполняется на натянутом на подрамник размером 55 × 75 см листе плотной матовой бумаги высокого качества (ватман, торшон, акварельная бумага) и обводится черной тушью. По согласованию с педагогом в качестве подосновы чертежа может быть использована тонированная бумага, а также цветная линейная графика.
Методические рекомендации. Рекомендуются следующие этапы выполнения работы.
1. Выбор объекта графического исследования. Исторический и архитектурный анализ объекта.
2. Выполнение первых чертежей методами линейной графики в соответствии с требовани-
ями задания. Проекционное черчение.
3. Эскизирование как инструмент поиска композиции итоговой архитектурной подачи,
в соответствии с требованиями линейной графики и характером задания.
4. Подбор масштабов архитектурных чертежей в соответствии с принятым композицион-
ным решением итоговой экспозиции.
34
5. Выполнение чертежа и шрифтовой надписи в масштабе подачи на кальке. Утверждение
итоговой композиции планшета.
6. Выполнение чертежа в карандаше в масштабе подачи на подрамнике. Проверка и утверж-
дение чертежей.
7. Доработка чертежа в карандаше. Подбор и утверждение линий обводки.
8. Обводка чертежа и надписи.
9. Доработка чертежа с применением графических материалов для акцентирования и дета-
лизации итоговой композиции чертежей.
10. Фотофиксация, компоновка и верстка материалов для портфолио творческих работ.
Критерии оценивания:
1. Композиция планшета.
2. Методически грамотная последовательность выполнения работы.
3. Соответствие требованиям задания.
4. Качество чертежа.
5. Композиционная целостность и стилистическое единство графической архитектурной
подачи.
Рис. 3. Задания «Вычерчивание памятника архитектуры», выполненные студентами 1-го курса
35
Связанные задания в курсе смежных дисциплин
Задание соответствует первым заданиям курсов смежных дисциплин и в комплексе с заданиями по рисунку, вводному курсу архитектурного проектирования, истории архитектуры
и искусств направлено на развитие у учащегося базовых знаний и навыков создания композиции и презентации архитектурных проектов.
В соответствии с программными заданиями может быть связано с заданиями по следующим дисциплинам:
– «Рисунок» — рисунок фрагмента архитектурного сооружения как первое ознакомитель-
ное задание курса;
– «Скульптурное моделирование» — изучение в модели пластики поверхности сложной
формы — детали архитектурного сооружения (капитель, орнамент и пр.);
– «История искусств» — выполнение задания предполагает обращение к историческому
культурному наследию в сфере архитектуры, может быть взаимосвязано с исследовательскими работами по дисциплине.
Примеры студенческих работ представлены на рис. 3.
Одним из важнейших средств создания гармонического единства композиции является
ритм. Ритм наиболее универсальный закон построения художественной формы, проявляющийся не только в архитектуре, но и во всех видах и жанрах искусств. Художественный эффект архитектурной композиции, достигаемый привлечением ритма, заключается в организующей силе и выразительности закономерного повтора как самих объемов и элементов
архитектурного сооружения, так и интервалов между ними, а также в закономерности качественного их изменения, развития.
Ритм — это закономерное чередование элементов во времени и пространстве. Метр — это
частный вариант ритма, использующий только закономерность повтора.
В основе ощущения ритма лежит ожидание определенного события или образа на базе
предшествующего представления; достаточно последовательного повторения трех, четырех
событий, чтобы сознание человека настроилось на допущение возможной периодичности.
Ритмический ряд может быть создан на основе закономерностей геометрической, арифметической прогрессий.
Рассматривая композиционные возможности ритма, следует обратить внимание на такую
характеристику ритмического ряда как протяженность. Минимальное число элементов, при
котором воспринимающий человек уже улавливает закономерность расположения элементов
в ряду, — три. Наиболее устойчивое представление о наличии ритма образуют 7 ± 2 элемента. При чрезмерной протяженности ритмического ряда он может утомлять своим однообразием, поэтому следует творчески подходить к решению начала и остановки ритма для создания
гармонически единой и целостной композиции. В одних случаях остановка ритма выражается
естественными границами формы, в пределах которой разворачивается чередование элементов, в других завершение и начало обозначаются необычностью решения крайних элементов
или примыкающих к ним интервалов (уменьшением их или увеличением), введением «случайных» звеньев, нарушающих закономерность порядка чередования форм. Возможны решения, при которых пластически выделяется центральная часть протяженного ритмического
ряда путем уплотнения или разряжения организуемой формы.
При решении архитектурных задач для достижения единства и выразительности композиции возможно нарушение элементарных ритмических закономерностей созданием более
сложного ритма.
