Методика обучения игре на инструменте (духовые инструменты). Практикум для студентов очной и заочной форм обучения по направлению подготовки 53.03.01

Не менее важно для музыканта овладеть и наиболее рациональными способами исполнения различных арпеджио. Арпеджированные трезвучия, как правило, должны исполняться в трехдольном размере, что будет соответствовать внутреннему строению трезвучий. Арпеджированное трезвучие в обращениях может исполняться как триолями, так и квартолями, благодаря удвоению в октаву нижнего звука трезвучия. Арпеджированные септаккорды следует исполнять только квартолями, поскольку сам аккорд состоит из четырех звуков. При исполнении септаккорды необходимо разрешать в тонику.

Важнейшей практической особенностью рационального исполнения гамм и арпеджио можно считать также умелое использование штрихов и аппликатуры. Применение различных штрихов дает возможность разнообразить звучание инструмента, а различная аппликатура облегчит исполнителю процесс овладения техническими трудностями, а также достижение чистоты интонирования в процессе игры.

Наиболее типичные недостатки исполнения гамм и арпеджио:

неритмичность исполнения;

отсутствие ровности звучания различных регистров;

неточное интонирование;

нерациональное использование аппликатуры;

маловыразительное исполнение.

Характер этих недостатков показывает, как важно, чтобы музыканты при игре любых упражнений научились ставить перед собой определенные цели (звуковые, технические или художественно-выразительные) и с помощью умелого самоконтроля осуществляли их практическое решение. Музыкант, который научится это делать, сможет избежать превращения своих занятий на инструменте в механический, а потому – бесполезный процесс.

При исполнении любых гамм и арпеджио необходимо стремиться к тому, чтобы гаммообразные или арпеджированные пассажи всегда имели четкое ритмическое оформление и исполнялись с максимальной выразительностью и точностью. Только соблюдая эти важные принципы, музыкант сможет достигнуть заметных успехов в развитии своего исполнительского мастерства.

Задания для СРС:

Работа над последовательностью исполнения мажорных и минорных

гамм.

31

Рекомендуемая литература:

1.Арбан, Ж. Полная школа игры на корнет-а-пистоне и трубе

[Ноты] / ред. Г. Орвида. – М., 1970. – 240 с.

2.Третенков, В. Методические указания для самостоятельной работы студентов [Текст]: специнструмент: труба / В. Третенков. – Кемерово:

КемГУКИ, 2009. – 48 с.

3.Федотов, А. Методика обучения игре на духовых инструментах [Текст] / А. Федотов. – М.: Музыка, 1975. – 158 с.

ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАНЯТИЕ 8

Проблемы музыкального интонирования на духовых инструментах (1 час)

Цель: Достижение чистоты интонации при игре на духовых инструментах.

Задание:

Усвоить способы развития чистоты интонации при игре на духовых инструментах.

Обеспечивающие средства:

Музыкальный инструмент.

Оформление результатов:

1.Конструктивные особенности духовых инструментов.

2.Устранение интонационных отклонений с помощью губного ап-

парата.

3.Упражнения, построенные на звуках продолжительной длитель-

ности.

Описание занятия:

Важнейшим аспектом музыкального воспитания является постоянное внимание к чистоте интонации при исполнении, к тональности слушаемых музыкальных произведений, ладовым функциям. Только постоянное наблюдение за точностью интонации, привлечение внимания обучающегося к каждому фальшивому звуку может создать критическое отношение к малейшей интонационной неточности. Это, в свою очередь, усиливает приспособленность губ и дыхания к точному интонированию.

Упражняться в точном интонировании можно на любом материале, полезно исполнение в медленном движении арпеджио, трезвучий и других

32

аккордов. Наилучшие результаты достигаются при работе над музыкаль-

ным произведением в сопровождении фортепиано и в ансамбле. Очень полезным при этом становится сольфеджирование, а также упражнения

вопределении аккордов на слух, чтение с листа постепенно усложняющегося нотного материала.

Для того чтобы безупречно чисто интонировать, музыканту недостаточно одного только тонкого слуха, необходимо еще хорошо знать свой инструмент, закономерности строя в деревянной и медной группах. Знание исполнителем способов достижения чистоты строя и методов работы над интонацией резко повысит художественный уровень исполнения.

Следует учитывать некоторые конструктивные особенности духо-

вых инструментов, оказывающие влияние на формирование интонационного строя. На духовых инструментах даже самого высокого качества, когда исполнитель не следит за интонацией, ощутимы звуковысотные отклонения. Даже самые современные духовые инструменты дают отклонение некоторых звуков от нормальной настройки. Поэтому обучающемуся следует разъяснять особенности достижения точно фиксированного звука на духовых инструментах.

Кроме конструктивных особенностей вентильно-пистонного механизма, некоторое воздействие на строй оказывают и другие моменты, связанные с коническо-цилиндрическим профилем основного канала медных духовых инструментов. Эта особенность строения корпуса указанных инструментов вызывает неточное звучание отдельных ступеней основного натурального звукоряда.

Конструкция деревянных духовых инструментов также требует максимальной точности теоретического расчета, связанного не только с величиной мензуры инструмента, но также с диаметром и формой звуковых отверстий и их расположением на инструменте. На духовых инструментах переход от одной ступени хроматического звукоряда к другой происходит

врезультате изменения давления струи воздуха, поступающей в инструмент, и длины воздушного столба, заключенного в его канале. Это достигается регулированием напряжения губных мышц и выдыхаемой струи воздуха, а также применением соответствующей аппликатуры.

Следовательно, интонационные отклонения отдельных звуков

от нормы настройки могут быть ликвидированы или значительно исправлены с помощью губного аппарата. Иногда вместе с громкостью изменяется и высота звука, что свидетельствует о невнимательности исполнителя или о слабости его губных мышц. Некоторые исполнители на

33

медных и язычковых духовых инструментах при игре crescendo, forte и fortissimo понижают звук, а при diminuendo, piano и pianissimo повышают.

Но при внимательном слуховом контроле можно с помощью губного аппарата сохранить высоту заданного звука в различных нюансах. Кроме дополнительной и вспомогательной аппликатуры, применяемой на всех духовых инструментах, на некоторых из них возможно использование других способов изменения высоты звука. Исполнители на саксофоне для повышения звука меньше охватывают трость губами, для понижения – охват трости увеличивают.

Для того чтобы добиться чистоты интонирования на духовых инструментах, исполнитель должен систематически развивать свой губной аппарат, хорошо знать интонационные особенности своего инструмента, дополнительную и вспомогательную аппликатуры и умело применять их.

Известно, что на высоту звука, взятого на любом из духовых инструментов, оказывает воздействие степень напряжения губ играющего и сила струи воздуха, посылаемой в инструмент. Чем лучше у исполнителя развиты музыкальный слух, губной аппарат и техника дыхания, тем интонационно устойчивее и чище будет его игра. Поэтому работа над достижением чистоты интонации должна осуществляться на материале, способствующем равномерному развитию всех элементов исполнительской техники.

Для достижения этой цели весьма благоприятны упражнения, по-

строенные на звуках продолжительной длительности. Они дают ис-

полнителю возможность:

а) проконтролировать высоту, устойчивость тембра, плотность динамических изменений каждого извлекаемого звука;

б) укрепить выдержку мышц губного аппарата; в) развить исполнительское дыхание, добиваясь полноты вдоха, по-

степенного и ровного выдоха.

Такие упражнения помогают исполнителю выработать координацию действий губного аппарата и дыхания при извлечении звуков различной высоты. Навык приготовления губного аппарата должен быть тесно связан с умением сохранять точную интонацию звука во время его филирования. Одни педагоги считают, что звуки продолжительной длительности следует проигрывать в диатонической или хроматической последовательности, другие рекомендуют исполнять эти звуки в виде ряда арпеджио определенной ладогармонической последовательности.

34

При игре упражнений в арпеджио их ладовая организация обеспечивает необходимые условия для слухового контроля над каждым извлекаемым звуком, а чередование звуков различных регистров способствует укреплению и равномерному развитию губного аппарата на всем диапазоне.

После овладения навыками чистоты интонирования трезвучий мож-

но переходить к освоению диссонирующих аккордов. При этом исполни-

тель должен добиваться четкого начала звука, устойчивости интонации, ровности нюанса и тембровой окраски звука на всем его протяжении, а также следить за тем, чтобы звук заканчивался в момент, избранный исполнителем.

По мере овладения звуками в указанных нюансах можно перейти к более сложным нюансовым последовательностям (pp < ff, ff > РР; ff > РР sf < ff и т. п.). Следует добиваться плавности в crescendo и diminuendo.

Задания для СРС:

1.Изучить конструктивные особенности духовых инструментов.

2.Играть продолжительные звуки.

3.Играть продолжительные звуки более сложными нюансовыми по-

следовательностями (pp < ff, ff > РР; ff > РР sf < ff.

4.Играть вокализы.

Рекомендуемая литература:

1.Селянин, А. Роль «базинга» в ежедневных занятиях трубача [Текст] / А. Селянин // Вопросы музыкальной педагогики. – М.: Музыка, 1983. – Вып. 4. – С. 54–67.

2.Ривчун, А. Школа игры на саксофоне [Ноты] / А. Ривчун. – М., 1988. – 150 с.

3.Усов, Ю. Методика обучения игре на трубе [Текст]: учеб. посо-

бие / Ю. Усов. – М.: Музыка, 1984. – 216 с.