36
Метрический порядок как закономерность может развиваться бесконечно, но в художественной композиции, где повторность должна иметь определенные пределы, ряд должен обладать
ограниченной протяженностью, иметь начало и конец. Монотонное повторение элементов с одними и теми же свойствами может стать фактором отрицательного воздействия. Активизация
метрического ряда возможна при сопоставлении его с другими метрическими рядами и соблюдении принципа соподчинения их. Гармонические отношения сопоставляемых метрических рядов элементов форм могут способствовать выражению различной степени эмоционального воздействия, монументальности и масштабности архитектурных сооружений.
Метрический ряд — простейшее закономерное повторение форм при равных интервалах.
Ритмический ряд — закономерное изменение форм и/или интервалов.
Простой метрический ряд — метрический ряд, в котором повторяется один и тот же эле-
мент или одна и та же форма.
Сложный метрический ряд — метрический ряд, образуемый при сочетании двух или более простых метрических рядов.
Простой ритмический ряд — закономерное изменение одного, двух свойств элементов ряда.
Сложный ритмический ряд — образуется сочетанием простых ритмических рядов.
Остановка ряда — композиционное завершение закономерности изменения или повторе-
ния форм.
При построении ритмического ряда используется совокупность свойств архитектурно-пространственной формы: величина, интервал, положение в пространстве, цвет, тон, геометрия формы и т.д. На основе закономерного изменения одного или нескольких свойств выстраивается неограниченное количество ритмических рядов.
Наложением ритмических рядов в различном их сочетании может быть достигнут высокий
эмоциональный эффект выразительности архитектурной композиции, на основании ритмических закономерностей организуются большие поверхности и пространства. Ритм как средство
гармонизации композиции применяется повсеместно в архитектуре, градостроительстве, дизайне архитектурной среды.
Цели. Изучение объективных закономерностей композиции и особенностей их применения.
Ознакомление с принципами построения и возможностями ритма для создания архитектурной композиции.
Задачи. Отработка навыка применения основных композиционных средств, таких как метр
и ритм, для создания тематических объемно-пространственных композиций. Освоение понятий и приемов начала, остановки ритма, композиционного акцента для создания выразительного композиционного решения. Понимание пропорциональных соотношений как основного
средства гармонизации композиции. Освоение навыков рабочего макетирования без использования клея.
Требования. На листе формата А2 создать единую композицию из взаимосвязанных между
собой метрических и ритмических рядов и их сочетаний. В композиции должны быть представлены:
1) простой метрический ряд;
2) сложный метрический ряд;
3) простой ритмический ряд;
4) сложный ритмический ряд.
Ряды должны иметь логическое направление и не могут быть монотонными, предлагается
творчески подойти к решению остановки ряда. Необходимо выявить композиционный центр
и направление движения в композиции.
Поверхность листа подосновы может быть как ровной, так и наклонной или с выраженной
пластикой поверхности, криволинейной, выгнутой, вогнутой и т.п. Важно, чтобы подоснова
соответствовала общему композиционному замыслу.
37
Работа должна быть подписана начальными буквами имени и/или фамилии автора (минимум пять символов), надпись выполняется в той же макетной технике, что и весь макет.
Требования к технике изготовления и работы над промежуточными стадиями макета.
Итоговый макет должен быть выполнен из одного листа плотной бумаги, предварительно натянутой на подрамник 55 × 75 см.
Лист можно надрезать, отгибать, но не отрезать от него фрагменты. Лист не должен распадаться, а после завершения экспозиции должен складываться в один неразрывный лист исходного формата и очертаний.
Форма и положение каждого элемента должны быть четко зафиксированы без использования клеящих материалов (на рабочих стадиях эскизирования допустимо применение скотча
и пр.). Жесткость макета обеспечивается продуманным конструктивным решением.
На листе не должно оставаться следов предварительной карандашной разметки, материал
должен сохранять свои идеальные качества.
Материал исполнения. Лист плотной белой бумаги. Формат итоговой работы должен соответствовать подмакетнику размера и пропорций подрамника — 55 × 75 см.
Методические рекомендации. Начинать работу рекомендуется с выполнения ряда поисковых эскизов, процесс эскизирования осуществляется в технике рабочего макетирования из
бумаги меньшего формата и плотности, например, формата А3. Для поиска макетного приема
создания элемента ряда и освоения техники создания макета из одного листа следует сделать
несколько рабочих вариантов формы элемента. Рекомендуется применение простых объемных форм с ясными геометрическими характеристиками, соответствующими очертанию базовых геометрических форм: куб, пирамида, цилиндр, конус и их не слишком усложненных
вариантов, применение более пластически выразительных элементов допустимо, если обусловлено композиционным замыслом и по согласованию с преподавателем.
После согласования с преподавателем эскизного макета осуществляется переход на более
крупный формат А2, где исправляются конструктивные и композиционные недочеты и осуществляется разработка деталей и конкретизация пропорциональных отношений элементов
композиции.