4.Федотов, А., Плахоцкий, В. О возможностях чистого интонировании при игре на духовых инструмента [Текст] / А. Федотов, В. Пла-

хоцкий. – М., 1964. – Вып. 1. – С. 56–78.

ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАНЯТИЕ 9

Урок как основная форма занятия с учеником (2 часа)

Цель: Освоить методику построения и проведения урока с учащимся ДМШ.

Задание:

Составить план занятия по теме «Изучение средств музыкальной выразительности на начальном этапе обучения».

35

Обеспечивающие средства:

Методическая литература (см. список рекомендуемой литературы к теме).

Ноты:

Гречанинов, А. «Две миниатюры» для саксофона-альта.

Ривчун, А. Школа игры на саксофоне [Ноты] / А. Ривчун. – М., 1988. – 150 с. (Бизе, Ж. Интермеццо из сюиты «Арлезианка»).

Ходжес, Д. «Болтовня» для саксофона-альта.

Оформление результатов:

Определить цель урока, как изучение средств музыкальной выразительности на материале изучаемых произведений.

1.Методика проведения урока.

2.Методические приемы.

3.Примерный репертуарный план урока

4.Ход урока.

Описание занятия:

Образовательные:

-разобрать средства музыкальной выразительности: штрихи, лад, темп, ритм, мелодия, динамика.

-продолжить формирование практических навыков (игра штрихами legato, staccato; работа с динамическими оттенками, исполнение произведения в заданном темпе);

Педагогические:

Исходя из характеристики ученика (см. структуру характеристики

впункте 1.1 Методические указания для студентов по выполнению практических заданий, с. 11).

Задачи на ближайший период обучения:

Развивающие: - развитие слуха;

- координация движений; - активизация образного музыкального мышления через различные

виды деятельности.

Воспитывающие:

- воспитывать любовь к музыке; - воспитывать эстетический вкус;

- воспитывать усидчивость, собранность.

36

Здоровьесберегающие:

-развиваются мышцы пальцев, что положительно влияет на память, которая будет тоже интенсивнее развиваться.

-чередование различных видов учебной деятельности (игра гамм, упражнений сменяется повторением выученных пьес и слушанием музыки).

Методические приемы:

-словесный, наглядный, практический;

-активизация слуха, обращение к музыкальному восприятию уче-

ника;

-прямая и наводящая формы воздействия.

-развитие мышления.

Оборудование урока: труба или саксофон, фортепиано, таблица «средства музыкальной выразительности». Рисунки, картинки, нотные пособия. Ноутбук.

Предварительная подготовка:

-разучивание музыкальных произведений;

-работа над гаммой (в соответствии с темой занятия)

Примерный репертуарный план урока (на выбор):

1. Гаммы.

2. Ривчун, А. Школа игры на саксофоне [Ноты] / А. Ривчун. – М.,

1988. – 150 с. (Гречанинов, А. «Две миниатюры» для саксофона-альта).

3.Ривчун, А. Школа игры на саксофоне [Ноты] / А. Ривчун. – М., 1988. – 150 с. (Бизе, Ж. Интермеццо из сюиты «Арлезианка»).

4.Ривчун, А. Школа игры на саксофоне [Ноты] / А. Ривчун. – М., 1988. – 150 с. (Ходжес, Д. «Болтовня» для саксофона-альта).

5.Усов, Ю. Хрестоматия для трубы. 1–2-й классы ДМШ [Ноты] / сост. Ю. Усов. – М., 1980. – 80 с. (Пикуль, В. Хорал; Свиридов, Г. Марш; Дешкин, С. Сказка).

Примерный план урока:

1.Организационный момент. Приветствие. Озвучивание темы урока, задач. Посадка за инструментом.

2.Разминка. Упражнения, направленные на свободу двигательного аппарата, пальчиковая гимнастика.

3.Работа с музыкальным материалом.

4. Закрепление пройденного материала (выразительные средства в музыке) с использованием игровой технологии (игра по карточкам, рисунки, картинки).

37

5.Подведение итогов урока.

6.Домашнее задание.

Задания для СРС:

Составить план урока по заданной теме.

Рекомендуемая литература:

1.Авратинер, В. Обучение и воспитание музыканта-педагога

[Текст] / В. Авратинер. – М.: МГИК, 1981. – 80 с.

2.Сумеркин, В. Методика обучения игре на тромбоне [Текст] /

В. Сумеркин. – М., 1987. – 174 с.

3.Усов, Ю. Методика обучения игре на трубе [Текст]: учеб. посо-

бие / Ю. Усов. – М.: Музыка, 1984. – 216 с.

ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАНЯТИЕ 10

Репертуарный план на начальном этапе обучения (2 часа)

Цель: Планирование образовательного процесса на специальном инструменте.