Далее приступают к исполнению чистового макета.
Для усиления художественной выразительности объемно-пространственного решения
композиции в качестве подосновы макета может быть использован лист контрастной по тону
цветной бумаги.
Критерии оценивания.
1. Композиционная целостность и выразительность художественного образа модели.
2. Методически грамотная последовательность выполнения работы.
3. Целесообразность и эффектность принятых композиционных и конструктивных реше-
ний.
4. Оригинальность авторского решения.
5. Соответствие требованиям задания.
6. Качество макета.
Задание разработал проф. Л.В. Демьянов.
Связанные задания в курсе смежных дисциплин
Задание соответствует первым заданиям курсов смежных дисциплин. В комплексе с заданиями по рисунку, вводному курсу архитектурного проектирования, истории архитектуры
и искусств оно направлено на развитие у учащегося базовых знаний и навыков создания композиции и презентации архитектурных проектов. В соответствии с программными заданиями может быть связано с заданиями по дисциплинам:
– «Рисунок» — задание «Архитектурная фантазия на основе метро-ритмических рядов»,
направленное на освоение знаний и навыков создания архитектурной композиции и развитие
навыков конструктивного архитектурного рисунка, выполняемое в качестве курсовой работы
в первом семестре курса дисциплины «Основы рисунка и живописи»;
38
– «История архитектуры и искусств» — изучение закономерностей ритма как средства
создания художественной композиции на примерах памятников архитектуры и искусства;
– «Архитектурная графика», «Введение в архитектурное проектирование» — графическое
исследование памятников архитектуры в разделе «Сравнение ордеров», акцентирование внимания на метроритмических соотношениях, используемых для создания архитектурных композиций фасадов, деталей памятников архитектуры;
– «Живопись» — орнаментальные живописные композиции в разделе «Теория цвета».
Примеры студенческих работ представлены на рис. 4, 5 (а, б).
Рис. 4. Примеры поиска пластических решений элементов ритмического ряда
(руководитель: В.В. Кунина)
а б
Рис. 5. Примеры композиций на основе ритмических рядов:
а — работа студентки Е. Рузавиной; б — работа студентки 1-го курса А. Лысовой
39
Пластика поверхности повсеместно применяется как средство художественной выразительности при решении композиции фасадов зданий и открытых пространств. Подобно понятию «рельеф», пластические средства организации поверхности находятся в размерном диапазоне средств, не допускающих выхода характера формы в иной вид композиции, например
в объем или в глубину. Грамотное использование пластических средств позволяет выявить характер исходной формы, придав ей художественную выразительность.
Задание выполняется в два этапа. Первый этап включает создание собственно фронтальной поверхности в макете, второй этап подразумевает подачу чертежа созданного макета
в технике архитектурной тональной отмывки.
Цели. Понимание композиционных принципов работы с пластической формой. Ознакомление с базовыми понятиями о видах композиции.
Задачи. Отработка навыков и принципов работы с пластикой поверхности. Изучение
и применения композиционных средств: пропорции, контраст, нюанс, единство, соподчиненность. Поиск гармоничных пропорциональных соотношений элементов при соблюдении целостности композиции. Ознакомление с типом фронтальной композиции. Приобретение навыка работы в ограничениях формообразующих свойств композиции.
Требования. Используя средства гармонизации композиции, такие как подобие, пропорции, ритм, выявить характер фронтальной поверхности заданных очертаний.
Заданная поверхность может представлять собой складку, комбинацию прямых и криволинейных в плане (выгнутых, вогнутых) частей, связанных в единую цельную композицию
с более или менее явными характерными пропорциями. Допускается изменение исходных
пропорций поверхности заданной геометрии (по вертикали или горизонтали), если это необходимо для усиления художественной выразительности композиции.
Возможные схемы заданной поверхности по вариантам (вид спереди, вид сверху) представлены на рис. 6.
Вариант 1 Вариант 2 Вариант 3
Рис. 6. Варианты заданий. Составители: В.В. Кунина, А.П. Игнатова
Посредством ограниченного количества членений формы (5–7) требуется выявить характер поверхности, подчеркнув ее основные характеристики: вертикальность, горизонтальность, выпуклость, вогнутость. Членения формы не должны разрушать целостность и характер исходной поверхности. Не рекомендуется использовать пропорции членений, уводящие
макет в иной тип композиции, сохраняя ее фронтальность.
В композицию макета должна быть гармонично включена подпись автора (минимум пять
символов), выполненная в той же макетной технике.
Макет должен быть зафиксирован на твердой подоснове. Характер подосновы может подчеркивать пластические свойства поверхности.
Для определения масштаба макета на подоснове необходимо разместить фигурку условного зрителя.
40
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]