Задание:

1.Составить репертуарный план 1-го года обучения игре на специальном инструменте и обозначить основные задачи по его освоению.

Обеспечивающие средства:

Ноты:

1.Шапошникова, М. Хрестоматия для саксофона-альта [Ноты]: 1–3-й годы обучения / сост. М. Шапошникова. – [Переизд.]. – М.: Музыка, [2014-], cop. 2005.

2.Усов, Ю. Хрестоматия педагогического репертуара для трубы

[Ноты] / Ю. Усов (1–2-й классы ДМШ. – М., 1973; 1980; 3–4-й классы ДМШ. – М., 1978; 1–3-й классы ДМШ. – М., 1983).

3.Григорьев, Б. Школа игры на тромбоне [Ноты] / Б. Григорьев. –

М.; Л.: Гос. муз. изд-во, 1949. – 180 с.

Оформление результатов:

1.Составление репертуарного плана.

2.Обозначение основных задач:

освоение простейшей аппликатуры;

исполнение штрихов;

38

приобретение навыков точного интонирования: пьесы в одну октаву, пьесы на основе октавного перехода:

Бах, И. С. Минуэт. Свиридов, Г. Марш.

Чайковский, П. Старинная французская песня. Чудова, Т. Зайка.

Брамс, И. Колыбельная.

Описание занятия:

ТРУБА

В течение первого года обучения рекомендуется проводить занятия на корнете. Учащийся должен ознакомиться с инструментом, его историей, устройством, правилами ухода за ним. Работа над положением корпуса, головы, рук, постановкой губного аппарата, первоначальным звукоизвлечением, постановкой исполнительского дыхания. Извлечение натуральных звуков: «до», «соль» первой октавы, «до» второй октавы. Ознакомление с понятием атака звука. Работа над штрихами деташе, легато. Овладение звуками диатонического звукоряда от «соль» малой октавы до «ре», «ми» второй октавы. Понятие о твердой и мягкой атаке звука. Практическое овладение навыками исполнения интервалов: секунда, терция, кварта, квинта. В течение учебного года проработать с учеником гаммы До, Си бемоль, Ре мажор и Ля минор в одну октаву, целыми и половинными длительностями в медленном темпе, тонические трезвучия в прямом движении; 18–24 этюда и упражнения; 8–10 разнохарактерных пьес:

Бетховен, Л. В. Торжественная песня. Украинская народная песня «Журавель». Бах, И. С. Пьеса.

Газизов, Р. Веселый пеш.

ТРОМБОН

В течение первых двух-трех лет рекомендуется обучать учащихся игре на теноре или баритоне. Работа над навыками первоначального звукоизвлечения, постановкой исполнительского дыхания, атакой звука, штрихами деташе, легато. В течение учебного года необходимо проработать с учеником: мажорные и минорные гаммы, арпеджированное трезвучие в тональностях: «до», «соль», «си-бемоль мажор», В миноре: «ля», «ми», «соль», 10–12 этюдов и упражнений в штрихе «деташе»; 6–8 пьес:

39

Белорусская народная песня «Перепелочка». Люлли, Ж. Песенка.

Кабалевский, Д. Колыбельная из оперы «Семья Тараса». Бетховен, Л. В. Сурок.

Задания для СРС:

Составить репертуарный план для ученика 1-го года обучения.

Рекомендуемая литература:

1.Авратинер, В. Обучение и воспитание музыканта-педагога [Текст] / В. Авратинер. – М.: МГИК, 1981. – 80 с.

2.Сумеркин, В. Методика обучения игре на тромбоне [Текст] /

В. Сумеркин. – М., 1987. – 174 с.

3.Усов, Ю. Методика обучения игре на трубе [Текст]: учеб. посо-

бие / Ю. Усов. – М.: Музыка, 1984. – 216 с.

ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАНЯТИЕ 11

Психологическая подготовка к эстрадному выступлению (2 часа)

Цель: Обучение саморегуляции.

Задание:

Назвать способы положительного предконцертного состояния.

Оформление результатов:

1.Виды предконцертного состояния.

2.Этапы подготовки перед концертом.

3.Упражнения для расслабления.

Описание занятия:

Предконцертное и концертное состояние имеет довольно четкую пе-

риодичность со своими психологическими особенностями.

Первая фаза – длительное предконцертное состояние. Она не имеет четких временных границ и наступает, как только исполнителю становится известна дата выступления.

Вторая фаза – непосредственно предконцерное состояние. У некоторых изменяется давление, повышается температура, ощущается сильное недомогание, ученик жалуется, что заболел и выступать не может.

Однако если педагог или сам ученик не преодолеет это состояние, оно будет всегда сопутствовать предконцертеной и концертной ситуации.

40